LITERATUR CLASICA Y ANTIGUA

La literatura clásica hoy en día se considera aquella escrita en griego antiguo o en latín

y que forma parte del canon occidental. ... Esta literatura tiene muchos rasgos en
común, ya que la Antigua Roma imitaba y aprendía de los modelos griegos y
compartían una misma cosmovisión, la del helenismo.

CARACTERISTICAS DE LA LITERATURA ROMANA

Roma surgió de una coalición de tribus sabinas, latinas y etruscas que fundaron la
ciudad alrededor del 753 a.C. y que se gobernaron hasta el 509 a.C. a través de una
monarquía electiva. Ese año el rey es desterrado y se funda la república, período en el
que comienza la expansión de Roma.

La literatura romana es aquella que se desarrolló en la antigua Roma, desde su

surgimiento en el siglo VIII a.C. hasta su decadencia en el siglo V d.C., y que se escribió
y escenificó fundamentalmente en latín, aunque también haya habido algunos textos
en lengua griega.

Influencia griega

La literatura romana está muy influenciada por la cultura griega, sin embargo, logró
adaptar los géneros griegos a los valores y tradiciones de la cultura romana.

Las artes escénicas, especialmente las cercanas a la comedia, estaban muy

desarrolladas antes de la llegada de la cultura griega, y es por ello que la comedia tiene
mayor peso que la tragedia, al contrario que en Grecia.

Carácter abierto

Es una literatura similar al estado romano, abierta a influencias y autores de todos los
rincones del imperio, por eso no será raro que autores procedentes de África, Grecia o
España, tengan buena recepción en Roma.

Origen “esclavo”

Inicialmente la literatura era una labor de esclavos, aunque se tratara de esclavos

eruditos, como Livio Andrónico o Publio Terencio Afro, y no sería sino hasta el siglo II
a.C. cuando comenzaría a ser practicada por patricios o plebeyos.

En la literatura romana, en contraste con la griega, alcanzará un mayor desarrollo la

prosa, tanto en el discurso histórico y naturalista, como en la ficción narrativa.
Aunque se desarrolló principalmente en latín, a lo largo de los siglos distintos autores
romanos continuaron escribiendo en griego

Representantes y obras destacadas

Más allá de la extensa lista de autores romanos en los distintos géneros, mencionare
los que han tenido una influencia en la literatura moderna y continúan leyéndose en
la actualidad.

Poesía épica

El autor más destacado y que continúa generando discusión e influencias fue Virgilio
(70 a.C.-19 a.C.), autor de la Eneida, un texto dedicado a celebrar los orígenes de
Roma, según este texto fundada por sobrevivientes de Troya, y dedicado al
emperador Octavio Augusto.

Virgilio también es conocido por otras obras, como las Bucólicas y las Geórgicas, que
ejercerían gran influencia en autores como Dante, que convertiría a este autor en
personaje principal de su Divina Comedia.

Poesía lírica y epigramas

En la poesía lírica y los epigramas destacan por su contemporaneidad cuatro autores:

Catulo (87 a.C.-57 a.C.)

Catulo es recordado principalmente por sus poemas amorosos dedicados a Lesbia,

cuyo nombre verdadero era Clodia, y considerado como el creador de la elegía
romana.

Horacio (65 a.C.-8 a.C.)

Horacio es considerado como uno de los mayores poetas líricos y satíricos de la

poesía latina. Compuso odas y epístolas, así como sátiras que han ejercido una gran
influencia en autores como Petrarca, Ronsard, Garcilaso, Fray Luis de León, Keats y
Milton, entre otros.

Ovidio (43 a.C.-17 d.C.)

Cultivó varias formas líricas pero ha pasado a la posteridad por dos grandes obras en
verso: Las metamorfosis, recopilación de historias mitológicas, y el Arte de amar,
donde ofrece consejos en torno a las relaciones amorosas.

Prosa, especialmente historia

Julio César (100 a.C.-44 a.C.)

Político y militar romano que provocó el fin de la República. Fue orador y escritor,
además de militar, y se le recuerda sobre todo por los Comentarios de la guerra de
las Galias.

Tito Livio (59 a.C.-17 d.C.)

Fue un historiador, autor de las Décadas, una obra con 140 volúmenes. Su influencia
se ha extendido hasta alcanzar autores tan disímiles como Petrarca, Maquiavelo,
Voltaire y Walter Scott.

Plinio El Viejo (23-79)

Plinio el Viejo en la fachada del Duomo

Escritor que se dedicó, además de a los asuntos militares, a observar fenómenos

naturales, geográficos y etnográficos recogidos en su obra más célebre, Historia
natural, un texto enciclopédico que pretendía compilar todo el conocimiento
existente de entonces.

Tácito (56-120)

Fue un político que cultivó la biografía, la historia y la oratoria. Los Anales  es su obra

más citada.

Suetonio (c. 70-post 126)

Biógrafo e historiador cuya obra más citada y leída es la Vida de los doce  césares.

Marco Aurelio (121-180)

Emperador romano desde el año 161 hasta su muerte, apodado el Sabio. Su gran
obra son las Meditaciones, escrita en griego helenístico.

Novela

En la novela la figura más relevante fue Petronio (c. 14/27-c. 66), un político y
escritor que vivió durante el período de Nerón, y cuya obra más importante
es El Satiricón, una novela sumamente crítica con el modo de vida romano
GENEROS LITERARIOS

Poesía épica

La poesía dedicada a las grandes gestas comenzó muy temprano en la literatura

romana, gracias a las traducciones de Homero realizadas por Livio Andrónico, y tiene
su culminación durante la época de Augusto, con la obra más importante de Virgilio,
la Eneida.

Poesía didáctica

Se considera un sub-género de la épica y tenía por objetivo instruir o trasmitir ideas

filosóficas, y su mayor representante en la literatura romana es la obra de Lucrecio, De
la naturaleza de las cosas.

Poesía lírica

La lírica también prosperó bajo la influencia de la cultura griega y giraba en torno a

temas amorosos o de la vida cotidiana. Los romanos escribieron poesía lírica en versos
dísticos, en hexámetros, en elegías y estrofas sáficas. En este género destacaron
Catulo, Horacio y Ovidio, entre otros.

Sátira

Es un género que le debe poco o nada a los griegos y su objetivo era la crítica,
en verso y prosa, de la vida política y social. Destacaron como escritores satíricos
Catulo, Horacio y Juvenal, entre otros.

Epigrama

Este género de corta extensión evolucionó de los textos funerarios de alabanza a los
versos de humor y de ingenio. Son célebres los epigramas de Marcial.

Fábula

Otro género heredado de Grecia, el de los relatos moralizantes protagonizados por

animales, que en Roma tendrá como mayor representante a Fedro.

Tragedia

Se inspiró en la dramaturgia griega, especialmente en Eurípides, y su autor más

destacado fue Séneca, mejor conocido por su difusión del pensamiento estoico. Este
género no tuvo en Roma la misma relevancia que en Grecia.

Comedia
La intención de este género era generar hilaridad a través de situaciones de enredo
que a veces podían incluir cierta crítica a las costumbres. Aunque enriquecida con la
tradición griega, la comedia ya tenía fuertes raíces en la cultura romana y fue más
importante que la tragedia.

Historia

La recopilación de los sucesos más importantes desde la fundación de Roma fue una
de las actividades más apreciadas por la sociedad romana. Los historiadores más
destacados fueron Tito Livio, Tácito y Suetonio.

Oratoria

Este género, el arte de hablar bien en público, también nacido bajo la influencia de
Grecia, fue muy importante en la cultura romana, por el papel que los discursos
jugaban en la vida política. En este género destacaron dos figuras: Cicerón y
Quintiliano.

Novela

Es un género tardío, también de origen griego, que narra las vicisitudes de uno o más
personajes, y que en Roma tiene dos grandes representantes: Petronio y Apuleyo.

CARACTERISTIAS DE LA LITERTURA CLASICA GRIEGA.

La literatura griega rendía culto a dioses y deidades que recreaba en sus obras. El

contenido de la literatura griega solía ser religioso o místico, en la medida en que
aprovechaban los relatos y leyendas de su cultura, que rendía culto diario a sus
diversos dioses y deidades, para recrear sus obras.

Los temas de esas obras literarias, en su mayoría, trataban temas religioso,

sobrenaturales y de dioses. Trataban de dar respuesta al origen del ser humano y del
mundo, tema de gran incógnita para la época. Existía una visión del ser humano que
integraba cuerpo, alma y mente.

En sus inicios, la literatura griega estaba destinada para el “consumo” oral y, por lo
tanto, no dependía de libros ni lectores. Aunque el alfabeto llegó a Grecia alrededor
del 800 a.C., la Grecia antigua era en muchos sentidos una sociedad en la que la
palabra hablada se imponía a la palabra escrita.
De este modo, la producción literaria estaba caracterizada por los ecos verbales y la
repetición de los términos. Este rasgo se repetía en las composiciones de los períodos
arcaico y clásico (Era dorada). En estos períodos se produjeron las grandes obras que
han trascendido hasta la sociedad actual.

Debido a que la mayor parte de la producción literaria estaba destinada a ser

escuchada en comunidad, siempre estuvo conectada a reuniones grupales. Las fiestas
o simposios, los festivales religiosos, reuniones políticas o sesiones de los tribunales de
justicia eran escenarios para estas obras.

Debido a este contexto de enfrentamiento, los poetas y los escritores siempre

rivalizaban entre sí y con sus predecesores. La creación poética fue, desde el comienzo,
inseparable de la imitación.

Estas son sus características principales:

Empleo de la retórica y la oratoria

En pocas sociedades el poder del lenguaje fluido y persuasivo ha sido más valorado
que en Grecia. En el uso del tono del lenguaje la gente no levantaba ni bajaba mucho la
voz.

En este sentido, los griegos hablaban con un volumen de voz muy alto y usaban
palabras reales que expresaban sarcasmo, interés, amor, escepticismo y hostilidad.

Los marcadores de emoción han sido conservados, en especial, en la actitud emocional

del orador/escritor. Rasgos que se han heredado en los discurso actuales.

Más tarde este tipo de oratoria proporcionó un gran incentivo para estudiar e instruir
en las artes de la persuasión de los gobiernos, en especial, en los debates políticos en
la asamblea, y para el ataque y la defensa en los tribunales. De hecho, los oradores
más importantes de la historia tomaron sus técnicas del griego clásico.

ESCRITORES Y OBRAS MAS RESALTANTES

En el renglón de narrativa épica, el más genuino representante fue definitivamente el

poeta griego Homero. A él se atribuyen las obras La Ilíada y La Odisea. La primera
cuenta la trágica historia de Aquiles, hijo de una diosa y ricamente dotado de todas las
cualidades que hacen a los hombres admirables.

Por su parte, La Odisea es una versión mejorada de un antiguo cuento popular del
regreso del vagabundo y de su triunfo sobre aquellos que usurparon sus derechos.
Trata sobre el regreso del héroe Ulises desde Troya hasta su tierra patria, Ítaca. En la
obra, Ulises es representado por su nombre en griego, Odiseo.

Poesía lírica

Safo (650 a.C.-580 a.C.) es considerada la más importante de los poetas líricos. Vivió en
la isla de Lesbos, en el noroeste del Mar Egeo, y su trabajo floreció en algún momento
alrededor del 600 a.C. Su obra más destacada fue el Himno en honor a Afrodita.

Tragedia

Llegó a convertirse en una de las formas más importantes de la literatura griega.

Esquilo (525 a.C.-456 a.C.), Sófocles (496 a.C.-406 a.C.) y Eurípides ( 484-480 a.C.-406
a.C.) fueron tres de los mejores dramaturgos trágicos.

De la producción de Esquilo resaltan las obras Los persas, Los siete contra Tebas, Las

suplicantes, Prometeo encadenado y Agamenón.

Por parte de Sófocles, destacan Ayax, Antígona y Las traquinias. Finalmente, de la

producción de Eurípides son dignas de
mención Alcestis, Medea, Hipólito y Andrómaca.

Géneros de la literatura griega

Narrativa épica

La narrativa épica tuvo sus inicios en la necesidad de los hombres de contar los hechos
resaltantes de su historia. En el caso griego, su configuración como género literario
tuvo lugar después de la aparición de la escritura.

Poesía lírica

La poesía lírica era un tipo de poesía escrita en primera persona que expresaba
emociones o sentimientos personales. No existe suficiente data histórica para fijar la
fecha de su aparición. Sin embargo, según los indicios, esta se extendió rápidamente
por toda Grecia a partir del siglo VII a. C.

Tragedia
Según los indicios históricos, la tragedia es una evolución del ditirambo (composición
poética escrita en honor al dios Dionisio). El precursor de la tragedia fue Arión de
Lesbos, quien vivio en el siglo VII a. C., y de quien se dice que trabajó en Corinto.

Posteriormente, Thespis (siglo VI aC) incorporó a un actor que conversaba con el coro.
Esta fue una revolución del género, y se convirtió en una característica habitual de los
festivales de Dionisio en Atenas. Un poco más tarde, el dramaturgo griego Esquilo (525
a.C.-456 a.C.) introdujo a un segundo actor en la obra.

Comedia

Al igual que la tragedia, la comedia surgió de los rituales en honor a Dionisio. Era una
forma de teatro popular e influyente realizada en Grecia desde el siglo VI a.C.

Los dramaturgos más famosos del género fueron Aristófanes (444 a.C.-385 a.C.) y
Menandro (342 a.C.-292 a.C.). En sus obras, se burlaron de políticos, filósofos y otros
artistas.

En ocasiones, las obras también revelaban algo de la identidad de la audiencia y

mostraban el verdadero sentido del humor de los griegos. Finalmente, la comedia
griega y su predecesora inmediata, la tragedia griega formaron la base sobre la cual se
basa todo el teatro moderno.

Historia

El primer gran escritor de la historia fue Heródoto de Halicarnaso (484 a.C. -426 a.C.).
Este historiador describió el choque entre Europa y Asia que culminó en la guerra
persa. Sus obras estaban dirigidas principalmente para los lectores atenienses. El
recuento de esta guerra fué producto de una investigación entre sobrevivientes del
conflicto.

Posteriormente, Tucídides (c.460-c. 400) cambió el rol del historiador de ser un mero
relator de acciones pasadas. Gracias a su trabajo, se pudo hacer un examen de la
naturaleza del poder político y los factores que determinaban las políticas de los
Estados.

Retórica y oratoria

Tanto la retórica como la oratoria tuvieron su auge en Grecia al surgir las formas
democráticas de gobierno. El poder del habla fluida y persuasiva se hizo necesaria para
el debate político en la asamblea y para el ataque y defensa en los tribunales de
justicia. Incluso, en las obras de Homero se leían discursos que eran piezas maestras de
retórica.  

Prosa filosófica

Entre los escritores griegos de prosa filosófica se encontraban Anaximandro (610 a.C.
-545 a.C.), Anaxímenes (590 a.C.–entre 528 y 525 a.C.) y Demócrito (460 a.C. -370 a.C.).
Sócrates (470 a.C.-399 a.C.) tuvo gran influencia en este tipo de prosa, imponiendo un
método característico de enseñanza por preguntas y respuestas.

Entre las características más representativas de la literatura medieval podemos citar

las siguientes:

 Se ubica en Europa.

 Inicia con la caída del Imperio Romano y finaliza en el inicio del Renacimiento.

 Tiene tres etapas: la alta Edad Media, la plana Edad Media y baja Edad Media.

 Muchas de las obras de la literatura medieval son de autores desconocidos.

 Los temas de los textos tenían contenidos morales, éticos y didácticos

del cristianismo que eran supervisados por la iglesia.

 Desarrolló historias de caballerías para promocionar valores cristianos.

 Los textos religiosos forman parte de literatura medieval.

 Desarrolló los géneros lírico y épico afianzando la utilización del verso.

La historia medieval puede dividirse en tres etapas, en las cuales la literatura tuvo su
participación. Estas son:

 La alta Edad Media: En este período, la literatura es escrita en latín. Este es el idioma
que se había manejado en los territorios del imperio romano y que permanecía activo en
la Edad Media hasta que fue sustituido por la aparición de las lenguas romances y Anglo-
sajonas.
  La plana Edad Media: Esta época se desarrolla durante los siglos XI y XIII. En este
tiempo de desarrollan las lenguas romances y anglo-sajonas, la épica y la poesía con
narraciones de hechos heroicos y amoroso.

 La baja Edad Media o Prerrenacentista: Se desarrolla entre los siglos XIV y XV. En esta
etapa se desarrollan grandes cambios sociales. En el campo de la literatura nace la
novela de caballería y el teatro profano.

Temas

Los temas de la literatura medieval eran de dos tipos, los escritos religiosos y los escritos
laicos.

Los escritos religiosos eran conocidos como Mester de Clerecía y contenían textos
centrados en Dios y los valores de la iglesia católica.

Los escritos laicos también eran llamados Mester de Juglaría y no fueron tan abundantes
como los religiosos pero formaban parte de la literatura de esta época y que estos contaban
historias de caballería y de amor.

Representantes

Los representantes más destacados de la literatura medieval fueron:

En España

 Don Juan Manuel (1282-1348): Este escritor toledano es famoso por sus narraciones en
la literatura medieval. Entre sus obras más resaltantes podemos citar:
o El conde Lucanor.

o El libro de las armas.

o El libro del caballero y del escudero.

o El libro de los estados.

En Inglaterra
  El monje Geoffrey de Monmouth (1100-1155): Las obras de este monje son de gran
importancia para la historia medieval de la monarquía de Bretaña. Entre sus obras más
conocidas podemos mencionar:
o La historia de los reyes de Bretaña

o La historia del rey Arturo,

o El Mago Merlín.

o Camelot

En Italia

 Santo Tomás de Aquino (1225-1275): También conocido como Doctor Angélico, fue un

Teólogo y filósofo de la orden de los Predicadores y uno de los personajes más
representativos de la religión cristiana. Su obra trascendió a su época y hoy en día, es
estudiado por filósofos y religiosos. Entre sus obras más conocidas se pueden citar:
o La Suma teológica.

o La Suma contra los gentiles

o Los nueves tratados en la forma de disputas académicas.

o Las Nueve exégesis sobre las Sagradas

En Francia

 Jean Bodel (1165-1210): Trovador, dramaturgo y poeta francés que clasificó temas

legendarios de la Edad Media en tres materias: La materia de Roma, la materia de
Bretaña y la materia de Francia. Entre sus obras más conocidas se pueden nombrar:
o La chanson des Saisnes

o Jeu de Saint Nicolas.

Obras de la literatura medieval

Dentro de las obras más destacadas de la literatura medieval, se pueden citar alginas
de España, Italia, Francia y otros países de Europa como son:

 En España:
 o El cantar del Mio Cid, Anónimo.

o Amadis de Gaula, Anónimo.

 En Italia:

o La Divina Comedia, Dante Alighieri

o Decamerón, Giovanni Boccacio.

o Suma teológica, Santo Tomás de Aquino

 En Francia:

o El cantar de Roldán, Anónimo

 En Inglaterra :

o Beowulf, Anónimo

 En Alemania :

o El cantar de los nibelungos, Anónimo

Los géneros literarios utilizados en la literatura medieval fueron la épica, la lírica, la

narrativa y el teatro.

 La épica podía ser popular representada por los cantares de gesta o culta

relacionada a epopeya.

 La lírica podía ser culta o popular. Por el lado popular podemos citar los
villancicos, las canticas de amigos y las Jarchas.

 La narrativa fue un movimiento que se sirvió para el desarrollo de la novela y del

cuento.

 El teatro también estaba enfocado a sus dos tipos de público el culto y el

popular. El teatro culto estaba relacionado con temas religiosos y el popular con
los cantares juglarescos.
EL RENACIMIENTO
Se caracteriza por la recuperación humanista de la literatura clásica grecolatina y se difunde con gran fuerza
gracias a la invención de la imprenta hacia 1450. ... Los precedentes de Dante, Petrarca y Boccaccio dan lugar a
un esplendor de la literatura renacentista en Italia en el siglo XVI.

Características de la literatura renacentista:

1. Contexto histórico

En pleno apogeo de esta corriente literaria ocurre el descubrimiento de América (1492). Esto condujo al
hombre de aquel momento a sobrevalorar a la ciencia y a la razón por encima de la fe. De esta forma el
hombre pasó a darle a la razón humana un valor supremo.

En este contexto surge en Italia (Florencia) un tipo de forma literaria que siglos más tarde desembocaría en lo
que hoy conocemos como las novelas: la literatura renacentista.

2. Enfoque

La literatura renacentista intentaba plasmarse de realismo crítico. 

Existieron dos tendencias o enfoques que se hacen evidentes en la literatura renacentista española. Por un
lado dicha literatura intenta expresar la idealización de la realidad y por otro se plasma de realismo crítico.

Puede interesarte: Realismo literario.

3. Visión universal

Durante este periodo, y como resultado de los descubrimientos y avances científicos que acontecen, el
hombre tendrá una visión antropocéntrica. También es durante este periodo que se comienza a cuestionar el
poder de la figura del papa y de la iglesia en general.
 4. El rol de la naturaleza

La naturaleza será el lugar para que los pastores expresen sus penas de amor. 

Se intenta hacer foco en la naturaleza como símbolo de perfección y fuente de placer. Sin embargo es descrita
como una naturaleza domesticada e idealizada. Este será el lugar para que los pastores expresen sus penas de
amor.

5. El enunciador

El enunciador (la voz poética) que habla en la composición es una innovación de este tipo de literatura.

6. El papel del amor

El amor juega un papel primordial entre los principales temas de la literatura renacentista. Pero éste se posee
un tinte melancólico. Trata temas sobre un poeta amante que llora (cantando) por la imposibilidad de estar
con la mujer que ama.

7. El rol de la mujer amada

La mujer a la que se le dedicaba la poesía tenía ojos claros, pelo rubio y tez blanca. 

Es aquella a quien se le dedica la poesía. Esta presentará varias características:

 Ojos claros

 Pelo rubio

 Tez blanca

8. La poesía lírica

Es la forma privilegiada de este tipo de literatura. Con esto se expresa una nueva sensibilidad y manifiesta un
sentimiento netamente amoroso. Tiene como forma de expresión al soneto.

9. Estilos
El verso en decasílabos y sonetos es uno de los nuevos estilos que surge.

Los estilos que se mantienen son los de la época medieval. Sin embargo surgen estilos nuevos que se suman al
resurgimiento antes mencionado. Algunos de los nuevos estilos son:

 El verso en decasílabos y sonetos

 Surgen temas extranjeros y hacen referencia a la universalidad

Fuente: https://www.caracteristicas.co/literatura-renacentista/#ixzz6c5L27RtQ

características de la literatura renacentista

1. Visión antropocéntrica. ...

2. La importancia de la naturaleza: el "locus amoenus" ...

3. El tema del amor. ...

4. Otros temas principales de la literatura renacentista. ...

5. La mujer ideal del Renacimiento. ...

6. Aparición de la poesía lírica. ...

7. Expresión clara y sencilla.

10. Obras de la literatura renacentista

 Algunas de las obras destacadas y autores o representantes de la literatura renacentista son:

 “La divina comedia” de Dante Alighieri.

 “Orlando Furioso” de Ludovico Ariosto.

 “Jerusalén libertada” de Torquato Tasso.

 “La reina de las hadas” de Edmund Spencer.

 “El cortesano” de Castiglione.

 “El príncipe” de Maquiavelo.

GENEROS

LITERARIOS DEL

RENACIMIENTO

HAY 3 TIPOS DE GENEROS LITERARIOS

Los cuales son:

LIRICA

Imitaron formas

clasicas pero los

escritores no se

limitaron acopiar

modelos si no

tambien a crear

formas como el

soneto.

el soneto es

una compo-

sicion poetica

de 14 versos

dividido en 2
cuartetos con

rima.

NARRATIVA

se emplearon formas como:

EL CUENTO:

Se cultivo el

cuento, se establecieron caracteristicas que

perduraron hasta el siglo XIX.

Las caracteristicas las establecio VALDIMIR PROPP.

HUMANISMO:

Hizo parte del desarrollo de la prosa.

En esta epoca surgen formas narrativas como el cuento y la novela.

LA NOVELA:

Narracion corta

vulgar y picaresca

variante de la epica.

DRAMATICA

La etapa mas importante

de la dramatica renacen-

tista tuvo lugar en inglaterra

donde la representacion teatral

adquirio su forma moderna.

El teatro se convirtio

en un espectaculo

de masas y que gustaba

a todas las clases sociales.