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La Línea:
Es una sucesión ordenada de puntos, asociados entre sí, que siguen una
trayectoria y divide o limita una superficie sobre la que es trazada. La
línea se puede clasificar en:
1. Por su forma: Recta, curva, ondulada, quebrada y mixta.
2. Por su posición en el espacio: Horizontal, Vertical y

Oblicua.
3. Por la relación que guardan entre sí: Paralelas,
perpendiculares, inclinadas, divergentes y convergentes.
La Línea como elemento expresivo

En correspondencia a las formas y de acuerdo a las impresiones que producen,
cada tipo de línea posee un sentido psicológico especial, es decir, tiene su propia
cualidad y de allí que son capaces de producir sensaciones de orden, desorden,
calma, excitación, violencia, estabilidad, caída, movimiento, y otros.
La expresión de la línea también está en su valorización. Valoramos una línea
engrosándola, quebrándola, repitiéndola, segmentándola.
Posibilidades constructivas de la línea
Estas posibilidades son infinitas, depende de la aplicación o función que de ellas
haga el artista. Entre estas aplicaciones podemos mencionar algunas:
 Formas geométricas.
 Limitar o dividir planos, espacios o superficies.
 Dar a ideas abstractas una forma gráfica.
 Definir el contorno de los objetos.
 Establecer recorridos visuales.
 Crear Texturas tonales.
Hay tres contornos básicos: El cuadrado, el círculo y el triángulo equilátero.
Estos contornos básicos son fundamentales, figuras planas y simples que se
construyen y describen fácilmente.
Formas Geométricas Básicas

Combinación de contornos básicos.
Aplicación de las líneas
La arquitectura trabaja con masas y volúmenes que se definen con la línea.
Para hacer el estudio de los estilos arquitectónicos tomamos en cuenta la

estructura lineal; a veces hay predominio de líneas horizontales, en otros las
verticales o también las curvas, utilizando el arco o la ojiva.
La arquitectura egipcia creó grandes y suntuosas construcciones funerarias

debido a sus creencias religiosas. Hay predominio de líneas horizontales.
En el arte Gótico, también la religión influenció en la construcción de sus
catedrales. Sus líneas arquitectónicas, muy verticales, dan la sensación de
elevación.
Las líneas curvas, muy dinámicas, caracterizan al Arte Barroco.
Es característico en la arquitectura moderna la simplicidad de formas
constructivas y la sobriedad decorativa.
La arquitectura contemporánea se interesa más en el juego de volúmenes. Se
le llama racionalista.
Por todo lo antes expuesto, debido a su carácter utilitario, las líneas en la

arquitectura están supeditadas a su función (Arquitectura Funcional) en la que se
sacrifica el elemento ornamental constructivo en bien de la utilidad.
En escultura y Pintura contemporánea prevalece la sencillez de líneas. En

escultura, la fuerza expresiva de la línea se utiliza con todo su vigor, creando y
modelando formas. En ocasiones se acentúa su expresión influenciada por
tendencias pictóricas tales como: El Cubismo, Abstraccionismo y Expresionismo.
El Éxtasis de Santa Teresa, Bernini.

Las Animas de Bernini.
Laocoonte y sus hijos
La Línea en la Pintura
En ocasiones se acentúa su expresión influenciada por
tendencias pictóricas tales como: El Cubismo,
Abstraccionismo y Expresionismo.
Las Señoritas de Avignon de Pablo Picasso

El punto y la línea en la expresión artística
Est. Génesis Vidal Flower, 2do. Año de la ESFM “Simón Bolívar”. Lic. Lourdes L.
Mamani Limachi, Docente de la ESFM “Simón Bolívar”
-
A
+
Representación gráfica del punto. Elaboración de los exponentes. GALERÍA(2)
El punto, es el elemento gráfico básico y conforma la unidad mínima de la

comunicación visual, puede verse intensificado por medio del color, el
tamaño y su posición en el plano. Por el principio de agrupación es posible
construir formas, contornos, tonos o colores (Kandinsky,1971). Sus
principales características son:
- Cuando se encuentra solo en el plano, tiene un gran poder de atracción.
- Si se añade otro punto en el mismo plano, produce una sensación de

tensión.
- Da lugar a la conformación de otros conceptos como el color, cuando
aparecen varios puntos en el mismo campo visual.
El puntillismo, es la aplicación del punto en la expresión artística, es un

estilo de pintura que consiste en hacer un dibujo mediante puntos. El
puntillismo, aparece por primera
vez en 1886, gracias al pintor neoimpresionista Georges Seurat, junto a sus

seguidores más fieles, entre ellos Henri-Edmond Cross y VlahoBukovac. El
procedimiento de pintura empleado por estos artistas, consiste en poner
puntos de colores puros en vez de pinceladas sobre la tela. Georges Seurat ,
pintor francés, realizó un estudio cromático de la división de tonos por la
posición de toques de color que, mirados a cierta distancia, crean en la
retina las combinaciones deseadas. Otro de los más importantes seguidores
del puntillismo fue Paul Signac, participante junto con Seurat y otros
neoimpresionistas en la Société des ArtistesIndépendants (1884), todos ellos
seguidores del puntillismo o divisionismo (Schaefer, 1973).
La Línea, puede ser definida como la unión o aproximación de varios puntos.

Casi siempre genera dinamismo y definen direccionalmente la composición
en la que la insertemos. Su presencia crea tensión en el espacio donde la
ubiquemos y afecta a los diferentes elementos que conviven con ella. Puede
definirse también como un punto en movimiento o como la historia del
movimiento de un punto, por lo cual tiene una enorme energía, nunca es
estática y es el elemento visual básico del boceto (Kandinsky, 1968).
La línea, es un elemento indispensable en el diseño, tiene en el gráfico la

misma importancia que la letra en el texto. Sus principales elementos son: la
dirección con respecto a la página, su longitud, su grosor o espesor, su
forma recta o curva y color.
La línea es capaz de expresar emociones: línea gruesa se asocia con

audacia, línea recta es fuerza y estabilidad, la línea en zigzag es excitación
(todo es generalización). Líneas rectas de misma longitud y grosor en
agrupaciones paralelas introducen factores de relación proporcional e
intervalos rítmicos.
Horizontales y verticales introducen el principio de la oposición equilibrada

de tensiones. La vertical expresa una fuerza de significación primordial: la
gravedad. La horizontal es un plano soportante. Producen un sentimiento
satisfactorio, porque simbolizan la experiencia humana del equilibrio
absoluto (Schaefer, 1973).

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La Línea:

1. Por su forma: Recta, curva, ondulada, quebrada y mixta.

2. Por su posición en el espacio: Horizontal, Vertical y

La Línea como elemento expresivo

Formas Geométricas Básicas

Para hacer el estudio de los estilos arquitectónicos tomamos en cuenta la

La arquitectura egipcia creó grandes y suntuosas construcciones funerarias

Por todo lo antes expuesto, debido a su carácter utilitario, las líneas en la

En escultura y Pintura contemporánea prevalece la sencillez de líneas. En

El Éxtasis de Santa Teresa, Bernini.

Las Señoritas de Avignon de Pablo Picasso

El punto, es el elemento gráfico básico y conforma la unidad mínima de la

- Cuando se encuentra solo en el plano, tiene un gran poder de atracción.

- Si se añade otro punto en el mismo plano, produce una sensación de

El puntillismo, es la aplicación del punto en la expresión artística, es un

vez en 1886, gracias al pintor neoimpresionista Georges Seurat, junto a sus

La Línea, puede ser definida como la unión o aproximación de varios puntos.

La línea, es un elemento indispensable en el diseño, tiene en el gráfico la

La línea es capaz de expresar emociones: línea gruesa se asocia con

Horizontales y verticales introducen el principio de la oposición equilibrada

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