La película Entrelobos retrata la historia real de Marcos, un niño que en los años 50 fue abandonado en la sierra de Andalucía y sobrevivió con la ayuda de un maestro cabrero y luego de una manada de lobos durante 13 años. A pesar de contar con una historia interesante y paisajes hermosos, la película se centra demasiado en imágenes de la naturaleza en lugar de explorar a fondo la evolución del personaje principal y los dramas humanos. Las críticas elogian la f
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La película Entrelobos retrata la historia real de Marcos, un niño que en los años 50 fue abandonado en la sierra de Andalucía y sobrevivió con la ayuda de un maestro cabrero y luego de una manada de lobos durante 13 años. A pesar de contar con una historia interesante y paisajes hermosos, la película se centra demasiado en imágenes de la naturaleza en lugar de explorar a fondo la evolución del personaje principal y los dramas humanos. Las críticas elogian la f
La película Entrelobos retrata la historia real de Marcos, un niño que en los años 50 fue abandonado en la sierra de Andalucía y sobrevivió con la ayuda de un maestro cabrero y luego de una manada de lobos durante 13 años. A pesar de contar con una historia interesante y paisajes hermosos, la película se centra demasiado en imágenes de la naturaleza en lugar de explorar a fondo la evolución del personaje principal y los dramas humanos. Las críticas elogian la f
La película Entrelobos retrata la historia real de Marcos, un niño que en los años 50 fue abandonado en la sierra de Andalucía y sobrevivió con la ayuda de un maestro cabrero y luego de una manada de lobos durante 13 años. A pesar de contar con una historia interesante y paisajes hermosos, la película se centra demasiado en imágenes de la naturaleza en lugar de explorar a fondo la evolución del personaje principal y los dramas humanos. Las críticas elogian la f
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ENTRELOBOS
Disfruté ésta película en muchos sentidos, no solo por el mensaje que conlleva esta historia real, de un cabrero Marcos, que sufrió las reglas de juego socio- culturales de ese medio rural de Andalucía, en la época de los 50, en pleno reino de taifas del señorito y sus territorios, en los que fue abandonado, en plena la sierra (Sierra Morena), que con la ayuda de un maestro cabrero, pudo aprender a sobrevivir y vivir, en esa naturaleza.
Y que cuando éste murió, Marquitos, tuvo la suerte de ser acogido o ayudado, por una manada de lobos, haciéndole la vida más fácil, durante casi 13 años. Padeció, luego la más difícil y nunca conseguida, vivencia en la sociedad humana, de la cual, pudo separarse de alguna manera, regresando a dicho entorno natural, el Parque Natural de Cardeña Montóro, localizado en la sierra cordobesa.
La película, tiene una fotografía, realmente conseguida, con un equipo técnico de naturaleza, dirigido por Joaquin Gutierrez Ancha, colaborador asiduo, para la National Geographic y BBC, que parece haberse nutrido (en mi modesta opinión) de técnicas de Rodriguez de la Fuente, pero evitando siempre las escenas crudas.
“Entrelobos”, es una película de Gerardo Olivares, que retrata bien la sociedad rural de esa época y que da una visión del medio natural, que hace apenas un par de décadas, hubiese sido difícil de admitir por muchos. Pero mas allá de esta película, que conto con un presupuesto de 5 millones de euros, para rodar 12 semanas , en el Parque Natural de Cardeña Montóro y Almodóvar del Rio, me gustaría resaltar la calidad y emoción de la fotografía, que muestra un ecosistema, con unos valores estéticos de tanto valor , que hace obligatoria una visita a ese lugar.
Y de hecho, la web de la película, tiene una sección de Rutas de Viaje, donde hay un resumen, de los lugares naturales y rurales, donde se rodaron, las diferentes escenas.
Faltaría solo, que una operadora turística, realizase el resto, creando rutas de turismo de naturaleza, con guías locales de la sierra y un inteligente y divertido programa de animación turística, para al menos comprender la esencia de la Sierra y el mensaje de la película.
Sin duda, más que una llamada, es un reclamo turístico, de indudable e incalculable valor, que hay que poner en juego. CRITICAS
No hay reflexiones sobre la naturaleza humana ni dramas intensos en “Entrelobos”, sino
preciosismo fotográfico y paisajes de la sierra, con una cuidada planificación y tomas de animales que hubiera firmado el amigo Félix Rodríguez de la Fuente.
La primera escena del ataque de los lobos al rebaño de cabras es ya sintomática de todo lo que Gerardo Olivares nos va a ofrecer en “Entrelobos”. Y eso porque refleja su formación como documentalista, su amor a la Naturaleza y su sensibilidad hacia todas las realidades humanas. Además, el director cordobés se mueve en un ambiente que conoce bien, con grandes cortijos terratenientes y personajes que luchan por sobrevivir… aunque la historia se desarrolle en la década de los cincuenta. Es la evocación de un niño que vivió solo durante doce años en Sierra Morena, con la única compañía de los lobos y otros especímenes del lugar, huyendo de unos humanos más salvajes que las mismas bestias. Una crónica extraída de la realidad para fabricar un producto placentero para un espectador de amplio espectro, amante de los animales domésticos y también de los que están por civilizar.
Las bazas de Olivares parten de la historia real y del atractivo de una fauna ibérica de una posguerra aún con enfrentamientos y odios. Tanto es así que el Marcos real —el que aparece en la última secuencia del filme haciendo de sí mismo— ha manifestado estar más próximo a sus “compañeros” de aventuras y de supervivencia que a los que se hacen llamar ilustrados. Pero no hay grandes reflexiones sobre la naturaleza humana ni tampoco dramas intensos en “Entrelobos”, sino más bien un preciosismo fotográfico de bellas imágenes a contraluz o de hermosos paisajes de la sierra, con una cuidada planificación y tomas de animales que hubiera firmado el amigo Félix Rodríguez de la Fuente, con un tempo contemplativo que habla del embelesamiento del director con la Naturaleza… y también de la pérdida de ritmo narrativo que padece, agudizada en los momentos que introduce algunos ralentíes. La banda sonora de Klaus Badelt apunta en la misma dirección y su música sinfónica, siendo hermosa y melódica, queda subrayada en exceso en una búsqueda de emociones agradables en esta Arcadia salvaje.
Gran esfuerzo de producción y buen trabajo en el adiestramiento de los animales, por otra parte. También es justo destacar el acierto de casting con unos magníficos Sancho Gracia y Carlos Bardem que saben generar ese aire castizo con su deje andaluz, pero sobre todo para descubrir al pequeño Manuel Ángel Camacho… alma mater del proyecto y modelo de frescura desgarbada y de inocencia infantil. Más discreta y breve es la presencia de Juan José Ballesta, más testimonial y promocional que destacable… El guión es el talón de Aquiles del proyecto, desinflado en lo dramático e irregular en lo narrativo, con demasiados cabos sin desarrollar que hubieran dado humanidad —no animal— y empaque al trabajo… como esa niña de mirada llena de complicidad, ese hermano mayor más abandonado por la cámara que Marcos por su padre, o ese hijo perseguido por la Guardia Civil. A pesar de desaprovechar una interesante historia que ofrecía mucho más material del utilizado, hay que valorar los logros artísticos conseguidos y reconocer la docilidad del buen salvaje —me refiero al lobito y al hurón—, aunque también recomendar al director que sienta la llamada del documental y vuelva a la selva —o a la sierra—, donde a buen seguro obtendrá grandes resultados con lobos convertidos en el mejor amigo del hombre, hurones que cazan conejos o buitres carroñeros que vuelan al acecho de cuerpos sin vida. De hecho, parece que lo hará en breve… pues ha anunciado un documental sobre Marcos Pantoja, el protagonista real de la historia, trabajo para el que le deseamos el mayor de los éxitos.
Una de esas realidades extraordinarias que superan la ficción sirve de base para el nuevo trabajo de Gerardo Olivares, que funciona tan sólo a medio gas descompensado entre lo que sugiere contar y la forma que tiene de hacerlo.
En la difícil España de los años 50, el pequeño Marcos (Manuel Ángel Camacho) es arrancado de su familia para dar con sus ya cansados huesos junto a los de Atanasio (Sancho Gracia), pastor autosuficiente que le enseñará todo lo necesario para sobrevivir en la naturaleza. Tal y como se desarrollarán los acontecimientos, falta le harán sus conocimientos, desde luego. Gerardo Olivares propone con “Entrelobos” una de esas realidades que tan a menudo superan la ficción, una historia fascinante a nuestros ojos que sorprende por lo que propone más que por la forma en que lo hace. Esto es algo que, por desgracia, también sucede frecuentemente en el séptimo arte, dentro y fuera de nuestras fronteras.
Y es que la película, ardua en su lánguido, pesaroso y rayano en lo cansino desarrollo, se debate
más en los límites del docudrama que del biopic minúsculamente épico, asemejando en demasiadas ocasiones un llano canto a la naturaleza ibérica ─hermosamente representada, por otro lado─ en toda su magnitud; porque la propuesta, que expone la imposible ─por atípica─ fusión del hombre con su entorno, centra su mirada en el fragor asalvajado de la sierra andaluza ─fauna y flora son examinadas con ojo respetuoso pero reiterativo en sus trucos y ralentizaciones─ en detrimento de la propia evolución del personaje, machacado a base de feas transiciones culminadas en una elipsis epatantemente radical que abre un tránsito del Mowgliprogresivamente cavernícola al John Clayton hirsuto al que da vida, tan sólo durante unos pocos minutos postreros, el chico- reclamo Juan José Ballesta.
Si el componente animal de la propuesta funciona a la perfección por su capacidad de plegarse a los
requerimientos visuales y estéticos del film ─la participación de los lobos es tan hermosa como sorprendente─, el elenco humano defiende con ímpetu variable unos papeles que requieren, de entrada, un esfuerzo lingüístico nada desdeñable; así, encontramos entre los secundarios a Carlos Bardem ─rey de la entonación ajena─, Antonio Dechent, Vicente Romero o Àlex Brendemühl, ocupados en nutrir de vida ambos espectros de esa España de apariencia tan lejana y aún preñada de bandoleros, forajidos, terratenientes y un contundente cuerpo de guardia civil a caballo. Castigado por una banda sonora insufriblemente melancólica y fullera, el costumbrismo caduco de “Entrelobos” no siempre puede esquivar comicidades involuntarias, apostando por un equilibrio complejo entre lo que pretende y lo que consigue, derivando en un montante final que la empequeñece respecto de las expectativas creadas.
