ARQUITECTOS PAISAJISTAS

Docente
Jorge Enrique Merchan Alvarado
Arquitecto Urbanista

Sebastián Alejandro Fuentes Montes

Cód. 1192770157

Universidad de Pamplona

Programa de Arquitectura
2020
Roberto Burle Marx
Roberto Burle Marx (São Paulo, 4 de
agosto de 1909-Río de Janeiro, 4 de
junio de 1994) fue un artista plástico, y
naturalista brasileño que alcanzó un gran
renombre internacional como arquitecto
paisajista. Vivió gran parte de su vida en
Río de Janeiro, donde están localizados sus
principales trabajos, aunque su obra se
encuentra repartida por todo el mundo.

Su madre fue una cantante y pianista que

despertó en sus hijos el amor por la música
y las plantas. Roberto la acompañaba
desde muy pequeño en el cultivo diario
de las rosas, las begonias, los gladiolos y
muchas otras especies de su jardín. Con su
nodriza Ana Piascek aprendió a preparar
los canteros y a observar la magia de la
germinación de las semillas en el jardín y
el huerto domésticos. Su padre, próspero
comerciante de cueros, fue un hombre culto
amante de la música erudita y de la literatura
europea, preocupado por la educación de
sus hijos, a quienes enseñó alemán. Fotografía (arriba):
Roberto Burle Marx (1981).
Estudió en la Escola Nacional de Belas Artes,
donde ingresó en 1930 pero no concluyó el
curso. Durante los años 1930, fue director Nació el 4 de de agosto de 1909
del Departamento de Parques y Jardines de São Paulo (Brasil).
Pernambuco, cuando todavía desarrollaba
un trabajo de inspiración ecléctica. En esa Falleció el 4 de junio de 1994, 84 años
época hizo un uso intenso de la vegetación Río de Janeiro (Brasil).
nativa nacional y comenzó a ganar cierto
renombre, siendo invitado a proyectar los Brasileño, artista plástico, naturalista.
jardines del edificio Gustavo Capanema.
Burle-Marx fue su abreviatura en
botánica.

Miembro de la Academia Nacional de

Beellas Artes de Argentina.

Distinciones: Orden del Mérito Cultural

(2009).
Ruptura y modernidad

Antes del trabajo realizado por Roberto

las plantas conocidas y utilizadas por los
paisajistas y jardineros de Brasil eran de
origen europeo.

En 1928 visita Alemania donde entra en

contacto con las vanguardias artísticas.
Allí visitó un Jardín botánico con un
invernadero donde se criaba vegetación
brasileña, por la cual quedó fascinado. En
los principios de 1930 Roberto Burle Marx
comenzó a crear jardines que incorporan
los colores primarios, formas orgánicas,
el diseño gráfico, motivos indígenas y el
cubismo.

Al volver a Brasil e intentar continuar su

aprendizaje botánico, encontró un gran
vacío de conocimiento en este campo,
comprendiendo que si quería llegar a
conocer la flora de su país tendría que
realizar el trabajo de campo necesario para
ello directamente. A partir de este momento
y durante toda su vida llevó a cabo una
extensa investigación, descubriendo y
clasificando muchas especies, algunas de
las cuales serían llamadas con su nombre
por los botánicos. Sus expediciones por el
país en busca de nuevas plantas se hicieron
muy famosas entre los expertos, y en pocos
años vendrían hombres y mujeres de todo
el mundo para participar en ellas y poder
aprender y trabajar con Burle Marx. Plaza de los Cristales en Brasilia, obra
paisajista de Roberto Burle Marx.
Su enfoque era individual, sin conexión con, Su participación en la definición de la
o derivaciones de anteriores movimientos Arquitectura Moderna Brasileña fue
modernistas, también era totalmente fundamental, habiendo participado en
diferente a cualquiera de Art Noveau de varios grupos encargados de varios célebres
Europa o los modernistas americanos proyectos. La terraza jardín que proyectó
como Eckbo, Iglesia y Lawrence Halprin. A para el edificio Gustavo Capanema
través de su formación como artista, junto está considerado un hito rupturista en
con sus asociaciones con los principales el paisajismo brasileño. Definido por
arquitectos como Lucio Costa, Rino Levi y vegetación nativa y formas sinuosas, el
Oscar Niemeyer, su pasión por las plantas jardín que incluye espacios contemplativos
nativas de Brasil y su genio creativo puro, o de estar, tiene una configuración inédita
Burle Marx se convirtió en uno de los en su país y en el mundo.
arquitectos paisajistas más importantes del
siglo XX.

Para él siempre estaría presente la idea del

arte del paisaje es el arte de engañar al ojo,
volviendo a esa idea primitiva que existía
en las correcciones geométricas de los
paisajistas del mundo clásico.

Para poder llevar a cabo sus proyectos tuvo

que montar invernaderos donde cultivarlas.
Gracias a este trabajo consiguió crear en
sus trabajos hábitats para la coexistencia
de especies muy perfectos.

-El orden de sus jardines es

armónicamente natural, Se aprecia un
respeto hacia la naturaleza y se convierte
en paisajes espontáneos y salvajes pero
humanizados -

Parque del Este, Caracas

Obras

Ministerio de la Armada - Jardín acuático Jardines del Club Puerto Azul, Naiguatá,
y uso de formas con hormigón. Edo. Vargas, Venezuela.

Foreign Affairs Building Jardín Botánico de Maracaibo, Venezuela.

Lagunita Country Club, diseño; ejecución
Ministerio de Educación - Cubierta- y Paisajismo, El Hatillo, Edo. Miranda,
Jardín completado en 1937. Consiguió gran Caracas, Venezuela.
reconocimiento y admiración internacional
gracias a este diseño. Parque Central de Caracas, Venezuela.

Paseo de Copacabana - Intervención

en el paisaje a gran escala (tiene 4 km de
longitud) desde el pavimento. Este mosaico
fue completado en 1970, constituyendo el
paseo de la famosa playa de Río de Janeiro.

Parque Brigadeiro Eduardo Gomes

(Aterro do Flamengo) - parque público de
122 hectáreas en Río de Janeiro construido
sobre un vertedero. Diseño de un jardín en la azotea en el
Ministerio de Educación y Salud (1938),
Palacio Veneciano. Río de Janeiro.

Parque del Este, Caracas, Venezuela 1961

Jardines del Hipódromo La Rinconada,
Caracas, Venezuela 1959

Cascade Garden, Longwood Gardens,

Pensilvania

Biscayne Boulevard, Miami, Florida

(Completado tras su muerte) Obra sin título en collage, hecha en 1967,
ilustra diversas actividades artísticas de
Plaza República del Perú, Buenos Aires, Burle Marx.
Argentina (Demolido ilegalmente)

Kuala Lumpur City Centre (KLCC) Park,

Kuala Lumpur, Malaysia.

Un diseño de la cubierta para una

publicación de 1953 de la revista Río. Burle
Marx experimentó con nuevas formas en
diferentes formatos, incluyendo obras de
escultura, que a menudo integraba en sus
diseños de paisaje.
 Mineral roof garden (1983)
São Paulo.

Roberto Burle Marx, diseño de

jardin de minerales Banco Safra
headquarters, São Paulo, 1983.

El proyecto más famoso de Burle Marx es el

paseo en la playa de Copacabana, donde los
patrones de pavimento se extienden por dos
millas y media a lo largo de la avenida Atlántica
en Río de Janeiro, Brasil, 1970.
 El diseñador colaboró a menudo
con íconos modernistas como
Oscar Niemeyer, como en el
Canavellas (ahora Gilberto
Strunk) residencia en Petrópolis,
Brasil.

La agraciada villa de baja altura

de Niemeyer se ve reforzada
por exuberantes y variadas
plantaciones policrómaticas de
Burle Marx.

Diseño del Jardín de la

residencia Clemente Gomes,
Finca Vargem Grande, Areias,
1979.

Los primeros Jardines de Burle Marx,

terminados a principios de 1930, tomando
las tradiciones francesas de planificación al
tiempo que incorpora la flora nativa de Brasil.
En el paisaje para la azotea del Ministerio de
Educación y Salud funció la última tendencia
con una sensibilidad completamente moderna.
Mario Schjetnan
Mario Schjetnan es un arquitecto y
paisajista mexicano que logra “unir
inquietudes sociales y estéticas, todo
mediante la interpretación y celebración de
la rica y diversa cultura de México”.

Es cofundador de la firma interdisciplinaria

Grupo de Diseño Urbano en la Ciudad de
México conocida por diseños en los que el
edificio se subordina al paisaje.

Schjetnan nació en 1945 en la Ciudad de

México. Su padre era arquitecto, profesor
y diseñador de campos de golf, mientras
que su madre era licenciada en historia y
estaba interesada en la literatura y el teatro.
Las profesiones de sus padres ayudaron
a inspirar sus propios intereses en la
arquitectura moderna del siglo XX, el mito
precolombino y la historia colonial.

Schjetnan asistió a la Universidad Nacional

de México (UNAM), donde recibió una
licenciatura en arquitectura en 1968. Allí, Fotografía (arriba):
estudió con nombres como Ricardo Flores Mario Schjetnan (2017).
y Álvaro Sánchez y se le enseñó los diseños
internacionales de Le Corbusier y Louis Nació en 1945 (Ciudad de México).
Kahn . Obtuvo una maestría en arquitectura
paisajista con énfasis en diseño urbano de Distinciones:
la Facultad de Diseño Ambiental de UC
Berkeley en 1970. Premio Sir Geoffrey Jellicoe (2015),
máximo premio de la Federación
En Berkeley, Garrett Eckbo , Robert Internacional de Arquitectos Paisajístas
Royston, Donald Appleyard e Ian McHarg le (IFLA).
enseñaron teoría de sistemas, planificación
ecológica y técnicas de investigación social. Premio Lorenzo H. Zambrano 2017 de
. En 1985 Schjetnan fue nombrado Loeb CEMEX.
Fellow en Estudios Ambientales Avanzados
en la Escuela de Diseño de Harvard y recibió Premio Elise and Walter A. Hass
un doctorado honorario de la Universidad International Award, por la Universidad
Autónoma de Nuevo León en 1995. de California, Berkely (2019).

Premio a la trayectoria (Noldi Schreck)

2019, por Global Design.
Estilo y filosofía

Mario Schjetnan ve los parques públicos

como una expresión de justicia ambiental,
una extensión del trabajo de vivienda pública
que hizo en INFONAVIT. Trabaja con
presupuestos reducidos, materiales básicos
y detalles modestos mientras obtiene apoyo
financiero y político al vincular los espacios
públicos con la mejora de la infraestructura.
Reconoce la importancia del paisaje tanto
para la memoria individual como para la
historia pública al utilizar el “regionalismo
crítico”: “adaptación o transformación
autorreflexiva de los lenguajes de diseño
tanto modernistas como tradicionales”. El
resultado es una “ecología metropolitana”
en la que la arquitectura, el urbanismo
y la naturaleza conviven en un mosaico
dinámico.

Tecnoparque,
Azcapotzalco, Ciudad de México.

Bosque de Chapultepec,
Ciudad de Mexico.
Obras
Parque Tezozomoc.

Casa Malinalco.

Centro Cultural Méxicano,

Parque Histórico de Culhuacán.

Parque Ecológico Xochimilco.

Club Club de Golf Malinalco. Parque Eco-Arqueológico Copalita.

Museo Arqueológico.

Parque El Cedazo.

Parque Chapultapec.

Muse Pueblo Paquine.

Jardín Cornerstone.

TecnoParque.

Xochimilco, CDMX.

Xochimilco, CDMX.
Tecnoparque

El Campus corporativo de oficinas de

alta tecnología es un ejemplo del reciclaje
post-industrial. En donde anteriormente
trabajaban 1,500 obreros en la industria
siderúrgica, hoy laboran 12,000 empleados
y ejecutivos en el área cibernética y de
servicios bancarios. Las aguas de lluvia
se captan, se reciclan o se infiltran en el
subsuelo, recargando los acuíferos del Valle
de México. Las aguas negras se tratan y Ubicación: Azcapotzalco, Ciudad de
reusan en las áreas verdes y se almacenan México
en espejos de agua. Mas de 2/3 del conjunto
se destinan a jardines y plazas. El resultado Área: 15.5 ha
es un conjunto abierto, sustentable y bello.
Año: 2011

· Green Good Design Award

“Tecnoparque” – The Chicago Athenaeum,
Museum of Architecture and Design,
2010.

· Honor Award “Tecnoparque” – IX Bienal

de Arquitectura Mexicana, 2006.
Centro cultural mexiquense

El proyecto fue impulsado por las

autoridades del gobierno del Estado de
México para reforzar la identidad del estado.
El despacho participó en la arquitectura
de paisaje y el diseño del Museo de Arte
Moderno y el Museo de Culturas Populares.

Se ha convertido en un símbolo de orgullo

para el Estado de México ya que aquí se
llevan a cabo seminarios, congresos y otras
conmemoraciones.

Ubicación: Toluca, Estado de México

Área: 180 ha

Año: 1986

Premios:

· International Academy of Architecture

Award “Centro Cultural Mexiquense” –
Bienal de Arquitectura de Buenos Aires,
Argentina, 1991.
Parque ecológico Xochimilco

El rescate y la rehabilitación de la zona

lacustre de Xochimilco formaron parte de
un proyecto integral desarrollado por el Ubicación: Ciudad de México
gobierno de la Ciudad de Mexico, a partir
de la designación de la UNESCO como Área: 277 ha
Patrimonio de la Humanidad, en 1987.
Año: 1993
El proyecto del Parque Ecológico de
Xochimilco (PEX) se inscribe dentro de Premios:
este esfuerzo para rescatar un patrimonio
cultural y natural de enorme significado: la · Prince of Wales – Green Prize in Urban
chinampería. El sitio se divide en dos por Design “Xochimilco Ecological Park” –
el Anillo Periférico: en la porción norte se Harvard University, 1996.
localiza un Mercado de Plantas y Flores,
y un gran parque deportivo; en la porción · Merit Award Design “Xochimilco
sur, un gran lago que conecta con las Ecological Park” – American Society of
chinampas y el parque ecológico, en donde Landscape Architects, ASLA, 1994.
una multiplicidad de lagunas y humedales
rescatan flora y fauna locales. · Honor Award “Parque Ecológico
Xochimilco” – III Bienal de Arquitectura
Mexicana, 1994.

· Excellence on the Waterfront “Xochimilco

Ecological Park” – Waterfront Center
Annual Award, USA, 1992.
André Le Nôtre
André Le Nôtre (París, 12 de marzo de
1613-ibídem, 15 de septiembre de 1700) fue
jardinero del rey Luis XIV desde 1645 hasta
1700, cuando se encargó de diseñar los
jardines del palacio de Versalles, del palacio
de Vaux-le-Vicomte y de Chantilly. Fue un
conocido cortesano que gozó de la amistad
y afecto de Luis XIV. Fue el diseñador de
numerosos jardines a la francesa. Su padre,
Jean Le Nôtre, había sido jardinero del rey
Luis XIII.

Interesado especialmente por la perspectiva

y las ilusiones ópticas, trabajó como
supervisor de los jardines y, alrededor de
los 40 años, realizó su primera obra, junto
con el arquitecto Luis Le Vau y el pintor y
escultor Charles Le Brun.

Perteneciente a una familia de jardineros,

convivió con los jardines y la jardinería
desde la infancia. Su padre y su abuelo
fueron los responsables de los jardines de
las Tullerías. Su padrino fue supervisor de Fotografía (arriba):
jardines y el marido de su madrina Claude André Le Nôtre.
Mollet, fue un ilustre jardinero.
Nació el 12 de marzo de 1613,
Se interesó, en la adolescencia, por diversos París (Francia).
temas en los que se formó para su futuro
cometido como jardinero del rey. Estudió Falleció el 15 de septiembre de 1700,
matemáticas, pintura y arquitectura. Entró (87 años), París (Francia).
en la escuela de Simon Vouet, pintor del rey
Luis XIII y aprendió el arte del clasicismo y Su sepultura fue realizada en la iglesia de
las perspectivas, trabó amistad con Charles San Roque.
Le Brun. François Mansart le permitió
estudiar arquitectura durante varios años. Arquitecto del paisaje, artista, arquitecto,
diseño del paisaje y jardinería.

Miembro de la Academia Real de

Arquitectura.

Distinciones:

Caballeros de San Lázaro

Orden de San Miguel
Hacia los cuarenta años decidió hacerse El final de su vida
jardinero pertrechado con todos los
conocimientos adquiridos durante sus Le Nôtre intervino en infinidad de proyectos
experiencias artísticas precedentes y por todo París y otros lugares, enseñando
responsable. y dirigiendo a muchos aprendices.

Sus comienzos como jardinero En 1678, visitó Italia y volvió con muchas
ideas que, enseguida, puso en práctica.
André Le Nôtre empezó su trabajo con el
proyecto de los jardines del palacio de Vaux- Le Nôtre murió a los 87 años, en septiembre
le-Vicomte, iniciado por Nicolás Fouquet. de 1700. Dejó tras de sí numerosos jardines
Trabajo en coordinación con Luis Le Vau y diseñados a la francesa, reconocibles por sus
Charles Le Brun. Esta obra le convirtió en perspectivas y sus geometrías perfectas,
un ilustre jardinero mundial. conocidos y famosos en todo el mundo.

Tras el arresto de Fouquet en 1661, Luis

XIV encargó a Le Nôtre la rehabilitación de
los jardines de Versalles. Le Nôtre diseñó y
realizó entonces numerosos proyectos en
toda Francia.
Cronología 1670-1683: Colbert encargó a Le Nôtre
la reforma de los jardines de su palacio de
1613: Nació André Le Nòtre en París, hijo Sceaux.
de Jean Le Nôtre, jardinero del rey en las
Tullerías. 1670: concibió el proyectó para el palacio
de Racconigi en Italia.
1635: Fue nombrado primer jardinero del
duque de Orleans. 1674-1698: rehízo los jardines de Venaria
Reale en Italia.
1637: Sucedió a su padre como jardinero
de las Tullerías. 1675: Le Nôtre fue ennoblecido por el rey.

1640: Se casó con Françoise Langlois. 1679-1691: intervino en la reforma de

los jardines del Château de Meudon para
1643: Fue nombrado diseñador de plantas Louvois.
y terrazas de Ana de Austria
1692: Le Nôtre participó en la realización
1645-1646: modernizó los jardines del de los jardines del palacio de Marly, última
palacio Real de Fontainebleau. residencia del rey Luis XIV.

1656-1661: creó los jardines del palacio 1693: dejó de trabajar y ofreció sus más
de Vaux-le-Vicomte por encargo de Nicolás bellas obras de arte al rey.
Fouquet.
1694: envió sus instrucciones, por carta,
1657: fue nombrado controlador general para los palacio de Charlottenburg y castillo
de los Edificios del rey. Wilhelmshöhe, Kassel, en Alemania.

1662: diseñó los jardines de Greenwich 1698: envió a Guillermo III de Inglaterra
para Carlos II de Inglaterra. los planos para el castillo de Windsor.

1661-1687: se consagró a los jardines del 1700: Le Nôtre murió en París. Está
palacio de Versalles. enterrado en la iglesia de San Roque.

1662-1684: Le Nôtre transformó, para

el Gran Condé, los jardines del palacio de
Chantilly.

1663-1672: renovó los jardines del palacio

de Saint-Germain-en-Laye.

1665-1673: preparó y cuidó los jardines

del castillo de Saint-Cloud para Felipe de
Orleans.

1666-1672: Colbert encargó a Le Nôtre

el embellecimiento de los jardines de las
Tullerías.

1667: prolongó la perspectiva de las

Tullerías: fue el nacimiento de la avenida de
los Campos Elíseos.
Principales jardines de Le Nôtre

jardines del palacio de Versalles.

jardines del palacio de Vaux-le-Vicomte.

jardines del castillo de Saint-Germain-en-

Laye.

jardines del palacio de Saint-Cloud (el

palacio fue destruido, pero los jardines aún
perduran).

jardín de las Tullerías.

parque de Sceaux.
Vaux-le-Vicomte.
jardines del palacio Real de Fontainebleau.

jardines del castillo de Chantilly.

jardines del castillo de Bercy en Charenton-

le-Pont.

jardines del palacio de Marly.

jardines del palacio de Clagny.

Jardín geométrico a la francesa,

castillo de Vilandry.
Jardines de Versalles

Los Jardines de Versalles ocupan parte de

lo que fue el Domaine royal de Versailles, los
dominios reales del Palacio de Versalles, en Ubicación: París (Francia)
el municipio homónimo del departamento
de Yvelines, Francia. Situados al Área: 800 ha
oeste del palacio, los jardines cubren
aproximadamente 800 ha de superficie, la Año: 1662 - 1980 (modificaciones)
mayoría tratada paisajísticamente como
jardín francés, estilo perfeccionado aquí
por André Le Nôtre. · Patrimonio de la humanidad (1979).

Más allá del perímetro forestado, los

jardines están rodeados por las áreas
urbanas de Versalles al este, y Le Chesnay
al nordeste, por el Arboreto de Chèvreloup
al norte, la llanura de Versalles al oeste, y el
bosque Satory al sur. Además de los parques
y canteros de flores, los jardines contienen
esculturas y fuentes repartidas por toda
su superficie. Correspondientes a la época
del rey Luis XIV y estando en uso todavía
buena parte de las instalaciones hidráulicas
originales, las fuentes contribuyen a lograr
un parque único.

En 1979 los jardines, junto con el palacio

fueron registrados por la Unesco como
Patrimonio de la humanidad, uno de los 31
monumentos designados en Francia.​