Lección 1: EL PENTAGRAMA

El pentagrama es el símbolo gráfico en el que se centra toda la grafía musical. Es en él

donde se escriben las notas musicales y otros signos musicales como los compases o
las fórmulas de compás. El pentagrama está compuesto por cinco líneas horizontales y
paralelas; además de equidistantes.
1

Estas cinco líneas paralelas forman cuatro espacios entre ellas. En estos espacios
también se ubican las notas musicales. En la práctica, decimos que hay cinco líneas y
cuatro espacios Estas líneas y espacios se nombran de abajo a arriba; así, por ejemplo,
la línea de más abajo la podemos nombrar como primera línea.

Figura 1. El pentagrama. 5 líneas, 4 espacios.

Adolfo Collazos
Lección 2: LAS CLAVES MUSICALES

Las claves son una referencia para saber la ubicación de una determinada nota
musical, en general son tres: Clave de sol, Clave de Fa y clave de Do

Figura 3. las claves nos indican la ubicación de las notas.

CLAVE DE SOL

Se utiliza para las voces humanas e instrumentos con

registro agudo, Ejemplos: Sopranos, mesozopranos,
trompetas, flauta, violin, mano derecha del piano, guitarra

Se utiliza para las voces humanas e instrumentos con

registro grave. Ejemplos: bajos, trombón, tuba,
contrabajo, mano izquierda del piano.

Se utiliza para las voces humanas e instrumentos con

registro medio Ejemplos: Contraltos, viola, saxo tenor,
bugle, corno francés.

Trabajo Practico: Llenar cada uno de los siguientes pentagramas de acuerdo a los
modelos

Adolfo Collazos
Lección 3: LINEAS Y ESPACIOS DENTRO DEL PENTAGRAMA

- Clave de Sol

EJERCICIO 1: Lectura en líneas del pentagrama en Clave de Sol

DICTADO 1: Escritura en líneas del pentagrama en Clave de Sol

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EJERCICIO 2: Lectura en espacios del pentagrama en Clave de Sol

DICTADO 2: Escritura en espacios del pentagrama en Clave de Sol

TEST 1: Dictado en líneas y espacios del pentagrama en Clave de Sol

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 - Clave de Fa

EJERCICIO 3: Lectura en espacios del pentagrama en Clave de Fa

5

DICTADO 3: Escritura en espacios del pentagrama en Clave de Fa

Adolfo Collazos
EJERCICIO 4: Lectura en espacios del pentagrama en Clave de Fa

DICTADO 4: Escritura en espacios del pentagrama en Clave de Fa

TEST 2: Dictado en líneas y espacios del pentagrama en Clave de Fa

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EJERCICIO 5: Lectura para manejo en líneas y espacios del pentagrama en
Clave de Sol

DICTADO 5: Escritura en línea y espacios combinados del pentagrama en Clave

de Sol

TEST 3: Dictado en líneas y espacios combinados del pentagrama en Clave de

Sol

Adolfo Collazos
EJERCICIO 6: Lectura para manejo en líneas y espacios del pentagrama en
Clave de Fa.

DICTADO 6: Escritura en línea y espacios del pentagrama en Clave de Fa

TEST 4: Dictado en líneas y espacios combinados del pentagrama en Clave de

Fa

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Lección 4: LINEAS Y ESPACIOS INFERIORES FUERA DEL
PENTAGRAMA

EJERCICIO 7: Lectura para manejo en líneas inferiores del pentagrama en

Clave de Sol.

EJERCICIO 8: Lectura para manejo en espacios inferiores del pentagrama en

Clave de Sol.

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 10

EJERCICIO 8: Lectura para manejo en líneas superiores del pentagrama en

Clave de Sol.

DICTADO 7: Escritura en línea y espacios superiores e inferiores fuera del

pentagrama en Clave de Sol.

Adolfo Collazos
Lección 5: Figuras de valor y fórmula de compás

1. FIGURAS DE NOTAS

Las figuras de valor son las que determinan la duración de los sonidos entre
sí. Los silencios son las pausas sonoras de los sonidos musicales. 11

Las figuras de valor son siete, y de mayor a menos son:

REDONDA
BLANCA
NEGRA
CORCHEA
SEMICORCHEA
FUSA
SEMIFUSA

Cada silencio corresponde en duración al valor de una determinada figura

de valor; por lo que podemos decir que hay parejas equivalentes en duración
entre figuras y silencios.

Figura 6. Correspondencia entre figuras de valor y silencios.

La plica es el palo vertical que tienen todas las figuras de nota a partir de la
blanca. Se puede escribir hacia arriba o hacia abajo,
Cuando las figuras de nota se ubiquen de la tercera línea hacia abajo llevaran la
plica hacia arriba, de la tercera línea hacia arriba su plica ira hacia abajo. Los
corchetes son una serpentina que se coloca en la plica a partir de la corchea,
cuando se requiera se podrán unir para asociar dos o mas figuras.

Adolfo Collazos
TRABAJO PRACTICO 1: Llenar cada uno de los sistemas de acuerdo a los
modelos:

a) REDONDAS
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b) BLANCAS

c) NEGRAS

d) CORCHEAS Y SEMICORCHEAS

e) FUSAS Y SEMIFUSAS

Adolfo Collazos
 2. FIGURAS DEL SILENCIO

Son los signos que indican la ausencia parcial del sonido. Estos silencios son:

13

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TRABAJO PRÁCTICO 2:

Hacer los silencios respectivos

14

Hacer las figuras de nota respectivas

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LECTURA RITMICA 1:( Negras y Blancas)

Marcar el tiempo con palmas con la silaba TA.

15

Adolfo Collazos
Lección 6: LOS COMPASES
16
Dividen al pentagrama en partes iguales, y agrupan a una porción de notas
musicales en el pentagrama.
El compás está dividido, a su vez, en partes iguales que se denominan tiempos.
Todas estas divisiones ayudan a la lectura de la música. Imagina un pentagrama
sin compases; sería imposible leer la música.

Figura 4. Los compases y líneas divisorias nos

ayudan a leer música
Como se aprecia en la figura, existe una línea divisoria o barra de compás que
separa un compás del siguiente. Esta barra de compás cruza
perpendicularmente al pentagrama.
Además está la doble barra que, básicamente, nos indica que en el próximo
compás se ha introducido un cambio significativo; como por ejemplo, un cambio
en el tempo. Por último, también está la barra final que, como su propio nombre
indica, señaliza el final de la lectura. Sería como el punto y final en una obra
literaria.

Figura 5. La doble barra y la final nos asisten

en la lectura musical.
Podemos señalizar con la doble barra:
La separación en partes de una partitura.
Una modificación de la tonalidad, o una variación en el compás.
Algún cambio en la partitura que queramos resaltar a partir de la doble barra.

Adolfo Collazos
EL TIEMPO

Es la duración convencional que se le da a las figuras de nota y de silencio, para

valorarlos dentro de un compás, según la acentuación, los tiempos se dividen en
fuertes y débiles.
17
Cuando los tiempos son divisibles por dos, se llaman BINARIOS y constituyen
el COMPÁS SIMPLE o BINARIO, cuando los tiempos son divisibles entre tres
se denominan TERNARIOS y componen el COMPÁS COMPUESTO O
TERNARIO.

LA CIFRA INDICADORA DE COMPÁS

Es un número dispuesto en forma de fraccionario que se coloca al principio de

un fragmento musical, en el primer sistema después de la clave.

EL NUMERADOR INDICA LA CANTIDAD DE TIEMPOS POR COMPAS.

EL DENOMINADOR refleja la figura que valdrá un tiempo; es decir, la unidad
de tiempo. Para los compuestos es igual con la salvedad de que el denominador
refleja como unidad de tiempo la figura con puntillo.

Figura 5. Correspondencias entre fórmulas

de compás y figuras de valor.

LOS COMPASES DE AMALGAMA

Esta clase de compases se obtienen sumando dos o más compases simples o

compuestos entre sí. Así pues, amalgamar quiere decir unir dos o más cosas, en
este caso compases.

Los compases que tiene por numerador 5, 7 o 9 son los de amalgama simple.
Para obtener uno de 5 se unen uno de 2 y otro de 3. Para el de numerador 7 se

Adolfo Collazos
unen uno de 3 y otro de 4 . Para el de 9 se unen uno de 4, otro de 3 y otro de 2.
Cabe decir que éste último no se usa ya que se confundiría con el compuesto de
mismo numerador.

Aunque es posible amalgamar compases compuestos, en la práctica no se hace

ya que el resultado de esta acción da compases de 15/8 (6+9), 21/8 (9+12) y
18
27/8 (6+9+12). Estos compases son solo teóricos, siendo los que más se usan
los de 5 y 7 tiempos.

En la figura 6 se puede observar bien la unión de los compases en uno de

amalgama:

Figura 6. Los compases de amalgama son el resultado de la fusión de dos

o más compases simples o compuestos.

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LECTURA RITMICA 2:

Marcar el tiempo con palmas con la silaba TA. ( Blancas, Negras y Corcheas)

19

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Lección 7: LA LIGADURA DE VALOR Y EL PUNTILLO

La ligadura de valor es un símbolo que sirve para unir la duración de dos figuras
de valor que estén a la misma altura. Se trata de un pequeño arco, paralelo al
pentagrama que une a las dos notas musicales.
20
Cabe decir que mínimo son dos unidas, pero pueden ver más notas afectadas
por la ligadura. Por otro lado, en la práctica solo se toca la primera nota, y se
mantiene sonando durante la suma de las restantes.

En la siguiente imagen se ve esto más gráficamente:

Figura 9. Las notas ligadas no se tocan; solo la primera

durante la suma de las demás.

En la figura 9 se muestran ligaduras de valor que están dentro de un compás;

no obstante, las ligaduras pueden exceder el compás, extendiéndose al
siguiente (incluso a alguno más allá). La ligadura de valor se renueva cuando
une una nota del siguiente compás.

Figura 10. La ligadura debe renovarse cuando exceda el

compás donde nació.

El puntillo

Seguramente, al observar una partitura, hayas visto un puntito al lado de la

nota musical, ese punto indica que hay que aumentar la mitad del valor de la
figura, o silencio si está al lado de un silencio.

Figura 11. Existe una equivalencia entre el puntillo

y la ligadura de valor.

Adolfo Collazos
LECTURA RITMICA 3:

Marcar el tiempo con palmas con la silaba TA. (Ligaduras)

21

Adolfo Collazos
Lección 8: Tiempos fuertes y débiles

No todos los tiempos son iguales. Existe un dinamismo entre ellos que hace que
no todos suenen con la misma intensidad. Es decir, hay unos tiempos que suenan
más fuertes que otros. De hecho, siempre e intuitivamente, al marcar un ritmo
se refleja este dinamismo. 22
Existen tres tipos de acentos:

FUERTE - SEMIFUERTE – DÉBIL

El primer tiempo de los compases que hemos visto es siempre fuerte.

En los compases de dos tiempos, el tiempo primero es fuerte; y el segundo
débil. En uno de tres tiempos, el primero es fuerte, el segundo débil, igual que
el tercero. Cuando el compás es de cuatro tiempos, el primero sigue siendo
fuerte, el segundo débli, el tercero semifuerte y el cuarto débil.

Figura 16. Las distintas clases de compases.

En los compases de cuatro tiempos es como si juntásemos dos compases de dos
tiempos. Pero la diferencia es que el tercer tiempo no es fuerte, sino que está
entre el débil y el fuerte.

El tema que estamos tratando se puede aplicar tanto a los compases simples
como a los compuestos. Esto es así porque los compuestos derivan de los
simples. En cualquier caso, la diferencia entre los dos tipos de compases está
en la forma de dividir los tiempos: de forma binaria para los simples, y de
forma ternaria para los compuestos.

Adolfo Collazos
LECTURA RITMICA 4:

Marcar el tiempo con palmas con la silaba TA. (Silencio de Negra, Tiempos
fuertes y débiles)

23

Adolfo Collazos
Lección 10: La síncopa

La síncopa es un efecto rítmico que tiene lugar cuando el sonido de una nota
empieza dentro de un tiempo débil y se prolonga hasta uno fuerte. Esta
prolongación puede producirse por combinación de notas a través de la
ligadura. 24

De esta forma, podemos alterar el orden natural de los tiempos fuertes y

débiles. Cuando hacemos sonar una nota en un tiempo débil lo convertimos en
fuerte gracias al ataque del sonido de la nota.

Figura 17. Con la síncopa podemos enriquecer el ritmo musical.

Podemos apreciar en la figura 17 que se produce una síncopa dentro del

segundo compás. La segunda síncopa que se produce está entre el siguiente
compás y el último. Este tipo es la síncopa de compás. Cuando subdividimos un
tiempo en dos, una parte es fuerte y la otra débil. La síncopa de tiempo es la
que se produce en las subdivisiones de los tiempos.

Figura 18. Cuando subdividimos los tiempos aparece la síncopa de tiempo.

Síncopa regular e irregular

Cuando la síncopa la producimos por medio de notas de mismo valor (dos

blancas, tres negras...) se trata de una síncopa regular. Por el contrario,
cuando utilizamos, para este efecto rítmico, notas distintas (por ejemplo de
blanca a corchea) estamos ante la síncopa irregular.

Combinando el orden natural de tiempos fuertes y débiles; y el orden que

nosotros queramos dar por medio de la síncopa, podemos enriquecer
muchísimos nuestra música. Podría resultar aburrido no alterar los tiempos
fuertes y débiles.

Adolfo Collazos
EJERCICIOS DE SOLFEO 1:

25

Adolfo Collazos
Lección 11: El contratiempo y los valores irregulares

El contratiempo es parecido a la síncopa, acentúa una nota situada en un

tiempo débil o parte del tiempo débil; aunque, en este caso, no se prolonga el
sinido al tiempo fuerte.
26
Cuando el comtratiempo se usa en combinación con la síncopa, se puede
enriquecer mucho más aún el ritmo de una canción. La sensación que tenemos
con el contratiempo es que tenemos la impresión de que el ritmo va en contra.

El contratiempo puede ocupar la totalidad de un tiempo dentro del compás;

como en los dos primeros compases de la figura 19. También puede ubicarse en
las subdivisiones de los tiempos.

Figura 19. El contratiempo puede recaer en las subdivisiones de los tiempos.

Una música sin síncopa ni contratiempo estaría encuadrada en un esquema más

lineal y cuadrado rítmicamente hablando. Es una norma general que los
intérpretes, al enfrentarse a este tipo de partituras, improvisen con el
contratiempo para enriquecerle el ritmo a la partitura.

Valores irregulares

Las figuras de valor pueden salirse del dominio de la relación 1:2 que vimos en
la lección dedicada a las figuras de valor. Asi, no hay necesidad que un tiempo
esté limitado por albergar dos corcheas en un compás de 4/4. Los valores
irregulares son grupos de notas que están unidas por un corchete o un arco.

Figura 20. Los diferentes valores irregulares que podemos aplicar a las partituras.

Si añadimos los grupos irregulares, junto con la síncopa y el contratiempo, a

nuestras interpretaciones musicales, lograremos una gran complejidad
rítmica. Esta capacidad hará que aumente la calidad de las composiciones que
seremos capaces de desarrollar.

Adolfo Collazos
Cabe decir, por otro lado, que las divisiones ternarias son más complejas a la
hora de interpretar que las divisiones binarias.

Equivalencias:

Tresillo de corcheas = 2 corcheas

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Quintillo de semicorcheas = 4 semicorcheas
Seisillo de semicorcheas = 4 semicorcheas

El tresillo y el seisillo son los valores irregulares más utilizados.

A la hora de aplicar valores irregulares en los compases compuestos la cosa

cambia. De hecho se establece una relación a la inversa entre los simples y los
compuestos. La consecuencia es que en los compases compuestos, un
tresillo o un seisillo tendría un valor "regular".

Figura 21. Valor irregular en un compas compuesto.

Adolfo Collazos
Lección 12: Las alteraciones fijas, accidentales y de precaución

Las alteraciones son unos símbolos gráficos que colocamos al lado izquierdo de
las notas musicales. Estas alteraciones modifican la altura de la nota y son
cinco:
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SOSTENIDO - DOBLE SOSTENIDO - BEMOL - DOBLE BEMOL -
BECUADRO

Sin duda alguna, las que más se conocen son el sostenido y el bemol; pero las
restantes alteraciones también son importantes para respetar las reglas a la
hora de escribir en la partitura.

Figura 22. Las distintas clases de alteraciones.

• El sostenido sube medio tono la nota.

• El doble sostenido sube un tono la nota.
• El bemol baja medio tono la nota musical.
• El becuadro sirve para anular el efecto de alteración.

En la práctica, y en algunos casos, al subir dos alteraciones mediante las dobles

alteraciones, se pasa a la nota siguiente. Por ejemplo, el Fa doble sostenido
coincidiría con la nota Sol; lo mismo ocurre para una nota afectada por un doble
bemol.

Alteraciones fijas (o propias)

Estas alteraciones aparecen al principio de la partitura, justo a continuación de
la clave y antes de la fórmula de compás. Estas alteraciones se conocen como
armadura de clave. Por otra parte, alteran los tonos de todas las notas que se
encuentren a la altura de cualquier alteración de la armadura, también a sus
octavas.

Figura 23. Distintas notas Fa y Do afectadas por la armadura de clave.

Adolfo Collazos
Cuando queramos cambiar la armadura de clave, para modificar las alteraciones
propias, necesitamos anticipar el cambio por medio de la doble barra. De esta
forma quedará advertido el intérprete de un cambio significativo en la
partitura.

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Figura 24. A la hora de cambiar las alteraciones fijas en mitad de la partitura,

hay que anunciarlo con la doble barra.

Alteraciones accidentales

Este tipo de alteraciones pueden aparecer en notas que no estén afectadas por
la armadura de clave. Son alteraciones que podemos hacer a las notas de forma
arbitraria. Cuando alteramos una nota, las notas que estén a la misma altura y
en el mismo compás se alterarán automáticamente.

Figura 25. Análisis de las alteraciones accidentales.

Adolfo Collazos
Alteraciones de precaución

Hay ocasiones en las que es necesario facilitar la lectura de la partitura, bien

porque sea muy compleja, o porque esté destinada a estudiantes. Las
alteraciones de precaución están colocadas en donde teóricamente no son
necesarias, se hace por eso, para facilitar la lectura. En muchas ocasiones
30
están entre paréntesis para diferenciarlas.

Figura 25. Para evitar errores en la lectura se pueden poner alteraciones

de precaución.

Adolfo Collazos
Lección 13: ESCALAS

31
La escala es un grupo de notas que siguen el orden natural de los sonidos (do -
re - mi - fa - sol - la - si). La mayoría utiliza siete notas, más la repetición de la
primera, que sería la octava. Como hay varios tipos de escalas, cada una tiene
un patrón de tono y semitono que la caracteriza (ver tonos y semitonos en
NIVEL II).
En la construcción de una escala no pueden faltar notas ni haber notas
repetidas.
Básicamente hay dos que son las más importantes: escalas mayores y escalas
menores.

Cada grado de la escala tiene un nombre, pero hay tres que son los más
importantes: TÓNICA, SUBDOMINANTE y DOMINANTE. Son el primero, el
cuarto y el quinto grado, y son los más importantes por las diferentes
funciones armónicas (ver NIVEL VI) que cumplen. Por lo general, el resto
recibe el número que le corresponde: segundo grado, tercer grado, etc.

ESCALAS MAYORES

La primera de las escalas mayores es la de DO. Si seguimos el orden natural de

los sonidos comenzando por dicha nota, obtenemos exactamente ese patrón de
tono y semitono.

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Las MAYORES tienen el siguiente orden de tonos y semitonos:

TONO - TONO - SEMITONO - TONO - TONO - TONO -

SEMITONO
32

Para construir cualquier otra escala mayor, vamos a tener que alterar alguna
nota (con sostenidos o bemoles), para seguir respetando su estructura. Escala
de SOL:

Esta escala está mal construida, porque los semitonos en la escala mayor se
ubican entre el tercer y cuarto grado, y entre el séptimo y el octavo. En esta
escala de SOL el semitono que se forma entre el MI y el FA debería ser
alterado para que se transforme en un tono.

Al colocarle un sostenido al FA la estructura queda como en el resto de las

escalas mayores. Cuando haya que alterar dos notas para corregir el patrón de
tono y semitono, hay que hacerlo sobre la nota de la derecha, porque sino
estaríamos modificando la distancia entre las dos notas anteriores.
En las escalas mayores no puede haber sostenidos y bemoles en la misma
escala. Hay escalas mayores con sostenidos y escalas mayores con bemoles.

Adolfo Collazos