Historia de La Musicoterapia
Historia de La Musicoterapia
Historia de La Musicoterapia
La utilización de la música como terapia hunde sus raíces en la prehistoria, puesto que se
sabe que la música estuvo presente en los ritos mágicos, religiosos y de
curación[cita requerida]. Sin embargo, los primeros escritos que aluden a la influencia de la
música sobre el cuerpo humano son los papiros egipcios descubiertos por Petrie en la
ciudad de Kahum en 1889. Estos papiros datan de alrededor del año 1500 a. C y en ellos
ya se racionaliza la utilización de la música como un agente capaz de curar el cuerpo,
calmar la mente y purificar el alma, así, por ejemplo, se atribuía a la música una influencia
favorable sobre la fertilidad de la mujer, incluso con música de la voz del Dios Toty. En el
pueblo hebreo también se utilizaba la música en casos de problemas físicos y mentales.
En esta época se data el primer relato sobre una aplicación de musicoterapia.
Fue en la antigua Grecia donde se plantearon los fundamentos científicos de la
musicoterapia. Los principales personajes son:
Pitágoras: Decía que había una música entre los astros y cuando se movían lo hacían
con unas relaciones entre música y matemáticas. Éste desarrollo de conceptos
matemáticos para explicar la armonía en la música en el universo y en el alma
humana, así, la enfermedad mental era resultado de un desorden armónico o musical
de esta, concediendo a la música el poder de restablecer la armonía perdida.
Platón: Creía en el carácter divino de la música, y que ésta podía dar placer o sedar.
En su obra La república señala la importancia de la música en la educación de los
jóvenes y cómo deben interpretarse unas melodías en detrimento de otras.
Aristóteles: Fue el primero en teorizar sobre la gran influencia de la música en los
seres humanos. A él se debe la teoría del Ethos, una palabra griega que puede ser
traducida como la música que provoca los diferentes estados de ánimo. Estas teorías
se basaban en que el ser humano y la música estaban íntimamente relacionados, así
que esta relación posibilitó que la música pueda influir no solo en los estados de
ánimo, sino también en el carácter, por ello cada melodía era compuesta para crear un
estado de ánimo a Ethos diferentes.
Para la musicoterapia es fundamental la llamada teoría del Ethos o teoría de los modos
griegos. Esta teoría considera que los elementos de la música, como la melodía, la
armonía o el ritmo ejercían unos efectos sobre la parte fisiológica emocional, espiritual y
sobre la fuerza de voluntad del hombre, por ello se estableció un determinado Ethos a
cada modo o escala, armonía o ritmo.
Barroco[editar]
Surge tal cual la teoría de los afectos como heredera de la teoría griega del Ethos y sirve
como base a un nuevo estilo musical: la ópera. En ella retoman como argumento
la mitología griega, ejemplo la primera ópera que se conserva completa es de 1600, de un
compositor italiano llamado Jacobo Peri.
Otra obra importante que marca lo que va a ser el estilo operístico del barroco es la ópera
“Orfeo” de Claudio Monteverdi. El teórico que mejor sintetiza la teoría del Ethos fue un
jesuita llamado Atanasio Kircher, que en su obra de 1650 titulada Misurgia universal o arte
magna de los oídos acordes y discordes. En esta obra diseña un cuadro sistemático de los
efectos que produce en el hombre cada tipo de música. En el barroco también fue
importante la figura de un médico inglés llamado Robert Burton, quien escribió una obra en
1632 llamada The anatomy of melancoly donde habla de los poderes curativos de la
música.
Siglo XVIII[editar]
Se empiezan en este siglo a estudiar los efectos de la música sobre el organismo, pero
desde un punto de vista científico. Destacan varios médicos: el francés Louis Roger o los
ingleses Richard Brocklesby y Richard Brown, este último escribió una obra
llamada Medicina musical en la que estudiaba la aplicación de la música en enfermedades
respiratorias descubriendo que cantar perjudicaba en casos de neumonía y de cualquier
trastorno inflamatorio de los pulmones. Pero defendía su uso en los enfermos de asma
crónica, demostrando que si cantaban los ataques se espaciaban más en el tiempo.
Siglo XIX[editar]
Continua la utilización de la música cada vez más desde un punto de vista científico, por
ejemplo el médico Héctor Chomet escribió en 1846 un tratado que se titulaba La influencia
de la música en la salud y la vida, donde analizaba el uso de la música para prevenir y
tratar ciertas enfermedades. Otro autor importante fue el psiquiatra francés Esquirol y el
médico suizo Tissot. Ellos no pudieron demostrar el efecto físico que producía la música
en sus pacientes, pero indicaban que en mayor o menor medida, la música alejaba a los
enfermos de sus dolencias, salvo en el caso de los epilépticos, donde estaba
contraindicada.