ÁREA: Arte y Cultura

GRADO: 2do

DOCENTE: Natalia Ventura

Anayarín

RIMAC,2022
 PRESENTACIÓN:
Estimado estudiante, la presente carpeta de recuperación tiene por propósito brindarte mayor
tiempo y oportunidades para desarrollar tus aprendizajes que te permitan lograr los niveles
esperados para el grado cursado en el 2021, para así continuar con el desarrollo de sus
competencias en el 2022 y con ello, evitar la interrupción de tu proceso de aprendizaje.
¿Qué contiene la carpeta de recuperación para el desarrollo de tus
aprendizajes?
La presente carpeta de recuperación considera las dos competencias del área de arte y cultura,
las cuales se desarrollarán según el siguiente cuadro.

EXPERIENCIA DE APRENDIZAJE N°1

ARTE INNOVADOR EN TIEMPOS DE PANDEMIA
COMPETENCIA APRECIA DE MANERA CRÍTICA MANIFESTACIONES
ARTÍSTICO CULTURALES
ACTIVIDAD 1 Apreciamos manifestaciones artístico-culturales
con temáticas innovadoras

COMPETENCIA CREA PROYECTOS DESDE LOS LENGUAJES

ARTÍSTICOS
ACTIVIDAD 2 Ideamos y planificamos nuestro proyecto artístico
ACTIVIDAD 3 Elaboramos y reflexionamos sobre nuestro
proyecto artístico
 EXPERIENCIA DE APRENDIZAJE N° 01

Apreciamos manifestaciones artístico-culturales con temáticas

innovadoras

SITUACIÓN SIGNIFICATIVA
¡Hola, amigas y amigos!
Somos Melissa y Karina. Vivimos con nuestros papás y nuestra abuela en una comunidad ubicada
en el distrito de Sarhua, en la provincia de Víctor Fajardo, en Ayacucho. Te contamos que
nosotras pertenecemos a una familia de artesanos, que se dedica a elaborar y diseñar las
famosas tablas de Sarhua, muy conocidas por su estilo tan peculiar. Hace unas semanas, nuestro
padre estuvo bastante preocupado, porque la venta de nuestras artesanías no andaba muy bien
por la pandemia que estamos viviendo ahora. Además, nos dimos cuenta de que nuestra familia
no era la única que estaba pasando por esto: amigos de nuestro padre, que también son
artesanos, le comentaron lo complicado que estaba siendo seguir produciendo y realizar sus
ventas.
Con el pasar del tiempo, fuimos usando nuestra creatividad y arte, y nos dimos cuenta de que
podíamos representar distintas situaciones de la vida actual en nuestras artesanías. La gente ha
quedado encantadísima con estas representaciones. Además, las ventas comenzaron a subir, lo
cual alegró mucho a nuestra familia. Sin embargo, nosotras estamos aún
preocupadas, por lo que nos gustaría encontrar formas de difundir más
nuestro trabajo familiar y obtener mayores ganancias para nuestro hogar.
Por ello, ambas nos preguntamos: ¿cómo, a través de la apreciación de
manifestaciones artísticoculturales innovadoras que representan
situaciones de la pandemia actual, podemos generar conciencia de lo que
vivimos hoy y cómo podríamos promocionar las manifestaciones artístico-
culturales innovadoras de nuestra localidad o región?

Competencia Aprecia de manera crítica manifestaciones artístico culturales

Propósito de Conocer algunas manifestaciones artístico-culturales innovadoras que representan
Aprendizaje situaciones del contexto actual que se vive en el mundo; luego, indagaremos sobre
las manifestaciones artístico-culturales de nuestra localidad o región, que hayan
innovado adaptando sus temáticas y representaciones. También, investigaremos sus
características y el mensaje que se busca comunicar a través de ellas
Criterios de -Describe las características de la manifestación artístico-cultural a detalle.
Evaluación -Compara la tabla de Sarhua de Wilder Berrocal y la manifestación que
investigaste. Identifica y explica en qué se asemejan y en qué se diferencian.
-Reflexiona sobre cuál es la importancia de que las manifestaciones artístico-
culturales representen situaciones de la vida cotidiana para tomar conciencia
de lo que vivimos hoy.
Producto Un proyecto artístico que difunda distintas manifestaciones artístico-
culturales innovadoras de nuestra localidad o región a partir de la
apreciación y la reflexión sobre expresiones que representan situaciones
relacionadas al contexto actual.
Evidencia -Realiza un audio que integre las características de alguna manifestación artístico
cultural que representan situaciones de la pandemia y sobre manifestaciones
artístico- cultural innovadora de nuestra región.

¡Comencemos!
Lee y responde en tu Bitácora las siguientes preguntas:
• ¿Conoces a alguien de tu localidad que realice alguna manifestación
artístico-cultural? ¿Quién es? ¿Qué es lo que hace?
• ¿Qué manifestación artístico-cultural de nuestro país conoces que
represente alguna situación del contexto de la pandemia actual?

1. Como sabes, la pandemia que vivimos hoy ha transformado nuestras vidas como la
conocíamos, ya sea a nivel familiar, laboral, educativo, entre tantos otros aspectos. El
arte no ha sido ajeno a esto: muchos artistas han tenido que adaptarse a este nuevo
tiempo de cambios, en el que todas y todos también seguimos cambiando. Vamos a
iniciar esta experiencia, creando un espacio de meditación para recordar nuestras
memorias.
• Busca un espejo o un objeto que refleje tu rostro y, con este, ubícate en un sitio
cómodo donde te puedas sentar.
• Observa tu reflejo. Presta atención por unos minutos a todos los detalles de tu rostro:
tus ojos, tu nariz, tus cejas, tus labios, tus cachetes, tu cabello.
• Mientras lo vas haciendo, pregúntate: ¿cómo he cambiado a nivel físico desde que
comenzó la pandemia hasta el día de hoy? ¿Qué rutinas o actividades realizo ahora en
casa o en familia que antes no hacía? ¿Qué situaciones han cambiado en mi comunidad?
• Tras responderte, en tu Bitácora, realiza rápidamente dos dibujos, uno junto al otro:
uno donde te representes a ti misma o mismo antes de la pandemia y el otro, en el que
te representes el día de hoy. Puede ser en el escenario que elijas: en tu casa, en tu
comunidad o donde gustes.
• Observa tus dibujos por unos instantes. Modifica algunos elementos si crees que es
necesario.
Luego de este ejercicio, reflexiona en voz alta a partir de las
siguientes preguntas:
• ¿Qué aprendizajes nuevos has logrado en este tiempo?
• ¿Crees que es posible adaptarnos a los cambios tomando conciencia de lo que
vivimos?, ¿por qué?
2. Observa con atención la siguiente imagen.

Luego de observar la imagen, responde en tu Bitácora:

• ¿Qué observas en la imagen?
• ¿Qué piensas o qué te hace recordar al verla? ¿Qué te hace sentir?
• Observa de cerca. ¿Qué detalles observas? ¿Qué elementos se han representado?
¿Quién o quiénes aparecen en la imagen? ¿Qué acciones están realizando?
 • ¿Qué colores se utilizan? ¿Cómo son las
líneas? ¿Qué formas se utilizan? ¿Qué
escenarios observas?
• ¿Por qué crees que estas situaciones han
sido representadas de esta manera?

3. Como toda manifestación artístico-cultural,

esta es elaborada a partir de un contexto
social y cultural determinado. Para conocer
cómo muchos artistas han innovado en
tiempos de la pandemia y las

1. razones de su representación, revisa el Recurso 1: El arte como testimonio de la

reinvención.

El arte como testimonio de la reinvención

“Esta cuarentena ha sido particularmente difícil para aquellos que han tenido que
sobrevivir con sus propios recursos apelando a su fortaleza y a su creatividad para
sobrellevar este periodo. Probablemente, son los artesanos y artesanas quienes han
tenido que reinventarse y en medio de carencias y olvido han permitido que aflore su
creatividad para dejar testimonios sobre cómo se ha vivido la cuarentena”.
(Nolte, 2020)

La pandemia de COVID-19 ha desafiado a muchas trabajadoras y

trabajadores del arte en nuestro país. La suspensión de las
actividades artísticas y culturales que se realizaban de forma
presencial (ya sean danzas, festividades o representaciones
teatrales), así como la disminución del turismo interno y externo han
sido condiciones que han afectado las artes y la cultura en su totalidad. Las artistas y los
artistas han visto reducida la difusión y venta de sus creaciones, lo que ha desafiado sus
economías, pero también ha planteado nuevos retos a la innovación en el contexto
actual. ¡Conozcamos un poco más sobre sus innovaciones!
Un tiempo de desafíos
“La artesanía, como les digo, está paralizada, todos los centros artesanales. En un
momento, había crecido este pueblo, ¿no?, con la artesanía, con las demostraciones de
tejidos [...], pero ahora todo esto se ha paralizado, ¿no? No hay un alguien o un turista
que venga a comprar nada, ¿no? Claro, se entiende por la pandemia, ¿no?, pero también
ha afectado en la economía del pueblo”.
(Concha, 2020, 0.54-1.36).

Carolina es tejedora y miembro de la Asociación de Artesanos de Chinchero, en Cusco.

Antes de la llegada de la pandemia, ella junto con muchos de sus compañeras y
compañeros se dedicaban a la venta de artesanías, especialmente, a los turistas que
llegaban a las ferias o lugares donde ofrecían sus creaciones. Sin embargo, con la llegada
de la pandemia y las restricciones de movilización que se dieron para enfrentar los
contagios por el COVID-19, se vieron impedidos de seguir vendiendo sus trabajos, lo que
afectó la economía de sus familias. Esto obligó a que ella, así como muchos otros
artesanos, se dedique a otras actividades, como la agricultura, la venta de abarrotes,
entre otros negocios, para seguir generando ingresos para su hogar. Si bien, al empezar
la pandemia, el Gobierno peruano tuvo dificultades para atender el sector artesanal, en
los últimos meses, se han abierto caminos para poder asistir a este sector, así como al
del turismo en el país (El Peruano, 19 de marzo de 2021). Ante esta situación, muchos
de las artesanas y los artesanos, empleando su fortaleza y creatividad, han buscado
reinventarse para seguir produciendo (Nolte, 2020).

Fortaleza y creatividad
En nuestro país, según el Registro Nacional del Artesano, hay un total 90,416 artesanas
y artesanos que se dedican a la textilería, joyería, cerámica, imaginería, tallado,
elaboración de máscaras, entre otros (El Peruano, 19 de marzo de 2021). Frente a la
compleja situación ocasionada por la pandemia, gracias a su ingenio y creatividad,
muchos salieron adelante con sus creaciones, que representan distintas escenas de la
actualidad que antes hubieran sido impensables, como retablos que celebran el gran
trabajo del personal de la salud, cerámicas con escenas de los nuevos cuidados que la
sociedad está realizando para protegerse durante la pandemia, entre otros. A
continuación, conozcamos tres manifestaciones artístico-culturales innovadoras.

• Retablo ayacuchano de Gabriel Ataucusi

El retablo ayacuchano es un tipo de arte caracterizado por representar distintas
situaciones del contexto sociocultural de los Andes. Estos son realizados en madera y
pintados con pinceles muy finos para salvaguardar los detalles. Usualmente, los retablos
tienen, en sus puertas, dibujos de flores. Si bien en sus inicios, los retablos –llamados
antes “san marcos”– reproducían figuras y escenas religiosas, con el tiempo han ido
agregando escenas de la vida secular y contemporánea, como costumbres andinas,
eventos históricos del Perú o escenas inspiradas en demandas sociales y políticas (Del
Río, 2011).

Con la pandemia de COVID-19, los retablistas también se vieron afectados muchos de

ellos han reemplazado músicos, paisajes andinos y escenas rurales por médicos, policías
y personajes con mascarillas con el fin de representar lo que se vive hoy o, también, de
rendir homenaje y celebrar a quienes cumplen roles claves en el contexto de la
pandemia. Entre ellos se encuentra Gabriel Ataucusi, quien ha plasmado, en el siguiente
retablo, distintos elementos y personajes representativos de la crisis sanitaria actual,
por ejemplo, al personal de salud vestido con su equipo de protección como mascarillas,
batas y guantes quirúrgicos, que protege a la población andina del coronavirus, el cual
ha sido representado en verde en la esquina derecha de la caja

También podemos ver un bombero que carga a una persona en su espalda, muy
probablemente afectada por el virus en cuestión, y un policía que sostiene el asta de
una bandera del Perú en una pose que podría reflejar la lucha del cuerpo policial. El
escenario mostrado alude al campo, cuyo fondo incluye una parte oscura (que
representa la noche y en la que se ubica el virus) y otra iluminada (que emula el día y en
la que estos personajes representan la luz, ya que cuidan a la población contra el COVID-
19).
• Tabla de Sarhua de Wilder Berrocal
El pueblo de Sarhua, en Ayacucho, tiene una tradición muy antigua, muy propia de su
contexto sociocultural, que consiste en adornar cada casa que se construye con unas
tablas que narran escenas importantes de la familia a modo de conmemoración de la
edificación de la casa. Estas tablas, originalmente, demuestran el cariño y aprecio que
se tiene la comunidad. En ellas, suelen representarse imágenes de fiesta, trabajo
colectivo y retratos de familiares que ponen de relieve el respeto a sus propias
creencias. Dichas tablas son trabajadas sobre materiales como el maguey o el sauce.
Esta tradición ha sido reconocida como Patrimonio Cultural de la Nación en el 2018.
Con la pandemia, no obstante, los diseños y motivos de representación fueron
modificados por algunos artesanos dedicados a las tablas de Sarhua. Este es el caso de
Wilder Berrocal, famoso artesano reconocido por sus pinturas en estas tablas, quien ha
representado una situación que se ha vuelto recurrente en las comunidades rurales
andinas: la realidad educativa de la comunidad.
En esta tabla, distintos personajes, entre ellos, niñas, niños y personas adultas
(probablemente, sus familiares) están reunidos en el campo realizando distintas
actividades relacionadas al estudio, el tejido y la música. Algunos usan mascarillas y
vestimentas característica de los Andes (sombrero, ojotas, faldas con diseños de la
región, etc.). Como se observa, en la parte superior de la pintura, hay un televisor con
el logotipo de “Aprendo en casa” y, delante de este, niñas y niños tomando nota en sus
cuadernos. Hacia los lados, se hallan dos personas adultas con sus radios: a la derecha,
una mujer que levanta la radio, quizás buscando captar una mejor señal; al otro lado,
un adulto sostiene una radio y un cuaderno, y parece ayudar a una niña a realizar sus
tareas.
Un poco más abajo, a la misma altura, un niño echado sobre una manta con diseños
andinos escribe en su cuaderno junto a una radio; al frente suyo, dos niños se miran y
hacen música con unas maracas sobre otra manta similar. Finalmente, en la parte
inferior se observa a un adulto que escribe en un cuaderno frente a una computadora,
observado por un perro; a un niño sentado sobre una roca con un celular y un cuaderno
que hace sus tareas; y a una mujer que sostiene una “pushka”, una herramienta muy
parecida a una rueca, donde se enrolla lana, muy útil para el tejido andino. El escenario
pintado alude al campo, en que se puede observar algunas plantas como el ichu.
• Pintura amazónica de Elena Valera
La pintura amazónica muestra distintas visiones del mundo y la naturaleza a través de
diseños y líneas que, en su composición, representan el contexto sociocultural de los
pueblos amazónicos, en este caso, el pueblo shipibo-konibo. Este tipo de pintura se
caracteriza por emplear tela de lona o tocuyo teñida con extracto del árbol de caoba y
otros tintes de colores. Usualmente, estas pinturas suelen representar serpientes,
plantas y personas que reciben visiones tras haber consumido algunas plantas,
consideradas como poderosas, por el efecto que producen (Castillo, 2013).

Al igual que muchos artistas, Elena Valera, dibujante e ilustradora, adaptó también su
arte al contexto de la pandemia. Ella es miembro de la comunidad shipibo-konibo,
originaria de las orillas del río Ucayali, la cual reside actualmente en la ciudad de Lima,
en Cantagallo, donde se mantiene la identidad cultural de este pueblo y se desarrollan
diversas expresiones artísticas como la pintura amazónica. En su caso, Elena buscó
también representar la situación que viven los pueblos amazónicos en la actualidad
como una forma de preservar la memoria colectiva y las tradiciones de las comunidades,
por ejemplo, prácticas ligadas a la salud. En la pintura a continuación, se puede apreciar
un chamán y distintas formas con diseño shipibo-konibo. La ilustración alude a los
“íkaros”, cantos o melodías que realizan los chamanes durante los ceremoniales
rituales. Estos pueden cantarse en español, quechua u otra lengua. Dicho cántico es
considerado un instrumento curativo, vehículo de sabiduría y de la energía del chamán,
así como símbolo de poder y conocimiento. Durante la pandemia, esta práctica se ha
utilizado mucho en los pueblos amazónicos como una forma de retomar sus prácticas
culturales y brindar una medicina alternativa que fortalezca física y anímicamente a las
 personas (Chávez, 22 de mayo

2020).
Tras haber leído el Recurso anterior, responde en tu Bitácora:
• ¿Cuáles son los desafíos que han estado viviendo los artesanos durante este tiempo
de pandemia y cómo los han enfrentado?
• Vuelve a observar la imagen de la tabla de Sarhua de Wilder Berrocal y, a partir de la
nueva información que tienes, responde las preguntas:
- ¿Qué busca representar? ¿Coincide con lo que pensaste o recordaste antes de leer el
texto?
- ¿Crees que la situación mostrada pudo ser representada de otra manera?, ¿cuál?
- ¿Cómo crees que la necesidad de contar con tecnología o acceso a la red ha cambiado
nuestras formas de estudiar?
- ¿Consideras que esta representación te permite conocer y comparar la situación que
vivimos hoy en día respecto de lo que vivíamos antes de la pandemia?, ¿por qué?
- A partir de la manifestación artístico-cultural de Wilder Berrocal, ¿cómo te imaginas
que será esta situación en el futuro tras acabar la pandemia?
• Muestra la imagen a tus familiares o amigas y amigos, y registra sus impresiones: ¿qué
pensamientos y emociones les genera esta manifestación artístico-cultural?
• Compara lo que has registrado de las impresiones e ideas de los demás con las tuyas.
¿En qué se diferencian o asemejan?
1. Es momento de indagar en nuestro entorno, ya sea en tu comunidad o región. ¿Conoces
alguna manifestación artístico-cultural que haya sido objeto de innovación y que
represente alguna situación del contexto actual? Conversa con tu familia o amistades
para consultarles si tienen referencias de algún caso. Una vez que hayas identificado
alguna, regístrala, ya sea con una foto, en un audio o incluso dibujándola.
Para analizarla, graba un audio en el que realices lo siguiente:
• Describe las características de la manifestación artístico-cultural a detalle (qué
materiales se han utilizado, qué técnicas o procesos se han aplicado para elaborarla, qué
situación ha sido representada, quién lo hizo y por qué).
• Compara la tabla de Sarhua de Wilder Berrocal y la manifestación que investigaste.
Identifica y explica en qué se asemejan y en qué se diferencian. Comenta los materiales,
técnicas, colores e intenciones que tuvo cada artista.
• Finalmente, con tus propias palabras, reflexiona sobre cuál es la importancia de que
las manifestaciones artístico-culturales representen situaciones de la vida cotidiana
para tomar conciencia de lo que vivimos hoy.
Reflexiona sobre el proceso de análisis crítico y anota tus
respuestas en tu Bitácora:
1. ¿Qué he aprendido al analizar de manera crítica y reflexiva las manifestaciones
artístico-culturales que representan situaciones de la vida actual?
 2. ¿Cuál ha sido la mayor dificultad que he tenido al averiguar qué manifestación
artístico-cultural innovadora se conoce en mi familia o comunidad? ¿Cómo la he
superado?
3. ¿Qué debería mejorar al realizar el análisis crítico de manifestaciones
artísticoculturales?, ¿por qué?
Ahora hagamos una autoevaluación de esta primera actividad:
Aprendizajes Sí / ¿Qué ideas ¿Qué me gustaría
No nuevas tengo al seguir
respecto? aprendiendo?
Exploré mi conexión conmigo misma o mismo,
y mis recuerdos a través del espacio de
meditación.
Reflexioné sobre las manifestaciones
artísticoculturales que representan
situaciones de la vida actual y registré mis
reflexiones al respecto.
Investigué sobre alguna manifestación
artísticocultural de mi localidad que haya
representado alguna situación de la vida
actual.

EXPERIENCIA DE APRENDIZAJE N° 01

Ideamos y planificamos nuestro proyecto artístico

Competencia Crea proyectos desde los lenguajes artísticos
Propósito de En esta actividad, exploraremos los catálogos, que son un medio útil para difundir y
Aprendizaje promocionar aquello que presentaremos. Vamos a conocer los elementos que los
componen y a explorar cómo realizarlos. Esto nos permitirá realizar un proyecto
artístico para dar a conocer la innovación en algunas manifestaciones artístico-
culturales de nuestra localidad en este tiempo de pandemia y reflexionar sobre cómo
su propuesta nos permite tomar conciencia de la realidad que vivimos hoy
Criterios de -Observé un catálogo para tener una idea inicial de cómo es y para identificar
Evaluación sus elementos.
-Experimenté distintos aspectos básicos del diseño como la tipografía, el
fondo, la distribución de elementos en el espacio, entre otros
-Planifiqué la elaboración de mi catálogo y su propósito, respondiendo las
preguntas planteadas
Producto Un proyecto artístico que difunda distintas manifestaciones artístico-
culturales innovadoras de nuestra localidad o región a partir de la
apreciación y la reflexión sobre expresiones que representan situaciones
relacionadas al contexto actual.

Evidencia -Boceto de catálogo para promocionar distintas manifestaciones artístico-

culturales de nuestra localidad
 Actividad 2: Ideamos y planificamos nuestro proyecto artístico
En la actividad anterior, analizamos de manera reflexiva y crítica manifestaciones artístico-
culturales innovadoras que representan vivencias de la pandemia, el contexto en que han sido
creadas, la situación de las artistas y los artistas que las elaboraron, y las razones por las que las
representaron. Además, averiguamos qué manifestaciones artístico-culturales de nuestra
localidad han sido innovadas para dar a conocer expresiones de lo que vivimos hoy.
En esta actividad, exploraremos los catálogos, que son un medio útil para
difundir y promocionar aquello que presentaremos. Vamos a conocer los
elementos que los componen y a explorar cómo realizarlos. Esto nos
permitirá realizar un proyecto artístico para dar a conocer la innovación en
algunas manifestaciones artístico-culturales de nuestra localidad en este
tiempo de pandemia y reflexionar sobre cómo su propuesta nos permite
tomar conciencia de la realidad que vivimos hoy. Al final, planificaremos
nuestro proyecto artístico a elaborar.

Desde tu experiencia, responde en tu Bitácora:

• ¿Qué catálogos conoces? ¿Cómo son y cuál es su función? Descríbelos.
• ¿Cómo deberían organizarse las manifestaciones artísticoculturales en un
catálogo? ¿Qué contenido debería tener?

1. Revisa el catálogo Ruraq Maki. Hecho a mano entre los Recursos de esta experiencia.
Lee y observa con atención qué información te ofrece y cómo la presenta.

https://www.ruraqmaki.pe/wp-content/uploads/2018/07/RM-2018-JUL.pdf
Tras observar el catálogo, reflexiona y responde en tu Bitácora:
• ¿Qué observaste?
• ¿Cuál es su propósito?
• ¿Cómo ha sido organizada la información?
• ¿Qué gráficos presenta? ¿Qué función cumplen?
• ¿Cómo se presentan los textos? ¿Son todos iguales o son diferentes?

1. Como vimos en la actividad anterior, existen distintas manifestaciones artísticoculturales

que han sido objeto de innovación por parte de sus creadores para representar
situaciones de la vida actual. En esta oportunidad, aprenderemos a elaborar un catálogo,
que servirá de formato para nuestro proyecto artístico. Lee con atención el
Recurso 2: ¿Cómo usar elementos del diseño para realizar un
catálogo virtual?
¿Cómo usar elementos del diseño para realizar un catálogo?
 Cuando hablamos de diseño, nos referimos a aquel campo del arte que permite
transmitir una idea, concepto o imagen del modo más eficaz posible a un público
determinado. Para ello, es importante tener clara la información que se va a
transmitir, los elementos gráficos que se queremos comunicar.

En cada diseño, los elementos gráficos (texto, imagen, color, etc.) se constituyen
como un todo, como una unidad, y cumplen una función específica. Así, cada
diseño comunica ideas y conceptos de forma clara y directa. En esta oportunidad,
conoceremos qué elementos hacen posible esta visión unitaria en un catálogo.
Catálogo
Un catálogo es un medio para presentar diversos elementos u objetos organizados en
categorías diversas, por ejemplo, monedas, documentos, platos de comida, entre
muchos otros. Aquello que se presenta puede organizarse en distintas categorías, ya sea
por su material, técnica, lugar de procedencia, entre otros. Es frecuente encontrar
catálogos de productos y creaciones para la venta; estos pueden elaborarse en distintos
formatos, tanto físicos como virtuales.
En este caso, el catálogo Ruraq Maki. Hecho a mano ha reunido diversas expresiones
artístico-culturales del país elaboradas en distintos materiales (cerámica, textilería,
etc.). Como se ve, el diseño de las páginas emplea los distintos elementos del diseño de
manera armónica (color, composición, tipografía, resolución de imágenes, entre otros).

Elementos de diseño gráfico

Pasaremos a explorar algunos elementos importantes dentro del mundo del diseño.
Para ello, tomaremos como ejemplo el catálogo Ruraq Maki. Hecho a mano. Revisa la
infografía Elementos de un catálogo en la carpeta de Recursos de esta experiencia.

Texturas como fondo

La textura es la cualidad de la superficie o del material con el que está hecho un objeto
o área, y describe cómo se siente al tacto, es decir, lo que percibimos a través del
contacto con la superficie de los objetos, y a través de la vista. Por ejemplo, una
superficie puede describirse como rugosa, áspera, lisa, irregular, entre otros.
Al usar estas texturas, podemos aprovechar las cualidades que transmiten para generar
diversas sensaciones en nuestro público. Para ello, podemos usar distintos fondos de
elementos como la madera, el metal, la arena, o también colores uniformes o
mezclados.
Formato
Es la orientación que se le da a una imagen; puede ser horizontal o vertical. Según el
medio en que se diseñe, se recomienda usar formatos verticales para textos o
presentaciones en material impreso, y formatos horizontales en versión digital.

Formato y resolución de imágenes

El tipo de formato de la imagen, también conocido como extensión, sirve para reconocer
su compatibilidad con el equipo tecnológico que se está usando. Se recomienda escoger
JPG o PNG. Por su parte, la resolución se refiere al grado de detalle que puede apreciarse
en la imagen, según el tamaño en el que se presente. Si una imagen se amplía más allá
del tamaño que tiene, se verá “pixelada” o poco nítida. A mayor resolución más grande
será el peso del archivo.
Luego de leer, vamos a experimentar con los distintos elementos del diseño vistos en el
Recurso anterior. Para ello, usaremos la aplicación Microsoft PowerPoint. Abre una
presentación en blanco y explora las funciones básicas del programa, que se encuentran
ubicadas en las pestañas de la parte superior:

• En Inicio, podrás hallar algunas herramientas como el cambio de fuente, tamaño y

color de letra, así como subrayado, cursiva, entre otras.
• En Insertar, encontrarás herramientas para generar una nueva diapositiva, subir
imágenes o audios, o crear formas diferentes.
• En Dibujar, se hallan algunas herramientas de dibujo como lápiz, resaltador, entre
otras.
• En Diseño, podrás dar formato al fondo y encontrarás algunos temas de diseño para
cambiar de aspecto a la presentación.
• Para ver cómo se verá la presentación de lo escrito o graficado en tus diapositivas,
puedes hacer clic en Presentación con diapositivas.
Una vez que has revisado estas herramientas, realiza las
siguientes exploraciones. Toma capturas de pantalla de cada
una de ellas para revisar tus avances y evidenciar tu ejercicio.

Explora con la tipografía.

En una diapositiva, explora las distintas tipografías o tipos de fuente de letra, así
como su tamaño, seleccionando el cuadro de texto o una parte de las letras tipeadas

Explora con los fondos y su relación con la tipografía

. Explora también el tipo de fondo que puedes agregar. Para ello, puedes ir a la
pestaña Diseño y, luego, seleccionar Dar formato al fondo para escoger un color que
sea de tu agrado. También, puedes tomar fotografías de distintas texturas y subirlas
a una diapositiva con ayuda de la herramienta Insertar. Aprovecha para probar el
tipo de fuente y el color de letra para explorar el contraste y la armonía de color. En caso
de querer agregar más texto, puedes usar la herramienta Cuadro de texto, en la pestaña
Insertar
 Explora con las imágenes y su resolución
. Sube imágenes para probar su resolución. Puedes usar fotografías o cualquier
dibujo. Modifica su tamaño para probar cómo se ve.

Explora con los trazos y con las formas.

Aprovecha en dibujar formas y líneas con ayuda de la herramienta Formas, en la
pestaña Insertar. Prueba usar los distintos elementos que se te proponen. Puedes
usarlas para realizar un ritmo visual y colocarlas como una cinta gráfica muy parecida
a la de las mariposas del catálogo Ruraq Maki. Hecho a mano.

Explora con el espacio. Explora cómo puedes distribuir los elementos que
tienes en la diapositiva. Prueba cambiar su ubicación y tamaño.

2. A continuación, vamos a planificar nuestro catálogo para promocionar distintas

manifestaciones artístico-culturales de nuestra localidad a partir de la apreciación y la
reflexión en torno a manifestaciones artístico-culturales que representen situaciones
relacionadas al contexto actual. Este catálogo se compone de lo siguiente:
• Portada, título, y nombre de la autora o el autor.
• Texto de presentación o introducción, donde incluirás una descripción del contenido
del catálogo, las manifestaciones artístico-culturales que investigaste en la Actividad 1,
su comparación y tu reflexión sobre la importancia de estas para representar situaciones
de la vida cotidiana para tomar conciencia de lo que vivimos hoy. Al elaborar este texto,
tomarás en cuenta el audio que grabaste en la actividad anterior.
• Dos manifestaciones artístico-culturales (la que analizaste
en la Actividad 1 y la que investigaste) con su leyenda
informativa (que incluya su título, el nombre de la autora o
autor, y los materiales o técnicas con que se realizó)
acompañada de la imagen o dibujo de la manifestación
correspondiente.

¡Muy bien! Realiza un breve boceto a partir de tu planificación,

considerando los elementos de diseño. Luego, pregúntate,
tomando en cuenta lo siguiente:
• ¿El catálogo contiene todos los elementos solicitados?
• ¿El título resulta atractivo? ¿Es buena la organización de los
elementos? ¿Se aprecian las imágenes y se identifica qué texto
corresponde a cada imagen?
• ¿Se lee bien la tipografía escogida? ¿Se lee claramente?
• ¿Hay un buen uso de los colores tanto de la tipografía como del
fondo?
• ¿Las imágenes tienen un buen tamaño y son nítidas?
• ¿Las formas están bien definidas? ¿Contrastan o armonizan con el
fondo del catálogo?
• Una vez que hayas terminado, muéstrale a alguien de tu familia, o
alguna amiga o amigo el boceto que realizaste. Pregúntale si hay algo
que te recomiende mejorar.

Reflexiona y anota en tu Bitácora:

Anota todos los procesos que has seguido hasta ahora para elaborar tu proyecto
artístico audiovisual y contesta las siguientes preguntas:
1. ¿Cuál fue tu idea inicial para la elaboración del trabajo? ¿Ha cambiado tu idea al
planificarlo?, ¿cómo?
 2. ¿De qué te has dado cuenta al planificar tu proyecto artístico?
3. ¿Qué crees que puede pensar quien vea tu trabajo terminado? ¿Qué te gustaría que
suceda luego de que vea tu trabajo?
Ahora, hagamos la autoevaluación de esta segunda actividad:
Aprendizajes Sí / ¿Qué ideas ¿Qué me gustaría
No nuevas tengo al seguir
respecto? aprendiendo?
Observé un catálogo para tener una idea
inicial de cómo es y para identificar sus
elementos.
Experimenté distintos aspectos básicos del
diseño como la tipografía, el fondo, la
distribución de elementos en el espacio,
entre otros
Planifiqué la elaboración de mi catálogo y su
propósito, respondiendo las preguntas
planteadas

EXPERIENCIA DE APRENDIZAJE N° 01

Elaboramos y reflexionamos sobre nuestro proyecto artístico

Competencia Crea proyectos desde los lenguajes artísticos
Propósito de En esta última actividad, vamos a elaborar nuestro catálogo y evaluar el proceso que
Aprendizaje hemos realizado, considerando lo planificado y aprendido en la actividad anterior
Criterios de -Seleccioné, experimenté y usé los elementos del diseño con materiales,
Evaluación técnicas y procedimientos para expresarme y comunicarme.
-Planifiqué y elaboré un proyecto artístico utilizando los elementos del
diseño
-Registré las etapas de los procesos de creación y reflexioné sobre el avance
de mi proyecto, evaluándolo y modificándolo de manera continua para
lograr lo que me había propuesto.
-Planifiqué la presentación de mi proyecto considerando mi intención y el
público al que se dirige.
Producto Un proyecto artístico que difunda distintas manifestaciones artístico-
culturales innovadoras de nuestra localidad o región a partir de la
apreciación y la reflexión sobre expresiones que representan situaciones
relacionadas al contexto actual.

Evidencia -Catálogo para promocionar distintas manifestaciones artístico-culturales

de nuestra localidad

Actividad 3: Elaboramos y reflexionamos sobre nuestro proyecto

artístico
En la actividad anterior, planificamos nuestro proyecto artístico, un catálogo para difundir
distintas manifestaciones artístico-culturales de nuestra localidad, a partir de la apreciación y la
reflexión que realizamos en torno a manifestaciones artístico-culturales que representan
situaciones relacionadas al contexto actual. Ahora, en esta última actividad, vamos a elaborar
nuestro catálogo y evaluar el proceso que hemos realizado, considerando lo planificado y
aprendido en la actividad anterior.
¡Sigamos!

1. Con tu tabla de planificación realizada en la Actividad 2 vas a elaborar tu proyecto artístico.

Revisa tus respuestas y guíate de estas orientaciones:
1. Ten a la mano las exploraciones que realizaste, la
representación de la manifestación artístico-cultural que has
analizado y tu planificación.
Durante la elaboración de 2. Ubícate en un lugar iluminado y cómodo para realizar tu
mi catálogo trabajo.
3. Organiza la información según la secuencia del catálogo desde
la portada hasta el final. Usa las diapositivas que creas
convenientes.
4. Inserta las imágenes de las manifestaciones artísticoculturales
y regula su tamaño hasta que se vean nítidas.
5. Revisa dónde irá ubicada la información y observa qué
extensión tendrá cada texto.
6. Escribe los textos a partir del audio que registraste en la
Actividad 1.
7. Adecúa los textos según la tipografía que has elegido y ajusta
el tamaño según lo planificado.
8. Aplica los colores, tanto al fondo como a la tipografía y las
formas que consideres necesarias. 9. Recuerda que puedes
incluir el ritmo visual que planificaste u otro elemento gráfico.
10. Mientras vas realizando tu proyecto, pregúntate: ¿cómo va
quedando mi catálogo? ¿Qué debo mejorar o corregir?
11. ¡Échale un último vistazo! Date una pausa en cada página
para ver cómo se siente la organización. ¿Cumple con tus
expectativas? ¿Logrará su propósito?

2. Finalizado tu proyecto artístico, responde en tu Bitácora las siguientes preguntas que te

ayudarán a evaluar el proceso realizado:
1. ¿Qué es lo que más me agradó del proyecto que realicé? ¿Qué
es lo menos me gustó?, ¿por qué?
2. ¿Estoy satisfecha o satisfecho con el resultado obtenido?
¿Qué podría mejorar para la siguiente vez que realice un
proyecto similar?
3. ¿Qué opinan mi familia, o mis amigas y amigos sobre mi
proyecto concluido? ¿Logré generar la reacción que esperaba al
mostrarles mi catálogo? ¿Estoy de acuerdo con su opinión?,
¿por qué?

Reflexiona sobre tu proyecto artístico:

Revisa los apuntes de tu Bitácora y completa el siguiente cuadro para reflexionar sobre tus
avances en la Actividad 3:
 Aprendizajes Sí / ¿Qué ideas ¿Qué me gustaría
No nuevas tengo al seguir explorando?
respecto?
Elaboré mi catálogo teniendo en cuenta mi
planificación.
Organicé en mi catálogo la información y las
imágenes de las manifestaciones artístico-
culturales de acuerdo con mi propósito.
Evalué mi proyecto final identificando
posibles mejoras para el futuro

Completa las siguientes frases en tu Bitácora:

 Luego de las actividades realizadas durante esta experiencia, he notado que una forma en
la que puedo generar nuevas ideas es ___________________________.
 Mi principal aprendizaje durante esta experiencia ha sido ___________________ y creo que
lo podré aplicar en el futuro de esta manera: ____________________.
AUTOEVALUACIÓN
Lee atentamente los criterios de evaluación, y describe tus hallazgos en la columna de
evidencias, así como aquello en lo que te gustaría profundizar o seguir aprendiendo en tus
futuros proyectos.
Criterios de evaluación Evidencias ¿Qué me gustaría
seguir
aprendiendo?
Describí las características de las manifestaciones artístico-
culturales que percibí y las asocié a experiencias personales.
Investigué sobre manifestaciones artísticoculturales que
representan situaciones de la pandemia actual de diversos
lugares teniendo en cuenta el contexto sociocultural en que
son elaboradas.
Integré la información recogida para describir las
manifestaciones artístico-culturales, su significado y la
intención de quien las creó.
Seleccioné, experimenté y usé los elementos del diseño con
materiales, técnicas y procedimientos para expresarme y
comunicarme.
Planifiqué y elaboré un proyecto artístico utilizando los
elementos del diseño
Registré las etapas de los procesos de creación y reflexioné
sobre el avance de mi proyecto, evaluándolo y
modificándolo de manera continua para lograr lo que me
había propuesto. Planifiqué la presentación de mi proyecto
considerando mi intención y el público al que se dirige.