Inicios del Rock local hacia 1970.

Dificultades y Proyecciones

Tucumán provincia que se caracteriza por el gran hacer artístico y cultural, no puede quedarse atrás en el
surgimiento del movimiento del rock que comenzó a desarrollarse a comienzos de la década de 1970. A
nivel nacional varias bandas como Manal, Vox Dei y Almendra ya vivían un apogeo exitoso.

En nuestra pequeña provincia, geográficamente hablando, una agrupación musical se abrió camino en el
segundo Festival “B.A. Rock”, “La pequeña banda de Trícupa, y así se empezaba a gestar un movimiento
artístico con sentido propio. Podemos citar a parte otras bandas que también marcaron territorio como “Los
Sabuesos”, “Los Bang” y” Los Fantasmas”, quienes se presentaban en diferentes puntos de la provincia
como el Lago del parque 9 de Julio, el Teatro de la Paz.

La pequeña banda de Trícupa, representante del norte Argentino, estaba integrada por 5 integrantes: Luis
Albornoz, Roberto Giambastiani (guitarras), Oscar Imhoff (voz), Luis “Papucho” Díaz (bajo) y Juan
Escalante (batería) se caracterizó por la elaboración sonora y vocal de sus canciones; nació en 1970,
conjuntamente y a partir de la obra teatral “picnic”, que incluía canciones de la mencionada banda. La
agrupación musical paso a solo llamarse “Trícupa” y desarrollaban sus canciones en los teatros Circulo de
la Prensa, Alberdi, en el club Villa Luján y en colegios como el Huerto. Participó en la obra teatral
“Calígula”, junto a Roddy Castro. El gobierno provincial ayuda económicamente a la banda para la
presentación en la segunda edición del Buenos Aires rock, junto a Teorema. En 1972 se establecen en Bs
As. La única grabación del conjunto musical se dio en 1972 en el Club Caja Popular, siendo teloneros de
“Aquelarre”. La última presentación de la banda se da con el retorno de los integrantes a Tucumán junto a
Roddy Castro, actuando en su obra teatral “Leyenda en Octavo”, realizada en el Teatro Plaza (actual
Mercedes Sosa). Se caracterizaron por tener sonidista propio (Luis Misenta). Tres integrantes de la banda
son alistados al Ejército, Albornoz, Imhoff y Escalante, lo cual desencadena en la separación del grupo;
Giambastiani se exilia en Francia; Imohff en Alemania y Escalante en Australia. L as canciones más
destacadas son: “Reino de miel”, “Vuelo prenatal”, “Sol celestial” entre otras.

Otras bandas surgen a partir del legado de Trícupa ellos fueron:

 “La Piedra”: integrada por Esteban Cereoni (bajo), Luis D´Orieux (batería), Carlos Minniti (guitarra)
y Roddy Gil (guitarrista ex teorema); su única presentación fue en 1074 e la Biblioteca Sarmiento.
 “Mandrágora”: (1974-1976): conformada por Esteban Cerioni (bajo), Carlos y Pancho Trejo (piano)
y Mariano Yalour (bateria), se caracterizaba por realizar cover con impronta jazzera en los temas
de Santana. El surgimiento de “Redd” y las dificultades que tuvieron para su durabilidad y
estabilidad:

Después de concluir el servicio militar obligatorio, Escalante (batería y voz) y Albornoz (guitarras y coros)),
conforman junto a Cerioni (bajo y voz), una banda que haría historia al ser la primera banda tucumana en
grabar y editar un disco con temas propios en noviembre de 1978, llamado “Tristes noticias del Imperio”.
Debutaron siendo teloneros de Luis Spinetta en el Club Caja Popular. Su disco fue grabando en Buenos
Aires por el productor Jorge Da Silva. A dicha actuación empiezan a sumarse más, tocan en el Colegio
Belgrano, Lorenzo Massa, Biblioteca Sarmiento, Palacio de los deportes entre otros. En 1979 organizan
“Rock interior”, en la Sala Sirio Libanesa, invitando a “Trigénimo “e “Irreal”, bandas de Bs As, integradas
con artistas como Juan Carlos Baglieto y Manuel Wirtz; dicho festival se repite en Santa Fe y Rosario al
año siguiente sumándose la banda Dibujos Animados de Córdoba y con la participación del tecladista Lito
Vitale. En 1980 son invitados a tocar en el megafestival en Buenos Aires en Obras Sanitarias organizado
por la revista Humor y Trastienda; comparten escenario con otros artistas,Litto Nebia, Baglieto, Spinetta.
En el mismo año graban su segundo disco “Cuentos del subsuelo”, que no es editado y con unos nuevos
integrantes: Imhoff en voz, en lugar de Escalante., Marcos Pusinieri en batería y Juan Raffo en teclados.
En 1980 se establecen en Bs As y en 1981 dan su último concierto en Obras Sanitarias (Bs As). La prensa
especializada destaca a Tucumán y Rosario como ciudades emergentes del rock argentino.

Estilo de la banda Redd: abordaba un rock progresivo con influencias de jazz-rock con composiciones muy
elaboradas armónicamente hablando con una fuerte apuesta poética e sus letras, fue su sello
característico. Se influenciaron con bandas británicas como King Crimson o Yes y las locales como Iris,
Manal o Vox Dei. Actualmente esta banda es considerada “banda de culto”, su obra fue reeditada por un
sello brasilero “Progressive rock wolfwide”.

Como todas las relaciones humanas a veces surgen tensiones entre si y en el grupo de integrantes de
Redd, eso hizo mecha con su disolución, en ese transcurso se vive el cambio e década y las últimos años
de la dictadura (1980-1983). Desde ahí sus integrantes forman otros grupos.

En 1997 se reúnen para tocar en La Zona (Sociedad Francesa). En 2002 se vuelven a juntar en el Centro
Cultural Virla, en 2003 en el Teatro Alberdi, en 2004 en el Teatro San Martín y Buenos Aires, actuación
que quedo registrada en un disco doble.

 Como característica general de la década del 70, referidas al surgimiento de agrupaciones

musicales que buscaron la vanguardia, el estilo propio, con la idea que el arte contribuye a
la transformación social. La mirada puesta en las bandas extranjeras que marcaron el
comienzo de varios estilos y sonidos propios. La represión y censura de la dictadura militar
de 1976 logro el exilio de varios aristas entre ellos músicos del rock que buscaron desde su
lugar la resistencia en las letras de sus canciones.
Nuevas bandas, nuevos caminos:

Seguido a la disolución de Redd empezaron a florecer nuevos agrupamientos:

 “Tango” (1980): integrado por Daniel Agüero (guitarra y voz), Luis Corvalán (guitarra), Carlos
Capdevila (batería), Daniel Israel (bajo) y Luis Albornoz (guitarra). Debutaron en el Teatro de la
Paz, sus canciones tenían temáticas pre Malvinas. Entre sus temas podemos citar: “Entera para
amar”, “Diferencia en blues”.
 “Jalea” (1982): integrada por Oscar Imhoff (ex Trícupa y Redd, en guitarra y voz), Mónica Sisti
(voz), Julio Sulaiman (guitarras), Carlos Capdevila (batería), Jorge Díaz Spólita (bajo).Su obra
quedó registrada en 1984 en un cd grabado en los estudios de El Jardín (Buenos Aires). Entre sus
temas destacados están: “La ventana”, “Melosa”, “Pasaje de ida”.
 “Leviatan”: Banda de canciones “folk” de Tafí Viejo, conformada por Armando González, Gustavo
Molina en voces y guitarras. Entre sus canciones encontramos: “Baile en el pueblo”, ”Lejos nena”,
entre otras; sus letras estaban comprometidas con la realidad social del momento
 “Fuzz”: su estilo fue una mezcla entre rock sinfónico y jazz, la mayoría taficeños. Sus recitales se
llevaron a cabo en el Teatro de la Paz.
 “Saga” (1980-1983)
 “Nostro Genus”
 “Nacimiento”

Periodo post Malvinas 1983 en adelante:

Nuevas bandas en Tucumán podemos destacar:

 “Mamut” (1984-1987). Pioneros del rock pesado en la provincia. Su debut en el Cine Libertador.
 “Flux”(1987): con un estilo pop rock
 “Genezaret”, “Euzkadi” entre otras

La generación de la década de 1900 a 2000 también vio surgir nuevas bandas, entre ellas: “448 Los
antojos del tio Fredy”, Trilogia, entre otras.

 Siguiendo con el legado que el rock dejó en Tucumán desde los “70s”, puedo afirmar que a
pesar de las dificultades el arte siempre sigue latente, aún desde el exilio de los artísticas.
Mas al finalizar la dictadura militar se hizo necesario expresar esas ansias de florecer en la
música transmitiendo ideales, pensamientos y sentimientos de una sociedad que quería
gritar por la libertad