ROCOCÓ

ROCOCÓ
4. ARTE ROCOCÓ
4.1. Del tempus fugit al presente placentero
Hay un cambio de paradigma con la línea cristiana anterior, en donde el

pesimismo existencial y preocupado por lo terrenal y la búsqueda de lo divino, se
ven sustituidos por un presente placentero, exento de preocupación.
Es un estilo desarrollado vinculado a la aristocracia (clases altas), y van vinculado

a estos pues son quienes encargan este tipo de arte. Se encargan obras que sean
agradables a la vista, decorativas.
Nueva sensibilidad artística, que se centra en lo intrascendente, lo bello, rozando

cierta empalagadez visual, exento de lo moral y espiritual, tendiendo así a lo
mundano, pero tratado con delicadeza y con cierto interés por el instante.
La obra “El columpio”, de Fragonard, es un claro ejemplo de este cambio de

paradigma.
(NOTA: Fragonard, especializado en la pintura histórica. Se amolda a los nuevos

gustos de las clases altas).
Se desarrolla principalmente en la corte de París.
Otra forma de representación del pensamiento rococó:
La sobreabundancia y la trivialidad.
 Canalletto, se caracteriza por representar paisajes urbanos, los cuales son otra
forma de representación del pensamiento rococó.
 Ejemplo de ello son “La iglesia de los santos Juan y Pablo con la escuela de
san Marcos”, que plasma la sobreabundancia de personajes, la trivialidad.
Predomina el color frente a la línea (se recupera de Rubens).
 “El juicio de Paris”

Toma elementos del Manierismo italiano.
 “”
Hedonismo, fastuosidad y arte.
 “Felipe II de Orleans”,.
o Fuerte vinculación con la monarquía francesa.
 Pabellones (arquitectura rococó).
Decorativo.
 “Paneles docorativos del Palacio Dauphine de Versalles”, Jean Baptiste.

 “Galatea”, Falconet.
o Elegancia, importancia del cuerpo femenino (satisfacción visual/
sensualidad moderada).
Pintura, instante, escenas galantes y pincelada suelta (Watteau).
 “L’Enseigne de Gersaint”, Antoine Watteau

o
 “Peregrinación a la isla de Citerea”, Antoine Watteau.
o Elementos clásicos mitológicos (el tema es el viaje a la isla del amor/
hay cupidos y vestigios de esculturas clásicas)
4.2. Las nuevas funciones de los géneros: la

decoración y la intimidad.
El retrato decorativo.
El modelo ofrece un contacto juguetón con el espectador.

Rostros dotados de gracia, sin profundidad psicológica y sin necesidad de ahondar
en el individuo. Se busca la gracilidad y la postura natural, que sea agradable a la
vista.
Destaca Rosalba Carriera y su manejo del pastel. Obras:

 “Autorretrato”.
 “Una musa” (testa di fantasia).
 “Retrato de niño (William Hamilton)”.
Joshua Reynolds
 “Miss Jane Bowls”.
Tomas Gainsborough
 “Hijas del pintor cazando mariposas”. (pincelada suelta)
Louise-Elisabeth Vigée-Le Brun:

 “María Cristina Teresa de Borbón”.
Fragonard (influenciado por la pintura holandesa/texturas).

 “Retratos de fantasía”. (pincelada suelta)
 “La lectora”. (pincelada suelta)
Lo doméstico y la intimidad.
Asociado a costumbres y relaciones sociales de las altas esferas (salones).

No ejemplares.
Ejemplos:
 “Vendedora de modas La Mariana”, F. Boucher
 “El beso furtivo”, Fragonard
 “La liga suelta”, Jean Françoise de Troy
o Estatua con desnudo femenino en el fondo.
Intimidad más extrema.
Tendencia “pornográfica”, fruto de una búsqueda de una belleza “accesible”.

El autor más representativo de esta tendencia es
Ejemplos:
 “Diana saliendo el baño”
o Alusiones mitológicas.
o Desnudos integrales.
o Se usa la mitología como excusa de mostrar sensualidad.
 “Louise Murphy”
o Amante del rey.
o Varias copias hechas.
o Representada con una gran sensualidad
CONCEPTOS IMPORTANTES: ROCOCÓ

 Ruptura con el paradigma cristiano.
 Exento de preocupación, dramatismo, espiritualidad e idea de
perdurabilidad.
 Elegancia y trivial.
 Pomposidad y delicadeza.
 Agradable a la vista y decorativo.
 Predomina el color frente a la línea (se recupera de Rubens).
 Toma elementos del Manierismo italiano.
 Vinculado a la aristocracia.

ROCOCÓ

Cargado por

Copyright:

Formatos disponibles

ROCOCÓ

Cargado por

Información del documento

Derechos de autor

Formatos disponibles

Compartir este documento

Compartir o incrustar documentos

Opciones para compartir

¿Le pareció útil este documento?

¿Este contenido es inapropiado?

Copyright:

Formatos disponibles

ROCOCÓ

Cargado por

Copyright:

Formatos disponibles

ROCOCÓ

Hay un cambio de paradigma con la línea cristiana anterior, en donde el

Es un estilo desarrollado vinculado a la aristocracia (clases altas), y van vinculado

Nueva sensibilidad artística, que se centra en lo intrascendente, lo bello, rozando

La obra “El columpio”, de Fragonard, es un claro ejemplo de este cambio de

(NOTA: Fragonard, especializado en la pintura histórica. Se amolda a los nuevos

Se desarrolla principalmente en la corte de París.

Otra forma de representación del pensamiento rococó:

Predomina el color frente a la línea (se recupera de Rubens).

 “El juicio de Paris”

Hedonismo, fastuosidad y arte.

 Pabellones (arquitectura rococó).

 “Paneles docorativos del Palacio Dauphine de Versalles”, Jean Baptiste.

Pintura, instante, escenas galantes y pincelada suelta (Watteau).

 “L’Enseigne de Gersaint”, Antoine Watteau

4.2. Las nuevas funciones de los géneros: la

El modelo ofrece un contacto juguetón con el espectador.

Destaca Rosalba Carriera y su manejo del pastel. Obras:

Louise-Elisabeth Vigée-Le Brun:

Fragonard (influenciado por la pintura holandesa/texturas).

Asociado a costumbres y relaciones sociales de las altas esferas (salones).

Intimidad más extrema.

Tendencia “pornográfica”, fruto de una búsqueda de una belleza “accesible”.

CONCEPTOS IMPORTANTES: ROCOCÓ

También podría gustarte