LAS ESCUELAS DE CHACAO Y

SANTA CAPILLA. APORTES A LA

MÚSICA EN VENEZUELA

Alberto R. Moreno U.
Maracaibo, 2019
Congregación del Oratorio de San Felipe Neri
Ner
(Congregatio Oratorii Sancti Philippi Nerii)

Congregación de sacerdotes seculares y de seglares

iniciada por San Felipe Neri (1515-1595) cerca de la
iglesia de Santa María en Vallicella (Roma) y erigida
en 1575 por la bula "Copiosus in misericordia Deus"
de Gregorio XIII.

Su característica más original es la libertad:

sacerdotes y seglares oratorianos no están atados por
ningún voto o promesa que implique compromiso.
San Felipe Neri había sido un hombre excepcional en su piedad y
en su cultura. En 1551, fundó su primer Oratorio, en la iglesia de
San Girolamo della Caritá. Su interés cultural lo llevó a organizar
lecturas colectivas de los evangelios, en las que cada clérigo
representaba un personaje, y recitaba las palabras que a éste
asignaba la escritura.

Con el tiempo fue introduciéndose la música en estas lecturas, y

en vez de los recitados se escuchaban cantos. Así se originó el
género musical llamado ORATORIO, nombre que se le aplica,
precisamente, por ser ese el de los conventos de los neristas. En
aquel mismo siglo XVI en que el genio del Renacimiento inventaba
a cada paso nuevas formas de arte, algunos de los más grandes
compositores italianos escribieron Oratorios. Emilio del Cavaliere,
Giovanni Carissimi, Antonio Caldara, Alejandro Scarlatti y
Alejandro Stradella figuraron entre los primeros.

Dos siglos más tarde, seguían los neristas el camino valioso que les
había trazado San Felipe, y las casas de la Congregación estaban
llenas de música.
 ORATORIO.
(del lat. oratorium = casa de oración, del
lat. orare = orar) es una forma de la
música clásica europea, que consta
comúnmente de coros, arias y recitativos
y es interpretado por solistas, coro y
orquesta.
PADRE PEDRO PALACIOS Y SOJO
1739-1797
Al sumarse el Padre Sojo al cultivo de este arte, no hacía otra
cosa que continuar una tradición de su propia familia, en la
cual había buenos aficionados. Se había propuesto fundar en
Caracas un Oratorio de su Congregación. Ya había emprendido
gestiones para lograr la autorización necesaria. Para esto
necesitaba una licencia del Rey que fue conseguida.

Necesitaba ahora el Padre Sojo, para establecer el Oratorio

Nerista en Caracas, la aprobación final del Papa. Con este fin se
dirigía a Europa, a la vez que deseaba entrar en contacto con
los neristas del Viejo Mundo. Además de todo esto, se
barajaban en su mente algunas ideas no bien definidas todavía,
que se relacionaban con la música de Caracas.

El 4 de diciembre de ese mismo año de 1769, firmó el Papa

Clemente XIV la Bula necesaria para la fundación de la
Congregación caraqueña.
 ESCUELA DE CHACAO

Creación del Oratorio de la

Congregación del Oratorio de San
Felipe Neri en Caracas en 1771
 FUNDACION DE LA ACADEMIA DE MUSICA
Aproximadamente, en el año 1784 logra el Padre Sojo
fundar su anhelada Academia de Música. Proyectaba el
Padre Sojo organizar una buena escuela en Caracas. Las
tocatas musicales que como recreación se efectuaban en la
huerta de la esquina del Mamey y en la Floresta, estarían
mejor dispuestas, y en la propia sede de San Felipe Neri fue
fundado el grupo musical. Entre los músicos caraqueños
escogió el Padre Sojo a Juan Manuel Olivares para que fuera
el organista de San Felipe y el Maestro de la escuela.
«…consta que en las muchas horas y días
que tienen desembarazados, los Neristas
se retiran frecuentemente a una casa de
campo que han fabricado en los arrabales
de esta ciudad en la feligresía de San
Pablo, y a otra que también tienen a dos
leguas distantes de esta misma ciudad
cerca de Chacao a jugar pelota y bochas y
a tocar conciertos de música día y
noche…»

Obispo Mariano Martí al Rey de España.

 PRIMERA GENERACIÓN DE LA
ESCUELA DE CHACAO
(1784-1799)

• JUAN MANUEL OLIVARES

• JUAN JOSÉ CARO DE BOESI
• JOSÉ ANTONIO CARO DE BOESI
• JOSÉ FRANCISCO VELÁSQUEZ
• BARTOLOMÉ BELLO
• FRANCISCO JAVIER USTÁRIZ

• OBRAS: MOTETES, MISAS, MISAS DE DIFUNTOS, GRADUALES,

OFERTORIOS, SALMOS, HIMNOS, PÉSAMES, TE DEUM, TONOS
DE NAVIDAD, SALVES
EL FIN DE LA ACADEMIA DE MUSICA Y DEL PADRE
SOJO.
En 1799 se resintió seriamente la salud del Padre Sojo, lo que lo indujo
a firmar el 17 de junio su testamento, según el cual legaba a Juan José
Landaeta «el violín y la viola que tiene en su poder», y a Lino Gallardo
el violoncello.

En las semanas que siguieron fue agravándose el paciente, y falleció

en el mismo año de 1799, probablemente en el mes de Julio. Sus
restos fueron sepultados en la iglesia del Oratorio.

El Padre Sojo había hecho por el arte de Venezuela una obra

incomparable sin paralelo en nuestra historia. La creación de todo ese
movimiento, la fundación de una tradición musical venezolana, el
estímulo poderoso para la producción de partituras imperecederas,
fueron la obra principal del Padre Sojo. Ocupa él en la historia de
nuestra cultura uno de los sitios más altos y más llenos de gloria.
 SEGUNDA GENERACIÓN DE LA
ESCUELA DE CHACAO
(1800-1830…)

• JOSÉ ÁNGEL LAMAS

• JUAN JOSÉ LANDAETA
• CAYETANO CARREÑO
• JOSÉ FRANCISCO VELÁSQUEZ (HIJO)
• LINO GALLARDO
• PEDRO NOLASCO COLÓN
• JUAN FRANCISCO MESERÓN
• ATANASIO BELLO
• JOSÉ MARÍA MONTERO
Según José Antonio Calcaño en su obra
“La ciudad y su música”, viene a morir
en 1830 con una larga agonía hasta
1846 cuando desaparece casi
completamente.
 ESCUELA DE
A CHACAO

«Los compositores lograron asimilar bastante

bien las técnicas de composición europeas de la
época, cuando estaba en boga el Clasicismo de
Haydn y Mozart y conformaron un estilo mas o
menos homogéneo dándole un toque estilista a
la Escuela…A pesar de su relativa sencillez, la
música de la Escuela de Chacao goza de una
expresividad muy particular…»

Numa Tortolero. La música Sacra en la Colonia

venezolana. 1995.
El Padre Sojo hizo por el arte de Venezuela una obra
incomparable sin paralelo en nuestra historia. La creación
de todo ese movimiento, la fundación de una tradición
musical venezolana, el estímulo poderoso para la
producción de partituras imperecederas, fueron la obra
principal del Padre Sojo.

Ocupa él en la historia de nuestra cultura uno de los sitios

más altos y más llenos de gloria.

Según José Antonio Calcaño fue «la obra más grande del
mundo musical en toda la América de entonces con más de
treinta compositores y más de ciento cincuenta
ejecutantes forman el balance final de sus actividades. Por
esto ocupa el padre Palacios y Sojo en nuestra historia
musical el alto sitio de un verdadero patriarca del arte».
 VICENTE EMILIO SOJO
Y
JUAN BAUTISTA PLAZA.

EL NACIONALISMO
Y LA MODERNIDAD
EN VENEZUELA
Los últimos años del siglo XIX y el principio del
siglo XX se caracterizan por una decadencia en
la formación y en la calidad de los músicos en
Venezuela. Ya para 1919 comienza un
resurgimiento y despiertan los músicos de aquel
largo letargo. Los principales propulsores de esa
primera etapa de renovación son Vicente Emilio
Sojo, José Antonio Calcaño (1900-1978), Juan
Bautista Plaza (1898-1965), Miguel Angel Calcaño
(1904-1958), Juan Vicente Lecuona (1891-1954) y
Moisés Moleiro (1904-1979).
ESCUELA DE SANTA CAPILLA
La Modernidad Musical en Venezuela
Desde 1940 hasta el año 1964, los músicos de la
llamada Escuela de Santa Capilla dominaron la
escena musical caraqueña, es decir, los que
realizaron estudios en la hoy llamada Escuela
José Ángel Lamas, ubicada justamente en la
caraqueña esquina de Santa Capilla. Con esta
escuela, el Nacionalismo musical venezolano
alcanza su máxima expresión
«…las corrientes más importantes
han sido la post-romántica,
neorromántica, neoclásica,
expresionista, serialista, y la
heterogéneamente experimental…»

(BÉHAGUE, Gerard. 1983)

« … Tres de cada cinco obras compuestas por
los alumnos de la Escuela de Santa Capilla
emplean la voz como recurso parcial o total; a
su vez, un tercio de ellas pertenece al género
coral profano- canciones corales, madrigales-
y el resto al género vocal- canciones para voz
y piano- las cuales emplean poesías y prosas
predominantemente locales»

Roberto Ojeda Tovar. La música vocal en la

Escuela de Santa Capilla. 2005
PRECURSORES
VICENTE EMILIO SOJO

(1887-1974)
 Vicente Emilio Sojo
Nace en Guatire, estado Miranda el 8 de diciembre de 1887. En 1906 se
muda a Caracas, e ingresa en 1910 a la Escuela de música y declamación,
a la vez que continua su autoaprendizaje de Humanidades. En estos años
se inicia en la composición. Considerado el padre de la así llamada
generación de compositores nacionalistas, Vicente Emilio Sojo, de
formación autodidacta y que , sin nunca haber salido de Venezuela
realizó una importantísima labor creativa y pedagógica. Fundó el Orfeón
Lamas en 1928 y la Orquesta Sinfónica Venezuela en 1930, el primer coro
mixto y primera orquesta sinfónica del país, cuyas plataformas sirvieron
para estrenar numerosas obras de los compositores venezolanos.

A Vicente Emilio Sojo se le atribuye la creación de la escuela moderna de

música en Venezuela. Para el Orfeón Lamas, compiló y armonizó más de
200 canciones populares y del folclore, logrando un rescate significativo
de las tradiciones musicales del país. Entre sus obras más importantes
podemos mencionar: Misa cromática (1922-1933) y Hodie super nos
fulgebit lux (1935). En 1951 recibió el Premio Nacional de Música de
Venezuela en reconocimiento a toda su obra. Muere en Caracas el 11 de
agosto de 1974.
ORFEON JOSÉ ANGEL LAMAS (1928)

ORQUESTA SINFÓNICA DE VENEZUELA (1930)

Algunas recopilaciones y composiciones de Sojo
• El cumaco de San Juan
• Mónica Pérez
• Niño Lindo
• La perica
• Voraz
• Adorar al niño
• Cantemos
• La jornada
• Niño lindo
• Tun, tun
• Voráz
• El porteño
• Fúlgida luna (Vicente Emilio Sojo)
• Las flores que me diste (Vicente Emilio Sojo)
• Cántico
• Adiós maripositas.
JUAN BAUTISTA PLAZA

1898-1965
 JUAN BAUTISTA PLAZA
Nace en Caracas el 19 de julio de 1898. Fue un importante compositor y musicólogo
de mediados del siglo XX venezolano. Realizó una destacada labor en favor del
rescate de la música colonial venezolana. Junto a Vicente Emilio Sojo en la Escuela
de Santa Capilla, es considerado uno de los fundadores de la era moderna en la
música en Venezuela.

En 1920, por sugerencia de monseñor Ricardo Bartoloni quien había apreciado su

talento como músico, el arzobispo y el Cabildo Eclesiástico le otorgaron una beca
para estudiar música sagrada en el Instituto Superior de Música Sagrada de Roma
(actualmente, Pontificio Instituto de Música Sacra)

De 1936 a 1944, tuvo la importante misión de rescatar del olvido toda la música
colonial que se encontraba en uno de los sótanos de la propia Escuela Nacional de
Música. El resultado de la labor de Juan Bautista Plaza, tuvo excelentes frutos, ya
que logró que el Ministerio de Educación en colaboración con el Instituto
Interamericano de Musicología con sede en Montevideo (Uruguay), publicara doce
cuadernos del Archivo de música colonial venezolana en 1943.

Muere en Caracas el 1 de enero de 1965

Sus obras superan las trescientas, entre las más importantes
destacan:
• El picacho abrupto, poema sinfónico
• Cantata de Navidad
• Las campanas de Pascua
• Curruchá, joropo
• Las horas
• La fuente abandonada, soprano y orquesta
• Poema lírico "Vigilia"
• Fuga criolla y Fuga romántica para orquesta de arcos
• Elegía para orquesta y timbal
• Elegía para corno inglés y cuarteto de arcos
• Misa en fa
• Misa de la esperanza
• Requiem a la memoria de su madre
• Sonatina venezolana
• Cuatro ritmos de danza
 PRIMERA GENERACIÓN
• VICENTE EMILIO SOJO (Guatire, Edo. Miranda, 1887 - 1974)
• JUAN BAUTISTA PLAZA (Caracas, 1898 - 1965)

DISCÍPULOS:
• ANTONIO ESTÉVEZ (Calabozo, Edo. Guárico, 1916 - 1988)
• ÁNGEL SAUCE (Caracas, 1911 - 1995).
• EVENCIO CASTELLANOS (Cúa, Edo. Miranda, 1915 - 1984)
• ANTONIO JOSÉ RAMOS (Carúpano, Edo. Sucre, 1901)
• INOCENTE CARREÑO (Porlamar, Edo. Nueva Esparta, 1919)
• GONZALO CASTELLANOS (Canoabo, Edo. Carabobo, 1926)
• ANTONIO LAURO (Ciudad Bolívar, Edo. Bolívar, 1917 - 1986)
• CARLOS ENRIQUE FIGUEREDO (Tocuyito, Edo. Carabobo, 1910 - 1986)
• MOISÉS MOLEIRO (Zaraza, Edo. Guárico, 1904 - 1979)
• LUIS FELIPE RAMÓN Y RIVERA (San Cristóbal, 1913 - 1993)
• BLANCA ESTRELLA VEROES DE MÉSCOLI (San Felipe, Edo. Yaracuy, 1913 - 1987)
• MODESTA BOR ( Juan Griego, Nueva Esparta, 1926 – 1998)
• JOSÉ ANTONIO CALCAÑO (Caracas, 1900-1978)
 SEGUNDA GENERACIÓN
A mediados de los años sesenta se puede hablar de
otra nueva generación de compositores posterior a
la antes mencionada y también formados en Santa
Capilla. Así, tenemos nombres como :

• José Antonio Abreu (1939)

• Alba Quintanilla (1944)
• Francisco Rodrigo (1938)
• Luis Morales Bance (1945)
• Federico Ruiz (1948), entre otros.
La Escuela de Santa Capilla se trata del
movimiento musical más coherente y completo
desplegado en el país desde la Escuela de Chacao.
Músicos venezolanos que no sólo se destacaron
como creadores de gran talento, sino también
por su fuerza emprendedora: fundaron
instituciones que han sido decisivas en la vida
musical venezolana y supieron imprimir a los
ritmos y melodías nacionales un extraordinario
vigor y una incomparable belleza.
Abreu
Lauro

Sauce

Carreño Calcaño Esteves

Estrella

Bor

Ruiz
Moleiro Morales Bance