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    Clase 11 - Metodos Tradicionales

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    Clase 11 - Metodos Tradicionales

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    Título original

    CLASE 11 - METODOS TRADICIONALES

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    METODOS DE DISEÑO

    QUIEN ES
    JOHN CHRIS JONES

    1
    JOHN CHRIS
    JONES
    Diseñador Galés nacido en
    1927 en Aberystwyth. Estudió
    ingeniería en la universidad de
    Cambridge y comenzó a
    trabajar para IEA (industrias
    eléctricas asociadas) en
    Manchester Inglaterra. Su libro
    “Métodos de diseño” se
    considera como esencial en
    cualquier ámbito de diseño.
    2
    En aquel entonces (1960-70) no existía una
    metodología propiamente que considerara la
    problemática de las partes en el Diseño
    Industrial, dando como resultado que hiciera
    una investigación en partes como:

    - La incapacidad para equilibrar las necesidades


    Individuales, grupales, sociales y ecológicas.

    - Falta de propósito, órden y escala humana.

    - Creación de artefactos que no gustaban a las


    personas, entre otros.

    3
    Estableció una filosofía de diseño original, en la
    que se cuestionaban los objetivos, las metas y
    los propósitos de diseño, entre sus ideas
    tenemos:

    - “Una de las razones por las que me enfoqué en


    mi libro Métodos de diseño fue porque no me
    centré en una manera de hacer diseño, sino en
    que los diseñadores hagan lo que no hacen en
    absoluto”

    - “El trabajo de un diseñador es dar sustancia a


    las nuevas ideas mientras le quita los
    fundamentos físicos y organizacionales a los
    antiguos”
    4
    Pero…¿que es el diseño?

    5
    Actividad que tiene por fin
    proyectar objetos que sean útiles
    y estéticos
    -¿Te consideras creativo?-
    6
    - Durante 1950-60 se pensaba que el
    diseño era “la labor que los
    arquitectos, ingenieros y diseñadores
    llevaban a cabo con objeto de producir
    los DIBUJOS necesarios tanto para los
    clientes como para los fabricantes”.

    - Tomó un tiempo para que pudiera


    deslindarse en definición el dibujo
    como tal.
    7
    - John Chris Jones nos afirma que si
    buscamos una base mas firme para
    nuestro pensamiento debemos
    apartar los procesos e intentemos
    definir el diseño por sus resultados.

    - La consecuencia del acto de diseñar


    es el inicio de un cambio en las cosas
    hechas por el hombre.

    8
    Según esta definición es aplicable a cualquier área de
    profesionales así como economistas, políticos,
    legisladores, etc.

    9
    Y según el esquema anterior, ¿donde queda
    el papel del diseñador ?

    ¿Ha perdido la cualidad especial que los


    distingue de aquellos que hacen un trabajo
    “no creativo”?
    10
    La respuesta es
    desafortunadamente SI
    - Si, porque el diseñador ha perdido la
    dependencia de la capacidad de
    dibujar y de la capacidad de previsión
    de las situaciones futuras en forma
    visual.
    - Y SI porque ahora las profesiones que
    diseñan lo hacen en base al sistema
    hombre - máquina donde sea posible.
    11
    Entonces, ¿cuales son los
    objetivos de un diseñador?

    - ¿Crear por crear?

    - ¿Hacer en base a
    inventar algo sin pensar
    en su objetivo final?

    12
    - Entre otras cosas se debe predecir los
    efectos de su diseño y especificar las
    acciones necesarias para conseguir
    tales efectos.
    - De esta manera los objetivos de un
    diseñador están menos relacionados
    con el producto y mas con los cambios
    que los fabricantes, distribuidores,
    usuarios en general la sociedad
    espera para beneficiarse de un nuevo
    producto.
    13
    Ejemplo de esquema de la relación
    entre un promotor (cliente)
    y un diseñador.

    14
    Preguntas que se plantean durante la vida del
    producto

    CUESTIONES SOBRE FUENTES DE


    EL PRODUCTO RESPUESTAS

    ¿Le gustara al promotor?


    ¿Tiene interés en invertir dinero en ello? Promotor y financiero
    ¿Lo llevara a cabo?

    ¿Se hará el mejor uso de los materiales Abastecedores


    Y componentes disponibles?

    ¿Puede hacerse suficiente barato con Productores


    Los recursos disponibles?

    15
    CUESTIONES SOBRE FUENTES DE
    EL PRODUCTO RESPUESTAS

    ¿Puede ser distribuido a través de los Distribuidores


    Canales actuales?

    ¿Que apariencia, ejecución, Consumidores y


    seguridad, etc., se requiere? organización de ventas

    ¿Hasta que punto será compatible o


    Competitivo con otros productos? Otros promotores

    ¿Hasta que punto reestructurará la Operadores de


    Situación existente al crear nuevas Sistema a gran
    demandas oportunidades y problemas? escala

    ¿Serán aceptables sus efectos primarios Instituciones políticas


    y secundarios en todos los interesados? y grupos de presión.
    16
    ¿Es entonces el diseño un arte,
    una ciencia o algún tipo de
    matemáticas?
    Definitivamente NO,
    pero depende de una
    correcta combinación
    de las 3 y tendrá mas
    éxito si la asociamos
    mas a una de estas
    especialidades.
    17
    LOS MÉTODOS
    TRADICIONALES

    18
    LOS ARTESANOS

    19
    - LOS ARTESANOS son considerados
    los primeros creadores de un diseño
    - El problema es que pueden producir
    objetos hermosos y complejos pero
    pueden resultar en un producto que no
    es igual al primero que se elaboró
    (irregularidades).
    - Un diseño artesanal es mas empírico
    que sistemático porque es
    perfeccionamiento a prueba y error.
    20
    21
    - No existe un conocimiento científico en
    la elaboración de su producto ni
    tampoco fue escrita en un libro.
    - Los artesanos tampoco dibujan sus
    trabajos y regularmente no pueden
    hacerlo ni dar razones apropiadas
    sobre la toma de decisiones.
    - En un diseño artesanal un diseño no
    pueden ser investigado, se tiene que
    experimentar con el producto .
    22
    EL DISEÑO MEDIANTE
    EL DIBUJO

    23
    - EL DISEÑO MEDIANTE EL DIBUJO se
    considera como la evolución del
    diseño artesanal, ya que el “tanteo” se
    separa del medio de producción.
    - Se divide el pensamiento y la
    producción, permitiendo a éste último
    (la producción) que lo puedan trabajar
    varias personas.

    24
    25
    - Se considera al dibujo en escala como
    un trabajo conjunto de partes aisladas
    del producto, con una imagen
    constante y presente de éste.
    - Los dibujos a escala (que permiten el
    trabajo en equipo) pueden no solo
    aumentar el tamaño de un producto
    sino también su productividad
    permitiendo descomponerlo en partes
    mas pequeñas y producirlo
    masivamente.
    26
    - El método tradicional consiste en
    dibujar sucesivamente las sucesivas
    variaciones en distintas partes de un
    papel grande.
    - Unicamente los diseños aprobados
    pasan a proceso de producción por
    juicio de un jefe.
    - El diseñador necesita experimentar
    (ser aprendiz) para experimentar las
    características de un diseño.
    27
    - Su mayor desventaja es que no
    transmite las necesidades de un
    usuario ni los problemas de
    fabricación, que a su vez se cubren
    haciendo prototipos y modelos de
    ensayo.

    28

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