Bartenieff

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Francy Lorena Simbaqueva Medina

Movimiento III
2020-01
Estoy dispuesta a participar activamente en cambiar los patrones de relación
tanto dentro de mí como en las interrelaciones entre yo y el mundo. Sé que la
forma en la que me muevo afecta mi entorno y que mi entorno exterior está en
interacción con mi experiencia interna. (I.Bartenieff)

En el presente documento, se analizarán los Fundamentos de movimiento de

Bartenieff, su relación con la acrobacia y el entrenamiento físico para el actor, con base al

texto “Traducción de textos teóricos pertinentes de I. Bartenieff y el análisis de los factores

de R. Laban, acompañados de respectivas reflexiones sobre su aplicación en el oficio del

actor”.

El texto, compuesto por documentos investigativos y traducciones de capítulos de

libros teóricos sobre Bartenieff y Laban, profundiza en el estudio del movimiento del hombre

en relación con sí mismo y su entorno.

Irmgard Bartenieff fue una bailarina, coreógrafa y teórica de danza alemana, creadora

de los fundamentos de Bartenieff; un conjunto de técnicas, patrones y principios para

encontrar un uso eficiente del cuerpo a la hora de moverse.

Bartenieff afirma que, debido a comportamientos ineficientes a lo largo de la vida, las

capacidades de movimiento se van limitando poco a poco; el bebe cuando nace, explora su

entorno, y sus movimientos fluyen en relación a este, creando patrones de conexiones

corporales. Al crecer, esos patrones, muchas veces se ven alterados por el poco uso y la fata

de relación de estas conexiones corporales, volviendo el movimiento inexpresivo y superfluo.

“Pero todo ser humano esta fisiológicamente obligado a cumplir ciertas tareas específicas de

desarrollo de su corporalidad para ser correctamente funcional y expresivo.” (Hackney.

1998. pág. 14)

Los patrones de conexiones corporales de los que habla Bartenieff son seis;

respiración, conectividad centro-distal, conectividad cabeza-cola, conectividad superior-

inferior, conectividad medio cuerpo y conectividad transversal. Estos patrones son


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fundamentales para la conectividad corporal total, y muchas veces no somos conscientes de

ellos. Los patrones de conexiones subdesarrollados deben ser fortalecidos, al igual que

encontrar ese movimiento primario que aún esta en nosotros.

Los fundamentos de Bartenieff son aplicables cuando una persona, verdaderamente

quiere cambiar la forma en la que se mueve; encontrar la organicidad y sentir como su cuerpo

esta trabajando en conjunto. El primer paso para el cambio nace de encontrar la relación e

integración de las partes del cuerpo. “Si una parte cambia, las demás tienen que escuchar y

encontrar su relación.” (Hackney. 1998. pág. 19)

La persona que desea acercarse a los fundamentos de Bartenieff, debe reconocer que

todo movimiento debe nacer del centro físico del cuerpo, encontrando la relación con los

patrones de conexiones corporales; “¿De qué parte de mi cuerpo nace el caminar?”

Naturalmente, nace desde mi centro pélvico y encuentra su relación tanto con el patrón de

conectividad centro-distal, conectividad cabeza-cola y conectividad superior-inferior.

Por supuesto, no hay una receta para las proporciones correctas de interior y

exterior. Lo que sí es seguro, sin embargo, es que estarán en una relación

creativa. Para que la interacción sea realmente animada, para ir más lejos,

tendré que conectarme más profundamente con mi centro para descubrir qué

es lo importante que debe traerse al mundo. (Hackney. 1998.)

Para el actor, es fundamental reconocer que el movimiento es un todo cambiante y

estructurar patrones de conexiones corporales es fundamental. Pero ¿por qué?

El cuerpo es el instrumento de trabajo del actor. Si no lo conoce bien ni entiende cómo

funciona, en el escenario se va a ver débil y lánguido, no lograra esa proyección e irradiación

que necesita un espacio como ese. “A medida que nos volvemos consientes de las etapas de

desarrollo corporal, reconocemos que estamos en un proceso creativo en todo momento,

creando nuestra existencia corpórea.” (Hackney. 1998. pág. 16)


Francy Lorena Simbaqueva Medina
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La acrobacia hace parte del entrenamiento para el actor ¿Cómo se puede relacionar

con los fundamentos del movimiento de Bartenieff? En el libro, Peggy Hackney habla de la

intensión y relación interior-exterior; la conectividad interna, junto a la expresividad externa

le dan un objetivo concreto al movimiento, y un ritmo creativo al hacerlo. Eso es, en pocas

palabras, el trabajo con la acrobacia.

El encontrar la conectividad interna del cuerpo, sus relaciones y las partes que

involucra el movimiento, junto a la expresividad y proyección expulsada del ejercicio

acrobático, produce un cambio en la forma en que se ve y se siente el cuerpo del actor.

En conclusión, la acrobacia para el actor es el movimiento viviendo cómodo y

libremente dentro del cuerpo. El actor, al ser consciente de lo que esta pasando en su cuerpo

al realizar una acrobacia, es capaz de potencializarla y llevarla más allá; encontrar

motivaciones, imágenes y proyectarlas en el hacer. Esto, a su vez, potencializara su trabajo

creativo en la puesta en escena; unificando la sensibilidad, emoción y relación con el mundo

a interpretar. “Las relaciones entre las personas se pueden experimentar y analizar de nuevas

maneras al tomar conciencia de la calidad del movimiento en la relación.” (Hackney. 1998.

pág. 99)

Trabajos citados
Dalby, J. N.-J. (2004). Laban for all. (A. Congote, Trad.) N.A: N.A.
García, A. C. (2018). Traducción de textos teóricos pertinentes para comprender los
fundamentos de movimiento de I. Bartenieff y el análisis de los facotres de R.Laban
acompañados de respectivas reflexiones sobre su aplicabilidad en el oficio del actor.
Bogotá: N.A.
Hackney, P. (1998). Haciendo Conexiones. Integración corporal total a través de los
Fundamentos de Bartenieff. (A. Congote, Trad.) N.A: N.A

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