Conjunto Musical
Conjunto Musical
Conjunto Musical
Marimbistico
Marimba Alondra surgió en 1981, cuando un grupo de personas que prestaban sus servicios para
la construcción de la Hidroeléctrica Chixoy decidió amenizar el final de la jornada laboral con un
poco de música.
Estos compañeros eran originarios de San Cristóbal Verapaz, Alta Verapaz, durante los fines de
semana interpretaban sus canciones favoritas en diversos conjuntos marimbísticos de la región.
Al constatar la aceptación que el grupo tenía entre los trabajadores, autoridades del INDE
decidieron apoyar la iniciativa.
Su primer director fue Noé Cifuentes, un trabajador jubilado, quien compuso varias melodías,
entre ellas Luces de Chixoy y el son Li Chinatzul.
Un caso similar ocurrió en 1970, en la subestación Guatemala Sur, donde los trabajadores
Francisco Chinchilla, Roberto Chinchilla y Ricardo de Paz decidieron integrar un conjunto
marimbístico junto a varios colegas.
Al principio hacían sus actuaciones con instrumentos alquilados a la Municipalidad de Villa Nueva,
pero en mayo de 1977 el INDE los apoyó para conseguir sus propios instrumentos y se
consolidaron como el grupo “Voz de Guatemala Sur”.
Tipos de musica de los xinca
Las trompas o trompetas
Para dar mayor volumen al sonido del caracol, se prolongó su canal interior, y el extremo opuesto
a la embocadura, se expandió en forma de campana. Entre los pueblos Xinkas, las trompetas
alcanzaron
La flauta:
Es uno de los instrumentos de viento más antiguos que se conocen. Las flautas Xinkas, se
caracterizaron por la poca común longitud de sus embocaduras y por la buena calidad de su
sonido. Generalmente eran de forma tubular, también había globulares. Las construían con
carrizos, barros, nefrita y huesos, siendo frecuente el uso de huesos animales se le daba
la terminación de la boquilla con ocote y cera de abeja
Sonajas y sonajeros:
Las emplearon mucho, dándoles un carácter mágico que los vinculaba con lo sagrado y lo
sobrenatural, por ello, por eso antiguos abuelos los representaron como atributos de
ciertas energías ancestrales, al lado de bolsas para el incienso de pino, copal y los objetos
destinados para las ofrendas. Para fabricarlas se empleaba el barro, madera, cobre, los más
corrientes eran construidos con calabazas y con frutos del árbol de morro pintados de rojo oscuro
y atravesados en su medio por una varita de madera que sirve para sostenerlos y agitar las
semillas o piedrecillas que producen el sonido.
Pitos:
Hay una gran variedad de pitos y silbatos hallados. No fueron usados solamente como
instrumentos de música, sino también en la cacería de aves y pequeños mamíferos. Sus formas y
sonidos son muy variados. Los hay que revisten formas humanos y los hay con figuras zoomórficas;
los hay simples, dobles y triples. Las flautas globulares, así como las tubulares, son menos
comunes.
EL TAMBOR:
Los tambores son los instrumentos más antiguos sobre la tierra, y según nuestro pueblo, la
vibración del tambor ayuda a conectarse naturalmente con los cuatro elementos primigenios:
agua, tierra, aire, fuego.
Reseña
El uso de los tambores es un rol muy importante en la música de los garífunas. El principal de ella
es el Segunda (un tambor de bajo). Estos son elaborados generalmente a mano por los garífunas a
base de madera, troncos y piel de antílopes.
Hay ciertos tipos de canciones que son asociadas con su trabajo, algunas se tocan, otras se bailan y
tienen algunas reservadas para rituales de su cultura.2Hay dos estilos principales, la Punta y la
Paranda.3
En cuanto a lo más destacado de la cultura musical garífuna, esta comunidad afro-caribeña gusta
los ritmos enérgicos y cautivadores del tambor y su ritmo punta. Naturalmente dotados en lo que
respecta a la danza, los garífuna también participan en unos peculiares, y relativamente
competitivos, concursos de baile chumba y hunguhungu en los que la mayoría del movimiento gira
en torno a una rotación circular de la cadera.
En 2001, la música, danza y el lenguaje de los garífunas fue proclamado como Patrimonio cultural
inmaterial de la Humanidad por la UNESCO.4 Siendo en el 2008 suscrita en la XXXII sesión.
La marimba
La música ladina: Hoy en día la cultura sefardí es evidente en música moderna. Por ejemplo, la
cantante Montserrat es de Paraguay y estudia la música en un nivel global-especialmente la
música sefardí. Ella ha hecho proyectos académicos de música sefardí y ha producido CD y
canciones en ladino. Abajo es un ejemplo de la diferencia de la letras de una canción ‘Cuando El
Rey Nimrod’. Podemos ver que hay influencias de la lengua español en ladino, como en las
palabras kuando-cuando, rey-rey, salía Una historia: Como vimos en clase, los judíos fueron
expulsados de España 1492. Antes de la expulsión, los judíos desarrollaban su cultura sefardí (la
palabras para hebreo para España) cuando vivían en España después de la destrucción del primer
templo judío en el año 586 antes de Cristo.