Este documento resume la trayectoria de la destacada bailarina y coreógrafa venezolana Sonia Sanoja. A pesar de enfrentar una sociedad conservadora que desconocía la danza, logró construir una prolífica carrera y su propio lenguaje coreográfico. Definió la danza como una forma de vida y fuente de expresión, inspirándose en otras artes. Realizó más de 60 coreografías y publicó varios libros. Su danza fue descrita por poetas como una metáfora viva que la hacía trascender
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Este documento resume la trayectoria de la destacada bailarina y coreógrafa venezolana Sonia Sanoja. A pesar de enfrentar una sociedad conservadora que desconocía la danza, logró construir una prolífica carrera y su propio lenguaje coreográfico. Definió la danza como una forma de vida y fuente de expresión, inspirándose en otras artes. Realizó más de 60 coreografías y publicó varios libros. Su danza fue descrita por poetas como una metáfora viva que la hacía trascender
Este documento resume la trayectoria de la destacada bailarina y coreógrafa venezolana Sonia Sanoja. A pesar de enfrentar una sociedad conservadora que desconocía la danza, logró construir una prolífica carrera y su propio lenguaje coreográfico. Definió la danza como una forma de vida y fuente de expresión, inspirándose en otras artes. Realizó más de 60 coreografías y publicó varios libros. Su danza fue descrita por poetas como una metáfora viva que la hacía trascender
Este documento resume la trayectoria de la destacada bailarina y coreógrafa venezolana Sonia Sanoja. A pesar de enfrentar una sociedad conservadora que desconocía la danza, logró construir una prolífica carrera y su propio lenguaje coreográfico. Definió la danza como una forma de vida y fuente de expresión, inspirándose en otras artes. Realizó más de 60 coreografías y publicó varios libros. Su danza fue descrita por poetas como una metáfora viva que la hacía trascender
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Ser en la duración poética, no el poema,
ser arte no obra de arte, ser centro no búsqueda del centro,
ser origen y no expresión de un origen es éste el límite sobrepasado en la danza por el cuerpo en embriaguez.
Hanni Ossott
El tema de la danza es la vida, lo que vive.
No lo anecdótico de la vida...
Sonia Sanoja
Superando las vinculaciones con el espectáculo, la distracción y la
diversión Sonia Sanoja asume la danza como fuente expresiva, deseo comunicante que ausente de palabras revela la profunda, compleja e intensa realidad emocional del ser.
“Estoy en un mundo donde no puedo más que sumergirme. A veces lo palpo
con el ángulo de un brazo, con un giro circular del torso, en una huida libre de la cadera.
Eso es la danza. El único dominio donde puedo expresarme.”
Sonia Sanoja
Es sin duda una de las más destacadas creadoras de nuestro país,
quien a pesar de afirmar poseer un único dominio, el lenguaje del movimiento, logra traducir su danza en palabra poetizante, verbo danzado, hecho cuerpo.
Su integralidad la define no sólo como bailarina y coreógrafa sino
también como poeta y filósofa. Además, mantiene fuertes vínculos con la literatura y las artes plásticas, de donde nutre significativamente sus obras. Ejemplo de ello, es su relación con Gertrud Goldschmidt, mejor conocida como Gego, escultora moderna venezolana de origen alemán; creadora de Chorros y Recticuláreas de donde Sonia se inspira para construir Coreogegos, piezas coreográficas presentadas en el Museo de Arte Contemporáneo, en el marco expositivo de dicha escultora, en el año 1977.
Sonia Sanoja, nacerá en 1932 en la ciudad capitalina de Caracas bajo el
régimen de Marcos Pérez Jiménez, una de las dictaduras más represivas dentro de la historia venezolana. En medio de una sociedad rural y fuertemente conservadora, desconocedora del arte de la danza, esta notable bailarina logra construir su camino en esta disciplina y en muy poco tiempo diseña su propio lenguaje, siendo reconocida tanto a nivel nacional como a nivel internacional como una de las principales creadoras de Latinoamérica.
Gracias al interés de su padre por la danza, y a la fuerte convicción que
ya desde niña desarrollaba Sonia hacia el acto de bailar, inicia sus estudios de educación media en el Liceo Andrés Bello, donde paralelamente comienza su formación en la Cátedra de Ballet con los maestros Gray, bailarines irlandeses provenientes del Ballet del Coronel de Basil. Luego, continúa sus estudios con el maestro mexicano Grishka Holguin, que tras su llegada al país en 1948 genera espacios donde nuestra maestra se acercará a la danza moderna. En Febrero de 1960, la asociación francesa Danse et Culture la invita a participar como coreógrafa y solista en el Festival de Jóvenes Coreógrafos celebrado en el Teatro de la Ciudad Universitaria de París. Donde presenta la pieza titulada Duración Uno y Cuatro, la primera de más de 60 coreografías que gestará en toda su trayectoria artística. Dentro de sus creaciones también encontramos la publicación de tres ejemplares: Duraciones Visuales (1963), junto a la fotógrafa suiza Bárbara Brundli, A Través de la Danza, con fotos de la bióloga Heide Herbig (1971) y Bajo el signo de la danza (1992).
La verdad es que Sonia desde que emprende su camino en el
movimiento, no se detendrá y habitará desde espacios de formación, hasta espacios de dirección y creación. Pero más allá de su impresionante curriculum, es su filosofía hacia la danza, la cual define como una forma de vida, a la cual hasta hoy día se mantiene fiel.
“Danzar es una actitud ante la vida, un riesgo vital, una osadía austera, diaria, apasionada. Es el goce desafiante de los días, de la vida de todos los días y el deseo de saltar y quedar suspendidos en el aire, atemporales, como en un sueño de levitación.” Sonia Sanoja
Profunda en su hacer como en la reflexiones de su oficio, despertará la
admiración de grandes poetas y escritores, quienes le dedicarán impresionantes líneas. Tal es el caso de Luis Alberto Crespo, poeta y ensayista venezolano, quien en su última publicación, redactará el prólogo titulado ELLA O EL AIRE, texto donde describe el movimiento de Sonia como la conjunción entre el poeta, el danzarín y el iniciado. Un ritual donde la palabra y el cuerpo son unidad cómplice, complemento pleno y no evidencia contradictoria.
La danza de Sonia, fue descrita por las bellas letras y es que ella al moverse es metáfora viva, ingravidez arraigada, huida enraizada, ancestralidad encarnada.
“Primitiva, casi salvaje en su múltiple lenguaje corporal donde se encarna el
grito y el silencio, el allá y el abismo, la tierra y el cosmos, Sonia Sanoja deja de ser ella para dejarse poseer por su propio gesto de crispación o vehemencia, a penas semejante a su apariencia, apenas, porque mientras danza pierde condición humana, se arboriza, desde la raíz al follaje; se animaliza, es pájaro y felino o mejor, es vuelo y acecho; se cosifica, es piedra y polvo. Hay como algo naciente siempre en el movimiento de sus brazos y sus piernas, algo genésico. Pareciera que al danzar nos diera el sentido primero de lo que vive, lo que permanece gestándose desde el afuera hacia nosotros y viceversa, en una perenne correspondencia hechizada por las errancias las quietudes que dirigen –o más bien suscitan- su ser danzante.”
Luis Alberto Crespo, Ella o el Aire- Prólogo Bajo el Signo de la Danza (1992).
A través de la Danza, Sonia supera toda forma, está ya no la contiene y
cual la serenidad de una lágrima interpretará a sus 84 años, junto a Graciela Henríquez y bajo la dirección de Leyson Ponce, su última escena Amor Amargo, inspirada en una novela de Rómulo Gallegos. Profunda, intensa y sobre todo humilde Sonia Sanoja es evidencia plena de la danza-vida, porque para ella el movimiento es el lugar donde se reconoce, donde se afirma consigo misma.
