EL CINE Y LA CULTURA

VISUAL
EL CINE COMO GRAN
DISPOSITIVO AUDIOVISUAL
 lo cinematográfico => lo virtual
Pensar objeto Cine => teoría cinematográfica => doble:
lo fílmico => lo concreto

¿QUÉ ES EL CINE? = “Un gran dispositivo de naturaleza semiótica resultante de la articulación

de un conjunto de dispositivos relativamente autónomos y absolutamente necesarios.”

1) Identificar los dispositivos autónomos articulantes

Claves reflexión cinematográfica:
2) Cómo y donde se opera la articulación

¿QUÉ ES UN FILM? = "fenómeno discursivo (o práctica significante) donde se actualiza o

concreta de forma sincrónica esa articulación de dispositivos inematográficos."

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Los dispositivos cinematográficos:

1) Tecnológico
2) Representacional
3) Discursivo-narrativo
4) Socio-económico
5) Espectatorial
6) Estético-artístico

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LOS DISPOSITIVOS CINEMATOGRÁFICOS:
1) TECNOLÓGICO
● Desprecio aspectos tecnológicos Hª Cine => concepción evolucionista / determinista hª
tecnológica Cine => avances y causalidades como orden explicativo Hª Cine => p.e.:
sonido, color, formatos, etc.

● Elementos técnicos a tomar en consideración: soportes fílmicos (películas), iluminación,

cámaras, elem. ópticos (lentes, objetivos), registro sonido, emulsiones, procesos
revelado y tiraje copias, instrumentos montaje, proyectores, equipos reproducción
sonido, elem. infográficos, etc.

● Nueva Hª del Cine => replanteamiento aspectos tecnológicos => p.e. Comolli, Baudry, Heath,
Neale,…
● Carácter "tecnológico" del Cine  cinematógrafo (cámara / proyector) como aparato "técnico"
de base => según principios perspectiva renacentista
● Cine => era de la reproductibilidad técnica (de la imagen) 4
2) REPRESENTACIONAL
Cine = fenómeno visual (y eventualmente sonoro) de base fotográfica (fotoquímica = fotograma)
=> carácter ontológicamente figurativo + carácter simbólico + carácter indicial imagen
cinematográfica

1) externa => como lugar constitutivo de las imágenes <=> entre

"realidad profílmica" y "punto de vista" (=> relación unívoca)
Cine => dialéctica
2) interna => organización serial de las imágenes (=> registro diferencial vs.
continuidad fílmica)

Dialéctica externa => constituye la llamada “puesta en escena” (mise en scène) => considerar
aspectos como:
●la construcción de la realidad referencial en un cierto espacio profílmico.
●la determinación del punto de vista (posición de cámara)
●la construcción compositiva del encuadre y la determinación del campo visual / contracampo y
del “fuera de campo”.
●los conceptos de “toma” y “plano”.
 elem. de contenido: decorados, objetos, figuras,… => dirección de arte
● Espacio profílmico:
elem. contenedores: luz => determina las sombras, el color,…

Construcción imagen fílmica => intencionalidad => sistema de elecciones / decisiones => p.e.:
a) posiciones respectivas en espacio:
1) distancia (planificación)
2) ángulo (angulación)

b) distancias focales y apertura diafragma

c) movilidad cámara

d) efectos compositivos y de profundidad

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 explícita y objetiva
cuantitativa
Imagen fílmica => encuadre => delimita información: implícita y subjetiva
emocionales
cualitativa => aspectos
ideológicos
Encuadre => seleccionar y delimitar en continuum perceptivo aquello que decidamos
constituya la imagen
=> "fuera de cuadro“  según la materialidad de la imagen
=> "fuera de campo“  según porción espacio profílmico no incluido en el encuadre

Toma = sucesión de fotogramas impresionados en continuidad espacio-temporal, sin

interrupción => comprendido entre dos cortes = una mirada dilatada en el tiempo

Plano = unidad de montaje coincidente con el total o con parte de una toma

DELEUZE: plano = "corte móvil de una duración" => instante cualquiera vs. pose 7
Cuestiones derivadas dimensión visual del Cine:
a) ilusión realidad (METZ / BAUDRY)
b) perspectivismo (OUDART)
c) cine / pintura (AUMONT / BONITZER)
d) fotogenia (DELLUC / MORIN)
e) efecto de real como efecto de sentido (OUDART)
etc.

El cine como fenómeno sonoro => cierto menosprecio teórico

El cine como fenómeno audiovisual => contrato audiovisual => cuestiones derivadas:
a) proyección sonido sobre imagen
b) iconismo sonoro e ilusión audiovisual
c) relación sonido-tiempo
d) ver-mirar vs. oír-escuchar
e) escena audiovisual: valor del off sonoro / perspectiva sonora / etc. 8
3) DISCURSIVO-NARRATIVO
Dialéctica interna => organización serial de las imágenes = montaje => organización discurso
(“découpage”) => proceso de enunciación del film como enunciado a cargo de un
enunciador para un enunciatario o receptor en un momento y lugar dados.

Preguntas narratológicas clave:

¿de qué se habla? (tema)
¿qué se cuenta? (fábula ó historia)
¿qué se dice? (discurso o enunciado)
¿quién habla? (instancia narrativa o enunciador)
¿a quién se habla? (enunciatario)
¿cuando habla? (modo y tiempo)
¿cómo habla? (enunciación)
¿desde donde se habla? (punto vista narrativo)
Sobre algunos conceptos narratológicos:
Necesaria distinción entre el saber (focalización) y el ver (ocularización), además de la escucha
(auricularización)

inexistente  narrador omnisciente y constatable como tal

•Focalización interna  personaje perteneciente a la diégesis ejerce de narrador
externa  no existe narrador aparente
vs
primaria (cámara subjetiva)
•Ocularización secundaria
ocularización cero
elipsis,
Tiempo diegético (de la hª) vs tiempo de la representación (del discurso) elongaciones,
acronías

La gran sintagmática del film” (montaje) => lineal o narrativo / alternante / paralelo / acelerado
/ralentizado / ideológico
Niveles narratividad fílmica:
Micro-relato => en el plano
Macro-relato => en sucesión planos:
• escena = conjunto de planos sucesivos unificados en cuanto a espacio, tiempo y acción
• secuencia = conjunto de planos que pueden corresponder a una única escena o una
sucesión de éstas y que mantiene una cierta unidad narrativa conclusiva

Plano-secuencia: el contenido propio de una secuencia resuelto en un única toma que puede
desarrollarse con encuadre fijo o variable

Continuidad narrativa:
Viene establecida gracias el raccord = forma de continuidad => el borrado de las marcas de
enunciación
Espaciales: posición, movimiento, contenido,…
Tipos de raccord continuidad
Temporales:
discontinuidad: elipsis, flash-back, flash-forward
4. SOCIO-ECONÓMICO
fruto de los avances tecnológicos en diversos campos
Cine  sociedad industrial
organización industria según modelo trifásico: producción,
distribución y exhibición

Cine => revolución industrial en el artesanal terreno del espectáculo

Cine = industria cultural (y del ocio) => peculiaridad: sólo produce prototipos

productoras => oligopolio, reequilibrio oferta y división trabajo

Sistema Hollywood géneros => segmentan, racionalizan y especializan producción
estrellas => regula oferta-demanda + explotación fuera salas

reflejo
Cine  sociedad masas => dialéctica cine/formaciones sociales => cine como social
agente
5. ESPECTATORIAL
Cine => espectador (= sujeto que mira) socializado en el espectáculo => público

Pragmática fílmica = "analizar como el espectador cinematográfico se constituye en espectador

sobre la base de estrategias activadas por el propio film (CASETTI) => determinando una
cierta “competencia” espectatorial.
perceptual (lo visto)
Espectador => “hace” la imagen  sutura = doble proceso articulador
imaginaria (lo pensado)
Formas de participación espectatorial
primaria => de sí mismo en tanto mirada (con la cámara)
Espectador => doble identificación:
secundaria => con personajes (variable según el découpage)
Espectador => fenómenos de proyección (sobre propia existencia del espectador)

Sobre la experiencia cinematográfica ≈ experiencia onírica  como "alucinación / sueño / etc.

Sobre la hermenéutica fílmica => producción de sentido  film como texto
6. ESTÉTICO-ARTÍSTICO
•Cine => experiencia estética (sensorial + intelectual) => capacidad aplicar diversas categorías
estéticas (belleza, fealdad, sublimidad, gracia,…)
•Cine => producción estética no natural (intervención humana) => Cine como arte => film como
obra artística

•Cine como arte  contra resistencias y prejuicios culturales debidos a diferentes aspectos:
•el carácter tecnológico del medio cinematográfico
•la popularidad como espectáculo
•los orígenes sociales de sus promotores

Cuestiones derivadas de la dimensión estético-artística del Cine:

a) sobre el estatuto de la experiencia y conducta estético-cinematográfica
b) sobre las aplicaciones categoriales: belleza, sublimidad, fealdad, gracia, cursilería, etc.
c) sobre el placer cinematográfico y el juicio estético-cinematográfico
d) sobre el lugar del cine en la clasificación de las artes
e) sobre los aspectos específicos distintivos del arte cinematográfico
e) sobre las nociones “importadas”: primitivismo, clasicismo, modernidad, etc.
LAS ARTICULACIONES CINEMATOGRÁFICAS
Articulaciones cinematográficas = la conjunción sincrónica de los diversos dispositivos
cinematográficos

Articulaciones ≈ modos de representación (según Noël BURCH) => dimensión histórica bajo el
doble eje sincrónico-diacrónico

Distinción histórica de los diversos modos de articulación (representación):

a) Modo de articulación primitivo (MAP / MRP)
b) Modo de articulación institucional (MAI / MRI)
c) Modos de articulación alternativos (MAA / MRA)
d) Modo de articulación moderno (MAM / MRM
e) ¿Modo de articulación postmoderno? (MAPo / MRPo)

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EL DISCURSO FÍLMICO
FILM = "fenómeno discursivo (o práctica significante) donde se actualiza o concreta de forma
sincrónica la articulación de dispositivos cinematográficos"

materialidad física  naturaleza soporte: formato, sensibilidad, emulsión, banda sonora

Film =>
materialidad significante  conjunto discreto imágenes y sonidos => capacidad
representativo-narrativa

Sobre la doble dimensión fílmica

1) Dimensión semiótica => modos, niveles significación, códigos, relaciones referenciales,...
=> formas discursivización fílmica

2) Dimensión diegética => acciones-transformaciones narrativas correspondientes a una virtual

realidad diegética

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Sobre la interacción comunicativa del film
semántica
Film => interacción comunicativa => comunicación: +
estética => función poética

[función poética => resistencia significante respecto a la significación => espesor del film
como texto]

Film = espacio intertextual = construcción sistemática surgida en una operación hermenéutica =>
producción sentido (polisemia) => para sujeto interpretante (espectador)

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LAS ARTICULACIONES FÍLMICAS
• Articulaciones fílmicas = derivadas de la densidad intertextual del film => más allá de lo
cinematográfico (pero dentro del campo de lo fílmico)

Variantes de articulación
1) Tipologías:
argumento autónomo noticiario
Ficción: ficción histórica No ficcional documental
adaptación literaria cine familiar

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figurativo bidimensional
Experimental Animación
no figurativo volumétrica

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2) Géneros:
aventuras
western
musical
slapstick
comedia
fantástico (terror, ciencia-ficción y de maravillas)
criminal (thriller, negro, policíaco, judicial, carcelario, espionaje, etc .)
drama
melodrama
etc.

3) Cines nacionales

4) Escuelas, movimientos, tendencias,...

5) Autorías
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