Guía de formación de acordes

Por Howard Write

Contenido:

1.0 INTRODUCCIóN
1.1. NOTACIóN UTILIZADA
1.2. NOTACIóN INTERNACIONAL
1.3. NOTACIóN PROPIA
1.4. ESCALAS
2.0. INTERVALOS
2.1. TIPOS DE INTERVALOS
2.2. TABLA DE INTERVALOS
3.0. TRIADAS
3.1. TRIADAS MAYORES Y MENORES
3.2. TRIADAS SUSPENDIDAS
4.0. ACORDES SéPTIMA
4.1. SéPTIMAS MENORES
4.2. ACORDE MENOR / SéPTIMA MAYOR
4.3. ACORDES SéPTIMA MAYOR Y MENOR (ó 7 ªDOMINANTE)
5.0. ACORDES 6ª
5.1. ACORDES 6ª / 9ª
6.0. ACORDES 9ª, 11ª Y 13ª
7.0. ACORDES DEL TIPO X/Y
8.0. ACORDES AñADIDOS Y ACORDES CROMáTICOS
8.1. ACORDES AñADIDOS
8.2. ACORDES ALTERADOS
9.0. ACORDES DISMINUIDOS Y AUMENTADOS
9.1. ACORDES DISMINUIDOS
9.2. ACORDES AUMENTADOS

APéNDICE A: LA ESCALA CROMáTICA

APéNDICE B: LAS TRIADAS
APéNDICE C: LOS ACORDES

1.0 Introducción

1.1. Notación utilizada

En este documento se utilizan dos formas distintas de representar las notas

y los acordes: la "notación internacional" y la "notación propia".

1.2. Notación internacional

La notación internacional, ampliamente utilizada (con más o menos variantes

o "dialectos"), denomina las notas mediante las ocho primeras letras del
alfabeto:

Notación internacional: C D E F G A B
do re mi fa sol la si

Cuando la nota forma parte de la descripción de un acorde se utiliza en

lugar del nombre el intervalo desde la nota base (ej.: Csus2 = acorde do
suspendido en 2ª = do, re, sol)

Las alteraciones (sostenidos # y bemoles b) se colocan detrás de la nota

(por ejemplo: C# = do sostenido).

Los acordes mayores se representan de igual forma que la nota base

correspondiente (C = do mayor), los acordes menores se indican mediante una
'm' (ej.: Cm = do menor), los suspendidos mediante 'sus' (ej.: Csus4 = do
suspendido en 4ª), etc. (Véase apéndice C: Los acordes).

1.3. Notación propia

La notación propia parte del nombre de las notas en español (do, re, mi...).

Las alteraciones se colocan delante de la nota, de forma similar a la

escritura de partituras (ej.: .#do = do sostenido).

Los acordes mayores se escriben mediante la nota base en mayúsculas y los

menores en minúsculas. Para diferenciar una nota de un acorde, las notas se
escriben siempre mediante su nombre (no su intervalo) en minúsculas
precedidas de un punto (ej.: .do = nota do, do = acorde do menor).
El resto de acordes se escriben según se indica en el apéndice C: Los
acordes. Los casos más explicativos son los siguientes:

Acordes añadidos: se escriben mediante el acorde correspondiente y a

continuación la(s) nota(s) añadida(s) precedida(s) por su punto (ej.:
Cadd9add13 = DO.re.fa).

Acordes aumentados: estos acordes son "circulares", es decir, que al

trasponer un acorde aumentado 4 semitonos el resultado es el mismo acorde
de partida, por lo que sólo existen tres acordes aumentados distintos.
Estos acordes se escriben con un 3 seguido por la nota base en mayúsculas
(ej.: 3DO = 3MI = 3#SOL = .do.mi.#sol)

Acordes disminuidos: de forma análoga a los aumentados, al trasponer un

acorde disminuido 3 semitonos se obtiene el mismo acorde de partida, por
tanto sólo existen cuatro acordes disminuidos distintos. Estos acordes se
escriben con un 4 seguido por la nota base en mayúsculas (ej.: 4DO = 4#RE =
4#FA = 4LA = .do.#re.#fa.la).

Cuando un acorde no se puede formar a partir de ningún otro añadiendo

notas, se puede indicar con una letra mayúscula correlativa entre
paréntesis seguida de las notas que forman dicho acorde. Si se repite el
mismo acorde en la misma canción sólo se indica la letra entre paréntesis y
la formación del acorde se puede indicar al final de la canción.

1.4. Escalas

Lo que caracteriza una escala es el patrón de tonos y semitonos. La escala

mayor de una nota se obtiene empezando por dicha nota y aumentando los
semitonos indicados a continuación (ejemplo para do, C):

Nota Distancia Nota actual

1 (nota base) 0 C .do
2 2 semitonos D .re
3 4 semitonos E .mi
4 5 semitonos F .fa
5 7 semitonos G .sol
6 9 semitonos A .la
7 11 semitonos B .si
8 12 semitonos C .do

En la notación internacional se llama a las notas, en lugar de por su

nombre, por su lugar en la escala, por ej.: "la tercera" o "la séptima".
Sabiendo que se trata de una escala mayor y la nota base, se puede
determinar cual es la nota 3ª o la 7ª. Esta misma regla se usa para la
notación de los acordes: el acorde mayor está formado por la 1ª, 3ª y 5ª
notas.

2.0. Intervalos

Los intervalos son una forma de referirse a las notas en función de las
'distancias' entre ellas.

En la escala mayor la distancia entre la nota base y la segunda es de 2

semitonos (esto se llama "segunda"), la distancia entre la nota base y la
tercera es de 4 semitonos ("tercera") y así consecutivamente.

2.1. Tipos de intervalos

Los intervalos pueden ser de distinto tipo:

Intervalo de 3ª mayor o menor.
Intervalo de 5ª normal (perfecto) o aumentada.
Intervalo de 9ª o de 9ª disminuida.

Todos los cambios consisten en que la distancia o intervalo correspondiente

es aumentado o disminuido en un semitono.

Así, una 3ª menor es un semitono menos que una 3ª mayor.

Una 5ª aumentada es un semitono más que una 5ª perfecta.

Un intervalo mayor es un semitono mayor que el intervalo menor.

2.2. Tabla de intervalos

Semitonos Intervalo
0 Unison
1 2ª disminuida
2 2ª
3 3ª menor
 4 3ª mayor
5 4ª perfecta
6 5ª disminuida (ó 4ª aumentada)
7 5ª perfecta
8 6ª menor
9 6ª mayor
10 7ª menor
11 7ª mayor
12 octava
13 9ª disminuida
14 9ª
15 9ª aumentada (ó 10ª menor)
16 10ª mayor
17 11ª
18 11ª aumentada
19 12ª perfecta
20 13ª disminuida
21 13ª

Como resumen, en la notación internacional los acordes se describen

utilizando intervalos. Los intervalos determinan la distancia a partir de
la nota base. Utilizando la tabla anterior se pueden determinar los
semitonos necesarios para alcanzar cualquier intervalo.

Por ejemplo:
Bm7 = 1ª, 3ª menor, 5ª, 7ª menor = B D F# A
Empezando por B: 3ª menor = +3 = D
5ª = +7 = F#
7ª menor = +10 = A

Lo básico para conocer cómo se construye un acorde son las triadas.

3.0. Triadas

Las triadas son los bloques básicos para la formación de acordes. Una
triada es un grupo de tres notas que determinan el sonido básico de un
acorde.

3.1. Triadas mayores y menores

Las triadas mayores y menores se forman con las notas 1ª, 3ª y 5ª, pero
utilizando una 3ª menor para las triadas menores y una 3ª mayor para las
triadas mayores.

En el apéndice B se listan las triadas mayores y menores.

La diferencia entre un acorde y una triada es que el acorde generalmente

tiene más de tres notas, repitiendo algunas de ellas.

La nota base debe ser siempre la nota más baja del acorde. Los acordes que
tienen otra nota como la más baja se escriben, en notación internacional,
como C/E (C empezando por la nota E). Esto se indica con más detalle en el
apartado 7.0.

3.2. Triadas suspendidas

Lo que hay que recordar es que la 3ª ha sido reemplazada por otra nota: la
2ª o la 4ª.

En los acordes mayores y menores es la 3ª la que determina el 'tono' del

acorde (mayor o menor). Con triadas suspendidas se tienen acordes que no
son mayores ni menores.

Una triada suspendida de 4ª es: 1ª, 4ª, 5ª

Una triada suspendida de 2ª es: 1ª, 2ª, 5ª

Como con los acordes mayores y menores, se doblan las notas de la triada,
pero nunca las notas suspendidas, sino solamente se doblan la 1ª y la 5ª.

Por ejemplo:

Asus4 = 1ª 4ª 5ª = A D E = .la.re.mi
Asus2 = 1ª 2ª 5ª = A B E = .la.si.mi

4.0. Acordes séptima

4.1. Séptimas menores

Para los acordes menores hay un tipo común de séptima: la séptima menor,
que se forma añadiendo a la triada menor la nota 7ª menor.
Por ejemplo:
Am7 = 1ª, 3ª menor, 5ª, 7ª menor = A C E G
La7 = 1ª, 3ª menor, 5ª, 7ª menor =.la.do.mi.sol

4.2. Acorde menor / séptima mayor

Existe otro tipo de acorde llamado menor / séptima mayor, que se forma con
la triada menor añadiendo la séptima mayor:

Por ejemplo:
Am/maj7 = 1ª, 3ª menor, 5ª, 7ª mayor = A C E G#
La.#sol = 1ª, 3ª menor, 5ª, 7ª mayor = .la.do.mi.#sol

4.3. Acordes séptima mayor y menor (ó 7 ªdominante)

Con triadas mayores se pueden construir dos tipos de acordes séptima.

Añadiendo a la triada mayor la nota 7ª mayor se obtiene el acorde 7ª mayor.
Añadiendo a la triada mayor la nota 7ª menor se obtiene el llamado acorde
7ª dominante.

Los acordes 7ª mayor se escriben en notación internacional Cmaj7, Dmaj7...

y en notación propia como si fueran acordes añadidos. Los acordes 7ª
dominante o menor se escriben en notación internacional C7, D7... y en
notación propia DO7, RE7...

Acorde 7ª mayor = 1ª, 3ª mayor, 5ª, 7ª mayor

Amaj7 = A C# E G#
LA.#sol = .la.#do.mi.#sol

Acorde 7ª = 1ª, 3ª, mayor 5ª, 7ª menor

A7 = A C# E G
LA7 = .la.#do.mi.sol

5.0. Acordes 6ª

Los acordes 6ª se forman añadiendo la nota 6ª a la triada. Pero hay que

notar que la 6ª mayor se añade para construir tanto el acorde 6ª mayor como
6ª menor. La tonalidad mayor o menor proviene de la triada.

Así, para construir una acorde 6ª mayor se parte de la triada mayor y se

añade la nota 6ª mayor.

Por ejemplo:
C6 = 1ª, 3ª, 5ª, 6ª = C E G A
DO6 = 1ª, 3ª, 5ª, 6ª = .do.mi.sol.la

Para formar un acorde 6ª menor se parte de la triada menor y se añade la

nota 6ª mayor.

Por ejemplo:
Cm6 = 1ª, 3ª menor, 5ª, 6ª = C Eb G A
Do6 = 1ª, 3ª menor, 5ª, 6ª = .do.bmi.sol.la

5.1. Acordes 6ª / 9ª

Los acordes 6ª / 9ª son similares a los acordes 6ª, pero se diferencian en

que se les añade una 9ª.

Por ejemplo:
C6/9 = 1ª, 3ª, (5ª,) 6ª, 9ª = C E G A D
DO.la.re = 1ª, 3ª, (5ª,)9 6ª, 9ª = .do.mi.sol.la.re

(La nota 5ª puede ser omitida en ocasiones).

6.0. Acordes 9ª, 11ª y 13ª

Para los acordes a los que se añaden notas superiores a la 7ª (por ejemplo
9ª, 11ª y 13ª) hay una regla muy importante: todos estos acordes contienen
también la 7ª.

Así como existen tres tipos de acordes 7ª (7ª, 7ª menor y 7ª mayor), se

obtienen también tres tipos de acordes 9ª, 11ª o 13ª por adición de la nota
correspondiente al acorde 7ª básico.

Para formar un acorde 9ª se añade la 9ª al acorde 7ª.

Para formar un acorde 9ª menor se añade la 9ª al acorde 7ª menor.
Para formar un acorde 9ª mayor se añade la 9ª al acorde 7ª mayor.

Para formar los acordes 11ª se añade la 11ª al acorde 9ª correspondiente,

pero la mayor parte de las veces la nota 9ª no es necesaria. Por tanto
simplemente se añade la 11ª al acorde 7ª. De forma análoga se forman los
acordes 13ª.

La formación de los acordes 9ª, 11ª y 13ª es la siguiente:

9ª: 1ª, 3ª mayor, (5ª,) 7ª menor, 9ª

11ª: 1ª, 3ª mayor, (5ª,) 7ª menor, 11ª
13ª: 1ª, 3ª mayor, (5ª,) 7ª menor, 13ª

La nota 5ª puede ser omitida.

La formación de los acordes menores 9ª, 11ª y 13ª es la siguiente:

9ª menor: 1ª, 3ª menor, (5ª,) 7ª menor, 9ª

11ª menor: 1ª, 3ª menor, (5ª,) 7ª menor, 11ª
13ª menor: 1ª, 3ª menor, (5ª,) 7ª menor, 13ª

La nota 5ª también puede ser omitida, pero el resto de las notas deben
estar en el acorde.

La formación de los acordes mayores 9ª, 11ª y 13ª es la siguiente:

9ª mayor: 1ª, 3ª mayor, (5ª,) 7ª mayor, 9ª

11ª mayor: 1ª, 3ª mayor, (5ª,) 7ª mayor, 11ª
13ª mayor: 1ª, 3ª mayor, (5ª,) 7ª mayor, 13ª

De nuevo, la nota 5ª también puede ser omitida.

Al formar el acorde 13ª, la nota 13ª debe estar colocada a la distancia

correcta (intervalo de 13ª) sobre la nota base. Si se coloca una octava
inferior el acorde queda convertido en un acorde 6ª.

7.0. Acordes del tipo X/Y

Con los acordes tipo X/Y existe una cierta confusión. Esta notación (no
utilizada en la notación propia) significa el acorde indicado antes de la
barra (/) pero empezando por la nota indicada detrás de la barra. Por
ejemplo: C/G es un do mayor con un sol como nota grave.

Estos acordes pueden tener como nota grave una nota que forma parte del
acorde (como en el ejemplo anterior) o una nota que no forme parte del
acorde, como por ejemplo E/A.

8.0. Acordes añadidos y acordes cromáticos

8.1. Acordes añadidos

Los acordes con notas añadidas son justamente lo que el nombre indica, y se
escriben en notación internacional de esta forma: Cadd2, Cadd4... y en
notación propia DO.re, DO.fa...

Consisten en añadir al acorde indicado la nota apropiada. Se pueden añadir

notas a acordes mayores, menores o de cualquier otro tipo.

La diferencia entre un acorde añadido (add2, add4) y otro suspendido (sus2,

sus4) es que en el acorde suspendido se sustituye la 3ª por la 2ª o por la
4ª y en el acorde añadido, además de la 3ª se incluyen la 2ª o la 4ª
respectivamente.

Por ejemplo:
Cadd2 = 1ª, 2ª, 3ª mayor, 5ª = C D E G
Csus2 = 1ª, 2ª, 5ª = C D G
DO.re = 1ª, 2ª, 3ª mayor, 5ª = .do.re.mi.sol
(A) = .do.re.sol

Igualmente es importante hacer notar la diferencia entre acordes '9ª' y

acordes añadidos ('add9'). Un acorde 9ª debe incluir la 7ª menor, pero el
acorde añadido add9 no, es sólo el acorde base más la 9ª.

Por ejemplo:
C9 = 1º, 3ª, 5ª, 7ª menor, 9ª = C E G Bb D
Cadd9 = 1ª, 3ª, 5ª, 9ª = C E G D
DO7.re = 1º, 3ª, 5ª, 7ª menor, 9ª = .do.mi.sol.bsi.re
DO.re = 1ª, 3ª, 5ª, 9ª = .do.mi.sol.re

Se pueden añadir tantas notas como se quieran, por ejemplo: Cadd2add4 o

DO.re.fa, pero normalmente se utiliza sólo una nota añadida.
Se pueden añadir notas a cualquier tipo de acorde, no sólo mayores o
menores, por ejemplo: Csus4add9.

8.2. Acordes alterados

Los acordes alterados son acordes con alteraciones cromáticas: la 5ª, 2ª,
4ª, 9ª etc. Pueden ser cromáticamente alteradas, esto es, aumentadas o
disminuidas en un semitono.

Por ejemplo:
C7#9 = C7+#9 = 1ª, 3ª mayor, 5ª, 7ª menor+#9ª ( 15 semitonos) = C E G Bb Eb
C7b9 = C7+b9 = 1ª, 3ª mayor, 5ª, 7ª menor+b9ª ( 13 semitonos) = C E G Bb Db
DO7.bmi = DO7+.bmi = 1ª, 3ª mayor, 5ª, 7ª menor+#9ª ( 15 semitonos) =
= .do.mi.sol.bsi.bmi
DO7.bre = DO7+.re = 1ª, 3ª mayor, 5ª, 7ª menor+b9ª ( 13 semitonos) =
= .do.mi.sol.bsi.bre

En notación internacional existen varios modos de escribir estos acordes:

C7#9 = C7+9 = C7aug9 (augmented)
C7b9 = C7-9 = C7dim9 (diminished)

Con estos acordes cromáticamente alterados no existen casi límites en el

número de acordes que es posible crear. Muchos de estos son usados en jazz
y algunos (como C7#9) aparecen también frecuentemente en temas de rock.

Se pueden formar también acordes con varias alteraciones cromáticas, como

por ejemplo C13b5b9.

9.0. Acordes disminuidos y aumentados

9.1. Acordes disminuidos

Un acorde disminuido está formado por las siguientes notas: 1ª, 3ª menor,
5ª disminuida, 7ª doble disminuida.

Por ejemplo:
Cdim = C Eb Gb A
4DO = .do.bmi.bsol.la

Un punto de interés es que los intervalos entre las notas sucesivas que
forman los acordes disminuidos son siempre de 3ª menor (3 semitonos). Esto
significa que:

Cdim = Ebdim = Gbdim = Adim = C Eb Gb A

4DO = 4bMI = 4bSOL = 4LA = .do.bmi.bsol.la

Es decir que al tocar un acorde disminuido y trasponerlo 3 semitonos se

obtiene el mismo acorde.

Solamente existen 4 acordes disminuidos distintos, ya que cualquier otro

sería una repetición de alguno de estos cuatro:

Cdim, Ddim, Gdim, Adim

4DO, 4RE, 4SOL, 4LA

9.2. Acordes aumentados

Un acorde aumentado está formado por las notas: 1ª, 3ª mayor, 5ª aumentada.

Por ejemplo:
Caug = C E G#
3DO = .do.mi.#sol

De forma análoga a los acordes disminuidos, los intervalos entre las notas
del acorde son siempre de 3ª mayor, (4 semitonos) y por tanto se obtiene el
mismo acorde al trasponerlo 4 semitonos.

Caug = Eaug = G#aug = C E G#.

3DO = 3MI = 3#SOL = .do.mi.#sol

Solamente existen 3 acordes aumentados distintos, ya que cualquier otro

sería una repetición de alguno de estos tres:

Caug, Daug, Faug, Gaug

3DO, 3RE, 3FA, 3SOL

Apéndice A: La escala cromática

Nota(inglés) Nota(español)
C Do
C# Db Do# Reb
D Re
D# Eb Re# Mib
E Mi
F Fa
F# Gb Fa# Solb
G Sol
G# Ab Sol# Lab
A La
A# Bb La# Sib
B Si

Apéndice B: Las triadas

Triadas mayores Triadas menores

C E G C Eb G
Db F Ab Db Fb Ab
D F# A D F A
Eb G Bb Eb Gb Bb
E G# B E G B
F A C F Ab C
F# A# C# F# A C#
G B D G Bb D
Ab C Eb Ab Cb Eb
A C# E A C E
Bb D F Bb Db F
B D# F# B D F#

Apéndice C: Los acordes

Acordes mayores

ALTERACION INTERVALOS EJEMPLO

Natural 1-3-5 C(C,E,G)
7ª dominante 1-3-5-7b C7(C,E,G,Bb)
7ª mayor 1-3-5-7 Cmaj7(C,E,G,B)
6ª 1-3-5-6 C6(C,E,G,A)
6ª/9ª 1-3-5-6-9 C6/9(C,E,G,A,D)
9ª 1-3-5-7b-9 C9(C,E,G,Bb,D)
9ª mayor 1-3-5-7-9 Cmaj9(C,E,G,B,D)
11ª 1-3-5-7b-11 C11(C,E,G,Bb,F)
11ª mayor 1-3-5-7-11 Cmaj11(C,E,G,B,F)
13ª 1-3-5-7b-13 C13(C,E,G,Bb,A)
13ª mayor 1-3-5-7-13 Cmaj13(C,E,G,B,A)

Acordes menores

ALTERACION INTERVALOS EJEMPLO

Natural 1-3b-5 C(C,Eb,G)
7ª dominante 1-3b-5-7b C7(C,Eb,G,Bb)
7ª mayor 1-3b-5-7 Cmaj7(C,Eb,G,B)
6ª 1-3b-5-6 C6(C,Eb,G,A)
6ª/9ª 1-3b-5-6-9 C6/9(C,Eb,G,A,D)
9ª 1-3b-5-7b-9 C9(C,Eb,G,Bb,D)
9ª mayor 1-3b-5-7-9 Cmaj9(C,Eb,G,B,D)
11ª 1-3b-5-7b-11 C11(C,Eb,G,Bb,F)
11ª mayor 1-3b-5-7-11 Cmaj11(C,Eb,G,B,F)
13ª 1-3b-5-7b-13 C13(C,Eb,G,Bb,A)
13ª mayor 1-3b-5-7-13 Cmaj13(C,Eb,G,B,A)

Otros acordes

ALTERACION INTERVALOS EJEMPLO

Suspendida en 2ª 1-2-5 Csus2(C,D,G)
Suspendida en 4ª 1-4-5 Csus4(C,F,G)
Alterado 1-3-5-7b-9# C7#9(C,E,G,Bb,D#) o C7+9 o C7aug9
Alterado 1-3-5-7b-9b C7b9(C,E,G,Bb,Db) o C7-9 o C7dim9
Aumentado 1-3-5# Caug(C,E,G#) o C+
Disminuido 1-3b-5b-6 Cdim(C,Eb,Gb,A) o C-
Añadido 1-3-5-9 Cadd9(C,E,G,D)
Carta de Acordes
Autor desconocido

Mi intencion al idear esta Carta de acordes, no es restar valor a los tantos libros ya editados sobre el tema, por
autores nacionales o extranjeros. Se trata simplemente de sintetizar, en la forma más perfecta posible algo que
se podría considerar interminable, ya sea por las inversiones en sus distintos grados que puede sufrir un acorde
determinado como tambien por los cambios de la digitacion en el instrumento.

Mi preocupación principal es lograr que el aficionado pueda deducir y componer sin ayuda, con cierta facilidad el
acorde que necesita, sea cual fuere, sin recurrir a esos libros tan amplios a que me refería y que en algunos
casos inducen a creer que el asunto es mas dificil de lo que realmente resulta. Esta preocupación se origina en la
comprobacion, despues de muchos años de enseñanza, de que algunos alumnos y aficionados deben recurrir a
un libro de 2000 o 5000 acordes para encontrar la posición que buscan .

He confeccionado dos diagramas para el análisis de todos los grados, partiendo de una posicion dada. El primero
considerando la sexta cuerda como tónica y el otro considerando la quinta. Estos diagramas serán de suma
utilidad para comprender donde se encuentran los grados que se emplean para formar un acorde.

Diagrama demostrativo de la ubicación de los grados partiendo de una tonalidad dada

con tonica en sexta cuerda. Ejemplo en Sol

Diagrama demostrativo de la ubicación de los grados partiendo de una tonalidad dada

con tonica en quinta cuerda. Ejemplo en Do
 Escala Mayor de Do
Por Pablo Muñoz

Es la escala mas conocida (C-D-E-F-G-A-B o Do-Re-Mi-Fa-Sol-La-Si) y una de las mas utilizadas. De la escala
mayor, pero en cualquier tono, derivan los modos. Los siguientes patrones son los que se utilizan generalmente
para hacer solos con esta escala. Te recomiendo que los aprendas bien cada uno, porque te serán de muchisima
utilidad y te serviran como base para aprender los modos y otras escalas.

El Dibujo muestra el
número
correspondiente a
cada dedo

El siguiente diagrama muestra la escala mayor de Do a lo largo de todo el diapasón, asi sera mas facil asociar
los dibujos anteriores.
 Escala Armónica menor
Por Pablo Muñoz

La escala menor armónica es bastante complicada de aprender bien. Posee una alteración en el tercer y quinto
grado y tiene un dibujo diferente de los modos que todos siguen el mismo patron, por lo que hace un tanto dificil
su memorización. Es muy usada por ejemplo en metal neoclásico, Yngwie Malsteen esta bastante familiarizado
con la misma y es sorprendentemente habilidoso con ella. Tambien la utilizan todos aquellos que fueron
influenciados por el sueco como Timo Tolkki, de Stratovarius, Walter Giardino y muchos otros. Fijate al tocar la
escala el sonido clásico que la misma posee, es por eso que tambien es llamada escala bachiana, pues si
escuchas composiciones de este y otros musicos barrocos o romanticistas, como Paganini o Vivaldi, pordras
percibir su sonido tan peculiar.

Escala menor Armonica en La completa

Modo Ionico
Modo Dórico
Modo Frigio
Los Modos Modo Lidio
Por Pablo Muñoz Modo Mixolidio
Modo Aeolidio
Modo Locrio

Basicamente son las escalas que derivan de la ionica o mayor, solo que cambia su tónica. Es decir que todas
esas escalas raras tan populares (aeolidian, locria, dorica etc.) son simplemente las relativas de la escala mayor,
o sea que van a contener las mismas notas en una octava sólo que intervalos diferentes.

Hagamos un ejemplo más claro: la escala mayor de Do (do, re, mi, fa, sol, la, si) supongo que la conoces ¿no?,
posee los siguientes intervalos 1 2 3 4 5 6 7. Mientras que la escala menor de la (la, si, do, re, mi, fa, sol) se
compone de 1 2 3b 4 5 6b 7b tienen las mismas notas pero en orden diferente, lo mismo ocurre con el resto de
los modos. Cuando la toques en la guitarra va a seguir el mismo patron o dibujo.

Este tipo de escalas son de muchisima utilidad en los solos ya que en diferentes progresiones la misma escala va
a sonar diferente. En los guitarristas virtuosos es un recurso muy usado por ejemplo Vai utiliza mucho el modo
lidio.

Todo lo que tenes que hacer es transportar la Escala Mayor a lo largo y ancho del diapasón, al igual que lo haces
con la pentatónica. Fijate en los links junto al titulo las caracteristicas de cada modo.

Modo Ionico
Modo Dórico
Modo Frigio
Modo Iónico Modo Lidio
Modo Mixolidio
Modo Aeolidio
Modo Locrio

Descripción Es la escala mayor natural, no posee ninguna alteración

Cualidad Feliz, Optimista
Estilos Musicales Rock, Country, Jazz, Fussion
Acordes Mayor, Mayor 7ma, Mayor 9na, 11vo
Intervalos 1-2-3-4-5-6-7

Modo Jónico en E completo

Para entender este diagrama debes saber que los puntos rojos representan la Tónica
o nota fundamental y los puntos verdes, el resto de los tonos de la escala. Para
tener diferentes diagramas, es decir el diapasón dividido de forma que puedas tocarlo,
usa los cinco patrones que estan en la leccion de la Escala Mayor de Do, simplemente
transporta esos dibujos a lo largo del mástil.Por ejemplo el primer diagrama de dicha
lección estaría ubicado entre los trastes 5 y 9 del gráfico de aqui arriba. Sabras que
escala es por que la nota fundamental esta en esa posicion. Por ejemplo: en la cuarta
cuerda segundo traste la nota es un E, eso quiere decir que es la escala mayor de E si
quieres mover el diagrama entero un traste mas, para que la tónica este en la cuarta
cuerda, tercer traste la escala sera entonces la escala mayor de F

Modo Ionico
Modo Dórico
Modo Frigio
Modo Dórico Modo Lidio
Modo Mixolidio
Modo Aeolidio
Modo Locrio

Es como la escala mayor pero con un semitono

Descripción
disminuido en la 3ra y en la 7ma
Cualidad Jazzistica, sofisticada, sentimental
Estilos
Jazz, Fussion, Blues y Rock
Musicales
Acordes Menor, Menor 7ma, Menor 9na
Intervalos 1-2-3b-4-5-6-7b
Modo Dórico en F# completo

Para entender este diagrama debes saber que los puntos rojos representan la Tónica
o nota fundamental y los puntos verdes, el resto de los tonos de la escala. Para tener
diferentes diagramas, es decir el diapasón dividido de forma que puedas tocarlo, usa
los cinco patrones que estan en la leccion de la Escala Mayor de Do, simplemente
transporta esos dibujos a lo largo del mástil. Por ejemplo el primer diagrama de dicha
lección estaría ubicado entre los trastes 5 y 9 del gráfico de aqui arriba. Sabras que
escala es por que la nota fundamental esta en esa posicion. Por ejemplo: en la primer
cuerda (o sexta) segundo traste la nota es un F#, eso quiere decir que es el modo
Dórico de F#, si queres mover el diagrama entero un traste mas, para que la tónica
este en la primer (o sexta) cuerda, segundo traste, la escala sera entonces el modo
Dórico de G
Modo Ionico
Modo Dórico
Modo Frigio
Modo Frigio Modo Lidio
Modo Mixolidio
Modo Aeolidio
Modo Locrio

Los semitonos disminuidos con respecto a la Mayor

Descripción
son 2do, 3ro, 6to y 7mo
Cualidad Sonido Español
Estilos
Flamenco, Fussion, Power Metal
Musicales
Acordes Menor, Menor 7ma
Intervalos 1-2b-3b-4-5-6b-7b
Modo Frigio en G# completo
Para entender este diagrama debes saber que los puntos rojos representan la Tónica
o nota fundamental y los puntos verdes, el resto de los tonos de la escala. Para
tener diferentes diagramas, es decir el diapasón dividido de forma que puedas tocarlo,
usa los cinco patrones que estan en la leccion de la Escala Mayor de Do, simplemente
transporta esos dibujos a lo largo del mástil.Por ejemplo el primer diagrama de dicha
lección estaría ubicado entre los trastes 5 y 9 del gráfico de aqui arriba. Sabras que
escala es por que la nota fundamental esta en esa posicion. Por ejemplo: en la primer
(o sexta) cuerda cuarto traste la nota es un G#, eso quiere decir que es modo Frigio
de G#, si queres mover el diagrama entero un traste mas, para que la tónica este en
la primer (o sexta) cuerda, quinto traste, la escala sera entonces el modo Frigio de A
Modo Ionico
Modo Dórico
Modo Frigio
Modo Lidio Modo Lidio
Modo Mixolidio
Modo Aeolidio
Modo Locrio

Descripción Es como la escala mayor pero con la cuarta aumentada

Cualidad Aereada
Estilos Musicales Jazz, Fussion, Rock, Country
Acordes Mayor, Mayor 7ma, Mayor 9na 11va aumentada
Intervalos 1-2-3-4#-5-6-7
Modo Lidio en A completo

Para entender este diagrama debes saber que los puntos rojos representan la Tónica o
nota fundamental y los puntos verdes, el resto de los tonos de la escala. Para tener
diferentes diagramas, es decir el diapasón dividido de forma que puedas tocarlo, usa
los cinco patrones que estan en la leccion de la Escala Mayor de Do, simplemente
transporta esos dibujos a lo largo del mástil. Por ejemplo el primer diagrama de dicha
lección estaría ubicado entre los trastes 5 y 9 del gráfico de aqui arriba. Sabras que
escala es por que la nota fundamental esta en esa posicion. Por ejemplo: en la tercer
cuerda segundo traste la nota es un A, eso quiere decir que es el modo Lidio de A si
queres mover el diagrama entero un traste mas, para que la tónica este en la tercera
cuerda, tercer traste, la escala sera entonces el modo Lidio de A#
Modo Ionico
Modo Dórico
Modo Frigio
Modo Mixolidio Modo Lidio
Modo Mixolidio
Modo Aeolidio
Modo Locrio

Descripción Es como la escala mayor pero con la 7ma disminuida

Cualidad Sonido Blusero
Estilos Musicales Blues, Country, Rockabilly y Rock
Acordes Acordes Dominantes
Intervalos 1-2-3-4-5-6-7b
Modo Mixolidio en B completo

Para entender este diagrama debes saber que los puntos rojos representan la Tónica o
nota fundamental y los puntos verdes, el resto de los tonos de la escala. Para tener
diferentes diagramas, es decir el diapasón dividido de forma que puedas tocarlo, usa
los cinco patrones que estan en la leccion de la Escala Mayor de Do, simplemente
transporta esos dibujos a lo largo del mástil. Por ejemplo el primer diagrama de dicha
lección estaría ubicado entre los trastes 5 y 9 del gráfico de aqui arriba. Sabras que
escala es por que la nota fundamental esta en esa posicion. Por ejemplo: en la tercer
cuerda segundo traste la nota es un A, eso quiere decir que es el modo Lidio de A si
queres mover el diagrama entero un traste mas, para que la tónica este en la tercera
cuerda, tercer traste, la escala sera entonces el modo Lidio de A#
Modo Ionico
Modo Dórico
Modo Frigio
Modo Aeolidio Modo Lidio
Modo Mixolidio
Modo Aeolidio
Modo Locrio

Descripción Posee la 3ra, la 6ta y la 7ma disminuidas

Cualidad Triste, melancólico
Estilos Musicales Pop, Blues, Rock, Heavy Metal, Country, Fusion
Acordes Acordes menores
Intervalos 1-2-3b-4-5-6b-7b

Modo Aeolidio en C# completo

Para entender este diagrama debes saber que los puntos rojos representan la Tónica
o nota fundamental y los puntos verdes, el resto de los tonos de la escala. Para
tener diferentes diagramas, es decir el diapasón dividido de forma que puedas tocarlo,
usa los cinco patrones que estan en la leccion de la Escala Mayor de Do, simplemente
transporta esos dibujos a lo largo del mástil. Por ejemplo el primer diagrama de dicha
lección estaría ubicado entre los trastes 5 y 9 del gráfico de aqui arriba. Sabras que
escala es por que la nota fundamental esta en esa posicion. Por ejemplo: en la
segunda cuerda, segundo traste la nota es un C#, eso quiere decir que es el modo
aeolidio de C#, si queres mover el diagrama entero un traste mas, para que la tónica
este en segunda cuerda, tercer traste, la escala sera entonces el modo aeolidio de D
Modo Ionico
Modo Dórico
Modo Frigio
Modo Locrio Modo Lidio
Modo Mixolidio
Modo Aeolidio
Modo Locrio

Tiene gran variación con la mayor, la 2da, 3ra, 5ta, 6ta,

Descripción
7ma son disminuidas
Cualidad Siniestra
Estilos
Jazz, Fussion
Musicales
Acordes Disminuidos, menores 7ma con la quinta bemol
Intervalos 1-2b-3b-4-5b-6b-7b
Modo Locrio en D# completo

Para entender este diagrama debes saber que los puntos rojos representan la Tónica
o nota fundamental y los puntos verdes, el resto de los tonos de la escala. Para
tener diferentes diagramas, es decir el diapasón dividido de forma que puedas tocarlo,
usa los cinco patrones que estan en la leccion de la Escala Mayor de Do, simplemente
transporta esos dibujos a lo largo del mástil. Por ejemplo el primer diagrama de dicha
lección estaría ubicado entre los trastes 5 y 9 del gráfico de aqui arriba. Sabras que
escala es por que la nota fundamental esta en esa posicion. Por ejemplo: en la cuarta
cuerda primer traste la nota es un D#, eso quiere decir que es el modo locrio de D# si
queres mover el diagrama entero un traste mas, para que la tónica este en la cuarta
 cuerda, segundo traste, la escala sera entonces el modo locrio de E

Las Pentatónicas
Por Pablo Muñoz

En general, todos los que comienzan a experimentar solos empiezan usando esta escala que queda bien en
cualquier estilo de música como Heavy Metal, Jazz, Rock y muchos otros. Su sonido es muy característico y es
fácil reconocer a aquel que la utiliza.

La popularidad de la escala pentatónica radica en que, como su nombre lo indica, solo posee cinco notas en una
octava y eso hace práctica su memorización. Puede escucharse el uso de esta en guitarristas como Jimi Hendrix,
Steve Ray Vaughan, Aungus Young quienes prácticamente presiden de otras escalas.

Existen dos tipos de pentatónica, menor y Mayor. La primera puede usarse sobre tonalidades mayores y
menores, mientras que la segunda sobre tonos mayores. Es importante saber que tanto la pentatonica mayor
como la menor utilizan el mismo patrón. Por ejemplo la escala menor en La es igual que la mayor en Do solo que
cambia la tónica.

En los siguientes diagramas esta divida la escala de manera dinámica para que luego, una vez que la domines
sin necesidad de mirar los dibujos, puedas unirla como te parezca dejando fluir tu creatividad. El primer
diagrama es el mas facil y conocido de todos, asi que es importante no estancarse en ese dibujo solamente.
Utiliza todos los patrones en diferentes tonos, transportando los dibujos a lo largo del diapasón.

El Dibujo muestra el
número
correspondiente a
cada dedo

El siguiente diagrama muestra la escala pentatónica menor de La (o mayor de Do) a lo largo de todo el
diapasón, asi sera mas facil asociar los dibujos anteriores.

Improvisando con Modos de Blues

Por Pablo Muñoz

En esta lección vamos a aprender a improvisar Blues utilizando escalas algo mas complejas que la Pentatónica.
La utilización del modo mixolidio y dórico nos dará mas posibilidades a la hora de improvisar estilos derivados
del Jazz como por ejemplo el Blues o el Rock, pasando por el funk, el fussion, etc. Es decir tendremos algunas
notas mas para "apoyarnos" a la hora del solo. Los grandes conocedores de la pentatónica (como Vaughan o
Hendrix) pueden realizar solos sublimes, conmovedores y llenos de sentimiento utilizando solo cinco notas. En
este caso nos extenderemos un poquito mas de esas cinco notas y conoceremos estas escalas no tan populares
como las Pentatónicas pero igualmente útiles. Y ya que no somos ni Hendrix ni Vaughan, vamos a añadir dos
notas mas a la mencionada escala.
La escala Mixolidia se compone de los siguientes intervalos 1-2-3-4-5-6-7b y por ejemplo en Do sería C-D-E-F-
G-A-Bb. Habrás notado que posee casi los mismos intervalos que la escala mayor pero con el septimo grado
disminuido o bemol. Esto nos dará un sonido blusero muy peculiar.
El sonido de esta escala puede usarse solo para acordes Dominantes (formados por 1-3-5-7b). De manera que
nos veremos limitados, con esta escala, a improvisar sobre acordes menores.
Por otra parte, utilizando el modo Dórico (compuesto por los intervalos 1-2-3b-4-5-6-7b) sobre progresiones
menores, obtendremos un sonido blusero bien melódico y sofisticado.
Veamos un ejemplo más claro de manera práctica:
Sobre una progresion de blues en F#m (F#m-Bm-C#m) utilizamos la escala Dórica de F#, que es igual a la
escala mayor de E solo que cambia su tónica. Observa los dos diagramas y compara sus diferencias:

Escala Dórica en F#

Escala Mayor de E

Haz el siguiente ejercicio: grabate en un cassette o en la PC una base de blues como la del ejemplo anterior (en
F#menor) e inventa melodias en base a la escala mostrada aqui arriba. Intenta construir diferentes patrones
para una mejor digitación. Puedes utilizar los mostrados en la leccion Escala Mayor en Do. Por otra parte puedes
hacer lo mismo si te grabas una base en Am e improvisas con la escala mayor de G, o si te grabas una base en
Bm e improvisas en A mayor y asi sucesivamente.

La utilización de estas escalas queda a criterio de cada uno, no es ni mejor ni peor guitarrista quien desconosca
el uso de las mismas. El conocimiento de estas, junto con otras tantas técnicas que se pueden desarrollar en la
guitarra, nos dará las herreramientas necesarias para nuestras improvisaciones, pero no nos aportara el talento,
ni la imaginación. Por eso siempre es mas conveniente tener en donde apoyarse (sobre todo si no se es un
guitarrista con talento).