La Musica Fractal PDF
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Fractales y caos
Los fractales son estructuras geométricas caracterizadas por la repetición de un patrón en
diferentes escalas. Por ejemplo, Kanadoff, en un artículo en Physics Today, en 1986, dice:
“La gente usa el adjetivo fractal de diferentes maneras, pero la mayoría de las definiciones
identifican a los objetos fractales como cajas chinas o muñecas chinas”.
La autosimilaridad es pues la noción clave para un fractal. Hay dos tipos de relaciones de
autosimilaridad. La primera es la similaridad idéntica, que es la de los fractales lineales, en
los que el factor de escala reproduce exactamente la misma forma en diferentes tamaños.
Sin embargo, en el caso de fractales no lineales, la reproducción del patrón a diferentes
escalas no es exacta, pero puede describirse como autosimilaridad casi idéntica.
Originalmente, la palabra fractal procede de la palabra latina fractus, que significa
quebrado o fracturado. La característica más sorprendente de un fractal es su dimensión
fraccionaria. Vamos a explicarlo. Si nos planteáramos medir las dimensiones de un terreno
abrupto, como por ejemplo una línea costera, deberíamos marcar una unidad de medida.
Si vamos haciendo un zoom de los detalles, nos damos cuenta de la dificultad, porque
cuanto más pequeña se haga esa unidad de medida, el perímetro tenderá a infinito.
Atractor de Lorentz
La imagen que reproducimos se corresponde con el famoso atractor de Lorentz. Este
atractor surge de las ecuaciones simplificadas para describir los fenómenos de convección
en la atmósfera terrestre. Para ciertos valores de parámetros presentes en las ecuaciones,
aparece un comportamiento caótico. Precisamente es su forma de mariposa ha inspirado
el nombre del efecto mariposa.
Desde el punto de vista matemático, el desarrollo de potentes paquetes de cálculo como
Wolfram Mathematica, o Maple, nos ha dado la capacidad de desarrollar herramientas
para la programación de estos algortimos recursivos. Además, sus múltiples opciones de
representación gráfica, nos proporcionan excelentes dibujos del fractales.
Música fractal
El éxito de las matemáticas en la música se ha reflejado, en los últimos años, en la
denominada música fractal. Durante la pasada década, se hicieron muchos debates sobre
la creación artística fractal. Beniot Mandelbrot, en colaboración con Harlam Brothers,
propusieron en particular el tratamiento matemáticamente formal de la música fractal.
Conjunto de Mandelbrot
Como resultado de este debate, se organizaron una serie de seminarios en Geometría
fractal en la Universidad de Yale. Otra consecuencia fue la publicación “Structural Scaling
in Bach’s Cello Suite No. 3,” (Fractals Vol. 15, No. 1, 2007), en la que se revela la
existencia de una estructura fractal semejante al conjunto de Cantor en la Suite nº 3 para
violonchelo, de Bach.
El conjunto de Cantor recibe su nombre en honor a su descubridor George Cantor en el s.
XIX. Es conjunto de Cantor es un subconjunto fractal en el intervalo [0,1], y se construye
de la siguiente manera: se elimina el tercio de segmento central, respecto al inicial,
recursivamente.
El libro “Benoit Mandelbrot: a life in many dimensions”, de World Scientific Publishing
publicado en 2015, constituye una antología de música fractal. Uno de los descubrimientos
más importantes expuesto en este libro es la existencia de música fractal desde hace más
de seis siglos.
Un ejemplo de música contemporánea fractal, es la del compositor brasileño Dmitry
Kormann.
Dmitry, un aficionado a los sintetizadores de música con generadores de melodías
aleatorias, explica cómo puede crearse música con un patrón fractal subyacente, que da
lugar a resultados armoniosos. La era de la música fractal comienza con la transcripción
de las representaciones gráficas a sonidos mediante programas
como Coagula o Metasynth. Iniciado el proceso, la implementación de mayor estructura
cambia la dinámica del timbre, ritmo o tono.
Su idea surgió de la observación de texturas musicales que cautivaban su atención.
Cuenta que podía identificar patrones recursivos en la percusión de ciertas composiciones
de heavy metal, en particular con John Cage, quien ha dedicado más de veinte años de
percusión basada en recursión de micro y macro composición y estructuras autosimilares.
En el siguiente ejemplo, el autor muestra la estructura fractal dentro de los ciclos de
batería. Comienza con dieciséis series de compases divididos en cinco frases de diferente
longitud:
Dado que a la primera frase se le ha asociado la longitud cuatro, podemos repetir esta
estructura cuatro veces
A su vez, la segunda frase tiene longitud tres, por lo que repetiremos la figura anterior tres
veces, posteriormente, la resultante se repetirá dos, dada la longitud de la tercera, etc.
El resultado de la composición sería:
MC Escher
Por ejemplo, el artista Maurits Ernelis Escher (1898-1972), cambió las acuarelas de
paisajes por técnicas menos populares: recubrir el plano completamente con figuras
dibujadas, o plasmar el concepto del infinito en la pintura. A pesar de ser un ignorante de
las matemáticas desde el punto de vista operacional, sus trabajos hicieron referencias
directas a elementos matemáticos: recubrimientos del espacio con poliedros, el juego con
la geometría proyectiva, la inclusión de cintas de Moebius, o la experimentación con
geometrías alejadas de la euclídea. “Mi interés principal es lo asombroso”, decía Escher.
El tema preferido de Escher fueron las estructuras en superficies y la denominada
metamorfosis. La metamorfosis es el proceso en que se iteran pequeños cambios de la
figura patrón, a veces idénticos, otras veces con alteraciones de la figura, recubriendo
siempre las superficies. Escher siempre buscaba la armonía visual en su composición,
como un músico busca su armonía auditiva. Sus inspiraciones procedían de sus lecturas
de tratados matemáticos, si bien no entendía el lenguaje, sí supo captar la naturaleza
pictórica de las leyes. La Alhambra fue una gran fuente de inspiración para él, en sus
excursiones a la ciudad de Granada durante 1926. Algunos de sus trabajos pueden
contemplarse plasmados en las mismas calles de Madrid. El siguiente fresco se
corresponde con el Escher Castizo, con particiones regulares de la superficie.
En la calle Conde de Romanones, Madrid, un gran esgrafiado recubre la fachada de un edificio
con uno de los diseños de Escher (obra de Julio Barbero)
—
Manuel de León (CSIC, Fundador del ICMAT, Real Academia de Ciencias, Real
Academia Canaria de Ciencias, ICSU) y Cristina Sardón (ICMAT-CSIC).