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Historia del manga y el anime en la cultura japonesa

18861
historia del manga y el anime
Si bien el anime y el manga se representan en formatos diferentes, tienen un
origen estético común y están ligados como expresión artística. El anime es una
proyección, evolución o derivación técnica del tradicional manga japonés.

🔴 Historia del manga y el anime


No podemos hablar de la historia del manga sin referirnos al anime ni al contrario,
ya que siempre van de la mano. Un alto porcentaje de publicaciones manga
terminan llevadas a la pantalla en formato anime.

A continuación, analizamos el origen y evolución de los dos artes.

Orígen del manga


El origen del manga como forma de contar historias y definición de la palabra,
comenzó durante la segunda mitad del siglo diecinueve y primeros del veinte
1868-1912, en pleno periodo de apertura cultural y económica bajo el mandato del
emperador Mutsuhito.

La palabra manga (漫画) está compuesta por dos kanji; man (informal) y ga
(dibujo). Literalmente se traduce por dibujos caprichosos o garabatos. Se acuñó
este término para definir el arte surgido por la unión del estilo gráfico de la pintura
tradicional japonesa y las historietas (cómics) de estilo occidental.

Actualmente, palabra manga se usa en Japón para referirse a “historietas”, de


forma general. Fuera de Japón, esta palabra se emplea más concretamente para
referirse al estilo japonés de dibujar y contar historias.

Los primeros grabados que muestran un atisbo de estética manga, lo encontramos


en la obra Chōjugiga, realizada a mediados del siglo XIII. Son una serie de dibujos
con carga satírica representando animales. Están atribuidos a Toba no Sōjō,
personaje que vivió en los siglos XI-XII. Sólo se conservan algunos ejemplares en
blanco y negro, sin embargo, se ve en ellos una primitiva línea representativa que
posteriormente iría evolucionando al manga.

historia del manga y el anime - Chōjugiga

En el período Edo (1603-1868), se desarrolló el movimiento artístico ukiyo-e


(grabados de estampas tradicionales japonesas). Estas representaciones gráficas
incluían narraciones describiendo lo que en ellas se mostraba. Se pueden
comparar remotamente a lo que después sería el género manga.

historia del manga y el anime - ukiyo-e

El máximo exponente de este movimiento artístico es el pintor Hokusai, famoso


por sus grabados mundialmente famosos. Además, fue el creador el vocablo
manga, escrito en el título de su libro, Hokusai Manga.

El manga en el siglo XX
El dibujante Rakuten Kitazawa, fue el autor de una historieta llamada Tagosaku to
Mokube no Tokyo Kenbutsu. Su obra (1902), está considerada oficialmente, como
el primer manga de la historia en forma y características similares a las actuales.
En él, se narra la historia de dos campesinos que realizan un viaje para hacer
turismo en Tokio. Cómo son personajes rurales con poco conocimiento de la vida
moderna de la gran ciudad, al llegar, se comportan de forma tonta y cateta.Historia
del manga y el anime - Tagosaku To Mokube No Tokio Kenbutsu

En los años 20 y 30 del siglo XX, se popularizó el manga orientando a los niños y
jóvenes de la época. Fue en este momento cuando se empezaron a exportar fuera
de Japón para el consumo genérico como entretenimiento.

origen del manga

Sin embargo, no fue hasta después de la segunda guerra mundial (1945), en


plena posguerra, cuando el consumo del manga se generalizó y se estableció
firmemente como industria. En esta época, Japón demandaba la necesidad
psicológica de mirar hacia otro lado por el sufrimiento padecido años atrás. Esto
supuso una oportunidad para el manga, ya que cubria esta necesidad, aparte del
bajo coste que suponía adquirir uno en la grave situación económica del momento.

Actualmente, el manga es una de las industrias más importantes de Japón,


aunque en los últimos años se ha notado una notable disminución en venta de
ejemplares a favor del anime, que está sufriendo un incremento considerable.
Culpa de este cambio, tiene que ver con el cambio en los hábitos de la sociedad
de consumo, ya que se persigue la inmediatez y facilidad de internet para ver y
consumir entretenimiento. En este sentido el anime se ha visto favorecido en
detrimento del manga, que genera un esfuerzo mayor para quien desee leer uno.

El manga más vendido de la historia, es One Piece (1997), con más de 406
millones ejemplares vendidos en todo el mundo…de momento.

historia del manga - One Piece

Origen del anime


En 1917 se crearon en Japón, una serie de cortometrajes de animación
influenciados en su origen por la estética de la factoría Disney. El primer
cortometraje de animación japonesa tenía una duración de dos minutos y se
llamaba Namakura Gatana, creado por Junichi Kouchi. En este video podéis ver
un fragmento del cortometraje.

Sin embargo, estos cortometrajes aún no representaban, lo que hoy en día


consideramos como estilo anime. Fué más tarde, a mediados del siglo XX, cuando
surgió el anime como estilo con sello propio de la cultura japonesa. Era una forma
de representar la adaptación en pantalla del estilo manga de contar historias. La
palabra anime es simplemente una adaptación japonesa de la palabra
«animación».
En los orígenes del anime, destaca la productora de cinematográfica de animación
Estudios Toei. Su primera producción se lanzó en mayo de 1957, se titulaba
Koneko no rakugaki (Graffiti de un gatito). Era un corto de 13 minutos de duración.

historia del anime - Koneko no rakugaki

Desde su creación en 1958, los estudios Toei fueron pioneros en creación e


innovación con multitud de producciones, aunque no fue hasta 1960 cuando
empezó a destacar por trabajos de mejor calidad. Esta compañía influyó al género
de forma decisiva posteriormente, con producciones como Bola de Dragón, El
viaje de Chihiro, Mazinger Z o Caballeros del Zodiaco entre muchas otras.

historia del anime - Mazinger Z

En esta época, hay que destacar la gran influencia del creador Osamu Tezuka,
considerado por muchos como “el dios del manga y el anime”, fue una pieza clave
como creativo para la industria, impulsando y dando forma notablemente a
muchas de las características que hoy en día definen al anime. Fue el creador, por
ejemplo, de la mítica serie Tetsuwan Atomu, conocido en occidente como
Astroboy.

historia del anime - Astroboy

Haciendo un alto en el recorrido del anime, hay que tener en consideración, el


surgimiento de productoras cinematográficas que no hacían anime, pero sí
películas inspiradas en la forma de contar historias del manga. Por ejemplo, los
míticos Estudios Tōhō. Uno de sus primeros personajes fue Godzilla (1954), y su
famosa película (Godzilla, Japón bajo el terror del monstruo). Se dice que crearon
al personaje después del lanzamiento de las bombas de Hiroshima y Nagasaki
como representación del miedo que la sociedad Japonesa sufrió después de la
Segunda Guerra Mundial.

Los años 60 y los robots gigantes


Volviendo al anime, ya en la década de los años 60, comenzaron a popularizarse
algunos subgéneros como el de los robots gigantes (Mecha) entre otros. La
primera producción de esta temática fue el anime en blanco y negro Tetsujin 28-
gō, (Iron Man 28 o Gigantor).historia del anime - Tetsujin 28-go

Pero no fue hasta entrados los años 70, cuando el género de los robot gigantes
empezó a popularizarse con series como la mítica Mazinger Z o Gundam, en la
que habitualmente luchaban contra monstruos como el mencionado Godzilla.

En 1990, el manga y el anime como industria, sufrieron una explosión


internacional precedida de numerosos éxitos comerciales que los impulsaron
enérgicamente hasta la actualidad.

Importancia del manga y el anime para la economía japonesa


Los beneficios económicos y culturales que suponen la gran propaganda del
manga y el anime para Japón y su cultura, hacen de esta industria, una cuestión
de vital importancia para el país.

Japón como potencia del entretenimiento audiovisual desde hace años, ha sabido
influir en la sociedad al igual que EEUU lo ha hecho durante años mediante el
escaparate de hollywood, transmitiendo su cultura y abriéndose más si cabe al
mundo.

Desde pequeños, hemos crecido sin saberlo, mirando a la cultura japonesa con
producciones como Mazinger Z, Bola de Dragón, Ultraman, Gundam,
Transformers, Pokemon, Doraemon, Akira o Totoro entre muchos más. Casi se
podría decir, que una parte de nuestro cerebro es japonesa, y a mucha honra, por
supuesto. Esto me hace pensar, que tal vez por este motivo, pudiera ser que nos
despierte tanto apego esta cultura.

Japón es un país donde se lee muchísimo, y no solo manga. Llama la atención el


número de librerías existentes en las ciudades japonesas. Sólo el manga
representa más del 23% de toda la facturación de la industria editorial japonesa.
En proporción, más del 37,5% de todo lo que se publica en el país es manga. Al
cabo del año son aproximadamente 11.000 novedades, una ingente producción
que se suma año tras año al mercado.
El turismo externo japonés se ha incrementado muy notablemente en los últimos
años, impulsado sobre todo por el turismo cultural. Gran parte de culpa de este
incremento lo tiene el manga y el anime. Muchos de los turistas que visitan Japón,
están influenciados la cultura audiovisual japonesa. Ven al país del sol naciente
como un destino soñado, motivados en mucho de los casos, por sus preferencias
en el mundo del entretenimiento audiovisual.

historia del anime - bola de dragón

Japón está de moda y miles de jóvenes y no tan jóvenes, miran a Japón con
interés y referente cultural. La historia del manga y el anime, está siempre en
constante proceso de desarrollo y evolución técnica, respaldada por la demanda
de los consumidores en todo el mundo.

Géneros característicos del manga y el anime


Con el paso del tiempo, han ido surgido numerosos subgéneros del manga y el
anime muy propios de la cultura audiovisual japonesa. Destacan los siguientes:

Mecha: En este género, los protagonistas son los robots. Normalmente son
gigantes y muchas veces son tripulados por humanos en su interior.
Gekiga: Es un género manga de estilo y temática adulta y dramática.
Jidaimono: Este género de tipo clásico histórico y está ambientado en el Japón
feudal.
Yuri: Dedicadas a historias de amor representadas entre chicas.
Yaoi: Dedicadas a historias de amor representadas entre chicos.
Gore: género de anime con alto grado de violencia, con sangre y terror.
Spokon: manga con contenido deportivo. Es la unión del término del inglés
“sports” y la japonesa “konyo”, que literalmente significa valor o coraje.
Nekketsu: En un tipo de manga en el que se exaltan valores como la amistad o el
respeto.
Mahō Shōjo: Es un género en el que los personajes tienen poderes u objetos con
poderes mágicos.
Ecchi: Es un género con humor unido también a contenido erótico.
Harem: Hace referencia a un género en el que habitualmente hay grupo femenino,
pero que también tiene presencia algún chico como protagonista.

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