La gimnasia es un deporte en el que se ejecutan secuencias de ejercicios físicos que

requieren fuerza, flexibilidad, agilidad y elegancia. También se puede definir como la

forma sistematizada de ejercicios físicos diseñados con propósitos terapéuticos,
educativos o competitivos.

En España, la gimnasia (en todas sus modalidades) es el deporte más practicado, siendo
desarrollada por un 34,6 % de practicantes deportivos según la Encuesta de Hábitos
Deportivos 2010 del CSD.1 2

Historia
Los romanos de la República se dedicaron con entusiasmo a la marcha, la equitación y
otros ejercicios gimnásticos. No pocas veces, después de un ejercicio violento se
arrojaban al Tíber, como los espartanos al Eurotas. Plutarco refiere que César consiguió
curarse de una neuralgia haciendo que un esclavo amasara sus músculos. Con todo, los
romanos no practicaron nunca la verdadera Gimnasia, la de Atletas. Sólo tomaron de
Grecia los ejercicios en los circos, adaptando a su carácter cruel los ejercicios griegos y
transformando así en combates de gladiadores los juegos de los atletas griegos.

La Edad Media no conoció la Gimnasia. Únicamente recurren a ella personajes como

los bufones o arlequines. También algunos aristócratas continuaron ejercitándose. El
cristianismo, tan hostil a la desnudez corporal, nada hizo para realizar o establecer los
ejercicios corporales. La verdadera Gimnasia fue defendida por los filósofos
reformadores Lutero, Zwinglio, Mélanchton y Roussene.

Disciplinas
La gimnasia moderna, regulada por la Federación Internacional de Gimnasia (FIG), se
compone de seis disciplinas: artística, rítmica, trampolín, aeróbica, acrobática y general.
Las disciplinas de rítmica y artística son las más conocidas por formar parte de los
Juegos Olímpicos de verano. La disciplina de gimnasia en trampolín forma parte de los
Juegos Olímpicos desde Sídney 2000.
Gimnasia artística
Artículo principal: Gimnasia artística

La gimnasia artística es una disciplina olímpica que consiste en la realización de una

composición coreográfica, combinando, de forma simultánea y a una alta velocidad,
movimientos corporales. Se compone de diferentes modalidades según las categorías
masculina y femenina. Los aparatos empleados en categoría femenina son barras
asimétricas, barra de equilibrio, suelo y salto de potro, mientras que en la categoría
masculina son anillas, barra fija, caballo con arcos, barras paralelas, salto de potro y
suelo.
Gimnasia rítmica

La gimnasia rítmica es una disciplina olímpica en la que se combinan elementos de

ballet, gimnasia, danza y el uso de diversos aparatos como la cuerda, el aro, la pelota,
las mazas y la cinta. En este deporte se realizan tanto competiciones como exhibiciones,
en las que la gimnasta se acompaña de música para mantener un ritmo en sus
movimientos. Se pueden distinguir dos modalidades: la individual y la de conjuntos. A
la hora de puntuar se hace sobre un máximo de 20 puntos.

La gimnasia rítmica actual se desarrolló a partir de la década de 1950. En el año 1963,

fue organizado en Budapest el primer Torneo Internacional de Gimnasia Rítmica. Un
año más tarde este Torneo Internacional de Budapest fue oficialmente declarado como
el primer Campeonato Mundial de Gimnasia Rítmica. En los Juegos Olímpicos de Los
Ángeles, celebrados en 1984, pasa a ser una disciplina olímpica, aunque sólo se acepta
entonces la modalidad individual. En los Juegos Olímpicos de Atlanta 1996, es admitida
también la modalidad de los conjuntos.
Gimnasia en trampolín
Artículo principal: Gimnasia en trampolín

La gimnasia en trampolín es una disciplina que consiste en realizar una serie de

ejercicios ejecutados en varios aparatos elásticos, donde la acrobacia es la principal
protagonista. Existen principalmente tres especialidades: tumbling, doble mini-tramp y
cama elástica, la última de ellas olímpica desde Sídney 2000.
Gimnasia aeróbica
Artículo principal: Gimnasia aeróbica

La gimnasia aeróbica, antes conocida como aeróbic deportivo, es una disciplina de la

gimnasia en la que se ejecuta una rutina de entre 100 y 110 segundos con movimientos
de alta intensidad derivados del aeróbic tradicional además de una serie de elementos de
dificultad. Esta rutina debe mostrar movimientos continuos, flexibilidad, fuerza y una
perfecta ejecución en los elementos de dificultad.
Gimnasia acrobática
Artículo principal: Gimnasia acrobática

La gimnasia acrobática, también conocida como acrosport, es una disciplina de grupo en

la que existen las modalidades de pareja masculina, pareja femenina, pareja mixta, trío
femenino y cuarteto masculino. Se realizan manifestaciones gimnásticas colectivas
donde el cuerpo actúa como aparato motor, de apoyo e impulsor de otros cuerpos
realizando saltos, figuras y pirámides humanas.
Gimnasia general
Artículo principal: Gimnasia general

La gimnasia general es la única disciplina no competitiva de gimnasia aceptada por la

FIG. En ella participa gente de todas las edades en grupos desde 6 hasta 150 gimnastas
que ejecutan o hacen coreografías de manera sincronizada. Los grupos pueden ser de un
solo sexo o cualquier tipo de sexo (mixto). La gimnasia general se divide en tres
categorías que son: grupos blancos, azules y rojos. El grupo blanco es la categoría más
elemental, el grupo azul es el intermedio y el grupo rojo es el más avanzado. Cada uno
de estos tiene ciertas reglas que cumplir sobre la base de elementos gimnásticos que
debe realizar. Es característico de la gimnasia general el uso de uniformes y accesorios
para caracterizar un tema y así realizar una coreografía ligada con elementos
gimnásticos que son aptos para cualquier edad y nivel gimnástico. La gran ventaja que
maneja esta disciplina es que puede incluir actividades dinámicas y ejercicios de la
gimnasia artística, rítmica, aeróbica, acrobática, de trampolín y baile en una sola.
Gimnasia artística
La gimnasia artística es una disciplina de la gimnasia. El Diccionario de la lengua
española define a la gimnasia artística como «Especialidad gimnástica que se practica
con diversos aparatos o sin ellos sobre una superficie de medidas reglamentarias».1

Históricamente, como una forma de práctica física, la gimnasia surgió en la prehistoria.

A partir del siglo XIX, la gimnasia artística se independizó de la gimnasia general,
especialmente tras la creación, en 1881, de la Federación Europea de Gimnasia. Más
tarde, en Atenas 1896, se convirtió en un deporte olímpico, practicado únicamente por
hombres. Ya en los Juegos Olímpicos de Ámsterdam 1928 se les permitió a las mujeres
participar. A partir de mediados del siglo XX, esta disciplina comenzó a practicarse de
la manera que se conoce actualmente. Aunque en sus inicios fue un deporte masculino,
la gimnasia artística es una práctica más común de las mujeres.2

Las presentaciones en la gimnasia artística son generalmente individuales y tienen una

duración promedio de entre treinta y noventa segundos, se realizan en diferentes
aparatos y se separa en competiciones masculinas y femeninas. Los aparatos empleados
en categoría femenina son barras asimétricas, barra de equilibrio, suelo y salto de potro,
mientras que en la categoría masculina son anillas, barra fija, caballo con arcos, barras
paralelas, salto de potro y suelo.3

El organismo encargado de regular las normas de este deporte, así como de la

organización de competiciones, es la Federación Internacional de Gimnasia (FIG).

Historia
La gimnasia artística moderna tiene su origen pedagógico en 1811, cuando Friedrich
Ludwig Jahn, profesor del Instituto Alemán de Berlín, creó un primer espacio para la
práctica de gimnasia artística al aire libre. Gran parte de los actuales aparatos derivan de
sus diseños.

Gimnasia artística en los Juegos Olímpicos

Artículo principal: Gimnasia en los Juegos Olímpicos

Desde Atenas 1896 hasta Londres 1948

La parte atlética y gimnástica formaban un grupo en común. La competición de

gimnasia se dividía en una parte atlética y otra parte de gimnasia artística. La parte
atlética se componía, entre otras pruebas, de carrera de 100 m, saltos de altura y pértiga,
trepas por la cuerda y ejercicios de equilibrio. En la parte gimnástica se realizaban todos
los aparatos menos el suelo. Había ya competición por equipos. En ella se podía
competir en paralelas y barra fija de forma sincronizada; son equipos de ocho gimnastas
como máximo siendo la puntuación final la suma de los seis mejores mientras los dos
peores solo servían en las respectivas puntuaciones individuales. En la competición de
los ejercicios individuales era necesario realizar ejercicios obligatorios y optativos y la
edad mínima para realizarlos era de 18 años. En 1928 las mujeres empezaron a
participar en esta modalidad en los juegos olímpicos.
Participación de las mujeres

Durante muchos años la idea de que las mujeres pudieran competir en la gimnasia
olímpica resultó completamente inadmisible; incluso era tabú que una mujer exhibiese
algo que no fueran los brazos. Pero finalmente, tras una larga espera, a las gimnastas se
les permitió tomar parte en los Juegos. Su primera aparición fue en 1928, en los Juegos
Olímpicos de Ámsterdam, en los que el equipo holandés ganó la medalla de oro.
Gradualmente, los equipos femeninos fueron participando de forma habitual en las
competiciones gimnásticas.

A partir de Helsinki 1952

Esta etapa marca el comienzo de la era de la gimnasia rigurosamente deportiva. Se

perfilan las pruebas gimnásticas clásicas y las actuales, desapareciendo totalmente todo
tipo de pruebas atléticas y apareciendo por primera vez los equipos compuestos de 6
gimnastas.

Cronología de la gimnasia artística

 En 1776, el primer profesor de gimnasia moderna fue Johann Friedrich Simon, en la

escuela de Basedow, en la ciudad alemana de Dessau.
 En 1806 en España, el primer centro oficial donde se practicó fue en el Instituto Real
Pestalozzi, fundado por Amorós en Madrid.
 En 1811, el educador Friedrich Ludwig Jahn, considerado padre de la gimnasia, fundó
en Berlín, el Turnverein, un club gimnástico.
 En 1888, la gimnasia fue arraigándose en algunas escuelas y se fundó la Asociación
Amateur de Gimnasia.
 En 1903 se realizaron por primera vez los Campeonatos del Mundo para varones.
 En 1928 se agregó la competición femenina por primera vez.
 En 1934 se celebró los primeros Campeonatos del Mundo femeninos.
 En 1968 se celebró por primera vez la Copa del Mundo.

Los gimnastas
Características físicas

La fuerza, movilidad, flexibilidad4 y coordinación muscular, independientemente del

entrenamiento, son fundamentales para el éxito de un gimnasta. La genética es crucial
para que estas características existan y de esta manera se destaque en la modalidad
elegida.5 6

La preparación de un gimnasta consta de tres fases,7 8 con varias etapas:9 10

 Primera etapa: Dura aproximadamente hasta los 10 años de edad. Se «descubrirán las
capacidades del gimnasta mediante la preparación física», además de enseñarle los
fundamentos técnicos del deporte.
 Segunda etapa: Dura aproximadamente desde los 10 hasta los 15 años de edad. Se
incluye un «periodo de preparación especializada inicial», además de la preparación de
«movimientos más complejos y de los caracteres psíquicos». Tras un periodo de
 entrenamiento especializado, «se realiza la enseñanza de movimientos y
combinaciones de mayor dificultad».
 Tercera etapa: Dura aproximadamente desde los 16 hasta los 19 años de edad. En esta
etapa se finalizará el «perfeccionamiento de la preparación física», además de
continuarse el «entrenamiento de elementos de gran dificultad».

Aparatos
Categoría femenina

La gimnasia artística femenina presenta cuatro modalidades principales:

 Barras asimétricas

Barras asimétricas.

La barra inferior puede ser ajustada entre 140 y 160 cm de altura, mientras que la
superior debe situarse entre 235 y 240 cm de altura. Las barras están, en su base,
separadas por un metro de distancia y pueden ser ajustadas hasta una separación
máxima entre ellas de 143,5 cm. La rutina entera debe fluir de un movimiento a otro sin
pausas, balanceos de sobra o apoyos de más. Cada ejercicio debe incluir dos vueltas.
Las gimnastas suelen subir a las barras utilizando un trampolín.

 Barra de equilibrio

Barra de equilibrio.

El ejercicio debe durar entre 70 y 90 s y cubrir toda la longitud del aparato. La gimnasta
debe realizar movimientos acrobáticos, gimnásticos y de danza para lograr una alta
puntuación. Hay algunas exigencias en la barra de equilibrio: una serie acrobática que
incluya al menos dos elementos de vuelo, un giro sobre una pierna de por lo menos 360
grados, un salto de gran amplitud, una serie gimnástica/acrobática, una serie gimnástica
y un elemento de trabajo cercano a la barra. La barra de equilibrio se sitúa a 1,2 m de
altura, tiene 1 dm de ancho y mide 5 m de largo. La ejecución global del ejercicio debe
causar la impresión de que la gimnasta lo lleva a cabo en el suelo, no en una superficie
de 1 dm de ancho. Las gimnastas han de realizar sobre este aparato, una serie
gimnástica (saltos gimnásticos), una serie acrobática (elementos de dificultad), una serie
mixta (un elemento acrobático y uno gimnástico), un giro de 360 grados y un elemento
estático con mínimo de dos segundos de duración, y por último una salida. Dependiendo
de la entrada que hagan al aparato pueden usar trampolín. El ejercicio se ha de realizar
sin interrupciones, tiene que haber un encadenamiento armonioso entre la serie de
elementos, y también diferentes ritmos. Se han de realizar a lo largo de toda la barra. Si
la gimnasta cae de la barra, tiene 10 s para volver a subir y continuar con el ejercicio.

 Suelo

Suelo.

El ejercicio de suelo debe estar adaptado musicalmente mediante una coreografía, debe
durar entre 70 y 90 s y cubrir el área entera del suelo. La gimnasta debe emplear
elementos acrobáticos y gimnásticos para obtener una alta puntuación en su ejercicio.
Estos elementos deben incluir dos series acrobáticas, una con al menos uno o más
mortales, una serie acrobática/gimnástica y una serie gimnástica. La gimnasta debe
mezclar armoniosamente estos elementos mientras que debe hacer un uso versátil del
espacio del suelo, cambiando la dirección y el nivel de movimiento. Los elementos
gimnásticos deben fluir libremente durante el ejercicio mientras que los saltos deben
cubrir grandes distancias y las piruetas y giros añadir emoción a la música. El área que
comprende el suelo es de 12 por 12 m.

 Salto

Salto de potro.

El salto practicado en este aparato (caballo, caballete o potro) es uno de los que requiere
un poco más de esfuerzo. Los diferentes saltos de esta modalidad en la categoría
femenina están agrupados en cuatro tipos, definiendo cada uno las variadas posiciones
del cuerpo y los movimientos que se realizan durante el ejercicio. Desde el inicio de la
carrera hasta que los pies tocan el suelo, la gimnasta debe estar totalmente concentrada.
Dependiendo del salto que la gimnasta decida realizar, este debe cumplir con las
exigencias del código de puntuación vigente. Un buen salto comienza con una carrera
fuerte o acelerada; la gimnasta despega del trampolín, elevando sus pies por encima de
la cabeza con una tremenda rapidez durante el prevuelo (desde el trampolín hasta
contactar con el caballo). El segundo vuelo y el aterrizaje son fases críticas. Hay que
observar la altura y la distancia logradas, así como el número de mortales y giros.
Además, las gimnastas deben "clavar" sus estacionamientos, sin dar ningún paso de
más. Normalmente, el número de mortales y giros realizados por la gimnasta conforman
la dificultad del salto. La pista usada para tomar carrera hacia el salto mide un metro de
ancho por 25 m de largo. El potro mide 120 cm de alto y tiene 35 cm de ancho por 160
cm de largo.

Categoría masculina

La gimnasia artística masculina presenta seis modalidades principales:

 Anillas: el aparato está construido por una estructura de donde cuelgan dos anillas, a
2,75 m del suelo. La distancia entre ellas es de 50 cm y su diámetro interno es de 18
cm. La prueba consiste en una serie de ejercicios de fuerza, balance y equilibrio. El
jurado valora el control del aparato y la dificultad de los elementos de la coreografía.
Cuanto menos tiemble la estructura de la que penden las anillas, mejor será la
puntuación de la ejecución del gimnasta. Es el aparato de fuerza por excelencia de la
gimnasia.

 Barra fija: se trata de una barra de 2,40 m de largo, colocada paralela al suelo sobre
una estructura de metal a 2,80 m de altura. La prueba consiste en movimientos de
fuerza y equilibrio. El gimnasta debe hacer movimientos giratorios en una rutina
acrobática, que incluye los giros propiamente dichos, sueltas, retomas y piruetas. Una
de las características principales en este aparato es la fluidez con la que se desarrolla la
rutina. Un elemento debe estar ligado a otro sin detención y manteniendo la
continuidad y la dirección del movimiento inicial. Para tal efecto, cualquier
interrupción o cambio injustificado de la dirección del movimiento es motivo de
deducción. Otro elemento definitivo a calificar, es el ángulo donde se inicia o se finaliza
cada ejercicio, tomando como referencia líneas imaginarias que nos marcan desde los
0º hasta los 360º. En la actualidad se trata de hacer de este un aparato muy atractivo
por su acrobacia, por lo cual, cada ejercicio que se realiza tiene que ser distinto al
siguiente.

 Caballo con arcos: llamado así por su semejanza con el animal, es un aparato
compuesto por un lomo elevado sobre el que están ensamblados dos arcos
transversales. Posee las siguientes dimensiones: 1,15 m de altura por 1,60 m de
longitud y un ancho de 35 cm. La altura de los arcos es de 12 cm y la distancia entre
ambos arcos es ajustable entre 40 cm y 45 cm. Una serie típica del caballo con arcos se
basa en el movimiento de las piernas, que el gimnasta debe mover circularmente
(molinos) tomado con las manos de las anillas, aunque es requisito ejecutar también
movimientos pendulares (tijeras). Los movimientos deben ejecutarse sin
interrupciones y sin que las piernas toquen el aparato. Las piernas y los pies deben
permanecer juntos y extendidos durante todo el ejercicio, con excepción de algunas
figuras singulares, como el ejercicio de tijeras o de una sola pierna. Es el ejercicio más
complejo de la gimnasia.

 Barras paralelas: se trata de dos barras de 3,5 metros, colocadas a 1,75 m de altura y
en forma paralela, distanciadas entre sí por una distancia de entre 42 cm y 52 cm. La
prueba consiste en ejercicios de equilibrio —giros y paradas de manos— y de fuerza,
donde el gimnasta debe utilizar obligatoriamente las dos barras.
  Salto de potro: se trata de saltar sobre una plataforma impulsado por un trampolín. Es
la prueba de menor duración de la gimnasia artística. Cada gimnasta tiene derecho a
dos saltos. La pista tiene 25 metros y termina en el trampolín en el que el gimnasta
debe tomar impulso para saltar hacia un potro colocado a 1,35 metros de altura. El
salto debe realizarse con los dos pies juntos y apoyar simultáneamente ambas manos
sobre el potro, debiendo caer a más de dos metros del potro.

 Suelo: se realiza sobre una superficie de 12x12 metros, construida de un material

elástico para amortiguar las caídas. Los ejercicios tienen una duración de 50 a 70 s,
para los hombres. Durante la prueba se realizan movimientos acrobáticos y
gimnásticos anteriormente identificados en la nota de partida.

Reglamento
Formato

Las competiciones de gimnasia artística oficiales suelen tener tres modalidades tanto en
la categoría masculina como en la femenina:

 Competición individual general

 Finales individuales por aparatos
 Competición por equipos

En la competición individual general, cada gimnasta compite en todos los aparatos para
coronar al campeón individual. En la final participan los 24 gimnastas con mejores
puntuaciones en la ronda clasificatoria. La nota final de cada gimnasta se obtiene
sumando la puntuación que consiguió en cada aparato.

En las finales individuales por aparatos, se define al mejor deportista en cada aparato.
En esta competición, participan los 8 gimnastas con mejores puntuaciones en cada
aparato durante la ronda clasificatoria, permitiéndose un máximo de dos gimnastas de
una misma nacionalidad.

En la competición por equipos, participan los ocho equipos con mejores puntuaciones
durante la ronda clasificatoria.

Sistema de puntuación

El sistema de puntuación queda fijado por la FIG para todos los niveles de competición.
Los niveles inferiores o las competiciones fuera de la jurisdicción de la FIG se rigen por
una normativa diferente.

El sistema actual data de 2006, cuando las normas vigentes sufrieron una profunda
modificación debido a las controversias en los Juegos Olímpicos de Atenas 2004, en los
que se cuestionó la objetividad de las normas de puntuación del momento y se criticó
una excesiva valoración de la dificultad de los ejercicios en detrimiento de su
ejecución.11
Generalidades del nuevo sistema

Uno de los principales elementos del sistema de puntuación es la tabla de elementos.

Esta tabla recoge los posibles elementos (giros, saltos, acrobacias, etc) de este deporte,
asignándoles un nivel de dificultad. Cada uno de los ejercicios es evaluado por dos
grupos de jueces, obteniéndose de este modo dos puntuaciones. Cada grupo de jueces
evalúa uno de los siguientes aspectos del ejercicio:

 Dificultad: Para obtener el valor de la calificación de dificultad, en primer lugar se

suman los ocho elementos más difíciles del ejercicio de acuerdo a la tabla de
elementos y se suman sus puntuaciones. Al valor obtenido se le suman puntos por
elementos extra o por contener elementos de todos los grupos requeridos. La
realización de elementos peligrosos conlleva una penalización de la rutina.

 Ejecución: Se evalúa, hasta 10.0 puntos, la ejecución artística del ejercicio,

penalizando, por ejemplo, caídas del aparato.

La suma de estas dos puntuaciones será la calificación final del ejercicio.

 Gimnasia rítmica

La gimnasia rítmica es una disciplina deportiva que combina elementos de ballet,

gimnasia y danza, así como el uso de diversos aparatos como la cuerda, el aro, la pelota,
las mazas y la cinta.1

En este deporte se realizan tanto competiciones como exhibiciones en las que la

gimnasta se acompaña de música para mantener un ritmo en sus movimientos,
realizando un montaje con o sin aparato. La gimnasia rítmica desarrolla la armonía, la
gracia y la belleza mediante movimientos creativos, traducidos en expresiones
personales a través de la combinación musical, teatral y técnica, que transmite,
principalmente, satisfacción estética a los espectadores. Practicada principalmente por
mujeres, en los últimos años está aumentando el número de practicantes masculinos.
Las pruebas se realizan sobre un tapiz y la duración de los ejercicios es de
aproximadamente 90 segundos en la modalidad individual y de 150 en la de conjuntos.
Al igual que otras disciplinas de la gimnasia, tiene sus antecedentes en los estudios de
Rousseau, transformándose con el paso de los años siempre ligada a la danza y la
musicalidad, hasta llegar a la década de 1930, cuando en la Unión Soviética comienza a
practicarse como deporte y empiezan en Alemania a introducirse los aparatos que hoy
conocemos.

Está regida por la Federación Internacional de Gimnasia (FIG), quien elabora el Código
de Puntuación y regula todos los aspectos de la competición internacional de élite. Las
competiciones más destacadas son los Juegos Olímpicos, el Campeonato Mundial de
Gimnasia Rítmica, el Campeonato Europeo de Gimnasia Rítmica y la Copa del Mundo
de Gimnasia Rítmica.

Historia de la gimnasia rítmica

Antecedentes

Rousseau estableció los primeros principios de la gimnasia deportiva.

La gimnasia rítmica tiene sus antecedentes históricos en los movimientos y sistemas

gimnásticos que surgieron en el siglo XVIII en toda Europa Occidental. La procedencia
ideológica de la rítmica se halla en la gimnasia con base en el ritmo, en el ballet y en la
llamada gimnasia natural. Si en el ballet hay que destacar las aportaciones de Jean-
Georges Noverre, con respecto a la gimnasia natural hay que decir que toma su punto de
partida en las teorías de Jean-Jacques Rousseau (1712-1778) respecto al desarrollo
global del niño, que incluían los aspectos corporales, hasta entonces no considerados en
las teorías sobre educación.

El pedagogo alemán Johann Bernhard Basedow (1723-1790) plasmaría las ideas de

Rousseau en la realidad, convirtiendo los ejercicios físicos en parte esencial de una
educación armónica e integral. Hacia finales del siglo XVIII, continuarían las ideas
naturalistas de Rousseau pedagogos como Christian Gotthilf Salzmann, Johann
Heinrich Pestalozzi o Guts Muths. Este último, considerado el padre de la gimnasia
pedagógica, escribió los primeros escritos en profundidad sobre la finalidad de la
gimnasia, indicando que los ejercicios realizados debían ser agradables, además de
desarrollar a la persona por completo. Sin embargo, la llegada de la gimnasia
nacionalista de Friedrich Jahn acabaría ahogando las ideas pedagógicas de Guts Muths
en Alemania. Estas, sin embargo, tendrían mayor acogida y continuación en los países
nórdicos, especialmente en Suecia.

El médico sueco Pehr Henrik Ling, iniciador del llamado Movimiento del Norte,
desarrolló aún más las ideas de Rousseau, creando la llamada gimnasia sueca hacia
1814. Se trataban de unos ejercicios de carácter rígido con poco espacio para la
creatividad y la expresión artística, pero que aportaron unos principios primordiales y
pedagógicos a la actividad física, ausentes en aquellos años. A él se debe la clasificación
de los ejercicios en pedagógicos, militares, terapéuticos y estéticos, aunque Ling no
cultivó estos últimos por considerar que debían ser desarrollados por otros educadores.
En la gimnasia estética promovida por Ling, los estudiantes expresan sus sentimientos y
emociones a través del movimiento corporal. Esta idea fue extendida por Catharine
Beecher, quien fundó el Western Female Institute en Ohio (Estados Unidos) en 1837.
En el programa de gimnasia de Beecher, llamado grace without dancing, las chicas
jóvenes se ejercitaban al ritmo de la música, pasando de una calistenia simple a
actividades más intensas. Hacia 1864, el profesor estadounidense Diocletian Lewis (Dio
Lewis) va más allá de Beecher, incluyendo en sus clases para chicas ejercicios de
coordinación mano-ojo y la utilización de aros de madera, pesas ligeras, y mazas indias.

A mediados del siglo XIX, con el músico y profesor francés François Delsarte,
empiezan a darse componentes más estrechamente relacionados con la gimnasia rítmica
subsiguiente, al ser el primero en poner en marcha sus ideas con respecto a la expresión
de sentimientos a través de los movimientos del cuerpo. Más que un método de
gimnasia, intentaba ayudar a los actores a encontrar posturas naturales y gestos más
expresivos. Esta nueva manera de entender el movimiento fue llevada a Estados Unidos
por Genevieve Stebbins, quien abrió una escuela de expresión en Nueva York y publicó
en 1885 el libro El sistema Delsarte de expresión, lo que popularizó el método. A partir
de las ideas de Delsarte y los ejercicios de Ling, Stebbins creó un método personal en el
cual el cuerpo debía ser un instrumento capaz de expresarse de manera artística. Aunque
su ideología no fue capaz de arraigarse en la mentalidad americana, el trabajo de sus
alumnas sí influyó de forma relevante en Europa en el desarrollo de la gimnasia y danza
femenina moderna. El trabajo de Delsarte está considerado el principal inspirador del
Movimiento del Centro, corriente en la que se enmarcó el proceso de creación de la
gimnasia moderna (la primeriza gimnasia rítmica).
La gimnasta
Características y preparación

La carrera deportiva de una gimnasta rítmica suele tener una longevidad corta en
comparación con otros deportes. Normalmente se empieza a practicar a edades
tempranas, entrando en edad júnior el 1 de enero del año 13º, y en edad sénior, y por
tanto elegible para competir en los Juegos Olímpicos, en el 16º año. El pico de forma
suele estar en la adolescencia (15 - 19 años), aunque ya es más común verlo a partir de
la veintena. Las españolas Almudena Cid y Carolina Rodríguez han disputado
competiciones internacionales con 28 y 29 años respectivamente, siendo consideradas
las gimnastas rítmicas de élite más longevas.

La gimnasia rítmica suele empezar a practicarse a edades tempranas.

El cuerpo de una gimnasta rítmica es por lo general más delgado y menos definido que
el de una gimnasta artística, normalmente más bajas y robustas. Caracterizada por la alta
exigencia de coordinación para la deportista, esta modalidad tiene en la simetría y
bilateralidad principios fundamentales para una buena ejecución.9 Al igual que en la
gimnasia artística, debido a su elevada dificultad técnica y a que el alto nivel se alcanza
a una edad temprana, es importante iniciar el entrenamiento tan pronto como sea posible
si se quiere llegar a la élite, siendo lo ideal que comience entre los 2 o 6 años, ya que las
mujeres poseen un potencial de desarrollo que puede mantenerse en la etapa de madurez
de las habilidades motrices básicas, es decir, entre los 15 y 20 años de edad. La práctica
de gimnasia rítmica debe desarrollar habilidades como fuerza, potencia, flexibilidad,
agilidad, destreza y resistencia, para alcanzar el grado técnico necesario para mostrar
vigor, belleza y armonía en los movimientos del ejercicio. De modo general, la gimnasia
rítmica tiene tres aspectos que deben trabajarse: movimiento corporal, manejo del
aparato y el acompañamiento musical. Estos tres elementos forman la unidad que
fundamenta la gimnasia rítmica.9

Irina Cháshchina realizando un spagat. La flexibilidad es una característica fundamental para

una gimnasta.

Como preparación, la gimnasta tiene los ejercicios físicos iniciados en la edad escolar
para mejorar sus aptitudes físicas y coordinación motora, así como fomentar su
interacción social, más allá del placer y el estímulo proveniente de la práctica. La
introducción de los aparatos debe hacerse gradualmente para que la niña se adapte a las
características de cada uno. Esta preparación se realiza para el futuro, en el que la
gimnasta tendrá una mejora de la condición física y disfrutará de experiencias surgidas
de la conviviencia en equipo, así como una mayor estructura psicológica al tener que
enfrentarse a situaciones opuestas como la victoria y la derrota. El entrenamiento físico
se puede convertir en perjudicial si está mal supervisado y se combina con una mala
alimentación. Una buena educación alimentaria es esencial para el mantenimiento tanto
del rendimiento físico como intelectual. Por eso se suele necesitar de un estudio sobre
cada practicante con el fin de obtener unas necesidades de consumo de calorías
personalizadas. Si se deben producir restricciones en la dieta, son aconsejadas por
nutricionistas para que la gimnasta no dañe su salud. Diversos estudios han avalado que
la práctica regular de la gimnasia rítmica facilita el desarrollo del esqueleto y previene
las pérdidas de densidad mineral ósea asociadas a la edad.10

En conclusión, para una práctica ideal de gimnasia rítmica, es necesaria una interacción
entre gimnasta, entrenador y familia, con el fin de crear hábitos adecuados, tanto
alimentarios y sociales como de seguridad, para el mantenimiento del bienestar físico y
psicológico, el cual generará efectos positivos en el rendimiento intelectual y deportivo
de las gimnastas.11

Movimientos

Los llamados elementos corporales son la base de los ejercicios individuales y de

conjuntos, pudiendo ser realizados en diferentes direcciones, planos, con o sin
desplazamiento, en apoyo sobre uno o dos pies u otra parte, y coordinados con
movimientos de todo el cuerpo. Debe de existir una armonía de los mismos tanto con el
ritmo como con el carácter de la música, además de una relación entre los de cada
gimnasta en presentaciones grupales, todo ello tenido en cuenta por los jueces.9 Entre
los principales grupos de elementos corporales se encuentran:

 Saltos: Consiste en alcanzar una situación de vuelo. Para ser tenido en cuenta como
dificultad debe poseer características como altura, fijación de la forma durante el
vuelo, buena amplitud y estar coordinado con una maestría de aparato. Algunos tipos
son la zancada (o grand jeté), la corza, el cosaco, el carpado, en círculo, el arqueado, el
butterfly o el cabriole.
 Equilibrios: La gimnasta adopta una posición de equilibrio durante al menos dos
segundos, normalmente parándose en una pierna y levantando la otra. Puede ser
realizado sobre media punta (en relevé), pie plano o sobre diferentes partes del
cuerpo, siempre manteniendo la fijación de la forma y coordinados con una maestría
de aparato. Algunos ejemplos son el equilibrio horizontal, el passé, el grand écart, el
penché, el arabesque, en círculo o el attitude.
 Giros: También llamados rotaciones, pueden realizarse en media punta, pie plano, u
otra parte del cuerpo, siempre teniendo una forma fijada y amplia, y estar coordinados
con una maestría de aparato. Por lo general, al menos debe de haber una rotación de
360º. Algunos muy comunes son sobre una pierna con la pierna libre por encima de la
horizontal, con la pierna libre en horizontal, o con la pierna libre en passé, pudiendo
los dos últimos formar los fouettés cuando se utiliza la fuerza de la pierna libre como
impulso para girar.
 Flexibilidades y ondas: Pueden ser realizadas con apoyo de un pie, de dos o de
cualquier otra parte del cuerpo, y se exige fijación de la forma y estar coordinadas con
una maestría de aparato. En el Código de Puntuación 2013 - 2016 desaparecen como
grupo obligatorio de dificultad corporal.

Equipamientos
Indumentaria

Punteras.

La indumentaria con la que compiten las gimnastas ha ido evolucionando a través del
tiempo, desde los maillots sencillos usados en el pasado, hasta los más complicados de
hoy en día, que en las gimnastas internacionales llegan a llevar incrustados miles de
cristales Swarovski. En cuanto al calzado, las gimnastas pisan el tapiz con las punteras.

Aparatos

La FIG escoge qué aparatos serán empleados en los ejercicios; solo cuatro de los cinco
aparatos disponibles son seleccionados. En 2011, la cuerda fue desplazada en ambas
modalidades en categoría sénior.

Cuerda

Alina Maksymenko durante un ejercicio de cuerda.

 Material: Cáñamo o cualquier otro material sintético.

 Largo: De acuerdo a la estatura de la gimnasta; se mide desde la punta del pie hasta
los hombros, doblada por la mitad.
 Extremos: Tiene nudos a modo de mangos. Los extremos (no otra parte de la cuerda)
pueden ser envueltos en una longitud de 10 cm a modo de decoración.
 Forma: En todas partes el mismo diámetro o más angosto en el centro.
 Ejecución: Las figuras técnicas pueden ser hechas con la cuerda tensa o suelta, con una
o las dos manos, y con o sin cambio de manos. La relación entre el implemento y la
gimnasta es más intensa que en otros casos.
 Movimientos: Giros, golpes, saltos, lanzamiento...

Cada vez que la cuerda toque el suelo se penalizará. Actualmente se discute la

posibilidad de que la cuerda desaparezca del programa de competición, ya que se
considera que es el aparato que menos ha evolucionado en manejo a lo largo de los
últimos años. Sin embargo, aún se conserva en varias categorías, por lo que su
desaparición definitiva no está clara.
 Aro

Son Yeon-jae realizando un ejercicio de aro en Londres 2012.

 Material: Plástico (debe ser de un material rígido).

 Diámetro: 80 cm a 90 cm en el interior. El aro debe de llegar a la cintura de la
gimnasta.
 Peso: Por lo menos 300 g.
 Forma: Puede ser liso o áspero. Se puede envolver (total o parcialmente) con una cinta
adhesiva de color.
 Ejecución: El aro define un espacio. Este espacio es usado al máximo por la gimnasta,
quien se mueve dentro del círculo formado. La ejecución del aro requiere frecuentes
cambios del movimiento, y el principal requerimiento es la buena coordinación de los
movimientos.
 Movimientos: Lanzamiento, desplazamiento, rodada...

Pelota

Alba Caride durante un ejercicio de pelota en los Juegos Olímpicos de Atlanta 1996.

 Material: Goma o plástico.

 Diámetro: 18 a 20 cm.
 Peso: Por lo menos 400 g.
 Ejecución: La pelota es el único implemento en el que el agarrarlo con fuerza no está
aceptado. Esto significa que se requiere una relación más suave y delicada entre el
cuerpo y el aparato. Los movimientos de la pelota deben ir en perfecta armonía con el
cuerpo. La pelota no debe quedar inmóvil en el suelo, si no estar rodando, girando,
etc.
 Movimientos: Rebotes, giros, figuras en forma de 8, lanzamientos, recepción con
brazos, piernas, rodamientos dirigidos y no dirigidos, gigantesca, retención,
deslizamientos...
o Lanzamientos: Se efectúa con una sucesión de impulsos que vienen desde las
piernas, a través de una ligera flexión de todo el cuerpo hasta llegar a la punta
de los dedos. El cuerpo y los brazos se extienden hacia la dirección del
lanzamiento. La recepción de la pelota debe efectuarse sin ruido,
amortiguándose con una extensión de brazos hacia la pelota, para finalizar el
movimiento siguiendo la línea que lleva, enlazando con otro elemento o
finalizando el ejercicio. Los lanzamientos a gran altura con control y precisión
en las recepciones son elementos de riesgo.
o Bote: Para realizarlo la mano debe amoldarse a la forma de la pelota, la
muñeca ha de estar fija, y las rodillas deben acompañar el movimiento con una
flexión y extensión de piernas. En el momento del bote acompañaremos la
pelota con la mano hasta que salga de esta. La recepción debe ser silenciosa,
siguiendo la línea del movimiento. Existen botes a una y dos manos, laterales o
frontales.
o Rodamientos: Se pueden hacer en el suelo o en el cuerpo de la gimnasta
(brazos, tronco, piernas). Se inician con un acompañamiento del brazo y la
mano. Durante el recorrido, la pelota ha de permanecer en contacto con la
superficie de rodamiento, y al terminar debe ser recibida con alguna parte del
cuerpo.
o Rotaciones: Las rotaciones se pueden realizar sobre el suelo o sobre el cuerpo
de la gimnasta, de forma que la pelota dé vueltas alrededor de su eje después
de transmitirle un impulso con la mano. Cuando termina la rotación la pelota
debe recepcionarse por alguna parte del cuerpo de la gimnasta.
o Balanceos: La pelota debe ser balanceada suave y naturalmente con la mano
relajada, sin cogerla.
o Movimientos en ocho: La pelota se ha de mover, como su nombre indica, en
forma de ocho. La gimnasta debe tener la mano relajada y no tomar nunca la
pelota. Son muy necesarias en este elemento la amplitud y la fluidez del
movimiento.
o Circunducciones: Al igual que en los dos casos precedentes, la mano debe
estar completamente destensada y posada sobre la pelota. El movimiento esta
vez tiene forma circular. Tanto este elemento como los dos anteriormente
mencionados se pueden realizar a una o a dos manos.
El conjunto griego con las mazas en Sídney 2000.

Mazas

 Material: Plástico, caucho o madera.

 Largo: 8 a 5 dm desde un extremo al otro.
 Peso: Al menos 150 g por maza.
 Partes:
o Cuerpo: Parte protuberante.
o Cuello: Parte delgada.
o Cabeza: Parte esférica.
 Ejecución: La gimnasta usa las mazas para ejecutar molinetes, vueltas, lanzamientos y
tantas figuras asimétricas como sea posible, combinándolas con las muchas figuras
que se utilizan en la gimnasia sin implementos. Cuando se golpean las mazas, no se
debe hacer con fuerza. Los ejercicios con mazas requieren un sentido del ritmo
altamente desarrollado, máxima coordinación psicomotora y precisión. Las mazas son
especialmente apropiadas para las gimnastas ambidiestras.
 Movimientos: Lanzamientos con las dos o con una mano, molinetes, golpes, retención,
deslizamiento...

Cinta

Almudena Cid durante su ejercicio de cinta en Pekín 2008.

  Material: Satén o un material no almidonado. Tiene una varilla denominada estilete,
que puede ser de madera, bambú, plástico o fibra de vidrio. La cinta es de satén o un
material similar.
 Ancho: 4 cm a 6 cm.
 Largo: Hasta 6 m.
 Peso: Por lo menos 35 g (sin el estilete ni la unión).
 Partes:
o Estilete: Varilla que sujeta la cinta.
o Unión: La cinta se fija a la varilla mediante una unión flexible realizada usando
un hilo, una cuerda de nailon, o una serie de anillos articulados.
o Cinta: Debe ser de una sola pieza.
 Ejecución: La cinta es larga y luminosa, y puede ser lanzada en todas direcciones. Su
función es crear diseños en el espacio. Sus vuelos en el aire crean imágenes y formas
de todo tipo.
 Movimientos: Espirales, zigzag, gigantesca, lanzamiento...

El extremo de la cinta tiene que estar siempre en movimiento durante toda la ejecución
del ejercicio, sin tocar el suelo de forma involuntaria.