1 Tesis Clarinete Junio de 2016

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PONTIFICIA UNIVERSIDAD CATÓLICA DEL ECUADOR

FACULTAD DE CIENCIAS DE LA EDUCACIÓN

DISERTACIÓN PREVIA A LA OBTENCIÓN DEL TÍTULO DE


LICENCIADA EN CIENCIAS DE LA EDUCACIÓN - EDUCACIÓN
MUSICAL

ELABORACIÓN DE UNA PROPUESTA MICRO CURRICULAR


PARA LA MATERIA DE CLARINETE DE LA UNIVERSIDAD DE
LOS HEMISFERIOS

LINEA DE INVESTIGACIÓN: MÚSICA Y SONIDO

AUTOR: JENNY SOLEDAD ZAPATA CORREA

DIRECTORA: GERMANIA ESPINOSA CH.

QUITO, 2016
DEDICATORIA

A todos y cada una de las personas que me han


acompañado durante este tiempo, un especial
reconocimiento al Maestro Edgar Palacios por su labor
formadora a niños y jóvenes de nuestro país, al
Maestro Valdemar Rodríguez por su gran trabajo para
el desarrollo clarinetístico en Latinoamérica a través
del Sistema de Orquestas de Venezuela.

A esos jóvenes ilusionados con ser clarinetistas


profesionales, a mis colegas docentes.

i
AGRADECIMIENTO

A mi familia que ha sido mi pilar fundamental en lograr


este nuevo paso en mi vida profesional. A mi hijo Ian
mi fortaleza e impulso para seguir adelante.

A Valdemar Rodríguez por la formación y experiencia


adquirida en la Academia Latinoamericana de
Clarinete, a Gorgias Sánchez y Carlos Céspedes
quienes me han ayudado en esta travesía, a todas
esas grandes personas compañeros, profesores,
grandes maestros de clarinete que tuve y tengo el
placer de conocer.

A mis compañeros entrañables de la PUCE, a los


profesores, a la Master Germania Espinosa por su
gran ayuda y al Maestro Luis María Gavilanes por su
iniciativa positiva en la profesionalización de los
docentes en Música.

ii
ÍNDICE
DEDICATORIA ................................................................................................................... i
AGRADECIMIENTO .......................................................................................................... ii
ÍNDICE ............................................................................................................................. iii
RESUMEN ........................................................................................................................ vi
ABSTRACT ..................................................................................................................... vii
INTRODUCCIÓN .............................................................................................................. 1
CAPÍTULO I: MARCO TEÓRICO...................................................................................... 2
1.1 Marco Jurídico .................................................................................................... 2
1.2 Marco Psico-Pedagógico ...................................................................................18
1.2.1 Teorías del aprendizaje ...........................................................................18
1.2.1.1 Jean Piaget en la Educación Musical ......................................................18
1.2.1.2 Jerome Bruner ........................................................................................19
1.2.1.3 David Paul Ausubel .................................................................................20
1.2.2 Métodos de Enseñanza Musical..............................................................21
1.2.2.1 Método Willems ......................................................................................21
1.2.2.2 Método Kodály ........................................................................................24
1.2.2.3 Método Orff .............................................................................................25
1.2.2.4 Método Montessori..................................................................................26
1.2.2.5 Método Dalcroze .....................................................................................27
1.2.2.6 Método Martenot .....................................................................................29
1.2.2.7 Método Suzuki ........................................................................................30
1.2.2.8 Método Chevais ......................................................................................31
1.2.3 La Enseñanza de la Música ....................................................................32
1.2.3.1 Pedagogía Musical..................................................................................33
1.2.3.2 Didáctica de la Música: ...........................................................................34
1.2.3.3 Didáctica de la Enseñanza de un Instrumento Musical ...........................34
1.3 El Clarinete ........................................................................................................38
CAPÍTULO II: INVESTIGACIÓN DE CAMPO ..................................................................42
2.1 Metodología .......................................................................................................42
2.2. Resultados ........................................................................................................43
2.3. Interpretación.....................................................................................................47
CAPÍTULO III: PROPUESTA DE DISEÑO MICRO CURRICULAR ..................................49
3.1 Diseño de Programa Microcurricular ..................................................................52
3.1.1 Objetivos .................................................................................................52
3.1.2 Metodología ............................................................................................54
3.1.3 Interpretación ..........................................................................................56
3.2 Diseño de Sílabus..............................................................................................57
CONCLUSIONES: .........................................................................................................340
iii
RECOMENDACIONES: .................................................................................................341
BIBLIOGRAFÍA: .............................................................................................................343
ANEXOS........................................................................................................................348

iv
INDICE DE ANEXOS

ANEXO 1: LOES ...........................................................................................................349

ANEXO 2: Cartas de solicitud. ....................................................................................353

Carta de Solicitud Universidad San Francisco de Quito………………………………….. 354


Carta de Solicitud Conservatorio Nacional de Música…………………………………….. 355
Carta de Solicitud Conservatorio Superior de Música…………………………………….. 356
Carta de Solicitud Conservatorio Mozarte……………………………………………….…. 357
Carta de Solicitud Conservatorio Franz Liszt………………………………………………. 358
Carta de Solicitud UDLA…………………………………………………………………..….. 359
ANEXO 3: Encuesta y documentos recopilados. ......................................................360
Encuesta Conservatorio Franz Liszt……………………………………………………….... 361
Encuesta Conservatorio Nacional de Música…………………………………………….... 362
Encuesta Conservatorio Mozarte……………………………………………………………. 363
Carta UDLA…………………………………………………………………………………….. 364
Carta Conservatorio Mozarte………………………………………………………………... 365
Programa del Conservatorio Franz Liszt……………………………………………………. 366
Programa utilizado por el Conservatorio Nacional de Música y por el Conservatorio
Superior de Música……………………………………………………………………..………371
ANEXO 4: Programa de Clarinete ........................................................................ ...37180
Niveles Propedéutico I y Propedéutico II…………………………………………………….382
Nivel I…………………………………………………………………………………………….383
Nivel II...……………………………………..………………………………………….……….384
Nivel III.…………………………….…………………………………………………………….385
Nivel IV……….………………………………………………………………………………….386
Nivel V...……...………………………………………………………………………………….387
Nivel VI.………………………………………………………………………………………….388
Nivel VII………………………………………………………………………………………….389
Nivel VIII...……………………………………………………………………………………….390
ANEXO 5: Ficha de Estudio Individual ............................ ………………………….… 3911
Modelo de Ficha de Estudio Individual……………………………………………………….392

v
RESUMEN

Las reformas planteadas en la Educación Superior del país en los últimos tiempos, exigen
de cada una de las Instituciones de Educación Superior, un programa sustentado en
estándares de excelencia de cada una de las carreras ofertadas, a través de un sistema
jurídico y de las diferentes instituciones rectoras del mismo. Durante el levantamiento de la
información en Quito, se evidencia las diferentes especialidades a nivel musical y la falta
de un programa cómo referente para la evaluación de los logros y objetivos planteados a
lo largo de la Carrera.

La propuesta que se plantea en esta tesis, se basa no solo en una fundamentación psico-
pedagógica sino también en diferentes corrientes de enseñanza musical. Toma en cuenta
y como referente Instituciones como La Academia Latinoamericana de Clarinete (Funda
Musical Simón Bolívar - Venezuela), UNEARTE (Venezuela) para proponer una gama de
obras y estudios para la Cátedra de Clarinete de la Universidad de Los Hemisferios, donde,
tomando en cuenta la individualidad del estudiante y sus propias destrezas para que pueda
escoger un repertorio que le permita alcanzar los logros estimados a lo largo de los
diferentes niveles de estudio, pone a disposición de los docentes un abanico de
posibilidades repertoriales.

Finalmente se diseñan los sílabus enmarcados en el formato proporcionado por la


Universidad de los Hemisferios, los mismos que serán aprobados, evaluados y ajustados
de acuerdo las exigencias y necesidades de esta Institución.

vi
ABSTRACT

The reforms proposed in Higher Education in the country in recent times requires each of
the Institutions of Higher Education, a program supported by standards of excellence of
each of the offered careers through a legal system and the different governing institutions
of the same. During the gathering of information in Quito, evidence showed different musical
specialties and the lack of a benchmark for assessing the achievements and objectives
along the program.

The proposal in this thesis is based not only on a psycho-pedagogical foundation but also
in different streams of musical education. It takes as a benchmark institutions such as the
Latin American Academy of Clarinet (Case Musical Simon Bolivar - Venezuela), UNEARTE
(Venezuela) to propose a range of works and studies for the Department of Clarinet of the
“Universidad de los Hemisferios”, where, taking into account student’s individuality and their
own skills, they can choose a repertoire that will help the student develop these skills along
the different levels of study. The faculty offers a range of possibilities for repertorial
achievements.

Finally the syllabus is designed and framed in the format provided by the “Universidad de
los Hemisferios”; it will be tested, evaluated and modified according to the demands and
needs of this institution.

vii
INTRODUCCIÓN

El presente investigación, busca ofrecer al maestro de la materia Instrumento Principal


Clarinete, de la Carrera de Música, una guía para desarrollar una secuencia de estudios a
lo largo de los 8 semestres, más los dos de propedéutico según sea el caso o nivel de
conocimientos del estudiante.

Este trabajo está diseñado para la Universidad de los Hemisferios, pensado y dirigido para
otras Instituciones de Educación Superior que ofertan Música y específicamente al clarinete
como un instrumento de estudio dentro de sus carreras.

También debemos tener en cuenta que dadas las reformas de la Educación Superior en
nuestro país es muy importante la profesionalización de los jóvenes artistas y talentos en
los distintos instrumentos. Esto ayudará a expandir el campo musical y el mejoramiento
profesional de los intérpretes en diferentes especialidades (solista, ejecutantes, docentes).

En la primera parte se fundamenta el marco teórico, jurídico y pedagógico de la tesis y la


necesidad del diseño micro curricular para el estudio del instrumento. Se abordan también
corrientes psico-pedagógicas y pedagogías de la enseñanza de la música, las
características propias y cualidades del instrumento resaltando su versatilidad, desarrollo
y la gran acogida que ha tenido a lo largo de la historia por intérpretes y compositores.

La segunda parte, muestra los resultados de la investigación realizada en relación a la


realidad de los Centros de Educación Musical del Distrito Metropolitano de Quito y sobre
todo de las Instituciones de Educación Superior (IES) en Quito, que ofertan la carrera de
música en diferentes especialidades. Se han identificado las falencias del sistema de
educación superior y en muchos de los casos la inexistencia no solo de programas sino
también de profesionales docentes, instrumentos y bibliografía básica.

En la tercera parte, se establece una guía para la práctica pedagógica de la enseñanza del
instrumento, con el diseño no solo del programa sino también de los sílabus, para ofrecer
a estudiantes, docentes e instituciones interesadas la propuesta como una guía para el
desarrollo instrumental y profesionalización de los jóvenes clarinetistas.

1
CAPÍTULO I: MARCO TEÓRICO

“El desarrollo académico de las capacidades artísticas de la población se ha visto limitado


en Ecuador debido a la ausencia de un sistema integral de educación y formación artística,
producto del abandono histórico del Estado en el campo de las artes y las culturas, reflejado
en la falta de una política pública basada en la planificación y regulación de la educación
superior y la oferta académica en dicho campo”.

De acuerdo a la publicación realizada en marzo de 2013 por el Ministerio de Cultura sobre


el diagnóstico a nivel nacional del desarrollo de la educación superior en Artes y la
propuesta emblemática para la creación de la Universidad de las Artes como parte de la
transformación del país y de la educación superior dentro del contexto de transformación
social en la construcción del “Buen Vivir”, se puede evidenciar, específicamente en la
música, no solo la falta de apertura para la formación musical si no también el bajo
porcentaje de resultados obtenidos.

Este estudio nos indica que: “Hacia el 2010, la educación superior en artes en el Ecuador
estuvo ofertada por tres tipos de Instituciones de Educación Superior (IES): Universidades,
Institutos Superiores Técnicos y Tecnológicos (ISTT) y los Conservatorios de Música y
Artes, que forman parte del Sistema de Educación Superior establecido en la Ley Orgánica
de Educación Superior (LOES, 2010) y que pueden ser de tres tipos, según su
financiamiento: públicos, particulares autofinanciados y cofinanciados.”

La investigación se centra únicamente en la IES que ofertan la carrera de música y/o


educación musical con énfasis en ejecución instrumental, específicamente Clarinete.

1.1 Marco Jurídico


El “Programa académico de Música de la Universidad de los Hemisferios”, permite
desarrollar de forma más clara la orientación profesional de los practicantes de esta área
específica de las artes y de la ciencia, orientándoles a tener un enfoque directo para
especializarse en un instrumento musical específico. Lo que le permitirá al futuro
profesional de esta rama práctica establecer un estrecho vínculo musical de sus
estudiantes con un determinado instrumento del quehacer musical, lo que conlleva a que
futuros profesionales adquieran conocimientos pedagógicos – educativos que acrecienten
el desarrollo académico formal de cada uno de los instrumentos musicales para un mejor

2
conocimiento y especialización, permitiendo de esta manera crear una profesión pertinente
y mejor remunerada, así como una cultura más rica en nuestra sociedad con respecto a la
música.

Para la investigación se indagó las leyes pertinentes a las artes y a la educación superior,
se obtuvo información del Ministerio de las Artes en el sentido que dicha ley está
tramitándose para ser aprobada en segunda instancia en la Asamblea Nacional. SE
recurrió entonces a las normas constitucionales que validan la pertinencia de la carrera, a
la Ley Orgánica de la Educación Superior (LOES) y reglamentos establecidos por el Estado
y las Instituciones encargadas de la regularización, supervisión y control de las
Instituciones de Educación Superior, para garantizar a los estudiantes una educación de
calidad con altos estándares.

En primer lugar se transcribirá los artículos pertinentes de “La Constitución de la


República del Ecuador”, la misma que se publicó en el Registro Oficial No. 449, del 20 de
Octubre del 2008 y fue reformada por el referéndum y consulta popular de 7 de mayo de
2011, publicados en el Suplemento del Registro Oficial No. 490, del 13 de julio de 2011.
Seguidamente se hará una recopilación de disposiciones constitucionales y marco legal de
educación superior que tratan sobre educación y su aplicación para el desarrollo normativo
del trabajo de investigación. Posteriormente se mencionará algunas aclaraciones y aportes
personales respecto a la viabilidad y validez de los artículos importantes de la misma para
la ejecución del programa propuesto.

CONSTITUCIÓN DE LA REPÚBLICA DEL ECUADOR1

TÍTULO I
ELEMENTOS CONSTITUTIVOS DEL ESTADO
CAPÍTULO PRIMERO
PRINCIPIOS FUNDAMENTALES
[...]

Art. 3.- Son deberes primordiales del Estado:

1. Garantizar sin discriminación alguna el efectivo goce de los derechos establecidos en la


Constitución y en los instrumentos internacionales, en particular la educación, la salud, la

1
www.educacióndecalidad.ec/constitución - educación.html

3
alimentación, la seguridad social y el agua para sus habitantes.

[... ]

El TÍTULO II DERECHOS [...] CAPÍTULO II DERECHOS DEL BUEN VIVIR [...] Sección
quinta Educación [...]

Art. 26.- La educación es un derecho de las personas a lo largo de su vida y un deber


ineludible e inexcusable del Estado. Constituye un área prioritaria de la política pública y
de la inversión estatal, garantía de la igualdad e inclusión social y condición indispensable
para el buen vivir. Las personas, las familias y la sociedad tienen el derecho y la
responsabilidad de participar en el proceso educativo.

“Art. 27.- La educación se centrará en el ser humano y garantizará su desarrollo holístico,


en el marco del respeto a los derechos humanos, al medio ambiente sustentable y a la
democracia; será participativa, obligatoria, intercultural, democrática, incluyente y diversa,
de calidad y calidez; impulsará la equidad de género, la justicia, la solidaridad y la paz;
estimulará el sentido crítico, el arte y la cultura física, la iniciativa individual y comunitaria,
y el desarrollo de competencias y capacidades para crear y trabajar.

La educación es indispensable para el conocimiento, el ejercicio de los derechos y la


construcción de un país soberano, y constituye un eje estratégico para el desarrollo
nacional.”

Como podemos observar entre los derechos del Buen Vivir, el artículo 26 insta a que “La
educación es un derecho de las personas a lo largo de su vida ………..., garantía de la
igualdad e inclusión social y condición indispensable para el buen vivir.”, refiriéndose en
términos generales a la educación como tal, y el artículo 27, nos insta a que el ser humano
es lo más importante y que hay que desarrollarlo en todos los ámbitos educativos, incluye
además que “será participativa, obligatoria, intercultural, democrática, incluyente y diversa,
de calidad; impulsará la equidad de género, la solidaridad y la paz; estimulará el sentido
crítico, el arte, la iniciativa individual y comunitaria, y el desarrollo de competencias” en
virtud del mismo artículo la educación musical se encuentra inmersa dentro del término
general arte, por lo que incluyéndose en un programa académico formal Universitario,

4
permitirá mejorar la calidad de vida, el fomento de las artes y educación de las futuras
generaciones.

El artículo 28 de la Carta Magna señala: “La educación responderá al interés público [... ]
El aprendizaje se desarrollará de forma escolarizada y no escolarizada…” y el Art. 29.- “El
Estado garantizará la libertad de enseñanza, la libertad de cátedra en la educación
superior, y el derecho de las personas de aprender en su propia lengua y ámbito cultural.
Las madres y padres o sus representantes tendrán la libertad de escoger para sus hijas e
hijos una educación acorde con sus principios, creencias y opciones pedagógicas.”

Tal como lo reflejan los artículos precedentes de la Constitución Política de la República


del Ecuador, es una prioridad la promoción cultural del país dentro del ámbito de la
educación y una de las manifestaciones culturales más importantes de la vida de cualquier
ser humano es la música, ya que ella viene acompañando a la humanidad desde las
primeras organizaciones formales (tribus, clanes, etc.), y está siendo actualmente
preparada y difundida mediante diferentes opciones educativas.

Otros artículos que se refieren a la educación como prioridad se encuentran en la Sección


séptima – Salud Art. 32.- La salud es un derecho que garantiza el Estado, cuya realización
se vincula al ejercicio de otros derechos, entre ellos el derecho al agua, la alimentación, la
educación, la cultura física, el trabajo, la seguridad social, los ambientes sanos y otros que
sustentan el buen vivir.,

Igualmente tiene que ver el CAPÍTULO III que trata de los


DERECHOS DE LAS PERSONAS Y GRUPOS DE ATENCIÓN PRIORITARIA[...] y que
en la Sección segunda – Jóvenes, dice en el el art. 39: “ [... ] El Estado reconocerá a las
jóvenes y los jóvenes como actores estratégicos del desarrollo del país, y les garantizará
la educación [... ]”

En el artículo 165 se garantizan los fondos destinados a la educación cuando:

“Declarado el estado de excepción, la Presidenta o Presidente de la República podrá:

2. Utilizar los fondos públicos destinados a otros fines, excepto los correspondientes a
salud y educación. [... ]”

5
Esto nos habla claramente de la importancia que actualmente nuestra Constitución le
otorga y garantiza a la ciudadanía la continuidad de la educación y la salud, aun con todos
los graves problemas que pueda tener el Estado y el Gobierno, lo que se complementa con
lo establecido en el TÍTULO V RÉGIMEN DE DESARROLLO [... ] en el CAPÍTULO IV
SOBERANÍA ECONÓMICA [... ], que en su sección segunda que trata de política fiscal,
dice en el artículo 286: “Las finanzas públicas, en todos los niveles de gobierno, se
conducirán de forma sostenible, responsable y transparente y procurarán la estabilidad
económica. Los egresos permanentes se financiarán con ingresos permanentes…Los
egresos permanentes para salud, educación y justicia serán prioritarios y, de manera
excepcional, podrán ser financiados con ingresos no permanentes.”

La Sección Cuarta del Presupuesto General del Estado en el Art. 298 señala que:” Se
establecen pre asignaciones presupuestarias destinadas a los gobiernos autónomos
descentralizados, al sector salud, al sector educación, a la educación superior; y a la
investigación, ciencia, tecnología e innovación en los términos previstos en la ley. Las
transferencias correspondientes a pre asignaciones serán predecibles y automáticas. Se
prohíbe crear otras pre asignaciones presupuestarias.”

En el TÍTULO VII RÉGIMEN DEL BUEN VIVIR CAPÍTULO I INCLUSIÓN Y EQUIDAD, se


señala en el Art. 340 que: “El sistema nacional de inclusión y equidad social es el conjunto
articulado y coordinado de sistemas, [... ]. El sistema se compone de los ámbitos de la
educación, salud, seguridad social, [... ].”

Los siguientes artículos detallan lo que la Constitución establece como parámetros


obligatorios de los gobernantes para con la educación en todos sus niveles:

Sección primera Educación: Art. 343.- El sistema nacional de educación tendrá como
finalidad el desarrollo de capacidades y potencialidades individuales y colectivas de la
población, que posibiliten el aprendizaje, y la generación y utilización de conocimientos,
técnicas, saberes, artes y cultura. El sistema tendrá como centro al sujeto que aprende, y
funcionará de manera flexible y dinámica, incluyente, eficaz y eficiente.

6
El sistema nacional de educación integrará una visión intercultural acorde con la diversidad
geográfica, cultural y lingüística del país, y el respeto a los derechos de las comunidades,
pueblos y nacionalidades.

Art. 344.- El sistema nacional de educación comprenderá las instituciones, programas,


políticas, recursos y actores del proceso educativo, así como acciones en los niveles de
educación inicial, básica y bachillerato, y estará articulado con el sistema de educación
superior.

El Estado ejercerá la rectoría del sistema a través de la autoridad educativa nacional, que
formulará la política nacional de educación; asimismo regulará y controlará las actividades
relacionadas con la educación, así como el funcionamiento de las entidades del sistema.
Art. 345.- La educación como servicio público se prestará a través de instituciones
públicas, fiscomisionales y particulares.
En los establecimientos educativos se proporcionarán sin costo servicios de carácter social
y de apoyo psicológico, en el marco del sistema de inclusión y equidad social.

Art. 346.- Existirá una institución pública, con autonomía, de evaluación integral interna y
externa, que promueva la calidad de la educación.

Art. 347.- Será responsabilidad del Estado:

1. Fortalecer la educación pública y la coeducación; asegurar el mejoramiento permanente


de la calidad, la ampliación de la cobertura, la infraestructura física y el equipamiento
necesario de las instituciones educativas públicas.

2. Garantizar que los centros educativos sean espacios democráticos de ejercicio de


derechos y convivencia pacífica. Los centros educativos serán espacios de detección
temprana de requerimientos especiales.

3. Garantizar modalidades formales y no formales de educación. [... ].

Art. 350.- El sistema de educación superior tiene como finalidad la formación académica y
profesional con visión científica y humanista; la investigación científica y tecnológica; la
innovación, promoción, desarrollo y difusión de los saberes y las culturas; la construcción

7
de soluciones para los problemas del país, en relación con los objetivos del régimen de
desarrollo.

Art. 351.- El sistema de educación superior estará articulado al sistema nacional de


educación y al Plan Nacional de Desarrollo; la ley establecerá los mecanismos de
coordinación del sistema de educación superior con la Función Ejecutiva. Este sistema se
regirá por los principios de autonomía responsable, cogobierno, igualdad de oportunidades,
calidad, pertinencia, integralidad, autodeterminación para la producción del pensamiento y
conocimiento, en el marco del diálogo de saberes, pensamiento universal y producción
científica tecnológica global.

Art. 352.- El sistema de educación superior estará integrado por universidades y escuelas
politécnicas; institutos superiores técnicos, tecnológicos y pedagógicos; y conservatorios
de música y artes, debidamente acreditados y evaluados.

Estas instituciones, sean públicas o particulares, no tendrán fines de lucro.

Art. 354.- Las universidades y escuelas politécnicas, públicas y particulares, se crearán


por ley, previo informe favorable vinculante del organismo encargado de la planificación,
regulación y coordinación del sistema, [... ].

La creación y financiamiento de nuevas casas de estudio y carreras universitarias públicas


se supeditará a los requerimientos del desarrollo nacional. [... ].

Art. 355.- El Estado reconocerá a las universidades y escuelas politécnicas autonomía


académica, administrativa, financiera y orgánica, acorde con los objetivos del régimen de
desarrollo y los principios establecidos en la Constitución.
Se reconoce a las universidades y escuelas politécnicas el derecho a la autonomía,
ejercida y comprendida de manera solidaria y responsable. Dicha autonomía garantiza el
ejercicio de la libertad académica y el derecho a la búsqueda de la verdad, sin restricciones;
el gobierno y gestión de sí mismas, en consonancia con los principios de alternancia,
transparencia y los derechos políticos; y la producción de ciencia, tecnología, cultura y arte.

Sus recintos son inviolables, no podrán ser allanados sino en los casos y términos en que
pueda serlo el domicilio de una persona. La garantía del orden interno será competencia y

8
responsabilidad de sus autoridades. Cuando se necesite el resguardo de la fuerza pública,
la máxima autoridad de la entidad solicitará la asistencia pertinente.

La autonomía no exime a las instituciones del sistema de ser fiscalizadas, de la


responsabilidad social, rendición de cuentas y participación en la planificación nacional.

La Función Ejecutiva no podrá privar de sus rentas o asignaciones presupuestarias, o


retardar las transferencias a ninguna institución del sistema, ni clausurarlas o
reorganizarlas de forma total o parcial.

DISPOSICIONES TRANSITORIAS [...]

PRIMERA.- El órgano legislativo, [... ].

En el plazo máximo de trescientos sesenta días, se aprobarán las siguientes leyes: ...

5. Las leyes que regulen la educación, la educación superior, la cultura y el deporte.[...]

Ahora resaltaremos los aspectos más importantes de la “LEY ORGANICA DE


EDUCACION SUPERIOR” y determinaremos aquellos artículos que conllevan a la
aplicación de nuestra investigación como una alternativa viable para la mejora continua del
área de música en la “Universidad de los Hemisferios”.

LEY ORGÁNICA DE EDUCACIÓN SUPERIOR2

CAPÍTULO 2
FINES DE LA EDUCACIÓN SUPERIOR

Art. 3.- Fines de la Educación Superior.- La educación superior de carácter humanista,


cultural y científica constituye un derecho de las personas y un bien público social que, de
conformidad con la Constitución de la República, responderá al interés público y no estará
al servicio de intereses individuales y corporativos.

2
www.educaciondecalidada.ec/leyorganicadeeducacionsuperior.html

9
(RE) Primer inciso del Art. 28 de la Constitución de la República
(RE) Art. 350 de la Constitución de la República
(RI) Art. 8 de esta ley
(RI) Disposición General cuarta de esta ley

Art. 4.- Derecho a la Educación Superior.- El derecho a la educación superior consiste


en el ejercicio efectivo de la igualdad de oportunidades, en función de los méritos
respectivos, a fin de acceder a una formación académica y profesional con producción de
conocimiento pertinente y de excelencia.

Las ciudadanas y los ciudadanos en forma individual y colectiva, las comunidades, pueblos
y nacionalidades tienen el derecho y la responsabilidad de participar en el proceso
educativo superior, a través de los mecanismos establecidos en la Constitución y esta Ley.

En el artículo 8 literal f de esta Ley, podemos resaltar que se pone de manifiesto el ejecutar
programas de [...]. Pedagógico que promuevan el desarrollo sustentable, la cátedra de
clarinete dentro del “Programa Académico de Música de la Universidad de los
Hemisferios”, permite desarrollar de forma más clara la orientación profesional de los
practicantes de la música permitiéndoles tener un enfoque directo para especializarse en
un instrumento específico.

Art. 8.- Serán Fines de la Educación Superior.- La educación superior tendrá los
siguientes fines:

a) Aportar al desarrollo del pensamiento universal, al despliegue de la producción científica


y a la promoción de las transferencias e innovaciones tecnológicas;

b) Fortalecer en las y los estudiantes un espíritu reflexivo orientado al logro de la autonomía


personal, en un marco de libertad de pensamiento y de pluralismo ideológico;

c) Contribuir al conocimiento, preservación y enriquecimiento de los saberes ancestrales y


de la cultura nacional;
d) Formar académicos y profesionales responsables, con conciencia ética y solidaria,
capaces de contribuir al desarrollo de las instituciones de la República, a la vigencia del
orden democrático, y a estimular la participación social;

10
e) Aportar con el cumplimiento de los objetivos del régimen de desarrollo previsto en la
Constitución y en el Plan Nacional de Desarrollo;

f) Fomentar y ejecutar programas de investigación de carácter científico, tecnológico y


pedagógico que coadyuven al mejoramiento y protección del ambiente y promuevan el
desarrollo sustentable nacional;

g) Constituir espacios para el fortalecimiento del Estado Constitucional, soberano,


independiente, unitario, intercultural, plurinacional y laico; y,
h) Contribuir en el desarrollo local y nacional de manera permanente, a través del trabajo
comunitario o extensión universitaria.

[(RE) Lit. e)] Art. 351 de la Constitución de la República del Ecuador


(RE) Arts. 350, 351 de la Constitución de la República
(RI) Art. 3 de esta ley

Art. 9.- La educación superior y el buen vivir.- La educación superior es condición


indispensable para la construcción del derecho del buen vivir, en el marco de la
interculturalidad, del respeto a la diversidad y la convivencia armónica con la naturaleza.

(RE) Art. 340 de la Constitución de la República

Art. 10.- Articulación del Sistema.- La educación superior integra el proceso permanente
de educación a lo largo de la vida. El Sistema de Educación Superior se articulará con la
formación inicial, básica, bachillerato y la educación no formal.

(RE) Art. 344 de la Constitución de la República


(RE) Primer Inciso del Art. 37 de la Ley Orgánica de Educación Intercultural Bilingüe

Art. 11.- Responsabilidad del Estado Central.- El Estado Central deberá proveer los
medios y recursos únicamente para las instituciones públicas que conforman el Sistema de
Educación Superior, así como también, el brindar las garantías para que las todas las
instituciones del aludido Sistema cumplan con:

a) Garantizar el derecho a la educación superior;

11
b) Generar condiciones de independencia para la producción y transmisión del
pensamiento y conocimiento;

c) Facilitar una debida articulación con la sociedad;

d) Promover y propiciar políticas que permitan la integración y promoción de la diversidad


cultural del país;

e) Promover y propiciar políticas públicas que promuevan una oferta académica y


profesional acorde a los requerimientos del desarrollo nacional;

f) Articular la integralidad con los niveles del sistema educativo nacional;

g) Garantizar la gratuidad de la educación superior pública hasta el tercer nivel; y,

h) Garantizar su financiamiento en las condiciones establecidas en esta Ley, en


observancia a las normas aplicables para cada caso.

[(RE) Al lit. g)] Último inciso del Art. 28 de la Constitución de la República; y Art. 356 de la
misma norma

[(CES) Al lit. g)] Consulte las siguientes resoluciones:

Gratuidad
- Resolución No. RPC-SO-25-No 258-2014, mediante la cual se expide el Reglamento para
el efectivo cumplimiento de la gratuidad de la educación superior pública
- Resolución No. RPC-SO-34-No 378-2014, mediante la cual se reforma el Reglamento
para Garantizar el Cumplimiento de la Gratuidad de la Educación Superior Pública
Sanciones al incumplimiento del principio de Gratuidad
- Resolución No. RPC-SO-14-No.118-2013, mediante la cual se sanciona a la Universidad
de Guayaquil al incumplir el principio/derecho de gratuidad de la educación superior
pública.
- Resolución No. RPC-SO-31-No 318-2013, mediante la cual se convoca al Rector de la
Universidad de Guayaquil a la sede del CES, a fin de que la Universidad de Guayaquil
presente su alegato final, de conformidad con el artículo 39 del Reglamento de Creación,
Intervención, Suspensión y Solicitud de Derogatoria de Ley, Decreto Ley, Decreto Ejecutivo

12
de Universidades y Escuelas Politécnicas, aprobado mediante resolución RPC-SO-OI2 -
No.056-2012, de 11 de abril de 2012, y reformado mediante resolución RPC-SO-027-
No.196-2012, de 15 de agosto de 2012.
- Resolución RPC-SE-04-No.020-2013, mediante la cual se sanciona a la Universidad
Técnica Luis Vargas Torres de Esmeraldas al incumplir el principio/derecho de gratuidad
de la educación superior pública.

El capítulo 3 de la Ley Orgánica de Educación Superior, nos habla de los principios,


funciones del Sistema de Educación Superior a los cuales se rigen y de las Instituciones
que lo conforman, por lo que se ha considerado su importancia dentro de esta investigación
como soporte para garantizar no solo las bases, la calidad, el desarrollo por el Plan
Nacional del Buen Vivir a través de ellas. (Ver anexo1)

A propósito de la calidad de la Educación Superior, transcribo lo que la LOES dice y


garantiza en sus diferentes secciones y artículos:

TÍTULO V
CALIDAD DE LA EDUCACIÓN SUPERIOR
CAPÍTULO 1
DEL PRINCIPIO DE CALIDAD

Art. 93.- Principio de calidad.- El principio de calidad consiste en la búsqueda constante


y sistemática de la excelencia, la pertinencia, producción óptima, transmisión del
conocimiento y desarrollo del pensamiento mediante la autocrítica, la crítica externa y el
mejoramiento permanente.

Art. 96.- Aseguramiento de la calidad.- El Aseguramiento de la Calidad de la Educación


Superior, está constituido por el conjunto de acciones que llevan a cabo las instituciones
vinculadas con este sector, con el fin de garantizar la eficiente y eficaz gestión, aplicables
a las carreras, programas académicos, a las instituciones de educación superior y también
a los consejos u organismos evaluadores y acreditadores.

13
TÍTULO VI
PERTINENCIA
CAPÍTULO 1
DEL PRINCIPIO DE PERTINENCIA

Art. 107.- Principio de pertinencia.- El principio de pertinencia consiste en que la


educación superior responda a las expectativas y necesidades de la sociedad, a la
planificación nacional, y al régimen de desarrollo, a la prospectiva de desarrollo científico,
humanístico y tecnológico mundial, y a la diversidad cultural. Para ello, las instituciones de
educación superior articularán su oferta docente, de investigación y actividades de
vinculación con la sociedad, a la demanda académica, a las necesidades de desarrollo
local, regional y nacional, a la innovación y diversificación de profesiones y grados
académicos, a las tendencias del mercado ocupacional local, regional y nacional, a las
tendencias demográficas locales, provinciales y regionales; a la vinculación con la
estructura productiva actual y potencial de la provincia y la región, y a las políticas
nacionales de ciencia y tecnología.

Sección Segunda
Régimen Académico

Art. 131.- Aceptación de títulos de bachillerato, música y artes expedidos en otros


países.- Las instituciones del sistema de educación superior aceptarán los títulos
equivalentes al bachillerato expedidos en otros países y reconocidos por el Ministerio de
Educación.

Art. 132.- Reconocimiento de créditos o materias.- Las instituciones del sistema de


educación superior podrán reconocer créditos o materias aprobadas en otras instituciones
del sistema de educación superior, sujetándose al cumplimiento de los requisitos
establecidos en el Reglamento de Régimen Académico y en lo dispuesto por la entidad
elegida.

(CES) Consulte las siguientes normas:

- Resolución No. RPC-SE-13-No.051-2013, que contiene el Reglamento de Régimen


Académico Codificado

14
- Resolución No. RPC-SO-13-No.146-2014, mediante la cual se reforma el Reglamento de
Régimen Académico

- Resolución No. RPC-SO-37-No.432-2014, mediante la cual se reforma el Reglamento de


Régimen Académico.

Sección Tercera
Del Funcionamiento de las Instituciones de Educación Superior

Art. 139.- Articulación de carreras y programas pedagógicos.- A fin de establecer


integralidad entre el Sistema de Educación Superior y el sistema educativo nacional, los
institutos superiores de pedagogía se articularán a la Universidad Nacional de Educación.

En igual sentido, institutos superiores de artes y los conservatorios superiores se


articularán a la Universidad de las Artes.

(RE) Art. 76 Ley Orgánica de Educación Intercultural Bilingüe

(RR) Art. 23 del Reglamento General Ley Orgánica de Educación Superior

(CES) Consulte las resoluciones ubicadas como concordancias del artículo 14 de esta ley.

Art. 141.- Difusión y promoción de carreras o programas académicos.- La difusión y


promoción de carreras o programas académicos que realicen las instituciones de
educación superior serán claras y precisas, de manera tal que no generen falsas
expectativas ni induzcan a confusión entre los diferentes niveles de formación; la
inobservancia será sancionada por el Consejo de Educación Superior de acuerdo con la
Ley.

(RR) Art. 25 del Reglamento General Ley Orgánica de Educación Superior


(CES) Consulte las resoluciones ubicadas como concordancias del artículo 14 de esta ley.

Art. 143.- Bibliotecas.- Las instituciones de educación superior públicas y particulares


desarrollarán e integrarán sistemas interconectados de bibliotecas a fin de promover el
acceso igualitario a los acervos existentes, y facilitar préstamos e intercambios
bibliográficos. Participarán en bibliotecas digitales y sistemas de archivo en línea de
publicaciones académicas a nivel mundial.

Art. 144.- Tesis Digitalizadas.- Todas las instituciones de educación superior estarán
obligadas a entregar las tesis que se elaboren para la obtención de títulos académicos de
grado y posgrado en formato digital para ser integradas al Sistema Nacional de Información

15
de la Educación Superior del Ecuador para su difusión pública respetando los derechos de
autor.

TÍTULO VIII
AUTODETERMINACIÓN PARA LA PRODUCCIÓN DEL PENSAMIENTO Y
CONOCIMIENTO

CAPÍTULO 1
DEL PRINCIPIO DE AUTODETERMINACIÓN PARA LA PRODUCCIÓN DEL
PENSAMIENTO Y CONOCIMIENTO

Art. 145.- Principio de autodeterminación para la producción del pensamiento y


conocimiento.- El principio de autodeterminación consiste en la generación de
condiciones de independencia para la enseñanza, generación y divulgación de
conocimientos en el marco del diálogo de saberes, la universalidad del pensamiento, y los
avances científico-tecnológicos locales y globales.

Art. 146.- Garantía de la libertad de cátedra e investigativa.- En las universidades y


escuelas politécnicas se garantiza la libertad de cátedra, en pleno ejercicio de su
autonomía responsable, entendida como la facultad de la institución y sus profesores para
exponer, con la orientación y herramientas pedagógicas que estimaren más adecuadas,
los contenidos definidos en los programas de estudio.

De igual manera se garantiza la libertad investigativa, entendida como la facultad de la


entidad y sus investigadores de buscar la verdad en los distintos ámbitos, sin ningún tipo
de impedimento u obstáculo, salvo lo establecido en la Constitución y en la presente Ley.

(RE) Art. 29 Constitución de la República

TÍTULO IX
INSTITUCIONES Y ORGANISMOS DEL SISTEMA DE EDUCACIÓN SUPERIOR

CAPÍTULO 1
DE LAS INSTITUCIONES DE EDUCACIÓN SUPERIOR

Art. 159.- Universidades y Escuelas Politécnicas.- Las universidades y escuelas


politécnicas públicas y particulares son comunidades académicas con personería jurídica
propia, autonomía académica, administrativa, financiera y orgánica, acorde con los
objetivos del régimen de desarrollo y los principios establecidos en la Constitución;
esencialmente pluralistas y abiertas a todas las corrientes y formas del pensamiento
universal expuestas de manera científica.

16
(RE) Primer inciso del Art. 352 de la Constitución de la República

(RI) Art. 14 de esta ley

(RI) Disposición General Cuarta de esta ley

Art. 160.- Fines de las Universidades y Escuelas Politécnicas.- Corresponde a las


universidades y escuelas politécnicas producir propuestas y planteamientos para buscar la
solución de los problemas del país; propiciar el diálogo entre las culturas nacionales y de
éstas con la cultura universal; la difusión y el fortalecimiento de sus valores en la sociedad
ecuatoriana; la formación profesional, técnica y científica de sus estudiantes, profesores o
profesoras e investigadores o investigadoras, contribuyendo al logro de una sociedad más
justa, equitativa y solidaria, en colaboración con los organismos del Estado y la sociedad.

(CES) Consulte las resoluciones ubicadas como concordancias del artículo 14 de esta ley.

Art. 169.- Atribuciones y deberes.- Son atribuciones y deberes del Consejo de Educación
Superior, en el ámbito de esta Ley:

j) Aprobar la creación de carreras y programas de grado y posgrado en las instituciones


universitarias y politécnicas;

DISPOSICIONES TRANSITORIAS

Vigésima Cuarta.- Las y los profesores que laboran en los conservatorios superiores e
institutos de arte públicos y particulares, se les concederá cinco años de plazo a partir de
la vigencia de esta Ley para que obtengan el título de tercer nivel en su especialidad.

En conclusión y tomando en cuenta lo detallado anteriormente se podría recalcar que en


el Ecuador, La Constitución Política del Ecuador, el Plan Nacional del Buen Vivir y las
diferentes instituciones encargadas por el desarrollo, evaluación y observación del cambio
en la matriz educativa, amparan, garantizan e incentivan el desarrollo y cambio en la
educación superior y el desarrollo de las artes; lo cual incluye a carreras como la ofertada
por la Universidad de los Hemisferios de la ciudad de Quito.3

3
(Publicaciones) Consultamos los siguientes documentos relacionados:
- Transformar la universidad para transformar la sociedad
- Evaluación y Acreditación en tiempos de cambio: LA POLÍTICA PÚBLICA UNIVERSITARIA EN CUESTIONAMIENTO
- Los actores del cambio en la reinvención de la universidad ecuatoriana..
- La Universidad Virtuosa
- Tercera Ola de Transformación de la Educación Superior en el Ecuador

17
1.2 Marco Psico-Pedagógico

1.2.1 Teorías del aprendizaje

Al tratarse de la enseñanza de un instrumento musical, en sus inicios el estudiante deberá


realizar ejercicios, estudios y someterse a un modelo educativo conductista, posteriormente
será constructivista y crítica, sin embargo, a lo largo de su formación se enriquecerá con
otros modelos o escuelas pedagógicas que el maestro escogerá según su propia
experiencia y las características del alumno y de la institución.

Por ello, a continuación, se hará una breve relación de las escuelas que se han considerado
pertinentes para aplicar en la enseñanza instrumental, en este caso del Clarinete, tomando
en cuenta las exigencias pedagógicas.

1.2.1.1 Jean Piaget en la Educación Musical

El niño tiene un concepto de las cosas muy diferente a los mayores, su conocimiento se
basa en la observación. La teoría de Piaget se fundamenta en la adaptación de un individuo
interrelacionado de forma creativa con el entorno. La interrelación se produce en el
momento que el niño asimila todo lo que abarca, no sólo de su ambiente sino también de
lo nuevo y desconocido.

El crecimiento cognoscitivo atraviesa diferentes etapas que evolucionan desde la etapa


sensomotriz hasta el pensamiento operativo, existiendo una variación en los niveles de la
edad motivada por el ambiente físico, social y cultural. Desde esa perspectiva, el
aprendizaje musical comienza con una percepción, ya sea encaminada hacia la
discriminación auditiva, entonación o hacia la escucha de diferentes formas musicales.

El niño con su experiencia incluirá en su percepción una dimensión de tiempo y una


conciencia musical que cada vez evolucionará más, incluso logrará objetivos más
complicados relacionados con los conceptos más áridos de la educación musical, como es
el caso del transporte, inversión, modulación, etc.

Para Piaget, el conocimiento musical debe adquirirse durante la educación media a través
del desarrollo creativo sobre el propio ambiente sonoro, de tal forma que la inteligencia

18
musical se irá desarrollando a medida que el individuo se familiariza con la música. Las
experiencias musicales, desde sus inicios en las escuelas infantiles, deben aprovechar el
desarrollo natural del niño, con lo que el crecimiento musical pasará de la percepción a la
imitación e improvisación.

En la etapa sensomotriz la imitación desempeña un papel muy importante para la


adquisición de símbolos musicales. Una programación musical debe apoyarse, según
Piaget, en la conciencia del niño y en la creación de sonidos musicales, donde los
elementos musicales constituirán parte de la experiencia musical del niño y deberán
trasladarse desde la percepción a la reflexión. Además, los conceptos musicales básicos
se desarrollarán mediante el oído y el movimiento. La educación musical también debe
guiar hacia la adquisición de conocimientos relacionados con las cualidades del sonido
mediante el movimiento, la vocalización y experimentación.

Desde los primeros momentos de su educación musical, el niño debe encontrarse


capacitado para distinguir conceptos como fuerte-débil, rápido-lento, alto-bajo, etc.
Además debe ir consiguiendo poco a poco otros conceptos relativos al pulso, métrica, aire,
valor de figuras, etc.

1.2.1.2 Jerome Bruner

Define la representación como una construcción mental guiada intencionalmente que actúa
como medio a través del cual podemos relacionarnos con el mundo externo o con ciertos
rasgos de nuestra experiencia que opera mediante ciertas reglas y se manifiesta en tres
modalidades posibles: enactiva, icónica y simbólica. El modelo de representación de
Jerome Bruner (1995). El mismo presenta tres modos de representación:

1. Representación enactiva: consiste en una representación directa a través de una


respuesta motora. Un ejemplo de ello sería, marcar corporalmente algún nivel
métrico sobre música en tiempo real. Imitar vocalmente una secuencia melódica (a
modo de eco).

2. Representación icónica: el precepto que ha sido oído y experimentado por el


movimiento se transforma en imagen mental que representa un acontecimiento.
Como por ejemplo, reconocer secuencias de sonidos largos o cortos.
Reconocer ascensos y descensos de secuencias melódicas.

19
3. Representación simbólica: traduce la imagen mental a símbolos (escritura).
Como representar gráficamente secuencias de sonidos largos y cortos.
Representar gráficamente distintas alturas de sonidos.

1.2.1.3 David Paul Ausubel

La teoría del aprendizaje significativo responde a la concepción cognitiva del aprendizaje,


según la cual éste tiene lugar cundo las personas interactúan con su entorno tratando de
dar sentido al mundo que perciben.

Al proceso mediante el cual se construyen las representaciones personales significativas y


que poseen sentido de un objeto, situación o representación de la realidad, de le conoce
como aprendizaje.

La teoría del aprendizaje significativo de Ausubel se contrapone al aprendizaje


memorístico, indicando que sólo habrá aprendizaje significativo cuando lo que se trata de
aprender se logra relacionar de forma sustantiva y no arbitraria con lo que ya conoce quien
aprende, es decir, con aspectos relevantes y preexistentes de su estructura cognitiva.

Dimensiones de objetivo de aprendizaje:

- Contenido, lo que el aprendiz debe aprender (el contenido de su aprendizaje y de


la enseñanza)
- Conducta, lo que el aprendiz debe hacer (la conducta a ser ejecutada).

Esta relación o anclaje de lo que se aprende, con lo que constituye la estructura cognitiva
del que aprende, fundamental para Ausubel, tiene consecuencias trascendentes en la
forma de abordar la enseñanza.

A toda experiencia que parte de los conocimientos y vivencias previas del sujeto –las
mismas que son integradas con el nuevo conocimiento y se convierten en una experiencia
significativa– se le conoce como aprendizaje significativo.

El aprendizaje significativo se sustenta en el descubrimiento que hace el aprendiz, el mismo


que ocurre a partir de los llamados «desequilibrios», «transformaciones», «lo que ya se

20
sabía»; es decir, un nuevo conocimiento, un nuevo contenido, un nuevo concepto, que
están en función a los intereses, motivaciones, experimentación y uso del pensamiento
reflexivo del aprendiz.

Los requisitos básicos a considerar en todo aprendizaje significativo son:


- Las experiencias previas (conceptos, contenidos, conocimientos).
- La presencia de un profesor, mediador, orientador de los aprendizajes.
- Los alumnos en proceso de autorrealización.
- La interacción para elaborar un juicio valorativo (juicio crítico).

En tal sentido, un aprendizaje es significativo cuando el aprendiz puede atribuir posibilidad


de uso (utilidad) al nuevo contenido aprendido relacionándolo con el conocimiento previo.

El proceso de aprendizaje significativo está definido por la serie de actividades


significativas que ejecuta, y actitudes realizadas por el aprendiz; las mismas que le
proporcionan experiencia y a la vez, ésta produce un cambio relativamente permanente en
sus conocimientos aprendidos.

Por lo tanto, los contenidos de aprendizaje significativo son del tipo actitudinal, valorativo
(ser); conceptual, declarativo (saber); y procedimental, no declarativo (saber hacer).
Las actividades resultan significativas cuando el aprendiz, entre otros aspectos, disfruta
con lo que hace, participa con interés, se muestra seguro y confiado, pone atención a lo
que hace, trabaja en grupo con agrado, trabaja con autonomía, desafía a sus propias
habilidades, propicia la creatividad y la imaginación.

1.2.2 Métodos de Enseñanza Musical

1.2.2.1 Método Willems

Edgar Willems aporta unas profundizaciones y orientaciones más teóricas que prácticas
abordando el perfil de la música desde el punto de vista psicológico. Centra sus actividades
en el juego mediante el cual descubre ritmos interiores e investiga los planos instintivos,
afectivos y mentales del niño. El método propone una serie de fases fundamentales que
se detallan a continuación las cuales deben trabajarse dentro de la clase de música, con
una duración aproximada de cuarenta y cinco minutos y una hora:

21
1º Desarrollo sensorial auditivo.
2º Desarrollo del instinto rítmico.
3º Canciones elegidas pedagógicamente.
4º Desarrollo del tempo (tiempo) y del carácter mediante machas, valses, etc.

Con esto Willems busca, utilizando métodos activos y desarrollando las posibilidades
creativas de los estudiantes, demostrar la diferenciación entre educación musical (actual)
y enseñanza musical tradicional. La enseñanza musical tradicional consiste en la
exploración de capacidades existentes en lugar de su desarrollo, tendiendo a favorecer
mediante una técnica cerebral o mecánica el desarrollo del virtuosismo, generalmente
instrumental, descuidando otros valores tanto o más importantes.

El valor psicológico de la música va a primar sobre la perfección formal y aparece una


educación musical con un doble valor: como actividad en sí misma y como preparación
para la vida. En estos postulados se basa la corriente psicológica. Desde este punto de
vista, la música favorecería todas las facultades humanas internas: voluntad, sensibilidad,
inteligencia e imaginación creadora, y es por ello por lo que la educación musical debe
estar dirigida por las corrientes psicológicas.

De todas ellas, el método Willems acepta como la más apta, la psicología musical
analógica, estudiando el ordenamiento jerárquico de los elementos musicales (ritmo,
melodía y armonía) y su analogía con hechos cotidianos, números, etc. Este cuadro nos
sirve como ejemplo con un valor relativo, además puede ser ampliado a todos los
elementos constitutivos de las diferentes artes:

Cifras Uno Dos Tres


Vida Musical Ritmo Melodía Armonía
Vida Humana Física Afectiva Mental
Willems (2011) p.240

La base teórica del método Willems establece las siguientes operaciones y sus respectivas
analogías:
1 > 2 > 3: desde el punto de vista ordinal, al uno (ritmo), viene en primer lugar, es
indispensable para la melodía así como ésta lo es para la armonía.

22
1 < 2 < 3: desde el punto de vista cardinal, el dos (melodía) es más que el ritmo,
puesto que lo contiene. A su vez, la armonía los contiene a ambos.
1 + 2 = 3: la armonía (3), resulta de la unión de ritmo y melodía.

Por analogía, estas relaciones pueden realizarse con la vida: la vida física es necesaria en
primer lugar para que sea posible la afectiva y la mental. La vida mental es más amplia,
puesto que recoge los estados de ánimos y los estados físicos.

Este método parte de la base de que debe ser empezado a emplear desde la edad más
temprana, en el propio hogar. Ya en el periodo de escolarización, se centra en el desarrollo
de la capacidad vocal, mediante una serie de canciones infantiles que persiguen el dominio
del ritmo unas, y la preparación del oído otras, bien sea por intervalos melódicos
determinados por una armonía que se deja sentir al desarrollarse.

Willems crea varios grupos de canciones: por ejemplo canciones de primer grado, para los
más pequeños estas canciones comienzan con una llamada o palabra a la que los niños
deben responder musicalmente: “cu - chá”, “toc – toc”...también están canciones con
mímica, en las que el ritmo plástico del movimiento se encuentra más cercano a la danza.
El interés de este tipo de canciones está en la consecución de la belleza en el movimiento.
Se encuentran también canciones populares, las mismas que contienen otros intereses
(sociales, culturales o etnológicos) que pueden anteponerse a los intereses meramente
pedagógicos.

En las canciones para el desarrollo del instinto rítmico, se trabaja la analogía con
movimientos rítmicos (reloj, tren, pasos) buscando el desarrollo de las facetas rítmicas,
auditivas y de movimiento las mismas que ofrece grandes ventajas dentro de lo que
persigue la educación musical. Finalmente en lo que respecta a la práctica instrumental,
Willems reconoce que es conveniente que se realice en algún momento de la educación,
para lo cual propone que sea la flauta dulce (por su facilidad de aprendizaje) o el piano por
sus posibilidades expresivas.

23
1.2.2.2 Método Kodály

Zoltán Kodály compositor, gran pedagogo, musicólogo y folclorista húngaro de gran


trascendencia. Se basó en la música campesina, por lo cual, según el autor, es conveniente
que se comience a introducir la educación musical en los ambientes familiares de los niños.
El valor de Kodály se fundamenta en su labor musicológica realizada en los ámbitos de la
investigación folclórica y de la pedagógica.

Su método parte del principio que “la música no se entiende como entidad abstracta
(solfeo en el plan antiguo), sino vinculada a los elementos que la producen (voz e
instrumento)”. La práctica con un instrumento elemental de percusión y el sentido de la
ejecución colectiva son los puntos principales en que se cimienta su método.

Su método se resume en estos principios siguientes:

a) La música es tan necesaria como el aire.


b) Sólo lo auténticamente artístico es valioso para los niños.
c) La auténtica música folclórica debe ser la base de la expresión musical nacional
en todos los niveles de la educación.
d) Conocer los elementos de la música a través de la práctica vocal e instrumental.
e) Lograr una educación musical para todos, considerando la música en igualdad con
otras materias del currículo.

El método Kodály, desde el punto de vista pedagógico, se basa en la lecto-escritura de


sílabas rítmicas, la fononimia y el solfeo relativo. Con las sílabas rítmicas, Kodály relaciona
a cada figura y su valor con una sílaba, con lo cual obtiene cierta sensación fonética y, por
consiguiente, una relativa agilidad o lentitud en el desarrollo de las diferentes fórmulas
rítmicas y su contexto global.
Ejemplos de sílabas rítmicas: Ta ta ta ta / ti ti ti ti /… ti ri ti ri ti ri ti ri

Con la fononimia, se busca indicar mediante diferentes posturas y movimientos de las


manos, la altura de los sonidos y que los alumnos los identifiquen con sus nombres
respectivos.

Mediante el solfeo relativo donde la melodía estará representada en una sola línea desde
el punto de la escritura musical y en ellas estarán colocadas debajo la primera letra del

24
nombre de las diferentes notas. Desde el punto de vista de la entonación, da igual la
tonalidad en que se encuentre la obra musical original, se podrá transportar a la tesitura
más cómoda del intérprete.

1.2.2.3 Método Orff

Compositor alemán, quien elaboró un sistema de educación musical basado en el ritmo.


En Múnich, su ciudad natal abrió una escuela de música, gimnasia y danza con la cual
reveló una nueva concepción de la educación musical en el mundo. Es un método activo
creado para la educación musical de los niños, proponiendo una verdadera alternativa para
el solfeo tradicional y con un evidente énfasis en la percusión y el ritmo.

Orff, basa su metodología en la relación ritmo-lenguaje; así, hace sentir la música antes de
aprenderla: a nivel vocal, instrumental, verbal y corporal. El método toma como punto de
partida la célula generadora del ritmo. Busca despertar la invención de los niños; no intenta
elaborar un sistema rígido, sino una serie de sugerencias que sirvan al docente como
referente y orientación de múltiples posibilidades musicales.

Al igual que Kodály, Orff trabaja con los elementos del folclore y tradición de su país. Para
Orff, su metodología inicia el proceso: partir de la palabra para llegar a la frase, la frase es
transmitida al cuerpo, el cual es transformado en instrumento de percusión para trabajar la
llamada “percusión corporal” y posteriormente pasar de forma progresiva a los
instrumentos de percusión pequeña y de sonidos determinados. Con estos instrumentos
se busca atender las necesidades expresivas del niño, a través de la ejecución de un
instrumento determinado y también su participación en grupo, facilitando así, la capacidad
creativa y la improvisación.

Los fundamentos pedagógicos principales del método Orff son:


- Dar importancia a la forma de ser y comportamiento del niño.
- Evitar el desprecio por la teorización excesiva.
- Insistir en tres conceptos básicos: palabra, música y movimiento.

El método Orff, elabora ejercicios rítmicos y melódicos, donde aparecen actividades para
instrumentos de percusión (pandero, timbales, placas), flautas dulces, etc. Este es
considerado un intento para dotar a la Educación General Básica de ideas y materiales
racionales para la educación musical de los niños. Siendo la Educación General Básica

25
donde los niños se educan en un sentido amplio, desarrollan su senso-percepción y
aprenden. Así, al poner al niño en relación con la música hay que hacerlo tomando los
elementos musicales en su estado más primitivo (ritmo y melodía) y originario, de la misma
manera que obra y piensa el niño.

La base del método es la palabra, el lenguaje. Estas palabras se convertirán en


generadoras del ritmo, lo que para Orff es el inicio de la música. Para ello, debe buscarse
y asociarse una serie de palabras con un significado concreto, con ciertos valores
musicales. Generalmente, en castellano, se proponen las siguientes:

Van (para la negra) / an – do (para las corcheas) / co – rro (para las corcheas)

Asociando así la palabra se logra una determinada sensación lingüística de velocidad (los
verbos: ir, andar, correr, etc.) con unos valores musicales más o menos rápidos. Orff
sostiene que el aprendizaje comienza con negras, ya que las considera un pulso más
natural y por ampliación o reducción surgen las demás figuras.

El ritmo propiamente debe ser trabajado con los instrumentos. Iniciando con los
instrumentos corporales, que son los más próximos a los niños (pasos, palmadas, pies,
pitos,...), luego sugiere utilizar una amplia gama de instrumentos de percusión que es la
llamada “orquesta Orff o instrumentos Orff”, considerada la base de la actual iniciación
instrumental.

Por último, propone la iniciación melódica, para ello se utilizará al comienzo las escalas
pentáfonas (5 sonidos) para pasar, posteriormente, a la diatónica o heptáfona (7 sonidos);
tomando en cuenta que Orff considera el intervalo de 2ª menor es un intervalo
especialmente complejo para los niños, en sus inicios.

1.2.2.4 Método Montessori

El método Montessori se fundamenta en poner la atención en la naturaleza de la persona


y de sus lógicos cambios de pensamiento por cuestiones de edad. María Montessori
sostiene que el objetivo de la educación es que los niños y niñas alcancen el mayor grado
posible de independencia física y mental.

26
A nivel musical, el método Montessori es recomendado y utilizado para niños con
deficiencias físicas, sobre todo ciegos. Se basa en la educación de sentidos como el tacto,
el oído y potenciar la autoestima especialmente. Para este Montessori, la mente humana
funciona como una computadora que procesa información que nos llega a través de los
sentidos. Estos sentidos pueden ser educados mediante ejercicios y prácticas, pero en el
caso de los niños con deficiencia visual, al carecer de este sentido, se han de potenciar los
demás.

La parte práctica se trabaja variando las actividades a través de juegos, así, en la educación
auditiva busca el reconocimiento de timbres, intensidades, de duraciones, de alturas y
también juegos de silencio.

En cuanto a la enseñanza del ritmo, las actividades deben estar relacionadas con el acento,
el pulso y con el propio ritmo. En cuanto al tacto se propone construir instrumentos
sencillos, hacer sentir a los alumnos en sus dedos la vibración de triángulos, campanas o
platillos después de ser percutidos, también se usa la flauta y la guitarra, en el desarrollo
del tacto.

En la parte del desarrollo vocal se debe emplear métodos y actividades buscando alcanzar
afinación, expresión y medida.

El método Montessori contempla asimismo la educación intelectual, aquí se trabajará los


nombres y los valores de las notas dentro del sistema Braille de la lecto- escritura musical
y la parte creativa a través de ejercicios de frases musicales cortas a las cuales el alumno
debe introducirle textos y también la incorporación de bajos continuos.

1.2.2.5 Método Dalcroze

Émile-Jacques Dalcroze, pedagogo y compositor suizo, se oponía a la ejercitación


mecánica del aprendizaje de la música; él ideó una serie de actividades para la educación
del oído y el desarrollo de la percepción del ritmo a través del movimiento. Dalcroze hacía
a los alumnos marcar el compás con los brazos y dar pasos de acuerdo con el valor de las
notas, mientras él improvisaba en el piano. Concluye que: el cuerpo humano por su
capacidad para el movimiento rítmico, el cuerpo traduce el ritmo en movimiento y de esta
manera puede identificarse con los sonidos musicales y experimentarlos intrínsecamente.

27
Dalcroze consiguió que sus alumnos realizaran los acentos, pausas, aceleraciones,
crescendos, decrescendos, contrastes rítmicos, etc. Improvisando al principio, para luego
pasar al análisis teórico. Para este método, la rítmica es una disciplina muscular. El niño
que se formada en ella, será capaz de realizar la organización rítmica de cualquier
fragmento musical. Pretende, potenciar, la percepción del sentido auditivo y la posterior
expresión corporal de lo percibido (el ritmo de cualquier canción escuchada es traducido
por el cuerpo).

La metodología Dalcroze, se centra más en la educación infantil. Sus principios básicos


son:

- todo ritmo es movimiento; todo movimiento es material;


- todo movimiento tiene necesidad de espacio y tiempo;
- los movimientos de los niños son físicos e inconscientes;
- la experiencia física es la que forma la conciencia;
- la regulación de los movimientos desarrolla la mentalidad rítmica.

Según los principios, las características del método son:

1. La rítmica Dalcroze se basa en la improvisación. Los niños caminan libremente, y


entonces comienza el piano a tocar una marcha suave y lenta, sin advertirles nada, los
alumnos adaptan poco a poco su marcha al compás de la música.

Así va introduciendo los valores de las notas (las figuras):


-Las negras para marchar
-Las corcheas para correr
-La corchea con puntillo y semicorchea para saltar con pies alternados

2. Se desarrollan ejercicios apropiados para la orientación espacial. Como por ejemplo,


marchas en círculo hacia derecha e izquierda levantando y bajando los brazos a la voz de
“hop”.

3. Se desarrollan ejercicios apropiados para hacer sentir los matices.

28
4. Se desarrollarán movimientos expresivos para la interpretación y el carácter de la obra
musical.

5. El silencio se hará sentir relacionándolo con la interrupción de las marchas con ausencia
de sonido.

Para vencer las dificultades que ofrecía la respuesta corporal creó una serie de ejercicios
de relajación y de independencia para las extremidades, el tronco y la cabeza a fin de que
sus alumnos pudieran moverse con toda libertad. También creó una serie de ejercicios de
desinhibición, concentración y espontaneidad, que les permitían reaccionar
inmediatamente a una señal musical dada.

El objetivo principal es que el método sea utilizado en Educación Inicial y en las escuelas
elementales de música, además fue aprobado por médicos, pedagogos y psicólogos. El
método Dalcroze es muy recomendado trabajar para niños con necesidades especiales, lo
que actualmente es conocido como Musicoterapia.

1.2.2.6 Método Martenot

Maurice Martenot, ingeniero y compositor francés, parte de la concepción de que el niño


presenta las mismas reacciones psicosensoriales y motoras que el hombre primitivo, por
lo que conviene trabajar el sentido instintivo del ritmo en su estado puro, descartando en
un principio las nociones de medida y melodía.

Los objetivos del método Martenot son:

a) Hacer amar profundamente la música;


b) Poner el desarrollo musical al servicio de la educación;
c) Favorecer el desarrollo del ser; dar medios para canalizar las energías;
d) Transmitir los conocimientos teóricos en forma viva, concretándolos en juegos
musicales;

29
e) Formar auditorios sensibles a la calidad. *tomado de página web:
www.educamus.es.4 (ver referencia al final)

Así pues, en las actividades propias de este método, deben realizarse:

a) Juegos de silencio
b) Ejercicios basados en el uso del lenguaje (para Martenot, el uso de la frase verbal
es el principio para la realización del ritmo.
c) Audición interior
d) Formación sensorial

Martenot considera que para llevar a cabo un buen trabajo rítmico es indispensable que
éste se realice como repetición de fórmulas encadenadas. Los ejercicios de “ecos rítmicos”
con la sílaba la, son células propuestas por el maestro que deben terminar en un valor
prolongado para el reposo. Imitar y repetir una fórmula desarrolla el órgano sensorial.

Con respecto a la entonación, se parte de la imitación. Primero sin notación, con la sílaba
nu, que puede subir o bajar de acuerdo con el intervalo, mientras sigue el movimiento
melódico con el gesto (asociación del gesto y sonido).

Los ejercicios de relajación y los juegos de silencio, son también actividades propias de
este método.

1.2.2.7 Método Suzuki

Este método está centrado en el aprendizaje específico del violín, su lema es “aprender
escuchando”. Suzuki se basa en cuatro principios:

a) El ser humano es producto del ambiente que le rodea


b) Cuanto antes, mejor; no sólo en música, sino en todo el aprendizaje
c) La repetición de la experiencia es importante para el aprendizaje.
d) Tanto los maestros como los padres deben continuar desarrollándose para que el
niño pueda encontrarse en un ambiente cada vez más favorable para su
aprendizaje y su propio desarrollo.

4
http://www.educamus.es/index.php/metodo-martenot

30
El estudio debe comenzar alrededor de los 3 o 4 años, ya que el violín educa el oído y el
niño aprende por imitación. Su inicio se lleva a cabo con sencillos motivos rítmicos sobre
las cuerdas primera y segunda al aire. Posteriormente abordará un conjunto de piezas
adecuadas a sus necesidades y seleccionadas por Suzuki, en las que se cuida mucho la
sonoridad pura, su expresividad y su musicalidad.

Es un método individual, por lo que el niño recibe una clase individual semanal. No obstante
es importante señalar que los niños aprenden mejor viendo a otros niños de su edad
realizar los mismos ejercicios; los más adelantados ayudan a los más rezagados, por lo
que se convierte en un método de incidencia grupal, potenciando la cohesión y la
camaradería. Igualmente, cada 15 días se reúnen formando pequeños conjuntos.

La escritura musical se iniciará una vez que el niño haya adquirido un cierto dominio del
instrumento. Suzuki considera indispensable la importancia de la familia en la educación
musical, y por ello compromete activamente a los padres antes de iniciar el aprendizaje y
durante todo su proceso.

1.2.2.8 Método Chevais

Maurice Chevais, músico y pedagogo francés, escribe una obra pionera, en tres tomos
donde propone una serie de conceptos y prácticas básicas, muchas de la cuales continúan
vigente. Su método activo de enseñanza musical, consiste en poner al niño en contacto
directo con el mundo sonoro con anterioridad “a los comienzos puramente intelectuales”,
que son los elementos de la teoría musical y están planteados de la siguiente manera:

1. El niño debe conocer y reconocer los sonidos por medio del sentido auditivo.
2. Luego conoce sus nombres y más tarde los signos que los representan.
3. Este aprendizaje se completa con la educación del gesto y de la voz.

El método Chevais contiene sugerencias interesantes y constituye un hito en la moderna


didáctica musical. Sus objetivos son:

a) Educación musical para todos sin excepción.


b) Desarrollar la agudeza y memoria auditiva, sensibilidad y actividad musical.
c) Aprender a gozar de la música para después pasar a la técnica.

31
Chevais propone el desarrollo del método por estadios y los divide en:

1. Canto por imitación de 0 a 6 años.


2. Iniciación al solfeo de 6 a 10 años.
3. Notación y progresión de 10 a 12 años.
4. Lectura, ritmo y canto reconociendo sonidos convencionales, hacia los 10 años.
5. Polifonía de 12 a 16 años.
6. Educación de la voz y empleo de la fononimia.

En el método Chevais, un dedo representa un sonido de tiempo, varios dedos, separados,


representan varios sonidos de un tiempo; para los silencios se repliega el dedo
correspondiente mientras que el puño cerrado indica un silencio de compás. Podemos
comprobar que este sistema sólo permite utilizar estructuras sencillas con unidad de tiempo
y sus múltiplos, pero nunca fracciones.

1.2.3 La Enseñanza de la Música

“La música puede enseñarse de muchas formas, pero no con todas se aprende por igual.
La enseñanza de la Música desde la perspectiva de “enseñar música musicalmente”
(Swanwick, 1999) difiere de otras perspectivas de enseñanza. Enseñar música
musicalmente consiste esencialmente en fomentar el aprendizaje musical desde la práctica
musical y la vivencia musical plena, no desde su teoría o aproximación teórica.” (Alsina,
p.14)

Históricamente la música está definida como un lenguaje, por esta misma consideración
tiene un código propio de escritura y un sistema técnico que se traduce oralmente, así
también maneja un léxico y una escritura propios.

En la actualidad, la enseñanza musical en Ecuador se puede diferenciar de dos maneras:


primero la que se lleva a cabo en la educación inicial y media, y segundo la que se da en
centros de formación especializados como son: conservatorios, academias y para una
formación profesional están las Instituciones de Educación Superior que contienen
Universidades y Conservatorios.

32
Ya dentro de la formación específica del ámbito musical se presenta un abanico de
posibilidades para la especialización y desarrollo musical el cual se centra en sus inicios
en la teoría y práctica de la lectura y análisis de partituras, reconocimiento de los signos
musicales y los principales géneros y estilos de la tradición musical occidental, unida a una
formación técnico interpretativa en el manejo de uno o varios instrumentos.

Posteriormente pasa a un nivel de especialización que puede ser el perfeccionamiento en


el manejo de un instrumento, la composición y la musicología.

1.2.3.1 Pedagogía Musical

Trata la relación entre la música y el ser humano. En las civilizaciones más antiguas (India,
China, Egipto y en tantas otras no documentadas), la música estaba ligada a funciones de
gran importancia en las ceremonias; su enseñanza estaba controlada por las más altas
autoridades civiles o religiosas. Las perspectivas de la educación, de la formación, de la
enseñanza y del aprendizaje forman parte de la pedagogía musical. En la pedagogía
musical debe distinguirse la enseñanza teórica de la enseñanza práctica. La pedagogía
musical reviste tres grandes competencias:

1. La percepción o apreciación musical que aborda el acceso al conocimiento a través de


un proceso de aprendizaje "de afuera hacia adentro" con los objetos sonoros que el
humano puede oír, escuchar, memorizar, verbalizar, analizar,... desde un rol de receptor
de secuencias sonoras (ruidos, paisajes sonoros, informaciones,...) o de secuencias
musicales (combinaciones sonoras vocales o instrumentales).

2. La interpretación o ejecución musical que permite el acceso al conocimiento musical a


través de la memoria, de la imitación, de la música instrumentada o cantada de oído, o
repetida a través de la lectura a primera vista (primer encuentro con la partitura) o de la
lectura ensayada (después de varios ensayos) desde un rol de receptor y emisor al mismo
tiempo.

3. La creatividad musical que desarrolla el acceso al conocimiento musical a través de un


proceso de aprendizaje " de adentro hacia afuera" con improvisaciones vocales o
instrumentales (creación en tiempo real) o con composiciones (creación en tiempo virtual)

33
desde un rol de emisor. *tomado de Wikipedia.org ver referencia al final.5 REFERENCIA
EN EL SITIO.

1.2.3.2 Didáctica de la Música

En pedagogía musical la teoría y la práctica no han sido buenas compañeras. A menudo,


los docentes que trabajan solo en el aula no encuentran las vías funcionales para aplicar
el conocimiento pedagógico que proviene del ámbito teórico, porque consideran
demasiado alejado el ámbito teórico de los condicionantes de la realidad educativa de los
centros. Pero en realidad, el saber pedagógico teórico y el saber hacer aplicados son dos
tipos de conocimientos imprescindibles e inseparables que deben confluir y
retroalimentarse para lograr buenas prácticas y una educación musical de calidad.

De esta manera, los objetivos educativos que determina el currículo de música se


convierten en un apasionante reto para todo aquel docente comprometido ética y
profesionalmente en la educación musical. El aprendizaje por competencias, la
interpretación y la creatividad en el aula, el uso de las nuevas tecnologías y una experiencia
musical práctica y vivenciada para todo el estudiantado son objetivos que se deben plasmar
en la realidad del aula y trascenderla. Una realidad que el docente debe saber gestionar
hábilmente con sus alumnos mediante un afecto-efectivo, construyéndose un perfil de
competencias profesionales que den respuesta a las demandas singulares de la
enseñanza.

1.2.3.3 Didáctica de la Enseñanza de un Instrumento Musical

El término de didáctica instrumental es relativamente reciente, es un producto histórico que


se vino desarrollando de forma paulatina con la imprenta musical masiva en el siglo XIX,
otro hecho es el desarrollo del virtuosismo instrumental, lo cual va exigiendo medios
técnicos más refinados que sirvan para exaltar a músicos instrumentistas extraordinarios.

5
https://es.wikipedia.org/wiki/Pedagogía_musical

34
Históricamente los libros fueron fijando por escrito los ejercicios que los maestros de
instrumento inventaban para cada uno de sus alumnos, donde proponían una especie de
introducción a las obras que muchas veces el mismo escribía para su instrumento, eso es
lo que conocemos en la actualidad como método, esto con la finalidad de superar
dificultades técnico-interpretativas en una obra.

A partir de la mitad del siglo XIX, los métodos fueron considerados una fuente exhaustiva
de ejercicios de los que no se podía prescindir para el aprendizaje y estudio de un
instrumento, olvidando de esta manera el origen y la función de estos ejercicios.

Como lo expone Jorquera (2002), en su artículo: según McPherson & Gabrielsson (2002),
precisamente durante el siglo XIX se produjo una modificación en el aprendizaje
instrumental, que en tiempos anteriores consistía en una práctica rica y variada con
actividades creativas como la improvisación y la invención de pequeñas piezas o
fragmentos, mientras a partir de la mitad de este siglo, cuando los libros de música eran ya
comunes, ésta se transformó fundamentalmente en repetición de ejercicios y obras
preexistentes.

De acuerdo con Jorquera (2002), Los textos desarrollados en el Conservatorio de París,


realizaron una aproximación basada en ejercicios de forma sistemática, con combinaciones
posibles de sonidos, ritmos y articulaciones, sin que estas sean parte de las piezas
musicales; llegando de esta manera a racionalizar los ejercicios sin una conexión con las
obras que se interpretarán con el instrumento; transformando la técnica en un fin y no en
un vehículo para lograr un objetivo.

En el seminario realizado en Perusa (Italia) en 2001, concluyen que a lo largo de la historia


de la didáctica instrumental son dos: una corriente de enseñanza basada en la linearidad
o aproximación compleja y la basada en la gradualidad; donde la didáctica instrumental
basada en la gradualidad, en la descomposición de los aprendizajes en elementos simples
que se van acumulando y la aproximación compleja, la guía principal para el profesor son
las capacidades y competencias que el alumno lleva a la clase de instrumento.

En el campo de la educación musical, existen ciertos aspectos que se deben tener en


cuenta y otros que poco a poco se anhela con las nuevas políticas se vayan saneando. En
este ámbito de enseñanza, no es suficiente que sea un excelente interprete o que sepa
tocar una instrumento, es fundamental que el profesor de instrumento tenga una formación

35
que le permita adquirir herramientas comunicativas y relacionales que le permitan entregar
plenamente sus conocimientos y mediar la adquisición de estos y las competencias
instrumentales por parte del alumno sin que la clase llegue a ser un momento de tensión o
sufrimiento.

El estudio de la técnica en nuestro tiempo se transformó en un elemento determinante,


descontextualizado con las piezas musicales; más se debe buscar una técnica con
características de funcionalidad con respecto al sujeto aplicable en un repertorio elegido
expresamente para que el alumno pueda utilizar los aprendizajes que realiza avanzando
paso a paso.(Jorquera, 2001)

El docente debe ser capaz de diagnosticar necesidades afectivas y cognitivas de sus


alumnos, estimular y reforzar su motivación, organizar las actividades por grados y valorar
las diversas estrategias de aprendizaje, manejando situaciones colectivas e individuales.
Es indispensable promover la autonomía en el aprendizaje instrumental desde muy
temprano para que el alumno pueda elaborar métodos de estudios adecuados a su estilo
cognitivo y su modo de gestionar su tiempo y su aprendizaje.
Facci (1997), sostiene que la didáctica instrumental consiste, en asimilar la técnica
instrumental, aprende un repertorio, aprender a improvisar y componer e incluso en
aprender a construir el instrumento.

Ahora, en cuanto a la enseñanza del clarinete, podríamos asegurar que prácticamente


todos los libros hablan de: la posición del cuerpo, la embocadura, la respiración, la
producción sonora, respiración, mecanismo del instrumento, desarrollo de la técnica, como
base para el logro de un intérprete virtuoso pasando por alto otros puntos vitales como son
la interpretación, el contexto histórico entre otros el momento de abordar una obra.

En la actualidad los programas de estudios tienden a una estandarización de los saberes,


repertorio, como un referente para el avance dentro de los niveles de estudio de las
instituciones educativas musicales, más esto debe ser flexible y adaptable a las
necesidades individuales de los alumnos.

Para Violeta Hemsy de Gainza: La formación del músico profesional tendría que ser
enfocada con el nivel de actualización y la rigurosidad conceptual y técnica que rigen en
las diferentes áreas del conocimiento, sin dejar de lado los principios esenciales de la
formación musical y artística, y proveyendo oportunidades para el desarrollo sensible y

36
creativo de los estudiantes a través de la experimentación directa con los materiales
sonoros. Para que los profesores estén en condiciones de conectar a sus alumnos con las
experiencias musicales básicas, ellos mismos deberían haber pasado a través de éstas en
forma individual y grupal. El nivel superior de la enseñanza musical se transformaría de
este modo en un taller permanente de investigación y experimentación musical y humana.

37
1.3 El Clarinete

Foto tomada de: http://www.el-atril.com. Fecha: 11 septiembre 2014.

Instrumento perteneciente a la familia de los vientos maderas, es un tubo cilíndrico, con


una lengüeta simple (caña), construido por madera de granadilla, ébano, el cocobolo y el
palo rosa; habitualmente, también existen de ebonita, resina, y metal que en la actualidad
es muy raro. La boquilla suele ser de ebonita (pasta) o de cristal. El clarinete más utilizado
en la actualidad es el clarinete en si bemol.

La familia del clarinete es numerosa; los principales instrumentos son:

Foto tomada de: http://clarineteconservatorioalmansa.blogspot.com Fecha: 11 septiembre 2014.

38
1. Requinto en mi bemol. (Piccolo)
2. Clarinete en do
3. Clarinete en si bemol. El de uso habitual.
4. Clarinete en la.
5. Clarinete alto en mi bemol.
6. Corno di bassetto.
7. Clarinete bajo en si bemol.
8. Clarinete contrabajo en si bemol.

Históricamente el clarinete se ha ido modificando y perfeccionando, en la actualidad


tenemos el clarinete de 16 llaves, el sistema más usado a nivel mundial es el sistema
francés, el sistema alemán como su nombre lo indica lo usan en Alemania y Austria.

Las partes de un clarinete son:

Boquilla: es una cámara de resonancia cónica, sobre ella va la caña o lengüeta que vibra
al soplar y se sujeta a la boquilla mediante la abrazadera. Sobre la embocadura se apoyan
los dientes superiores en el techo de la boquilla, el labio inferior recubre los dientes
inferiores y se apoya sobre la caña, se sopla a través de ella para producir el sonido.

Foto tomada de: http://www.atelierdecelia.com Fecha: 11 septiembre 2014

39
Barrilete: pieza cilíndrica, bien torneado, tiene una forma de barril, existen de diferentes
tallas de 64 a 67mm. Del barrilete puede depender la calidad sonora.

Foto tomada de: http://www.atelierdecelia.com. Fecha: 11 septiembre 2014

Cuerpo superior: de forma cilíndrica y cónica a la vez, compuesto por 15 agujeros, 9 llaves
y 3 anillos de correspondencia. Sobre el cuerpo superior se coloca la mano izquierda.

Foto tomada de: http://clarinetepabloforte.blogspot.com. Fecha: 11 septiembre 2014

40
Cuerpo inferior: al igual que el cuerpo superior tiene una forma cilíndrica y cónica a la vez,
posee 9 agujeros, 8 llaves y 3 anillos de correspondencia; sobre él se coloca la mano
derecha y permite sostener el clarinete mediante el soporte que se apoya sobre el dedo
pulgar derecho.

Foto tomada de: http://clarinetepabloforte.blogspot.com. Fecha: 11 septiembre 2014

Campana: o Pabellón, de forma cónica, su misión es expandir y ampliar el sonido cuando


sale del instrumento, para mejorar su acústica. (Traducción interpretativa realizada por
Jenny Zapata, libro “A propos de la clarinette”, Guy Dangain, año).

Foto tomada de: http://clarinetepabloforte.blogspot.com

41
CAPÍTULO II: INVESTIGACIÓN DE CAMPO

La presente investigación se centró en la Instituciones de Educación Superior (IES) y en


los Conservatorios Superiores de Música de la Ciudad de Quito. Para tener un panorama
más completo también se incluyó a los Conservatorios de Música que dependen del
Ministerio de Educación de la ciudad. El interés de adentrarse en la realidad concreta tanto
de las IES como de los Conservatorios e Instituciones de formación musical de la capital
para sustentar la presente propuesta. Este acercamiento ha permitido acceder a
información valiosa y significativa para la investigación, también se tomó como referencia
los resultados publicados por el Ministerio de Cultura sobre los estudios previos para la
creación de la Universidad de las Artes.

2.1 Metodología

Para la presente investigación se requirió una carta enviada por la Pontificia Universidad
Católica del Ecuador – Quito, en donde se solicitaba a las diferentes IES (Instituciones de
Educación Superior) y Conservatorios de la ciudad de Quito la colaboración referente a la
existencia de la cátedra de clarinete y otros insumos para el desarrollo del presente estudio.
Una vez entregada la misiva se realizó una entrevista y/o una encuesta a las diferentes
Instituciones que gentilmente accedieron a proporcionarnos la información y datos aquí
expuestos.

En la mayoría de los casos la información fue proporcionada por la secretaria general o el


coordinador académico de la Institución. También se toma como referente los datos
publicados por el Ministerio de Cultura para la creación de la Universidad de la Artes.

En el Distrito Metropolitano de Quito o ZONA 9 existen cinco (5) IES que ofertan las
carreras de Música: Universidad de los Hemisferios, Universidad San Francisco y
Universidad de las Américas, Conservatorio Superior Nacional de Música y Conservatorio
Jaime Mola. También tenemos conservatorios que se rigen al Ministerio de Educación
como son: Conservatorio MozArte, Conservatorio Franz Liszt, Conservatorio George
Gershwin, Conservatorio Nacional de Música Quito, Conservatorio Ludwig van Beethoven.

42
2.2. Resultados

Dentro de los resultados que se obtuvieron se confirma la necesidad de la creación de una


propuesta meso curricular que guíe el desarrollo de la investigación del clarinete en los
diferentes niveles educativos.

En esta primera parte se podrá observar los resultados obtenidos de la investigación, los
cuales serán desglosados e interpretados en los siguientes gráficos.

a) Dentro de la Carrera de Música que oferta su institución se imparten clases de


clarinete.

IES y Conservatorios que ofertan Clarinete.

1
1 8%
8% NO

SI
2
17%
EVENTUALMENTE

8
67% SI HAY DEMANDA DE
ALUMNOS

Autor: Jenny Zapata


Fecha: 2014

Análisis: Dentro del gráfico se puede observar claramente que el 67% de las IES y
Conservatorios de música de Quito NO se imparten clases de Clarinete, lo que supone un
efímero desarrollo del instrumento dentro del ámbito académico. El 17% si contempla al
clarinete como uno de sus instrumentos de formación dentro de la oferta académica. El 8%
considera la contratación de un profesor de clarinete eventual debido a la demanda de los
alumnos o al costo profesor hora, el otro 8% lo hace únicamente por demanda del número
de estudiantes, es decir, si hay interesados en aprender clarinete ellos consideran la
posibilidad de contratar al profesional.

43
b) Tiene un programa de estudio de clarinete establecido.

planes de estudio de clarinete

1
2
8%
17%
SI

NO

SI HAY DEMANDA DE
ALUMNOS

9
75%

Autor: Jenny Zapata


Fecha: 2014

Análisis: En el presente gráfico se puede evidenciar que el 75% de las IES y


Conservatorios de música de Quito NO tienen diseñado un plan de estudios de Clarinete,
lo que demuestra una falta de políticas y control dentro de las instituciones para el
cumplimiento de las nuevas políticas del desarrollo del Buen Vivir y del desarrollo cultural
con respecto al instrumento dentro del ámbito académico. El 17% posee un diseño de plan
de estudios de clarinete aunque en uno no se aplica por la falta de docente y demanda y
en el otro están utilizando un programa reformado que aún no ha sido aprobado por las
instancias pedagógicas de la institución. El 8% solicitan al profesional contratado el diseño
del programa de únicamente si hay estudiantes, interesados en aprender clarinete.

44
c) Tiene su institución profesor de clarinete

Profesores de clarinete

2
17%

SI
NO

10
83%

Autor: Jenny Zapata


Fecha:

Análisis: El gráfico actual evidencia que el 83% de las IES y Conservatorios de música de
Quito NO cuenta dentro de su plantilla docente con un profesor de Clarinete, mientras que
el 17% posee únicamente 2 profesores (en una institución) para contratados para satisfacer
las necesidades pedagógicas de los alumnos interesados en aprender clarinete.

45
d) Tiene su institución bibliografía básica para clarinete (métodos, partituras, libros
sobre el instrumento)

Bibliografía para clarinete

2
17%

SI
NO

10
83%

Autor: Jenny Zapata


Fecha:

Análisis: En este gráfico se puede observar que el 83% de las IES y Conservatorios de
música de Quito NO cuenta dentro de su biblioteca con bibliografía básica sobre el
instrumento, pero un 17% posee una bibliografía poco utilizada, tomando en cuenta que no
posee un rango de obras, métodos y demás que puedan satisfacer las necesidades de
docentes y estudiantes, lo que lleva a que se utilicen en muchos casos fotocopias de
partituras y/o obras que les fueron suministradas a ellos o que las consiguieron de otras
fuentes.

De las preguntas anteriores se solicitaron los programas de estudios y los resultados


obtenidos por la cátedra de clarinete.

De todas las Instituciones seleccionadas únicamente el Conservatorio Nacional de Música


nos pudo facilitar información como:

1) Existen 2 profesores para 30 alumnos hasta nivel técnico.


2) Sólo existen 2 alumnos a nivel tecnológico.
3) Debido a la restructuración y división del Conservatorio Nacional y del
Conservatorio Nacional Superior de música no existen alumnos de nivel superior.

46
4) El documento proporcionado el Conservatorio Nacional es el mismo que en este
momento posee el Conservatorio Superior.
5) Sobre la bibliografía mencionaron que no existe suficiente material en la biblioteca
y que la mayoría del repertorio que usan son fotocopias de obras que les fueron
proporcionadas por su profesor o colegas que las tienen.

2.3. Interpretación

De los resultados obtenidos en las entrevistas con las diferentes IES y los Conservatorios
podemos decir que:

a) De las IES, Conservatorios Superiores y Conservatorio de Quito, únicamente la


Universidad de los Hemisferios, el Conservatorio Nacional de Música y dentro de
su programa de restructuración el Conservatorio Superior Nacional de Música
ofertan el estudio de Clarinete como una alternativa de formación.

b) La mayoría de las IES de Quito que ofertan la carrera de música, no tienen dentro
de su oferta educativa la enseñanza del clarinete.

c) Los Conservatorios de Música de la ciudad de Quito no ofertan la cátedra de


clarinete y no poseen programas de estudio.

d) No existe a nivel superior una oferta de estudios para perfeccionamiento


instrumental, tampoco para docencia a nivel instrumental.

e) En la mayoría de los conservatorios no existe un programa diseñado por y para la


institución, de acuerdo a las entrevistas cada profesor que contratan realiza su
propio programa de estudio para los estudiantes.

f) No existe una biblioteca que solvente las necesidades de los instrumentistas, así
como tampoco existen tiendas de música que ofrezcan y provean a los músicos de
partituras originales.

47
g) La falta de difusión y publicación de obras de compositores ecuatorianos, de
composición para diversos instrumentos con carácter nacional, son parte de las
carencias que tienen profesores y alumnos.

h) Dadas las nuevas exigencias y reformas laborales en las orquestas y


conservatorios existe en este momento muchas plazas y cátedras vacantes, ya que
usualmente los profesores del Conservatorio Nacional eran parte de la Orquesta
Sinfónica Nacional del Ecuador o agrupaciones similares.

i) Se evidencia un desconocimiento de los docentes en la planificación macro, messo


y micro curricular, así como en diseño de planes y programas por niveles,
quimestres, semestres, horas clase.

j) No se contempla las clases magistrales, los talleres teórico-prácticos, clínicas


instrumentales, trabajo de grupos de cámara entre estudiantes de la cátedra, etc.

Los nuevos proyectos establecidos en la ley de Cultura y en la ley de Educación Superior


en el caso de nuestro estudio, garantizan un futuro promisorio a las carreras de desarrollo
artístico, así como también un gran esfuerzo por reivindicar a la artes dentro del desarrollo
del Buen Vivir.

Profesionalizar a los músicos como intérpretes y/o como docentes sería un gran paso para
el cambio que la educación musical requiere, como ya se manifestó anteriormente, una
serie de cambios por el bien del desarrollo artístico del país.

Ampliar las fuentes de trabajo y el desarrollo y difusión artístico musical en el país para
crear más músicos en algunos casos o mejores admiradores del arte sonoro.6

6
Universidad de las Artes (2013), Proyecto emblemático de la revolución Cultural, Quito-Ecuador.

48
CAPÍTULO III: PROPUESTA DE DISEÑO MICRO CURRICULAR

Lo que se pretende con la propuesta de este micro currículo es presentar un plan de


estudios, que será una guía docente con variedad de obras y estudios que permitan al
profesional y al estudiante poder seleccionar un repertorio que se adecue al desarrollo
individual del estudiante, por lo cual el programa de estudios y obras deben ser flexibles.

Como lo plantean los estudios realizados y mencionados anteriormente el currículo en


cuanto a la didáctica del instrumento musical debe ser flexible, debe contemplar la
individualidad del estudiante, sus intereses, su anatomía, sus características motrices,
cognitivas y afectivas.

“Palacios (1998), resalta los principios didácticos fundamentales que en este caso han
sido adaptados a la enseñanza del clarinete y son:

1. Principio de la proximidad: la enseñanza debe partir del punto más próximo posible a
la vida del educando. El repertorio que utilizan los métodos que hemos escogidos está
constituido en su mayoría por canciones infantiles o por obras de grandes maestros
especialmente escritas para los niños; al fundamentar el repertorio en canciones infantiles
tradicionales o en aquellas especialmente compuestas para los niños, están cumpliendo
con este principio didáctico: van de lo conocido a lo desconocido, de lo cercano a lo remoto.

2. Principio del ordenamiento: las tareas y las partes de un todo deben tener una
secuencia para facilitar su asimilación y aprendizaje. Todos los métodos citados van de lo
simple a lo complejo, y lo aprendido en una obra será aplicado y ampliado en la siguiente.

3. Principio de la adecuación: todo debe adaptarse a las necesidades y posibilidades del


educando y de la sociedad. En nuestra sociedad se haría necesario, hacer un énfasis en
la música de los compositores ecuatorianos y latinoamericanos, algo que en nuestro país
por lo general es escaso o inexistente.

4. Principio de la participación y de la vivencia: se refiere a la educación activa, que


parte de la experiencia del alumno. Está de más decir que toda educación instrumental es
de por sí activa, ya que implica necesariamente la participación del estudiante. Pero
podríamos considerar éste principio de la participación ampliado si tomamos en cuenta que

49
muchos de los métodos citados obligan implícita o explícitamente a que el estudiante cante
lo que toca.

5. Principio de la espontaneidad: Aquí se hace referencia a promover la creatividad del


estudiante. En realidad esta es una de las grandes fallas de la educación instrumental. Los
factores esenciales del proceso musical en su secuencia natural son: escuchar-tocar-
componer (improvisar o escribir), pero este último es algo que es ausente generalmente.
Habitualmente dentro del proceso solo alcanzamos la fase 2 (tocar) donde el estudiante
resultado de este tipo de entrenamiento es aquel que interpreta, por ejemplo el concierto
de A. Copland a la perfección, pero que es incapaz de acompañar una simple canción
popular. Hay una especie de desconexión entre el instrumento y la capacidad de
expresarse a través de él. Claro que si consideramos que la interpretación es hasta cierto
punto una recreación de la obra que se toca, entonces estaremos de acuerdo en que el
intérprete es también un creador.

6. Principio de la autocorrección: se refiere a que los alumnos deben hacerse capaces


de detectar por ellos mismos los problemas que se presentan en su desarrollo (problemas
técnicos y de interpretación) y adquirir la capacidad de resolverlos eventualmente sin
ayuda.

7. Principio de la eficiencia: mínimo esfuerzo, máximo rendimiento. Casi todos los


métodos insisten desde el comienzo en la necesidad de tocar con la menor tensión posible,
tocar relajados, de acuerdo con las leyes naturales del movimiento, economizando
inteligentemente energía, y aprovechando al máximo el tiempo de estudio”

A continuación se observa la malla curricular con la que cuenta la Universidad de los


Hemisferios, Facultad de Artes y Humanidades, Carrera de Música con énfasis en
instrumento. Aquí se puede evidenciar todos los parámetros de formación que contempla
la carrera para la profesionalización humanista de sus estudiantes.

50
51
FACULTAD DE ARTES Y HUMANIDADES
Carrera: Música (Instrumento)
NIVELES
EJES DE FORMACIÓN Área ac adémic a
I II III IV V VI VII VIII
INTERDISCIPLINARIA

Orígenes de la Mundo
2 Mundo Medieval 2 Modernidad 2 2
Civilización Contemporáneo
FUNDAMENTOS
HUMANÍSTICA
FORMACIÓN

CULTURALES DE
OCCIDENTES Verdad y Objetividad y
2 Razón y Fe 2 2 Cultura Posmoderna 2
Conocimiento Subjetividad
PERSONA Y Entorno jurídico y Pensamiento Social
2 Antropología 3 Persona y Familia 2 Ética General 3 2
SOCIEDAD social del Ecuador Contemporáneo
Pensamiento y
2
Lenguaje
LENGUAJE Y
COMUNICACIÓN
FORMACIÓN BÁSICA

English Intermediate English Intermediate


4 4 English Intermediate III 4 English Advanced I 4 English Advanced II 4 English Advanced III 4
I II
Procesos de Principios de
2 2
Pensamiento Lógico investigación
INVESTIGACIÓN
Métodos
2
cuantitativos
CULTURA Herramientas
2
TECNOLÓGICA digitales
MENTALIDAD Fundamentos
4 Formulación de proyectos 2
EMPRESARIAL empresariales
Lecto-escritura Lecto-escritura Lecto-escritura Formas y Formas y
Lecto-escritura
TEORÍA
FUNDAMENTACIÓN CIENTÍFICA DE LA

musical II musical III musical IV análisis I análisis II


musical I 4 4 4 4 3 3
ANALÍTICA (Entrenamiento (Entrenamiento (Técnicas del (Estructuras (Estructuras
(Tradicional)
diatónico) cromático) siglo XX) Menores) Mayores)
Armonía
Armonía Tonal Armonía Tonal Armonía Tonal Contrapunto I
3 3 3 (Técnicas del 3 3
Funcional I Funcional II Funcional III (Polifonía modal)
siglo XX)
CARRERA

Historia de la Historia Historia


Historia
TEORÍA Música I
4
de la Música II
4 de la Música III 3
de la Música IV
3
Historia de la Música
3
Investigación
3
Estética de la
3
INVESTIGATIVA (Prehistoria al (Barroco y (Música Ecuatoriana musical música
(Romanticismo)
1600) Clasicismo) Contemporánea)
Etnomúsica 3
Acústica y
3
Organología
Psicología del Psicología del Desarrollo de la Didáctica de la
PEDAGOGÍA desarrollo 3 aprendizaje 3 sensibilidad estética 3 música 3
MUSICAL Planificación y
evaluación curricular 3
FORMACIÓN ESPECÍFICA DE LA

Instrumento Instrumento Instrumento Instrumento Instrumento Principal Instrumento Instrumento Principal Instrumento Principal
2 2 2 2 2 2 2 2
Principal I Principal II Principal III Principal IV V Principal VI VII VIII
Piano Piano Piano Piano Ensamble I Ensamble III Ensamble IV
Ensamble II
complementario 1 complementario 1 complementario 1 complementario 1 (De Experimentación 3 3 (De música 3 (De música 3
(De Jazz)
I II III IV Sonora) ecuatoriana) Latinoamericana)
CARRERA

Ensamble de Ensamble de Ensamble de Ensamble de Música de Cámara


MÚSICA APLICADA 3 3 3 3 Música de Cámara I 3 3 Música de Cámara III 3 Música de Cámara IV 3
Coro I Coro II Coro III Coro IV II
Dirección Coral e
4
instrumental
Herramientas
Recital
Tecnológicas 3 Recital I 3 Recital II 3 Recital III 3 4
fin de carrera
para la Música
CRÉDITOS 27 30 28 30 30 26 29 25 225
Aprobada por la Comisión Permanente mediante Resolución RCP-056-11 en sesión del 8 de julio de 2011.
3.1 Diseño de Programa Microcurricular

Está sustentado en teorías de aprendizaje y considera las características del currículo,


abierto, flexible, coherente, atiende a la diversidad, promueve la continuidad, amplitud,
pertinencia, revisando y adecuándose a las características individuales del alumno y a sus
conocimientos previos.

También deberá ser evaluado, revisado y modificado periódicamente, atendiendo a las


nuevas demandas técnicas e interpretativas y a las necesidades educativas, buscando
estar a la vanguardia en el desarrollo técnico-interpretativo.

“El instrumentista debe llegar a desarrollar las capacidades específicas que le permitan
alcanzar el máximo dominio de las posibilidades de todo orden que le brinda el instrumento
de su elección, entendiendo el perfeccionamiento de la técnica no como un fin en sí mismo,
sino como el medio que le permita acceder a la interpretación musical”7

3.1.1 Objetivos

La enseñanza de Clarinete, de la “Carrera de Música con Énfasis en Instrumento”, tendrá


como objetivos contribuir al desarrollo en el estudiantado las siguientes destrezas y
experticias:

1. Adquirir una posición y equilibrio entre cuerpo y mente, que posibilite una
interacción óptima con el instrumento de forma natural.

2. Desarrollar la sensibilidad auditiva necesaria para perfeccionar gradualmente la


calidad sonora, y conocer los fenómenos acústicos básicos que intervienen en el
proceso de interpretación.

3. Adquirir y aplicar progresivamente herramientas y competencias para el desarrollo


de la memoria a través del conocimiento de las formas musicales básicas.

7
Programación didáctica Clarinete, Conservatorio Profesional de Música de Santa Cruz de Tenerife, 2013-2014.

52
4. Interpretar un repertorio variado que incluya obras representativas de las diversas
épocas y estilos, con especial atención a la difusión, preservación y promoción de
la música ecuatoriana y latinoamericana,

5. Contextualizar históricamente las obras que se ejecutarán para permitir al


estudiante adquirir el desarrollo técnico-escénico necesario para su correcta
interpretación en clase como en las presentaciones al público (recitales y
conciertos), tomando en cuenta el nivel de dificultad adecuada de acuerdo al nivel
que se esté cursando.

6. Conocer los principios básicos de la caña o lengüeta, aprender cómo retocarla,


cuáles son sus partes así como también sobre el manejo de zapatillas, cimbras y
llaves.

7. Solventar los diferentes requerimientos interpretativos como: digitación,


articulación, fraseo, afinación (De acuerdo al nivel de dificultad de su repertorio).

8. Conocer las diversas convenciones gráficas interpretativas vigentes en distintos


períodos de la historia de la música instrumental, especialmente las referidas a la
escritura rítmica, la ornamentación y la grafía contemporánea.

9. Desarrollar la lectura de partituras a primera vista de forma progresiva hasta llegar


aplicarla con autonomía.

10. Utilizar los conocimientos musicales para desarrollar la improvisación con el


instrumento.

11. Realizar práctica instrumental, en grupos de cámara de diversa configuración y en


grupos de gran envergadura (orquestas), desempeñándose como instrumentista
fila y papeles de solista en obras de diversa dificultad de acuerdo al nivel del
estudiante.

12. Desarrollar la solvencia del estudiante para que realice la selección y ejecución de
un repertorio que abarque las diversas épocas y estilos dentro de una dificultad

53
acorde a cada nivel, el mismo que será presentado al final de cada semestre
(recital).

En cuanto a la metodología el presente diseño curricular está previsto para estudiantes de


tercer nivel, pensado y desarrollado para aquellos estudiantes que se especializarán en
ejecución instrumental especialidad en clarinete.

3.1.2 Metodología

Los métodos de enseñanza en un currículo abierto y flexible son en gran medida


responsabilidad del docente. Los principios pedagógicos básicos como la interpretación
musical que en nuestro caso es la meta de la enseñanza del instrumento es subjetivo,
donde el resultado final es la fusión primero del contenido de la obra y segundo la manera
como la transmite, quien la interpreta, ya que debe hacer suyo ese mensaje expresando
así su propia sensibilidad. De ahí que la meta que busca este proceso de profesionalización
es que el estudiante desarrolle la sensibilidad y su propia personalidad interpretativa.

El docente cumplirá un rol de guía y de acompañamiento, dando soluciones a los


problemas y dificultades técnico interpretativas a través de ejercicios que ayuden a
solventar las mismas al estudiante, el docente debe ser flexible, manifestar su criterio, más
no imponerlo para así ampliar la receptividad y estimular la capacidad expresiva del
estudiante en su desarrollo artístico. Sugerimos el uso de material de audio y audiovisual
de diferentes intérpretes para que el estudiante tenga un referente. De esta manera el
proceso de enseñanza aprendizaje debe garantizar el desarrollo de competencias
prácticas y pertinentes, que se apliquen y permitan a los estudiantes aprender a aprender,
es decir, aplicar lo aprendido en el instrumento para el aprendizaje de otras materias como
música de cámara, historia de la música, entre otras.

Usualmente es muy aconsejable que los estudios musicales en lo que concierne a


instrumento se inicie a edad temprana, más no es una norma inflexible, mucho pesará el
talento, el hábito de trabajo y la constancia del estudiante, en la actualidad se ofertan
escuelas de música para adultos o incluso tutoriales, a través de las redes sociales para
aprender nociones básicas de un instrumento; también la tecnología nos permite acceder
a métodos, libros o partituras que facilitan de una u otra manera el acercamiento al
conocimiento y experiencia con algún instrumento musical.

54
Es importante que en los niveles básicos se afiance las bases de la técnica para que esta
sea utilizada de una forma correcta y eficaz en el caso del clarinete hablamos de postura,
embocadura, respiración, posición de manos, emisión del sonido, creando una conciencia
en el estudiante de intérprete, ya que a él le corresponde hacer el trabajo de mediador
entre el mensaje del compositor en su obra y el que recibe el público. La tarea del interprete
consiste en primero interpretar el texto(partitura), contextualizar la obra (histórico, estético),
desarrollar la destreza en el instrumento para que su interpretación del texto musical
exprese en su mayor dimensión el mensaje del compositor y los sentimientos que la obra
despierta en él.

Dentro del ámbito musical llamamos técnica al desarrollo del dominio en el manejo del
instrumento, no solo a nivel de ejecución sino, también un conocimiento teórico a través
de la bibliografía especializada para clarinete que existe a lo largo de la historia, tomando
en cuenta que si bien el estudio de la técnica debe ser permanente es además fundamental
desarrollar la interpretación usando a la técnica como una herramienta y no convertirla en
el fin.

Ya dentro del ámbito académico, es importante la atención que debe dar el docente a la
clase individual semanal de instrumento, ya que la misma le permitirá adaptar el programa
a las características y necesidades de cada uno de sus estudiantes, buscando minimizar
sus carencias y potenciar el desarrollo de sus posibilidades técnico-administrativas.

El conjunto de los contenidos ha sido articulado de modo que durante su desarrollo y


avance del estudio a través del repertorio propuesto se puedan ir alcanzando
paulatinamente los objetivos planteados. Simultáneamente la constatación del nivel de
logro de los aprendizajes será a través de la aplicación de los criterios de evaluación.

Cuando hablamos de personalización del programa, el docente no debe olvidar los


diferentes estudios y métodos que se proponen incluso a través, de las obras o ejercicios
técnicos específicos para el logro de los objetivos. Se debe insistir en la necesidad de
garantizar al estudiante un aprendizaje funcional y significativo, por lo cual prevé una clase
individual. También ha de tomarse en cuenta la realización de clases colectivas como
clínicas instrumentales, talleres de cañas, de mantenimiento del instrumento, tratamiento
de cañas, clases magistrales, orquesta o ensamble de clarinetes, foros interactivos de
experiencias, experimentación y resultados.

55
3.1.3 Interpretación

En lo que respecta a la interpretación instrumental, Zaragozà (2009) describe cuales son


las dimensiones educativas de la interpretación instrumental, las cuales son expuestas en
este documento, y son la base del desarrollo del saber. Él las plantea de la siguiente
manera:

“DIMENSIONES EDUCATIVAS DE LA INTERPRETACIÓN:

1. Interpretar para disfrutar: porque la experiencia musical práctica, como sujetos activos
expresivos y comunicativos, va más allá de la dimensión perceptiva y forma parte
significativa del bagaje de aprendizajes alcanzados en el ámbito de la enseñanza
obligatoria como ejecutante instrumental.

2. Interpretar música para “saber”: Se trata de un conocimiento de tipo declarativo,


conceptual, que se aprende desde la práctica de la música. A través del instrumento en
este caso, deben realizarse los procedimientos inductivo-deductivos pertinentes para
aprovechar el abanico de tipos de aprendizaje que ofrece la práctica musical como son los
conocimientos que permitan hablar de la música (estilos, géneros, formas, estéticas,
elementos, etc.) adquirir criterios, saber argumentarlos y reflexionarlos desde todos los
ámbitos posibles.

3. Interpretar música para “saber hacer”: toda persona está capacitada para usar la música
desde la vertiente práctica (Homo Musicus). Saber tocar un instrumento, usar la voz y el
cuerpo, y ser capaz de interpretar música formando parte del grupo. El conocimiento
procedimental que conlleva interpretar debe alcanzar un nivel técnico, de dominio hábil
del/los instrumento/s que incentiven al aprendizaje autónomo.

4. Interpretar música para “saber ser”: El proceso de aprendizaje interpretativo


conlleva la oportunidad de experimentar emociones compartidas y de desarrollar
habilidades sociales y actitudes de colaboración, sobre todo a través de situaciones
de aprendizaje cooperativo o de enseñanza entre iguales (los más competentes
enseñan a sus compañeros). Estos aprendizajes compartidos desarrollarán,
fundamentalmente, la competencia social y ciudadana, que se concreta en las
acciones de coordinación, consenso, orden, sincronía, atención, etc. La
interpretación final es el resultado del trabajo común que aúna esfuerzos y

56
voluntades, donde cada uno aporta lo mejor de sí mismo al grupo, al tiempo que
experimenta vivencialmente lo que el trabajo común le aporta personalmente”
(Swanwick, 1999)

3.2 Diseño de Sílabus


Formato

El formato presenta información general de la carrera, misión, visión y perfil de egreso del
estudiante. A continuación detalla información básica de la materia y del docente.
Selección de contenidos para la materia de instrumento principal es el desarrollo
fundamentalmente técnico - interpretativo en la ejecución del clarinete. Este estudio está
planteado de forma progresiva con una introducción a la técnica clarinetística e incentivar
al estudiante por el desarrollo interpretativo, respetando y guardando las características
propias del periodo, compositor al que la obra pertenezca.
Buscando desarrollar en el estudiante un pensamiento crítico y analítico desde el punto de
vista interpretativo y un pensamiento práctico en la búsqueda de soluciones técnicas en
pasajes difíciles de una obra.

Descriptores

Durante los 10 semestres de carrera el alumno realizará un estudio progresivo de menor a


mayor dificultad tanto en el desarrollo técnico como en el desarrollo interpretativo del
instrumento acompañado siempre de un componente teórico. Este estudio está dividido en
partes:

Técnica

El estudio de la técnica está fundamentado en el estudio de escalas, estudios que ayudan


al desarrollo de la digitación, la velocidad, el uso del porta voz, posición de la boca,
respiración, emisión del sonido, posición de lengua, dedos, etc., toda la parte mecánica del
instrumento con relación a la ejecución.

57
Interpretativa

Los estudios interpretativos se basan en el fraseo e interpretación de obras de acuerdo a


su periodo y a las diferentes características compositivas propias de cada una de ellas.
Busca también sensibilizar al estudiante en la utilización del lenguaje musical como
transmisor del mensaje del compositor de la obra al público. El intérprete del instrumento
debe desarrollar la habilidad de transmitir, expresar una serie de emociones a través de los
sonidos a los escuchas.

Teórica

La parte teórica va de mano con la técnica y la interpretativa, no solo en lo que refiere al


instrumento sino también en todas aquellas materias con las que se relaciona por ejemplo:
con historia de la música, con armonía, formas musicales, música de cámara etc.
La parte teórica que compete a la técnica y la interpretación tiene que ver con diferentes
aspectos de articulación como el staccato, portato, legato, marcato, entre otros. A demás
de una seria de ornamentos como: trinos, mordentes, apoyaturas, acciaccatura y dinámicas
interpretativas que están estrechamente vinculados con la partitura.

En el caso del clarinete están otros accesorios como por ejemplo la caña o lengüeta (dura,
blanda para su selección) o el rapado de cañas para su optimización, la boquilla que por
sus características ayudan mucho a lo que el intérprete busca conseguir con el instrumento.

Metodología

Se emplean métodos de aprendizaje presencial e individual, desarrollado para conjugar la


transmisión de conocimientos con la aplicación práctica de estudios para el desarrollo
técnico - interpretativo y montaje de obras musicales, también el intercambio de
experiencias entre estudiantes y docente.

Al comenzar el curso los estudiantes recibirán un listados de métodos, estudios y obras


que serán parte del material bibliográfico, de este listado y con la guía del docente se
realizará una selección de obras las cuales serán trabajadas a lo largo del semestre; al
finalizar la jornada inicial recibirá los documentos restantes (partituras de estudios y obras
seleccionadas).

58
Durante el desarrollo del curso se aplican metodologías en que el estudiante es asistido
por el docente tanto en el desarrollo técnico-interpretativo, como en el análisis de los
diferentes estudios y obras.

Mediante las clases magistrales, foros, se busca estimular y facilitar el intercambio de


experiencias y puntos de vista entre los estudiantes, lo cual produce algunos de los aportes
más enriquecedores del aprendizaje. Para ello se organizan las clases magistrales,
discusiones a partir de lecturas y discusiones en torno a documentos sonoros y
audiovisuales que son sometidos a exposición y crítica, intercambio de experiencias
durante el montaje de obras.

En el caso del estudio de un instrumento musical, este es 95% práctico y un 5% teórico.


Ahora, en el caso específico del clarinete, se plantea en los niveles de formación básica,
hacer énfasis en el desarrollo de la técnica sin dejar de lado la parte interpretativa. Para los
niveles de formación profesional en cambio se dará mayor énfasis en el desarrollo
interpretativo sin dejar de lado la técnica y relacionando cada obra estudiada con su
respectivo contexto histórico, lenguaje propio de la época, la relación e inclusión de
conocimientos co-relacionados con la ejecución instrumental como lenguaje musical,
armonía, historia de la música, etc.

Para los niveles de formación de titulación, el estudiante aplicará todo lo aprendido en sus
prácticas pre-profesionales y en la labor social; además será capaz de preparar y presentar
su recital de fin de semestre o carrera de acuerdo al nivel que curse.

Los sílabos están diseñados de acuerdo al modelo proporcionado por la Universidad de los
Hemisferios, cada sílabos debe ser reajustado al inicio y final de actividades semestre 1 o
2 de acuerdo al funcionamiento de la institución, con el fin de satisfacer las necesidades
individuales del estudiante, potenciando sus destrezas y habilidades.

Adjunto a los sílabos proponemos una ficha de estudio individual donde el alumno con el
docente realizarán su planificación, selección y programa del semestre, la misma que será
realizada por triplicado, una para el estudiante, una para el docente y una para la carpeta
de seguimiento del alumno.

59
Evaluación instrumentos

La evaluación será continua, formativa y sumativa. Consta de dos (2) notas parciales de
30puntos y una nota final de 40 puntos. Donde cada clase hasta la segunda evaluación
parcial será evaluada sobre 15 puntos, equivalente al 50% de la nota del primer y segundo
parcial más dos evaluaciones correspondientes al primer y segundo parcial sobre 15
puntos equivalente al otro 50% se obtendrán 2 notas parciales de 30 puntos.

A partir de ahí cada clase se evaluará sobre 20 puntos 50% del tercer parcial y una
evaluación final sobre 20 puntos equivalente al 50% con una nota final de 40 puntos.

En cada clase se evaluará el trabajo autónomo del estudiante y su capacidad para ir


resolviendo las dificultades técnico interpretativas de acuerdo al nivel que curse, su
participación en charlas, clases magistrales y foros virtuales sobre historia del instrumento,
interpretes, aspectos técnicos como selección de cañas, boquilla, mantenimiento básico
del instrumento, etc.). En cada evaluación se valorarán y apreciarán las destrezas
desarrolladas por el estudiante a partir de la interpretación de estudios (técnica e
interpretación) y obras estudiadas (conciertos, sonatas).

60
Cuadro de niveles de conocimientos y destrezas en la educación superior (de acuerdo a las normas vigentes del CES), aplicados
a la enseñanza de un instrumento musical.

NIVELES OBJETIVOS TEÓRICO PRÁCTICO


-Desarrollar las bases técnicas de la ejecución de clarinete.
-Desarrollar de las bases interpretativas del instrumento.
BÁSICO
Propedéutico -Conocer el mecanismo y aspectos interpretativos básicos del
1,2 clarinete. 25% 75%
Semestres 1,2 -Conocer aspectos históricos del instrumento.
- Desarrollar el desenvolvimiento escénico del estudiante de
manera progresiva, en el aula y otros espacios.
-Dominar el desarrollo técnico básico del instrumento
-Desarrollar de técnicas a nivel medio-avanzado. Semestre 3: Semestre 3:
-Desarrollar la autonomía en el montaje de obras, con un 20% 80%
PROFESIONAL

sentido analítico y crítico.


Semestres - Conocer aspectos técnicos prácticos para la optimización del Semestre 4: Semestre 4:
3,4,5,6 instrumento. 15% 85%
-Investigar diferentes formas de interpretación y técnicas
modernas del clarinete. Semestre 5: Semestre 5:
-Promover el desarrollo del desenvolvimiento escénico del 10% 90%
intérprete (el estudiante frente al público).
- Conocer e interpretar nuevas grafías musicales Semestre 6: Semestre 6:
contemporáneas para el instrumento. 7-8% 93-92%
-Dominar de la técnica de ejecución del instrumento.
-Destreza y dominio al realizar el montaje e interpretación de Semestre 7: Semestre 7:
TITULACIÓN

Semestres 7,8 obras de diferentes periodos. 5% 95%


- Conocer y explicar el desarrollo histórico del clarinete y sus
intérpretes destacados. Semestre 8: Semestre 8:
-Desarrollar la capacidad crítica y autocrítica ante la 0% 100%
interpretación de una obra musical.
-Desenvolverse con solvencia en los diferentes espacios
públicos y privados e Interpretar con naturalidad, buen manejo
de técnica

61
PROPEDÉUTICO I

62
VICERRECTORADO ACADÉMICO
DIRECCIÓN DE CURRÍCULO

Misión de la Carrera Visión de la Carrera


La Carrera de Música de la Universidad de los Hemisferios tiene como Tenemos como visión ser líderes en la formación académica y la
misión formar académicamente músicos de nivel superior, con investigación musical a nivel superior en el país, e insertarnos en el plano
conocimientos y competencias que se ajusten tanto a la realidad internacional cumpliendo con los más altos estándares de exigencia
musical ecuatoriana como a las exigencias internacionales y que sean mundiales. Formar en el alumno una personalidad madura, libre y creativa
capaces de contribuir al enriquecimiento de la cultura y al desarrollo que pueda generar cultura para crear posibilidades de investigación con
de la sociedad, a través del arte y de la pedagogía musical. una conciencia ética y profesional.
Proporcionar al alumno las herramientas necesarias para que pueda
aportar su conocimiento y su contribución artística como una persona
íntegra con criterio humano, científico y profesional. Nuestra carrera
no hace distinción de raza, género, o creencia religiosa e incentiva el
respeto a diversas expresiones culturales.

Perfil Profesional del Egresado


El profesional egresado de la carrera de música de la Universidad de los Hemisferios será una persona con una formación ética y humanística basada
en la concepción cristiana de la vida; capaz de contribuir al desarrollo de la cultura musical del país; conocedor del lenguaje musical, interpretación,
composición, docencia, e investigación en el campo de la música; con habilidades para incorporar todas las variedades de símbolos y significados de
la materia sonora en la expresión musical; y con las competencias teóricas y prácticas para emprender proyectos o empresas en su campo.
PERFIL OCUPACIONAL
El graduado de la carrera de Música de la Universidad de los Hemisferios será un profesional capacitado para la interpretación individual y grupal o la
composición musical. Podrá también desempeñarse como docente de música a nivel medio y superior y como investigador. Será capaz de
emprender proyectos de producción musical.

63
Facultad Artes y Humanidades Semestre Febrero/Julio
Carrera Música Horario A convenirse con el estudiante
Énfasis Énfasis en Instrumento y Profesor
composición
Asignatura Instrumento principal clarinete E mail
Propedéutico I
Créditos 2

MATERIA: Instrumento principal clarinete Propedéutico I Asignaturas con las que se relaciona la materia :
Música de cámara, armonía, formas musicales, ensambles varios,
orquestación, recital.

Descripción de la materia Aporte de la materia al perfil profesional


El estudiante entrará en contacto con el instrumento aprendiendo cuál El instrumento principal en la formación musical del instrumentista
es su mecanismo básico, así como elementos indispensables para la ejecutante se constituye en el elemento indispensable para la carrera
ejecución: embocadura, respiración, posición del cuerpo, emisión del profesional de todo estudiante de música que se especialice en la
sonido. Iniciar la base técnica e interpretativa del estudiante y su interpretación musical. Por lo tanto el instrumento principal, en este
relación con el instrumento ya que el clarinete tiene sus diferentes caso clarinete, se constituye en el principio fundamental e
gamas sonoras que requieren de un alto nivel de desarrollo técnico y indispensable en la formación académica del instrumentista intérprete.
requiere para su estudio de una plataforma teórica-práctica de
ejercicios y estudios que lleven al estudiante a la apropiación y
dominio del instrumento para ser empleados y utilizados durante la
interpretación de obras de estilos diversos.

64
NÚCLEO TEMAS RESULTADOS ACTIVIDADES CRITERIOS DE SISTEMA DE BIBLIOGRAFÍA
SEMANAS TEMÁTICO DE PREVISTAS EVALUACIÓN EVALUACIÓN BÁSICA
APRENDIZAJE Y BIBLIOGRAFÍA
ESPERADOS CALIFICACIÓN COMPLEMENTARIA

1 Régimen de TÉCNICA: 1. El estudiante Explicación del En esta semana Durante el * El arte de tocar
(a definir) estudios: qué 1. Notas largas desarrollara una desarrollo de la el alumno no semestre se clarinete.
y cómo en duodécimas técnica básica materia será evaluado. realizará *The doctor clarinet,
estudiar. toda la tesitura respiratoria Explicación y evaluación H. Klug.
La del para la , la técnica y descripción del continua 15pts *ABC del Clarinete.
presentación instrumento, ejecución del sus objetivos y sistema de cada clase cuyo Guy Dangain
del repertorio con diferentes instrumento, así el sistema de evaluación. promedio * Practical Study of the
propuesto matices. como también trabajo. equivale al Scales for the clarinet,
para el nivel y 2. Notas largas una postura Llenar su ficha 50%, dos (2) Stievenard, E.
la selección con diferentes corporal y de estudio exámenes * 15 Estudios H.
del repertorio ataques y en embocadura individual. parciales sobre Klose.
de forma diferentes idónea, Explicación de 15pts equivale * Trente-trois etudes
individual, dinámicas. adquirirá el la respiración al 50%; 1º recueil. Jacques
entrega y 3. Estudio de desarrollo posición obteniendo dos Lancelot
recepción de escalas hasta técnico – corporal y notas de 30pts. *20 Estudios para
FICHA de con 2 interpretativo embocadura. Posterior a la clarinete, H.Klosé.
seguimiento alteraciones y necesario para El montaje y segunda * Vingt-six études
individual. sus relativas la ejecución de desmontaje del evaluación cada élémentaires J.
menores en obras de gran instrumento. clase se Lancelot.
registros grave, envergadura Contextualiza- evaluará sobre * Concierto Nº 3 en
medio, agudo y del repertorio ción histórica y 20 pts. Sib Mayor (2º Mvto.
sobreagudo con clarinetístico. técnica de las equivalente al – Romanze), Stamitz,
diferentes 2. El repertorio obras y sus 50% más la C.
ejercicios. de esta primera autores. nota de la * Petit Concert, D.
fase del evaluación final Milhaud

65
4. Estudios semestre Tarea: leer sobre 20pts. * Petite Piece,
interpretativos permitirá al texto sobre Equivalente al Debussy, C.
técnicos y estudiante respiración del 50%. Nota final * Promenade,
melódicos. entender la libro El arte de sobre 40. Clerisse, R.
5. Obras del relación de su Tocar * Adagio, Baermann,
nivel de instrumento Clarinete. C.
dificultad de con el * Pieza
acuerdo al nivel instrumento latinoamericana a
del alumno. acompañante, determinar.
6. Introducción aplicar los * Obra ecuatoriana a
a la técnica: conocimientos escoger.
combinación y interpretación y
selección de adquiridos
estudios sobre fraseo,
rápidos y lentos técnica e
que combinen adquiriendo los
diferentes conocimientos
articulaciones necesarios para
7. Lectura a trabajar en
primera vista ensamble.
REPERTORI
O:
ABC del
Clarinete
ejercicios de
preparación
1 estudio
(lento) H.
Klosé
1 estudio de
Lancelot.

66
1 obra con
piano Adagio,
Baerman.
3 Ejercicios de
Stivenard.
2 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Ejercicios de Evaluación de Clase evaluada Teletaller de Clarinete
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el calentamiento y los estudios sobre 15pts. (Sistema de
TECNICA en duodécimas desarrollo estiramiento de seleccionados en Orquestas Juveniles e
1.Postura del toda la tesitura técnico – músculos y su ficha de infantiles de
cuerpo del interpretativo respiración estudio. Venezuela) y/o una
2.Respiración instrumento. necesario para previos a la (Escalas/5pts, obra de clarinete
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de ejecución. estudios/5pts, interpretada en
articulación con diferentes obras de gran Revisión de los investigación Youtube.
4.Desarrollo ataques y en envergadura estudios de sobre contexto
de dedos diferentes del repertorio acuerdo a su histórico de una
dinámicas. clarinetístico. ficha de de las obras
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio estudio. seleccionadas
RIO escalas hasta de esta primera Comentario y para el
5.Conceptos con 2 fase del demostración semestre/3pts)
de estilo, alteraciones y semestre de la lectura Lectura de obra
fraseo e sus relativas permitirá al sobre seleccionada/2pt
interpretación menores en estudiante respiración s.
Contextualiza registros grave, entender la diafragmática.
ción histórica medio, agudo y relación de su Revisión de
de las obras sobreagudo con instrumento fichas sobre
seleccionadas diferentes con el contexto
para la ejercicios en instrumento histórico y
ejecución segundas, acompañante, compositores
semestral. terceras, aplicar los de las obras
cuartas, quintas, conocimientos seleccionadas.
etc., (requisito adquiridos

67
superado en el sobre fraseo, Lectura de obra
propedéutico 2) técnica e seleccionada.
4. Estudios interpretación y
interpretativos adquiriendo los
técnicos y conocimientos
melódicos. necesarios para
5. Obras del trabajar en
nivel de ensamble.
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Introducción
a la técnica:
combinación y
selección de
estudios
rápidos y lentos
que combinen
diferentes
articulaciones
7. Lectura a
primera vista.

REPERTORI
O:
ABC del
Clarinete
ejercicios de
preparación

68
1 estudio
(lento) H.
Klosé
1 estudio de
Lancelot.
1 obra con
piano 2do mov.
Concierto
Stamitz Nº3.
3 Ejercicios de
Stivenard.

3 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Ejercicios de Evaluación de Clase evaluada


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el estiramiento y los estudios sobre 15pts.
TECNICA en duodécimas desarrollo relajación seleccionados en
1.Postura del toda la tesitura técnico – previos a la su ficha de
cuerpo del interpretativo ejecución del estudio.
2.Respiración instrumento. necesario para instrumento. (Escalas/5pts,
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de Revisión y estudios/5pts,
articulación con diferentes obras de gran trabajo de los revisión de obra
4.Desarrollo ataques y en envergadura ejercicios y seleccionada/5pt
de dedos diferentes del repertorio estudios de s.
dinámicas. clarinetístico. acuerdo a lo
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio establecido en
RIO escalas hasta de esta primera la ficha
5.Conceptos con 2 fase del individual.
de estilo, alteraciones y semestre Revisión del
fraseo e sus relativas permitirá al movimiento de
interpretación menores en estudiante la obra
Contextualiza registros grave, entender la seleccionada.
ción histórica medio, agudo y relación de su

69
de las obras sobreagudo con instrumento
que fueron diferentes con el
seleccionadas ejercicios en instrumento
por cada segundas, acompañante,
alumno. terceras, aplicar los
cuartas, quintas, conocimientos
etc. adquiridos
4. Estudios sobre fraseo,
interpretativos técnica e
técnicos y interpretación y
melódicos. adquiriendo los
5. Obras del conocimientos
nivel de necesarios para
dificultad de trabajar en
acuerdo al nivel ensamble.
del alumno.
6. Introducción
a la técnica:
combinación y
selección de
estudios
rápidos y lentos
que combinen
diferentes
articulaciones
7. Lectura a
primera vista.

REPERTORI
O:

70
ABC del
Clarinete
ejercicios de
preparación
1 estudio
(lento) H.
Klosé
1 estudio de
Lancelot.
1 obra con
piano 2do mov.
Concierto
Stamitz Nº3.
3 Ejercicios de
Stivenard.
4 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Rutina de Evaluación de Clase evaluada
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el calentamiento y los estudios sobre 15pts.
TECNICA en duodécimas desarrollo ejercicios seleccionados en
1.Postura del toda la tesitura técnico – previos a la su ficha de
cuerpo del interpretativo interpretación. estudio.
2.Respiración instrumento. necesario para Revisión de (Escalas/5pts,
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de estudios de estudios/5pts,
articulación con diferentes obras de gran acuerdo a la Revisión de obra
4.Desarrollo ataques y en envergadura ficha individual seleccionada/5pt
de dedos diferentes del repertorio (escalas, s.
dinámicas. clarinetístico. estudios
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio técnicos, etc.)
RIO escalas hasta de esta primera Revisión de la
5.Conceptos con 2 fase del obra
de estilo, alteraciones y semestre seleccionada
sus relativas permitirá al

71
fraseo e menores en estudiante previo a la
interpretación registros grave, entender la evaluación.
medio, agudo y relación de su
sobreagudo con instrumento
diferentes con el
ejercicios en instrumento
segundas, acompañante,
terceras, aplicar los
cuartas, quintas, conocimientos
etc., (requisito adquiridos
superado en el sobre fraseo,
propedéutico 2) técnica e
4. Estudios interpretación y
interpretativos adquiriendo los
técnicos y conocimientos
melódicos. necesarios para
5. Obras del trabajar en
nivel de ensamble.
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Introducción
a la técnica:
combinación y
selección de
estudios
rápidos y lentos
que combinen
diferentes
articulaciones

72
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
ABC del
Clarinete
ejercicios de
preparación
1 estudio
(lento) H.
Klosé
1 estudio de
Lancelot.
1 obra con
piano Adagio,
Baerman.
1 obra con
piano 2do mov.
Concierto
Stamitz Nº3.
3 Ejercicios de
Stivenard.

5 Primera Evaluación de El estudiante Examen Evaluación del Evaluación


(a definir) Evaluación todo lo demostrará su práctico y se examen parcial sobre 15pts
Parcial trabajado hasta progreso considerará el sobre 15 puntos 50% más 50%
la clase No. 4 técnico e trabajo hecho se evaluará: será promedio
interpretativo en cada clase. Dominio de la de la nota de
hasta este Estudios, técnica/5pts. cada clase
primer parcial. escalas y obra Es capaz de sobre 15pts. La
seleccionada. interpretar un primera nota

73
estudio corto parcial sobre
con 30pts.
solvencia/5pts.
Es capaz de
interpretar la
obra
seleccionada
respetando
indicaciones,
tempo y con
naturalidad/5pts
Esta nota se
suma a la nota de
trabajo en clase.

6 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Retroalimentaci Evaluación de Clase evaluada


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el ón de la clase los estudios sobre 15pts.
TECNICA en duodécimas desarrollo pasada, trabajo correspondientes
1.Postura del toda la tesitura técnico – de base técnica a la semana y
cuerpo del interpretativo (escalas, trabajo de lectura
2.Respiración instrumento. necesario para ejercicios de sobre las obras
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de duodécimas, seleccionadas.
articulación con diferentes obras de gran notas largas
4.Desarrollo ataques y en envergadura con diferentes
de dedos diferentes del repertorio reguladores de
dinámicas. clarinetístico. matices.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio Lectura de 1
RIO escalas hasta de esta fase del estudio técnico
5.Conceptos con 2 semestre y de un estudio
de estilo, alteraciones y permitirá al interpretativo.
sus relativas estudiante

74
fraseo e menores en entender la Lectura de obra
interpretación registros grave, relación de su seleccionada
medio, agudo y instrumento para estudio.
sobreagudo con con el
diferentes instrumento
ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los
terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
propedéutico 2) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Introducción
a la técnica:
combinación y
selección de
estudios
rápidos y lentos
que combinen
diferentes
articulaciones

75
7. Lectura a
primera vista.
REPERTORI
O:
ABC del
Clarinete
ejercicios de
preparación
1 estudio
(lento) H.
Klosé
1 estudio de
Lancelot.
1 obra con
piano Petit
piece, Debussy.
3 Ejercicios de
Stivenard.
7 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Lectura en Fluidez en la Clase sobre 15
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el clase, trabajo de lectura, ejecución puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo los estudios y e interpretación
1.Postura del toda la tesitura técnico – obras de las obras.
cuerpo del interpretativo seleccionadas. Revisión de lo
2.Respiración instrumento. necesario para estudiado la clase
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de pasada.
articulación con diferentes obras de gran
4.Desarrollo ataques y en envergadura
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de esta fase del

76
5.Conceptos con 2 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la
registros grave, relación de su
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con con el
diferentes instrumento
ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los
terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
propedéutico 2) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Introducción
a la técnica:
combinación y
selección de
estudios
rápidos y lentos
que combinen

77
diferentes
articulaciones
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
ABC del
Clarinete
ejercicios de
preparación
1 estudio
(lento) H.
Klosé
1 estudio de
Lancelot.
1 obra con
piano Petit
piece, Debussy.
3 Ejercicios de
Stivenard.
8 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Lectura en Fluidez en la Clase sobre 15
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el clase, trabajo de ejecución e puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo los estudios y interpretación de
1.Postura del toda la tesitura técnico – obras las obras.
cuerpo del interpretativo seleccionadas.
2.Respiración instrumento. necesario para
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de
articulación con diferentes obras de gran
4.Desarrollo ataques y en envergadura
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.

78
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de esta fase del
5.Conceptos con 2 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la
registros grave, relación de su
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con con el
diferentes instrumento
ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los
terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
propedéutico 2) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Introducción
a la técnica:
combinación y
selección de
estudios

79
rápidos y lentos
que combinen
diferentes
articulaciones
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
ABC del
Clarinete
ejercicios de
preparación
1 estudio
(lento) H.
Klosé
1 estudio de
Lancelot.
1 obra con
piano Petit
piece, Debussy.
3 Ejercicios de
Stivenard

9 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Lectura en Fluidez en la Clase sobre 15


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el clase, trabajo de ejecución e puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo los estudios y interpretación de
1.Postura del toda la tesitura técnico – obras las obras.
cuerpo del interpretativo seleccionadas.
2.Respiración instrumento. necesario para
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de
articulación con diferentes obras de gran

80
4.Desarrollo ataques y en envergadura
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de esta fase del
5.Conceptos con 2 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la
registros grave, relación de su
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con con el
diferentes instrumento
ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los
terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
propedéutico 2) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Introducción
a la técnica:

81
combinación y
selección de
estudios
rápidos y lentos
que combinen
diferentes
articulaciones
7. Lectura a
primera vista

REPERTORI
O:
ABC del
Clarinete
ejercicios de
preparación
1 estudio
(lento) H.
Klosé
1 estudio de
Lancelot.
1 obra con
piano.
1 obra para
clarinete solo.
3 Ejercicios de
Stivenard
10 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Lectura en Fluidez en la Clase sobre 15
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el clase, trabajo de ejecución e puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo los estudios y interpretación de
toda la tesitura técnico – las obras.

82
1.Postura del del interpretativo obras
cuerpo instrumento. necesario para seleccionadas.
2.Respiración 2. Notas largas la ejecución de
3.Afinación y con diferentes obras de gran
articulación ataques y en envergadura
4.Desarrollo diferentes del repertorio
de dedos dinámicas. clarinetístico.
3. Estudio de 2. El repertorio
REPERTO escalas hasta de esta fase del
RIO con 2 semestre
5.Conceptos alteraciones y permitirá al
de estilo, sus relativas estudiante
fraseo e menores en entender la
interpretación registros grave, relación de su
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con con el
diferentes instrumento
ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los
terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
propedéutico 2) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de

83
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Introducción
a la técnica:
combinación y
selección de
estudios
rápidos y lentos
que combinen
diferentes
articulaciones
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
ABC del
Clarinete
ejercicios de
preparación
1 estudio
(lento) H.
Klosé
1 estudio de
Lancelot.
1 obra con
piano.
1 obra para
clarinete solo.
3 Ejercicios de
Stivenard

84
11 Segunda Evaluación de 1. El estudiante Examen Evaluación del Evaluación
(a definir) evaluación todo lo adquirirá el práctico y se examen parcial sobre 15pts
parcial trabajado hasta desarrollo considerará el sobre 15 puntos. 50% más 50%
la clase No. 10 técnico – trabajo hecho Esta nota se será promedio
-Pieza completa interpretativo en cada clase. suma a la nota de de la nota de
con piano. necesario para trabajo en clase. cada clase
Pieza para la ejecución de sobre 15pts. La
clarinete solo obras de gran segunda nota
y/o envergadura parcial sobre
latinoamericana del repertorio 30pts.
completa. clarinetístico.
TÉCNICA 2. El repertorio
INSTRUME de esta fase del
NTAL: ABC semestre
del Clarinete permitirá al
ejercicios de estudiante
preparación entender la
1 estudio relación de su
(lento) H. instrumento
Klosé con el
1 estudio de instrumento
Lancelot. acompañante,
1 obra con aplicar los
piano. conocimientos
1 obra para adquiridos
clarinete solo. sobre fraseo,
3 Ejercicios de técnica e
Stivenard interpretación y
adquiriendo los
conocimientos
necesarios para

85
trabajar en
ensamble.

12 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Retroalimentaci Fluidez en la Clase evaluada


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el ón de la ejecución e sobre 20
TECNICA en duodécimas desarrollo evaluación. interpretación de puntos.
1.Postura del toda la tesitura técnico – Lectura en las obras.
cuerpo del interpretativo clase, trabajo de
2.Respiración instrumento. necesario para los estudios y
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de obras
articulación con diferentes obras de gran seleccionadas.
4.Desarrollo ataques y en envergadura
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de esta fase del
5.Conceptos con 2 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la
registros grave, relación de su
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con con el
diferentes instrumento
ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los
terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
propedéutico 2) interpretación y

86
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Introducción
a la técnica:
combinación y
selección de
estudios
rápidos y lentos
que combinen
diferentes
articulaciones
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
ABC del
Clarinete
ejercicios de
preparación
1 estudio
(lento) H.
Klosé
1 estudio de
Lancelot.

87
1 obra con
piano.
1 obra para
clarinete solo.
3 Ejercicios de
Stivenard

13 Plan de Revisión de las 1. El estudiante Lectura en Fluidez en la Clase sobre 20


(a definir) clase: obras adquirirá el clase, trabajo de ejecución e puntos.
TECNICA seleccionadas desarrollo los estudios y interpretación de
1.Postura del por el técnico – obras las obras.
cuerpo estudiante para interpretativo seleccionadas.
2.Respiración el semestre necesario para
3.Afinación y TÉCNICA la ejecución de
articulación INSTRUME obras de gran
4.Desarrollo NTAL: envergadura
de dedos Estudios de del repertorio
técnica e clarinetístico.
REPERTO interpretación. 2. El repertorio
RIO de esta fase del
5. Conceptos semestre
de estilo, permitirá al
fraseo e estudiante
interpretación entender la
relación de su
instrumento
con el
instrumento
acompañante,
aplicar los
conocimientos

88
adquiridos
sobre fraseo,
técnica e
interpretación y
adquiriendo los
conocimientos
necesarios para
trabajar en
ensamble.

14 Plan de Todas las obras 1. El estudiante Lectura en Selección e Clase sobre 20


(a definir) clase: seleccionadas adquirirá el clase, trabajo de interpretación puntos.
TECNICA para estudio desarrollo los estudios y del repertorio
1.Postura del durante el técnico – obras para
cuerpo semestre. interpretativo seleccionadas. presentación de
2.Respiración TÉCNICA necesario para recital de fin de
3.Afinación y INSTRUME la ejecución de semestre.
articulación NTAL: obras de gran
4.Desarrollo Selección de 4 envergadura
de dedos estudios del repertorio
técnico- clarinetístico.
REPERTO melódicos de 2. El repertorio
RIO todos los vistos de esta fase del
5. Conceptos en el semestre semestre
de estilo, permitirá al
fraseo e estudiante
interpretación entender la
relación de su
instrumento
con el
instrumento

89
acompañante,
aplicar los
conocimientos
adquiridos
sobre fraseo,
técnica e
interpretación y
adquiriendo los
conocimientos
necesarios para
trabajar en
ensamble.

15 Repertorio Todas las obras El estudiante Repaso en clase Interpretación de Clase sobre 20
(a definir) completo seleccionadas demostrará el Escalas todo el puntos.
para el recital resultado del 1 estudio repertorio
de fin de aprendizaje del técnica seleccionado
semestre. semestre. 1 estudio como repertorio
TÉCNICA melódico de recital.
INSTRUME 2 obras
NTAL:
Estudios
técnicos
melódicos
seleccionados
previamente.

16 Evaluación EXAMEN EVALUAR EL EXAMEN Evaluación de la Examen sobre


(a definir) FINAL CON TRABAJO DE interpretación, 20, 50% de la
JURADO Y TODO EL memoria, nota final, el
PÚBLICO SEMESTRE otro50% será el

90
seguridad del promedio de
texto musical. trabajo en clase.

17 Evaluación
(a definir)

(NOMBRE Y BREVE CURRÍCULO DEL PROFESOR)

MISIÓN DE LA UDLH
Pro pi ciar la bú sque d a d e la ve r d ad , med ia n te el d iál o go i nter pe rs o na l y ci en tíf ic o, para ava n zar e n el co n oc im ie nt o d el mu nd o, la per s on a y
la soc ied ad , c om o me d i o par a p r o m over el a uté n ti co d e sarr o ll o hu ma n o.
VISIÓN DE LA UDLH
Ser, desde el Ecuador, un centro de educación superior de primer orden que logre formar personalidades maduras, emprendedoras, libres y solidarias que, con conciencia
ética y profundidad en la investigación, con apertura universal, sean capaces de generar ciencia y cultura para favorecer la creación de trabajo y bienestar.

91
PROPEDÉUTICO II

92
VICERRECTORADO ACADÉMICO
DIRECCIÓN DE CURRÍCULO

Misión de la Carrera Visión de la Carrera


La Carrera de Música de la Universidad de los Hemisferios tiene como Tenemos como visión ser líderes en la formación académica y la
misión formar académicamente músicos de nivel superior, con investigación musical a nivel superior en el país, e insertarnos en el plano
conocimientos y competencias que se ajusten tanto a la realidad internacional cumpliendo con los más altos estándares de exigencia
musical ecuatoriana como a las exigencias internacionales y que sean mundiales. Formar en el alumno una personalidad madura, libre y creativa
capaces de contribuir al enriquecimiento de la cultura y al desarrollo que pueda generar cultura para crear posibilidades de investigación con
de la sociedad, a través del arte y de la pedagogía musical. una conciencia ética y profesional.
Proporcionar al alumno las herramientas necesarias para que pueda
aportar su conocimiento y su contribución artística como una persona
íntegra con criterio humano, científico y profesional. Nuestra carrera
no hace distinción de raza, género, o creencia religiosa e incentiva el
respeto a diversas expresiones culturales.

Perfil Profesional del Egresado


El profesional egresado de la carrera de música de la Universidad de los Hemisferios será una persona con una formación ética y humanística basada
en la concepción cristiana de la vida; capaz de contribuir al desarrollo de la cultura musical del país; conocedor del lenguaje musical, interpretación,
composición, docencia, e investigación en el campo de la música; con habilidades para incorporar todas las variedades de símbolos y significados de
la materia sonora en la expresión musical; y con las competencias teóricas y prácticas para emprender proyectos o empresas en su campo.
PERFIL OCUPACIONAL
El graduado de la carrera de Música de la Universidad de los Hemisferios será un profesional capacitado para la interpretación individual y grupal o la
composición musical. Podrá también desempeñarse como docente de música a nivel medio y superior y como investigador. Será capaz de
emprender proyectos de producción musical.

93
Facultad Artes y Humanidades Semestre Febrero/Julio 201
Carrera Música Horario A convenirse con el estudiante
Énfasis Énfasis en Instrumento y Profesor
composición
Asignatura Instrumento principal clarinete E mail
Propedéutico II
Créditos 2

MATERIA: Instrumento principal clarinete Propéutico II Asignaturas con las que se relaciona la materia :
Música de cámara, armonía, formas musicales, ensambles varios,
orquestación, recital.
Descripción de la materia Aporte de la materia al perfil profesional :
El estudiante entrará en contacto con el instrumento aprendiendo cuál El instrumento principal en la formación musical del instrumentista
ejecutante se constituye en el elemento indispensable para la carrera
es su mecanismo básico, así como elementos indispensables para la
profesional de todo estudiante de música que se especialice en la
ejecución: embocadura, respiración, posición del cuerpo, emisión del
interpretación musical. Por lo tanto el instrumento principal, clarinete,
sonido. Iniciar la base técnica e interpretativa del estudiante y su
se constituye en fundamental e indispensable en la formación
relación con el instrumento ya que el clarinete tiene sus diferentes
académica del instrumentista intérprete de este instrumento.
gamas sonoras que requieren de un alto nivel de desarrollo técnico y
requiere para su estudio de una plataforma teórica-práctica de
ejercicios y estudios que lleven al estudiante a la apropiación y
dominio del instrumento para ser empleados y utilizados durante la
interpretación de obras de estilos diversos.

94
NÚCLEO TEMAS RESULTADOS ACTIVIDADES CRITERIOS DE SISTEMA DE BIBLIOGRAFÍA
SEMANAS TEMÁTICO DE PREVISTAS EVALUACIÓN EVALUACIÓN BÁSICA
APRENDIZAJE Y BIBLIOGRAFÍA
ESPERADOS CALIFICACIÓN COMPLEMENTARIA

1 Régimen de TÉCNICA: 1. El estudiante Explicación En esta semana Cada clase será *El arte de tocar
(a definir) estudios: qué 1. Notas largas adquirirá el sobre los temas el alumno no evaluada sobre Clarinete
y cómo en duodécimas desarrollo y el trabajo del será evaluado. 15 que al final *The doctor
estudiar. toda la tesitura técnico – semestre, llenar Explicación y de cada parcial Clarinet, H. Klug
La del interpretativo la ficha de descripción del se promediará *L'A.B.C. du jeune
presentación instrumento, necesario para estudio sistema de como la nota Clarinettist Guy
del repertorio con diferentes la ejecución de individual. evaluación. definitiva del Dangain
propuesto matices. obras de gran Explicación de 50% del total *Practical Study of
para el nivel y 2. Notas largas envergadura la metodología de la the Scales for the
la selección con diferentes del repertorio de trabajo y calificación. El clarinet, Stievenard,
del repertorio ataques y en clarinetístico. evaluación. otro 50% E.
de forma diferentes 2. El repertorio Tarea: leer y corresponde al *22 etudes, J.
individual, dinámicas. de esta primera hacer un examen parcial Lancelot
entrega y 3. Estudio de fase del comentario o con el *15 Estudios
recepción de escalas hasta semestre escrito del texto examen final. H.Klose
ficha de con 2 permitirá al sobre las cañas *Trente trois etudes
seguimiento alteraciones y estudiante del libro el arte 1º recueil. Jacques
individual. sus relativas entender la de tocar Lancelot
menores en relación de su clarinete. *20 Estudios para
registros grave, instrumento Realizar fichas clarinete, H.Klosé
medio, agudo y con el con *Vingt six études
sobreagudo con instrumento información élémentaires J.
diferentes acompañante, básica de Lancelot.
ejercicios. aplicar los compositores *Petit Concert,
4. Estudios conocimientos de obras MILHAUD, D.
interpretativos interpretación y seleccionadas.

95
técnicos y adquiridos *El Pequeño Negro,
melódicos. sobre fraseo, DEBUSSY, C.
5. Obras del técnica e *Fantasía,
nivel de adquiriendo los NIELSEN, C.
dificultad de conocimientos *Piece en Sol
acuerdo al nivel necesarios para mineur, PIERNÉ,
del alumno. trabajar en G.
6. Introducción ensamble. *Adagio,
a la técnica: BAERMANN, C.
combinación y *Concierto Nº 3 en
selección de Sib Mayor (1º Mvto.
estudios – Allegro
rápidos y lentos Moderato),
que combinen STAMITZ, C.
diferentes *Sonatina,
articulaciones MOZART, W.A.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
2 ejercicio de
Lancelot

96
2 ejercicios de
Klose.

2 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Ejercicios de Evaluación de Clase evaluada Teletaller de


(a definir) clase: TÉCNICA: adquirirá el calentamiento, los estudios sobre 15 Clarinete (Sistema
TECNICA 1. Notas largas desarrollo ejercicios de seleccionados en puntos. de Orquestas
1.Postura del en duodécimas técnico – base técnica: su ficha de Juveniles e infantiles
cuerpo toda la tesitura interpretativo escalas, estudio. (Escalas, de Venezuela) y/o
2.Respiración del necesario para duodécimas, estudios, una obra de
3.Afinación y instrumento, la ejecución de uso de investigación clarinete
articulación con diferentes obras de gran portavoz, etc. sobre contexto interpretada en
4.Desarrollo matices. envergadura Revisión de histórico de una Youtube.
de dedos 2. Notas largas del repertorio estudios de las obras
con diferentes clarinetístico. seleccionados y seleccionadas
REPERTO ataques y en 2. El repertorio lectura de un para el semestre).
RIO diferentes de esta primera movimiento de Recepción de
5.Conceptos dinámicas. fase del obras ensayo sobre
de estilo, 3. Estudio de semestre seleccionadas. cañas.
fraseo e escalas hasta permitirá al Tarea: Ensayo
interpretación con 2 estudiante sobre cañas del
Contextualiza alteraciones y entender la libro The
ción histórica sus relativas relación de su Clarinet
de las obras menores en instrumento Doctor.
seleccionadas registros grave, con el
para la medio, agudo y instrumento
ejecución sobreagudo con acompañante,
semestral. diferentes aplicar los
ejercicios. conocimientos
4. Estudios adquiridos
interpretativos sobre fraseo,
técnica e

97
técnicos y interpretación y
melódicos. adquiriendo los
5. Obras del conocimientos
nivel de necesarios para
dificultad de trabajar en
acuerdo al nivel ensamble.
del alumno.
6. Introducción
a la técnica:
combinación y
selección de
estudios
rápidos y lentos
que combinen
diferentes
articulaciones
7. Lectura a
primera vista

REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
2 ejercicio de
Lancelot

98
2 ejercicios de
Klose.

3 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Ejercicios de Evaluación de Clase evaluada


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el calentamiento, los estudios sobre 15
TECNICA en duodécimas desarrollo ejercicios de seleccionados en puntos.
1.Postura del toda la tesitura técnico – base técnica: su ficha de
cuerpo del interpretativo escalas, estudio. (Escalas,
2.Respiración instrumento, necesario para duodécimas, estudios,
3.Afinación y con diferentes la ejecución de uso de investigación
articulación matices. obras de gran portavoz, etc. sobre contexto
4.Desarrollo 2. Notas largas envergadura Revisión de histórico de una
de dedos con diferentes del repertorio estudios de las obras
ataques y en clarinetístico. seleccionados y seleccionadas
REPERTO diferentes 2. El repertorio lectura de un para el semestre).
RIO dinámicas. de esta primera movimiento de Recepción de
5.Conceptos 3. Estudio de fase del obras ensayo sobre
de estilo, escalas hasta semestre seleccionadas. cañas.
fraseo e con 2 permitirá al Tarea: Ensayo
interpretación alteraciones y estudiante sobre cañas del
Contextualiza sus relativas entender la libro La
ción histórica menores en relación de su clarinette, Guy
de las obras registros grave, instrumento Dangain.
que fueron medio, agudo y con el
seleccionadas sobreagudo con instrumento
por cada diferentes acompañante,
alumno. ejercicios. aplicar los
4. Estudios conocimientos
interpretativos adquiridos
técnicos y sobre fraseo,
melódicos. técnica e

99
5. Obras del interpretación y
nivel de adquiriendo los
dificultad de conocimientos
acuerdo al nivel necesarios para
del alumno. trabajar en
6. Introducción ensamble.
a la técnica:
combinación y
selección de
estudios
rápidos y lentos
que combinen
diferentes
articulaciones
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
2 ejercicio de
Lancelot
2 ejercicios de
Klose.

100
4 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Revisión de Evaluación de Clase evaluada
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el escalas, los estudios sobre 15
TECNICA en duodécimas desarrollo estudios y seleccionados en puntos.
1.Postura del toda la tesitura técnico – obras su ficha de
cuerpo del interpretativo estudiadas estudio. (Escalas,
2.Respiración instrumento, necesario para previos a la estudios,
3.Afinación y con diferentes la ejecución de evaluación. investigación
articulación matices. obras de gran sobre contexto
4.Desarrollo 2. Notas largas envergadura histórico de una
de dedos con diferentes del repertorio de las obras
ataques y en clarinetístico. seleccionadas
REPERTO diferentes 2. El repertorio para el semestre).
RIO dinámicas. de esta primera Recepción de
5.Conceptos 3. Estudio de fase del ensayo sobre
de estilo, escalas hasta semestre cañas.
fraseo e con 2 permitirá al Fluidez en la
interpretación alteraciones y estudiante lectura, ejecución
sus relativas entender la e interpretación
menores en relación de su de las obras.
registros grave, instrumento
medio, agudo y con el
sobreagudo con instrumento
diferentes acompañante,
ejercicios. aplicar los
4. Estudios conocimientos
interpretativos adquiridos
técnicos y sobre fraseo,
melódicos. técnica e
5. Obras del interpretación y
nivel de adquiriendo los
dificultad de conocimientos

101
acuerdo al nivel necesarios para
del alumno. trabajar en
6. Introducción ensamble.
a la técnica:
combinación y
selección de
estudios
rápidos y lentos
que combinen
diferentes
articulaciones
7. Lectura a
primera vista

REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
2 ejercicio de
Lancelot
2 ejercicios de
Klose.

102
5 Primera Evaluación de El estudiante Examen Evaluación del Evaluación
(a definir) Evaluación todo lo demostrará su práctico; examen parcial sobre 15pts
Parcial trabajado hasta progreso escalas, sobre 15 puntos. 50% más 50%
la clase No. 4 técnico e estudios, obras Esta nota se será promedio
interpretativo seleccionadas. suma a la nota de de la nota de
hasta este trabajo en clase. cada clase
primer parcial sobre 15pts. La
primera nota
parcial sobre
30pts.

6 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Retroalimentaci Evaluación de Clase sobre 15


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el ón de los estudios puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo evaluación correspondientes
1.Postura del toda la tesitura técnico – anterior. a la semana y
cuerpo del interpretativo Revisión de trabajo sobre las
2.Respiración instrumento, necesario para escalas y obras
3.Afinación y con diferentes la ejecución de estudios, seleccionadas.
articulación matices. obras de gran lectura en clase
4.Desarrollo 2. Notas largas envergadura y estudio de
de dedos con diferentes del repertorio obra
ataques y en clarinetístico. seleccionada.
REPERTO diferentes 2. El repertorio Tareas: Hacer
RIO dinámicas. de esta fase del un cuadro
5.Conceptos 3. Estudio de semestre comparativo de
de estilo, escalas hasta permitirá al semejanzas y
fraseo e con 2 estudiante diferencias de
interpretación alteraciones y entender la las tres lecturas
sus relativas relación de su sobre cañas.
menores en instrumento
registros grave, con el

103
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con acompañante,
diferentes aplicar los
ejercicios. conocimientos
4. Estudios adquiridos
interpretativos sobre fraseo,
técnicos y técnica e
melódicos. interpretación y
5. Obras del adquiriendo los
nivel de conocimientos
dificultad de necesarios para
acuerdo al nivel trabajar en
del alumno. ensamble.
6. Introducción
a la técnica:
combinación y
selección de
estudios
rápidos y lentos
que combinen
diferentes
articulaciones
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico

104
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
2 ejercicio de
Lancelot
2 ejercicios de
Klose.

7 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Revisión de Fluidez en la Clase sobre 15


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el base técnica. lectura, ejecución puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo Lectura en e interpretación
1.Postura del toda la tesitura técnico – clase, trabajo de de las obras.
cuerpo del interpretativo los estudios y Recepción de
2.Respiración instrumento, necesario para obras cuadro
3.Afinación y con diferentes la ejecución de seleccionadas. comparativo
articulación matices. obras de gran sobre cañas.
4.Desarrollo 2. Notas largas envergadura
de dedos con diferentes del repertorio
ataques y en clarinetístico.
REPERTO diferentes 2. El repertorio
RIO dinámicas. de esta fase del
5.Conceptos 3. Estudio de semestre
de estilo, escalas hasta permitirá al
fraseo e con 2 estudiante
interpretación alteraciones y entender la
sus relativas relación de su
menores en instrumento
registros grave, con el
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con acompañante,

105
diferentes aplicar los
ejercicios. conocimientos
4. Estudios adquiridos
interpretativos sobre fraseo,
técnicos y técnica e
melódicos. interpretación y
5. Obras del adquiriendo los
nivel de conocimientos
dificultad de necesarios para
acuerdo al nivel trabajar en
del alumno. ensamble.
6. Introducción
a la técnica:
combinación y
selección de
estudios
rápidos y lentos
que combinen
diferentes
articulaciones
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano

106
1obra para
clarinete solo
2 ejercicio de
Lancelot
2 ejercicios de
Klose.

8 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Revisión de Fluidez en la Clase sobre 15


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el base técnica lectura, ejecución puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo Lectura en e interpretación
1.Postura del toda la tesitura técnico – clase, trabajo de de las obras.
cuerpo del interpretativo los estudios y
2.Respiración instrumento, necesario para obras
3.Afinación y con diferentes la ejecución de seleccionadas.
articulación matices. obras de gran
4.Desarrollo 2. Notas largas envergadura
de dedos con diferentes del repertorio
ataques y en clarinetístico.
REPERTO diferentes 2. El repertorio
RIO dinámicas. de esta fase del
5.Conceptos 3. Estudio de semestre
de estilo, escalas hasta permitirá al
fraseo e con 2 estudiante
interpretación alteraciones y entender la
sus relativas relación de su
menores en instrumento
registros grave, con el
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con acompañante,
diferentes aplicar los
ejercicios. conocimientos

107
4. Estudios adquiridos
interpretativos sobre fraseo,
técnicos y técnica e
melódicos. interpretación y
5. Obras del adquiriendo los
nivel de conocimientos
dificultad de necesarios para
acuerdo al nivel trabajar en
del alumno. ensamble.
6. Introducción
a la técnica:
combinación y
selección de
estudios
rápidos y lentos
que combinen
diferentes
articulaciones
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo

108
2 ejercicio de
Lancelot
2 ejercicios de
Klose.

9 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Revisión de Fluidez en la Clase sobre 15


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el base técnica lectura, ejecución puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo Lectura en e interpretación
1.Postura del toda la tesitura técnico – clase, trabajo de de las obras.
cuerpo del interpretativo los estudios y
2.Respiración instrumento, necesario para obras
3.Afinación y con diferentes la ejecución de seleccionadas.
articulación matices. obras de gran
4.Desarrollo 2. Notas largas envergadura
de dedos con diferentes del repertorio
ataques y en clarinetístico.
REPERTO diferentes 2. El repertorio
RIO dinámicas. de esta fase del
5.Conceptos 3. Estudio de semestre
de estilo, escalas hasta permitirá al
fraseo e con 2 estudiante
interpretación alteraciones y entender la
sus relativas relación de su
menores en instrumento
registros grave, con el
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con acompañante,
diferentes aplicar los
ejercicios. conocimientos
4. Estudios adquiridos
interpretativos sobre fraseo,

109
técnicos y técnica e
melódicos. interpretación y
5. Obras del adquiriendo los
nivel de conocimientos
dificultad de necesarios para
acuerdo al nivel trabajar en
del alumno. ensamble.
6. Introducción
a la técnica:
combinación y
selección de
estudios
rápidos y lentos
que combinen
diferentes
articulaciones
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
2 ejercicio de
Lancelot

110
2 ejercicios de
Klose.

10 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Lectura en clase Fluidez en la Clase sobre 15


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el Repaso en clase lectura, ejecución puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo previo a la e interpretación
1.Postura del toda la tesitura técnico – evaluación de las obras y
cuerpo del interpretativo estudios.
2.Respiración instrumento, necesario para
3.Afinación y con diferentes la ejecución de
articulación matices. obras de gran
4.Desarrollo 2. Notas largas envergadura
de dedos con diferentes del repertorio
ataques y en clarinetístico.
REPERTO diferentes 2. El repertorio
RIO dinámicas. de esta fase del
5.Conceptos 3. Estudio de semestre
de estilo, escalas hasta permitirá al
fraseo e con 2 estudiante
interpretación alteraciones y entender la
sus relativas relación de su
menores en instrumento
registros grave, con el
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con acompañante,
diferentes aplicar los
ejercicios. conocimientos
4. Estudios adquiridos
interpretativos sobre fraseo,
técnicos y técnica e
melódicos. interpretación y

111
5. Obras del adquiriendo los
nivel de conocimientos
dificultad de necesarios para
acuerdo al nivel trabajar en
del alumno. ensamble.
6. Introducción
a la técnica:
combinación y
selección de
estudios
rápidos y lentos
que combinen
diferentes
articulaciones
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
2 ejercicio de
Lancelot
2 ejercicios de
Klose.

112
11 Segunda Evaluación de EXAMEN Examen Evaluación del Evaluación
(a definir) evaluación todo lo práctico, examen parcial sobre 15pts
parcial trabajado hasta escalas, sobre 15 puntos. 50% más 50%
la clase No. 10 estudios y será promedio
-Pieza completa obras de la nota de
con piano. seleccionadas. cada clase
Pieza para sobre 15pts. La
clarinete solo segunda nota
y/o parcial sobre
latinoamericana 30pts.
completa.
TÉCNICA
INSTRUME
NTAL: 2
Ejercicios
diarios de
técnica,
1 Estudio de
Lancelot y 1
estudio de
Klose

12 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Retroalimentaci Evaluación, Clase sobre


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el ón de la fluidez en la 20pts.
TECNICA en duodécimas desarrollo evaluación lectura, ejecución
1.Postura del toda la tesitura técnico – anterior. e interpretación
cuerpo del interpretativo Lectura en de las obras.
2.Respiración instrumento, necesario para clase, trabajo de
3.Afinación y con diferentes la ejecución de los estudios y
articulación matices. obras de gran obras
envergadura seleccionadas.

113
4.Desarrollo 2. Notas largas del repertorio
de dedos con diferentes clarinetístico.
ataques y en
diferentes 2. El repertorio
REPERTO dinámicas. de esta fase del
RIO 3. Estudio de semestre
5.Conceptos escalas hasta permitirá al
de estilo, con 2 estudiante
fraseo e alteraciones y entender la
interpretación sus relativas relación de su
menores en instrumento
registros grave, con el
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con acompañante,
diferentes aplicar los
ejercicios. conocimientos
4. Estudios adquiridos
interpretativos sobre fraseo,
técnicos y técnica e
melódicos. interpretación y
5. Obras del adquiriendo los
nivel de conocimientos
dificultad de necesarios para
acuerdo al nivel trabajar en
del alumno. ensamble.
6. Introducción
a la técnica:
combinación y
selección de
estudios
rápidos y lentos

114
que combinen
diferentes
articulaciones
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
2 ejercicio de
Lancelot
2 ejercicios de
Klose.

13 Plan de Revisión de las 1. El estudiante Lectura en Fluidez en la Clase sobre 20


(a definir) clase: obras adquirirá el clase, trabajo de lectura, ejecución puntos.
TECNICA seleccionadas desarrollo los estudios y e interpretación
1.Postura del por el técnico – obras de las obras.
cuerpo estudiante para interpretativo seleccionadas.
2.Respiración el semestre necesario para
3.Afinación y TÉCNICA la ejecución de
articulación INSTRUME obras de gran
4.Desarrollo NTAL: envergadura
de dedos Estudios de del repertorio
clarinetístico.

115
REPERTO técnica e 2. El repertorio
RIO interpretación. de esta fase del
5. Conceptos semestre
de estilo, permitirá al
fraseo e estudiante
interpretación entender la
relación de su
instrumento
con el
instrumento
acompañante,
aplicar los
conocimientos
adquiridos
sobre fraseo,
técnica e
interpretación y
adquiriendo los
conocimientos
necesarios para
trabajar en
ensamble.

14 Plan de Todas las obras 1. El estudiante Lectura en Selección e Clase sobre


(a definir) clase: seleccionadas adquirirá el clase, trabajo de interpretación 20pts.
TECNICA para estudio desarrollo los estudios y del repertorio
1.Postura del durante el técnico – obras para
cuerpo semestre. interpretativo seleccionadas. presentación de
2.Respiración TÉCNICA necesario para recital de fin de
3.Afinación y INSTRUME la ejecución de semestre.
articulación NTAL: obras de gran

116
4.Desarrollo Selección de 4 envergadura
de dedos estudios del repertorio
técnico- clarinetístico.
REPERTO melódicos de 2. El repertorio
RIO todos los vistos de esta fase del
5. Conceptos en el semestre semestre
de estilo, permitirá al
fraseo e estudiante
interpretación entender la
relación de su
instrumento
con el
instrumento
acompañante,
aplicar los
conocimientos
adquiridos
sobre fraseo,
técnica e
interpretación y
adquiriendo los
conocimientos
necesarios para
trabajar en
ensamble.

15 Repertorio Todas las obras El estudiante Repaso en clase Interpretación de Clase sobre 20
(a definir) completo seleccionadas demostrará el previo a la todo el puntos.
para el recital resultado del presentación en repertorio
de fin de aprendizaje del público. seleccionado
semestre. semestre. Escalas

117
TÉCNICA Estudios como repertorio
INSTRUME Obras. de recital.
NTAL:
Estudios
técnicos
melódicos
seleccionados
previamente.

16 Evaluación EXAMEN EVALUAR EL EXAMEN Evaluación de la Examen sobre


(a definir) FINAL CON TRABAJO DE interpretación, 20, 50% de la
JURADO Y TODO EL memoria, nota final, el
PÚBLICO SEMESTRE seguridad del otro50% será el
texto musical. promedio de
trabajo en clase
sobre
20puntos.
17 Evaluación
(a definir)

(NOMBRE Y BREVE CURRÍCULO DEL PROFESOR)

MISIÓN DE LA UDLH
Pro pi ciar la bú sque d a d e la ve r d ad , med ia n te el d iál o go i nter pe rs o na l y ci en tíf ic o, para ava n zar e n el co n oc im ie nt o d el mu nd o, la per s on a y
la soc ied ad , c om o me d i o par a p r o m over el a uté n ti co d e sarr o ll o hu ma n o.
VISIÓN DE LA UDLH
Ser, desde el Ecuador, un centro de educación superior de primer orden que logre formar personalidades maduras, emprendedoras, libres y solidarias que, con conciencia
ética y profundidad en la investigación, con apertura universal, sean capaces de generar ciencia y cultura para favorecer la creación de trabajo y bienestar.

118
INSTRUMENTO PRINCIPAL
CLARINETE I

119
VICERRECTORADO ACADÉMICO
DIRECCIÓN DE CURRÍCULO

Misión de la Carrera Visión de la Carrera


La Carrera de Música de la Universidad de los Hemisferios tiene como Tenemos como visión ser líderes en la formación académica y la
misión formar académicamente músicos de nivel superior, con investigación musical a nivel superior en el país, e insertarnos en el plano
conocimientos y competencias que se ajusten tanto a la realidad internacional cumpliendo con los más altos estándares de exigencia
musical ecuatoriana como a las exigencias internacionales y que sean mundiales. Formar en el alumno una personalidad madura, libre y creativa
capaces de contribuir al enriquecimiento de la cultura y al desarrollo que pueda generar cultura para crear posibilidades de investigación con
de la sociedad, a través del arte y de la pedagogía musical. una conciencia ética y profesional.
Proporcionar al alumno las herramientas necesarias para que pueda
aportar su conocimiento y su contribución artística como una persona
íntegra con criterio humano, científico y profesional. Nuestra carrera
no hace distinción de raza, género, o creencia religiosa e incentiva el
respeto a diversas expresiones culturales.

Perfil Profesional del Egresado


El profesional egresado de la carrera de música de la Universidad de los Hemisferios será una persona con una formación ética y humanística
basada en la concepción cristiana de la vida; capaz de contribuir al desarrollo de la cultura musical del país; conocedor del lenguaje musical,
interpretación, composición, docencia, e investigación en el campo de la música; con habilidades para incorporar todas las variedades de símbolos y
significados de la materia sonora en la expresión musical; y con las competencias teóricas y prácticas para emprender proyectos o empresas en su
campo.
PERFIL OCUPACIONAL
El graduado de la carrera de Música de la Universidad de los Hemisferios será un profesional capacitado para la interpretación individual y grupal o
la composición musical. Podrá también desempeñarse como docente de música a nivel medio y superior y como investigador. Será capaz de
emprender proyectos de producción musical.

120
Facultad Artes y Humanidades Semestre
Carrera Música Horario A convenirse con el estudiante
Énfasis Énfasis en Instrumento y Profesor
composición
Asignatura Instrumento principal clarinete I E mail
Créditos 2

MATERIA: Instrumento principal clarinete I Asignaturas con las que se relaciona la materia :
Armonía, composición, orquestación, ensambles varios, música de
cámara, formas musicales y análisis, contrapunto, fuga, composición
popular y arreglos, recital.
Descripción de la materia Aporte de la materia al perfil profesional
Consolidación de la base técnica del instrumento a través de una El instrumento principal en la formación musical del instrumentista
plataforma teórica-práctica de ejercicios y estudios que lleven al ejecutante se constituye en el elemento indispensable para la carrera
estudiante a la apropiación y dominio del instrumento para ser profesional de todo estudiante de música que se especialice en la
empleados y utilizados durante la interpretación de obras de interpretación musical. Por lo tanto el instrumento principal, clarinete, se
estilos diversos. constituye en fundamental e indispensable en la formación académica del
instrumentista intérprete de este instrumento.

NÚCLEO TEMAS RESULTADOS ACTIVIDADES CRITERIOS DE SISTEMA DE BIBLIOGRAFÍA


SEMANAS

TEMÁTICO DE PREVISTAS EVALUACIÓN EVALUACIÓN BÁSICA


APRENDIZAJE Y BIBLIOGRAFÍA
ESPERADOS CALIFICACIÓN COMPLEMENTARIA

1 Régimen de TÉCNICA: 1. El estudiante Revisión del En esta semana Durante el *El arte de tocar
(a definir) estudios: qué 1. Notas largas adquirirá el sílabo con el el alumno no semestre se Clarinete
y cómo en duodécimas desarrollo estudiante. será evaluado. realizará *The doctor
estudiar. toda la tesitura técnico – evaluación Clarinet, H. Klug

121
La del interpretativo Reglas de la Explicación y continua 15pts *La Clarinette, Guy
presentación instrumento. necesario para clase y descripción del cada clase cuyo Dangain
del repertorio 2. Notas largas la ejecución de explicación de sistema de promedio *Vade-mecum du
propuesto con diferentes obras de gran los criterios de evaluación. equivale al Clarinettiste, Jean
para el nivel y ataques y en envergadura evaluación. 50%, dos (2) Jean, P.
la selección diferentes del repertorio exámenes *Les Gammes du
del repertorio dinámicas. clarinetístico. Explicación de parciales sobre Clarinettiste vol.I,
de forma 3. Estudio de 2. El repertorio los ejercicios 15pts equivale Yves Didier.
individual, escalas hasta de esta fase del técnicos - al 50%; *Libro de escalas de
entrega y con 2 semestre interpretativos obteniendo dos Rossi.
recepción de alteraciones y permitirá al que se notas de 30pts. *Estudios Diarios
ficha de sus relativas estudiante ejecutarán a lo Posterior a la Op63, Baerman, C.
seguimiento menores en entender la largo del segunda *30 Caprichos,
individual. registros grave, relación de su semestre. evaluación cada Cavallini, E.
medio, agudo y instrumento clase se *40 ESTUDIOS,
sobreagudo con con el Explicación de evaluará sobre Rose, C.
diferentes instrumento la técnica y sus 20 pts. * 32 ESTUDIOS,
ejercicios en acompañante, objetivos. equivalente al Rose, C.
segundas, aplicar los Contextualiza- 50% más la *17 Estudios de
terceras, conocimientos ción histórica y nota de la Staccato, Kell,R.
cuartas, quintas, interpretación y técnica de las evaluación final *48 ESTUDIOS
etc., (requisito adquiridos obras y sus sobre 20pts. vol. I, Uhl, A.
superado en el sobre fraseo, autores. Equivalente al *Concieto en Mib
propedéutico 2) técnica e 50%. Nota final Op.36,
4. Estudios adquiriendo los Se enviará sobre 40. KROMMER, F.
interpretativos conocimientos como tarea las *Concierto Nº 3 en
técnicos y necesarios para biografías de Sib Mayor,
melódicos. trabajar en los autores y STAMITZ, C.
5. Obras del ensamble. versiones de * Sonata, VANHAL
nivel de audio de las J.B.
dificultad de piezas que se

122
acuerdo al nivel estudiarán en *Primera Sonata,
del alumno. el semestre. DEVIENNE, F.
6. Extracto de *Sonata,
orquesta. MENDELSSOHN,
7. Lectura a F.
primera vista *Concierto,
REPERTORI RIMSKY-
O: KORSAKOV, N.
1 estudio * Lúdica,
técnico. MIRANDA, (para
1 estudio Clarinete solo)
melódico *Tema y variaciones
1 obra con op. Postum,
piano WEBER C.
1obra para *HOMMAGES(ho
clarinete solo mmage a Kodaly),
1 ejercicio de KOVACKS, B.
Cavallini. *Obra
2 ejercicios de Latinoamericana a
Rosse. elegir.
1 Extracto *Obra Ecuatoriana
orquestal a elegir.
Extractos
orquestales:
*Sinfonía nº 5,
BEETHOVEN,
*Una noche en el
Monte Calvo,
MOUSSORGKI

123
*Sinfonía nº
8(inconclusa),
SCHUBERT.

2 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Explicación de Evaluación de Clase evaluada Teletaller de


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el la técnica y sus los estudios sobre 15pts. Clarinete (Sistema
TECNICA en duodécimas desarrollo objetivos. seleccionados en de Orquestas
1.Postura del toda la tesitura técnico – su ficha de Juveniles e infantiles
cuerpo del interpretativo Escuchar estudio. (Escalas, de Venezuela) y/o
2.Respiración instrumento. necesario para versiones de la estudios, una obra de
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de pieza en investigación clarinete
articulación con diferentes obras de gran youtube o sobre contexto interpretada en
4.Desarrollo ataques y en envergadura grabaciones. histórico de una Youtube.
de dedos diferentes del repertorio de las obras
dinámicas. clarinetístico. Revisión con el seleccionadas Cd’s de audio y/o
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio estudiante del para el semestre) video de diversos
RIO escalas hasta de esta primera trabajo de intérpretes de
5.Conceptos con 2 fase del investigación clarinete y
de estilo, alteraciones y semestre sobre la vida de ensambles de
fraseo e sus relativas permitirá al cada autor. diferente formato.
interpretación menores en estudiante
Contextualiza registros grave, entender la Lectura de
ción histórica medio, agudo y relación de su estudios
de las obras sobreagudo con instrumento técnicos e
seleccionadas diferentes con el interpretativos.
para la ejercicios en instrumento
ejecución segundas, acompañante,
semestral. terceras, aplicar los
cuartas, quintas, conocimientos
etc., (requisito adquiridos
sobre fraseo,

124
superado en el técnica e
propedéutico 2) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista.

REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Cavallini.
2 ejercicios de
Rosse.

125
1 Extracto
orquestal.

3 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Revisión de los Se evaluará los Clase evaluada


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el ejercicios ejercicios sobre 15pts.
TECNICA en duodécimas desarrollo técnico enviados en la
1.Postura del toda la tesitura técnico – interpretativos.clase anterior.
cuerpo del interpretativo Escalas y Revisión del
2.Respiración instrumento. necesario para estudios. montaje de la(s)
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de obras
articulación con diferentes obras de gran Presentación de seleccionadas.
4.Desarrollo ataques y en envergadura un estudio(a
de dedos diferentes del repertorio escoger técnico
dinámicas. clarinetístico. o melódico)
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio Lectura y
RIO escalas hasta de esta fase del revisión de
5.Conceptos con 2 semestre obras de
de estilo, alteraciones y permitirá al estudio
fraseo e sus relativas estudiante seleccionadas.
interpretación menores en entender la (Sonata,
Contextualiza registros grave, relación de su concierto).
ción histórica medio, agudo y instrumento
de las obras sobreagudo con con el
que fueron diferentes instrumento
seleccionadas ejercicios en acompañante,
por cada segundas, aplicar los
alumno. terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
propedéutico 2) interpretación y

126
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista.
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Cavallini.
2 ejercicios de
Rosse.
1 Extracto
orquestal.

127
4 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Revisión de los Cada clase será Clase evaluada
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el ejercicios evaluada sobre sobre 15pts.
TECNICA en duodécimas desarrollo técnico 15 puntos y será
1.Postura del toda la tesitura técnico – interpretativos. promediada para
cuerpo del interpretativo Escalas y la nota de trabajo
2.Respiración instrumento. necesario para estudios. en clase.
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de
articulación con diferentes obras de gran Presentación de
4.Desarrollo ataques y en envergadura un estudio(a
de dedos diferentes del repertorio escoger técnico
dinámicas. clarinetístico. o melódico)
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio Revisión de
RIO escalas hasta de esta primera obras de
5.Conceptos con 2 fase del estudio
de estilo, alteraciones y semestre seleccionadas.
fraseo e sus relativas permitirá al (Sonata,
interpretación menores en estudiante concierto)
registros grave, entender la
medio, agudo y relación de su
sobreagudo con instrumento
diferentes con el
ejercicios en instrumento
segundas, acompañante,
terceras, aplicar los
cuartas, quintas, conocimientos
etc., (requisito adquiridos
superado en el sobre fraseo,
propedéutico 2) técnica e
4. Estudios interpretación y
interpretativos adquiriendo los
conocimientos

128
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Cavallini.
2 ejercicios de
Rosse.
1Extracto de
orquesta.

5 Primera Evaluación de El estudiante Examen El estudiante Evaluación


(a definir) Evaluación todo lo demostrará su práctico: será evaluado sobre 15pts
Parcial progreso Escalas sobre la calidad 50% más 50%

129
trabajado hasta técnico e Estudios, de la ejecución será promedio
la clase No. 4 interpretativo sonatas o de la técnica e de la nota de
hasta este conciertos interpretación y cada clase
primer parcial seleccionados. sobre la sobre 15pts. La
habilidad de primera nota
tocar el clarinete. parcial sobre
30pts.

6 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Revisión de los Evaluación de Clase evaluada


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el ejercicios los estudios sobre 15pts.
TECNICA en duodécimas desarrollo técnico correspondientes
1.Postura del toda la tesitura técnico – interpretativos. a la semana y
cuerpo del interpretativo Escalas y trabajo sobre las
2.Respiración instrumento. necesario para estudios. obras
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de Presentación de seleccionadas.
articulación con diferentes obras de gran un estudio(a
4.Desarrollo ataques y en envergadura escoger técnico
de dedos diferentes del repertorio o melódico)
dinámicas. clarinetístico. Lectura y
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio revisión de
RIO escalas hasta de esta primera obra de estudio
5.Conceptos con 2 fase del seleccionada.
de estilo, alteraciones y semestre (Sonata,
fraseo e sus relativas permitirá al concierto).
interpretación menores en estudiante
registros grave, entender la Como tarea el
medio, agudo y relación de su estudiante
sobreagudo con instrumento realizará un
diferentes con el comentario
ejercicios en instrumento comparativo
segundas, acompañante, sobre tres

130
terceras, aplicar los diferentes
cuartas, quintas, conocimientos versiones de
etc., (requisito adquiridos una de sus
superado en el sobre fraseo, obras
propedéutico 2) técnica e seleccionadas
4. Estudios interpretación y en un ensayo.
interpretativos adquiriendo los
técnicos y conocimientos
melódicos. necesarios para
5. Obras del trabajar en
nivel de ensamble.
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Cavallini.

131
2 ejercicios de
Rosse.
1Extracto de
orquesta.

7 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Revisión de los Fluidez en la Clase evaluada


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el ejercicios lectura, ejecución sobre 10pts.
TECNICA en duodécimas desarrollo técnico e interpretación Ensayo sobre 5
1.Postura del toda la tesitura técnico – interpretativos. de las obras. pts.
cuerpo del interpretativo Escalas y
2.Respiración instrumento. necesario para estudios. Ensayo sobre
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de comentario de
articulación con diferentes obras de gran Presentación de versiones de una
4.Desarrollo ataques y en envergadura un estudio(a obra.
de dedos diferentes del repertorio escoger técnico
dinámicas. clarinetístico. o melódico)
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio Lectura y
RIO escalas hasta de esta primera revisión de
5.Conceptos con 2 fase del obra de estudio
de estilo, alteraciones y semestre seleccionada.
fraseo e sus relativas permitirá al (Sonata,
interpretación menores en estudiante concierto).
registros grave, entender la
medio, agudo y relación de su
sobreagudo con instrumento
diferentes con el
ejercicios en instrumento
segundas, acompañante,
terceras, aplicar los
cuartas, quintas, conocimientos
etc., (requisito adquiridos

132
superado en el sobre fraseo,
propedéutico 2) técnica e
4. Estudios interpretación y
interpretativos adquiriendo los
técnicos y conocimientos
melódicos. necesarios para
5. Obras del trabajar en
nivel de ensamble.
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Cavallini.
2 ejercicios de
Rosse.
1Extracto de
orquesta.

133
8 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Lectura en Fluidez en la Clase evaluada
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el clase, trabajo de lectura, ejecución sobre 15pts.
TECNICA en duodécimas desarrollo los estudios y e interpretación
1.Postura del toda la tesitura técnico – obras de las obras.
cuerpo del interpretativo seleccionadas.
2.Respiración instrumento. necesario para
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de Revisión de la
articulación con diferentes obras de gran clase anterior.
4.Desarrollo ataques y en envergadura
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de esta primera
5.Conceptos con 2 fase del
de estilo, alteraciones y semestre
fraseo e sus relativas permitirá al
interpretación menores en estudiante
registros grave, entender la
medio, agudo y relación de su
sobreagudo con instrumento
diferentes con el
ejercicios en instrumento
segundas, acompañante,
terceras, aplicar los
cuartas, quintas, conocimientos
etc., (requisito adquiridos
superado en el sobre fraseo,
propedéutico 2) técnica e
4. Estudios interpretación y
interpretativos adquiriendo los
conocimientos

134
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Cavallini.
2 ejercicios de
Rosse.
1Extracto de
orquesta.
9 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Revisión de los Fluidez en la Clase evaluada
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el ejercicios lectura, ejecución sobre 15pts.
TECNICA en duodécimas desarrollo técnico e interpretación
toda la tesitura técnico – interpretativos. de las obras.

135
1.Postura del del interpretativo Escalas y
cuerpo instrumento. necesario para estudios.
2.Respiración 2. Notas largas la ejecución de
3.Afinación y con diferentes obras de gran Presentación de
articulación ataques y en envergadura un estudio(a
4.Desarrollo diferentes del repertorio escoger técnico
de dedos dinámicas. clarinetístico. o melódico)
3. Estudio de 2. El repertorio Lectura y
REPERTO escalas hasta de esta primera revisión de
RIO con 2 fase del obra de estudio
5.Conceptos alteraciones y semestre seleccionada.
de estilo, sus relativas permitirá al (Sonata,
fraseo e menores en estudiante concierto
interpretación registros grave, entender la
medio, agudo y relación de su Lectura en
sobreagudo con instrumento clase, trabajo de
diferentes con el los estudios y
ejercicios en instrumento obras
segundas, acompañante, seleccionadas.
terceras, aplicar los
cuartas, quintas, conocimientos
etc., (requisito adquiridos
superado en el sobre fraseo,
propedéutico 2) técnica e
4. Estudios interpretación y
interpretativos adquiriendo los
técnicos y conocimientos
melódicos. necesarios para
5. Obras del trabajar en
nivel de ensamble.
dificultad de

136
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Cavallini.
2 ejercicios de
Rosse.
1Extracto de
orquesta.

10 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Lectura en Fluidez en la Clase evaluada


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el clase, revisión lectura, ejecución sobre 15pts.
TECNICA en duodécimas desarrollo de los estudios e interpretación
1.Postura del toda la tesitura técnico – y obras de las obras.
cuerpo del interpretativo seleccionadas
2.Respiración instrumento. necesario para previos a la
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de evaluación.
articulación con diferentes obras de gran

137
4.Desarrollo ataques y en envergadura
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de esta primera
5.Conceptos con 2 fase del
de estilo, alteraciones y semestre
fraseo e sus relativas permitirá al
interpretación menores en estudiante
registros grave, entender la
medio, agudo y relación de su
sobreagudo con instrumento
diferentes con el
ejercicios en instrumento
segundas, acompañante,
terceras, aplicar los
cuartas, quintas, conocimientos
etc., (requisito adquiridos
superado en el sobre fraseo,
propedéutico 2) técnica e
4. Estudios interpretación y
interpretativos adquiriendo los
técnicos y conocimientos
melódicos. necesarios para
5. Obras del trabajar en
nivel de ensamble.
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.

138
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Cavallini.
2 ejercicios de
Rosse.
1Extracto de
orquesta.
11 Segunda Evaluación de El estudiante Examen Evaluación del Evaluación
(a definir) evaluación todo lo demostrará su práctico: examen parcial sobre 15pts
parcial trabajado hasta progreso Escalas sobre 15 puntos. 50% de
la clase No. 10 técnico e Estudios, Esta nota se segundo parcial
-Pieza completa interpretativo sonatas o suma a la nota de más 50% será
con piano. hasta este conciertos trabajo en clase. promedio de la
Pieza para segundo parcial seleccionados. nota de cada
clarinete solo clase sobre
y/o 15pts. Nota
latinoamericana sobre 30
completa. puntos segundo
TÉCNICA parcial.
INSTRUME

139
NTAL: 2
Ejercicios
diarios de
técnica
Baerman,
1 Estudio de
Cavallini y 1
estudio de
Rosse.
12 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Retroalimentaci Fluidez en la Clase sobre 20
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el ón de lectura, ejecución puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo evaluación e interpretación
1.Postura del toda la tesitura técnico – anterior. de las obras.
cuerpo del interpretativo Revisión de los
2.Respiración instrumento. necesario para ejercicios
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de técnico
articulación con diferentes obras de gran interpretativos.
4.Desarrollo ataques y en envergadura Escalas y
de dedos diferentes del repertorio estudios.
dinámicas. clarinetístico. Lectura en
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio clase, trabajo de
RIO escalas hasta de esta primera obras
5.Conceptos con 2 fase del seleccionadas.
de estilo, alteraciones y semestre
fraseo e sus relativas permitirá al Como tarea el
interpretación menores en estudiante alumno
registros grave, entender la participará en
medio, agudo y relación de su el foro sobre
sobreagudo con instrumento los tipos de
diferentes con el boquillas.
ejercicios en instrumento

140
segundas, acompañante,
terceras, aplicar los
cuartas, quintas, conocimientos
etc., (requisito adquiridos
superado en el sobre fraseo,
propedéutico 2) técnica e
4. Estudios interpretación y
interpretativos adquiriendo los
técnicos y conocimientos
melódicos. necesarios para
5. Obras del trabajar en
nivel de ensamble.
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Cavallini.

141
2 ejercicios de
Rosse.
1Extracto de
orquesta.
13 Plan de Revisión de las 1. El estudiante Lectura en Fluidez en la Clase sobre
(a definir) clase: obras adquirirá el clase, trabajo de lectura, ejecución 15pts.
TECNICA seleccionadas desarrollo los estudios y e interpretación Foro
1.Postura del por el técnico – obras de las obras. interactivo
cuerpo estudiante para interpretativo seleccionadas. Participación del 5pts.
2.Respiración el semestre necesario para foro sobre tipos
3.Afinación y TÉCNICA la ejecución de de boquillas.
articulación INSTRUME obras de gran
4.Desarrollo NTAL: envergadura
de dedos Estudios de del repertorio
técnica e clarinetístico.
REPERTO interpretación. 2. El repertorio
RIO de esta primera
5. Conceptos fase del
de estilo, semestre
fraseo e permitirá al
interpretación estudiante
entender la
relación de su
instrumento
con el
instrumento
acompañante,
aplicar los
conocimientos
adquiridos
sobre fraseo,

142
técnica e
interpretación y
adquiriendo los
conocimientos
necesarios para
trabajar en
ensamble.
14 Plan de Todas las obras 1. El estudiante Repaso en clase Selección e Clase sobre 20
(a definir) clase: seleccionadas adquirirá el del repertorio interpretación pts.
TECNICA para estudio desarrollo para recital de del repertorio
1.Postura del durante el técnico – fin de semestre para
cuerpo semestre. interpretativo presentación de
2.Respiración TÉCNICA necesario para recital de fin de
3.Afinación y INSTRUME la ejecución de semestre.
articulación NTAL: obras de gran
4.Desarrollo Selección de 4 envergadura
de dedos estudios del repertorio
técnico- clarinetístico.
REPERTO melódicos de 2. El repertorio
RIO todos los vistos de esta primera
5. Conceptos en el semestre fase del
de estilo, semestre
fraseo e permitirá al
interpretación estudiante
entender la
relación de su
instrumento
con el
instrumento
acompañante,
aplicar los

143
conocimientos
adquiridos
sobre fraseo,
técnica e
interpretación y
adquiriendo los
conocimientos
necesarios para
trabajar en
ensamble.
15 Repertorio Todas las obras El estudiante Repaso en clase Interpretación de Clase sobre 20
(a definir) completo seleccionadas demostrará su del repertorio todo el puntos.
para el recital progreso para examen repertorio
de fin de técnico e final. seleccionado
semestre. interpretativo Escalas como repertorio
TÉCNICA hasta este Estudios de recital.
INSTRUME primer parcial Obras
NTAL: seleccionadas
Estudios (sonatas,
técnicos conciertos)
melódicos
seleccionados
previamente.

16 Evaluación EXAMEN EVALUAR EL EXAMEN Evaluación de la Examen sobre


(a definir) FINAL CON TRABAJO DE interpretación, 20, 50% de la
JURADO Y TODO EL memoria, nota final, el
PÚBLICO SEMESTRE seguridad del otro50% será el
texto musical. promedio de
trabajo en clase

144
sobre 20
puntos.

17 Evaluación
(a definir)

(NOMBRE Y BREVE CURRÍCULO DEL PROFESOR)

MISIÓN DE LA UDLH
Pro pi ciar la bú sque d a d e la ve r d ad , med ia n te el d iál o go i nter pe rs o na l y ci en tíf ic o, para ava n zar e n el co n oc im ie nt o d el mu nd o , la per s on a y
la soc ied ad , c om o me d i o par a p r o m over el a uté n ti co d e sarr o ll o hu ma n o.
VISIÓN DE LA UDLH
Ser, desde el Ecuador, un centro de educación superior de primer orden que logre formar personalidades maduras, emprendedoras, libres y solidarias q ue, con conciencia
ética y profundidad en la investigación, con apertura universal, sean capaces de generar ciencia y cultura para favorecer la creación de trabajo y bienestar.

145
INSTRUMENTO PRINCIPAL
CLARINETE II

146
VICERRECTORADO ACADÉMICO
DIRECCIÓN DE CURRÍCULO

Misión de la Carrera Visión de la Carrera


La Carrera de Música de la Universidad de los Hemisferios tiene como Tenemos como visión ser líderes en la formación académica y la
misión formar académicamente músicos de nivel superior, con investigación musical a nivel superior en el país, e insertarnos en el plano
conocimientos y competencias que se ajusten tanto a la realidad internacional cumpliendo con los más altos estándares de exigencia
musical ecuatoriana como a las exigencias internacionales y que sean mundiales. Formar en el alumno una personalidad madura, libre y creativa
capaces de contribuir al enriquecimiento de la cultura y al desarrollo que pueda generar cultura para crear posibilidades de investigación con
de la sociedad, a través del arte y de la pedagogía musical. una conciencia ética y profesional.
Proporcionar al alumno las herramientas necesarias para que pueda
aportar su conocimiento y su contribución artística como una persona
íntegra con criterio humano, científico y profesional. Nuestra carrera
no hace distinción de raza, género, o creencia religiosa e incentiva el
respeto a diversas expresiones culturales.

Perfil Profesional del Egresado


El profesional egresado de la carrera de música de la Universidad de los Hemisferios será una persona con una formación ética y humanística basada
en la concepción cristiana de la vida; capaz de contribuir al desarrollo de la cultura musical del país; conocedor del lenguaje musical, interpretación,
composición, docencia, e investigación en el campo de la música; con habilidades para incorporar todas las variedades de símbolos y significados de
la materia sonora en la expresión musical; y con las competencias teóricas y prácticas para emprender proyectos o empresas en su campo.
PERFIL OCUPACIONAL
El graduado de la carrera de Música de la Universidad de los Hemisferios será un profesional capacitado para la interpretación individual y grupal o la
composición musical. Podrá también desempeñarse como docente de música a nivel medio y superior y como investigador. Será capaz de
emprender proyectos de producción musical.

147
Facultad Artes y Humanidades Semestre
Carrera Música Horario A convenirse con el estudiante
Énfasis Énfasis en Instrumento y Profesor
composición
Asignatura Instrumento principal clarinete II E mail
Créditos 2

MATERIA: Instrumento principal clarinete II Asignaturas con las que se relaciona la materia: Armonía, composición,
orquestación, ensambles varios, música de cámara, formas musicales y
análisis, contrapunto, fuga, composición popular y arreglos, recital.
Descripción de la materia Aporte de la materia al perfil profesional
Consolidación de la base técnica del instrumento a través de una El instrumento principal en la formación musical del instrumentista
plataforma teórica-práctica de ejercicios y estudios que lleven al ejecutante se constituye en el elemento indispensable para la carrera
estudiante a la apropiación y dominio del instrumento para ser profesional de todo estudiante de música que se especialice en la
empleados y utilizados durante la interpretación de obras de interpretación musical. Por lo tanto el instrumento principal, clarinete, se
estilos diversos. constituye en fundamental e indispensable en la formación académica del
instrumentista intérprete de este instrumento.

NÚCLEO TEMAS RESULTADOS ACTIVIDADES CRITERIOS DE SISTEMA DE BIBLIOGRAFÍA


SEMANAS

TEMÁTICO DE PREVISTAS EVALUACIÓN EVALUACIÓN BÁSICA


APRENDIZAJE Y BIBLIOGRAFÍA
ESPERADOS CALIFICACIÓN COMPLEMENTARIA

1 Régimen de TÉCNICA: 1. El estudiante Explicación del En esta semana Durante el *El arte de tocar
(a definir) estudios: qué 1. Notas largas adquirirá el desarrollo de la el alumno no semestre se Clarinete
en duodécimas desarrollo materia, la será evaluado. realizará

148
y cómo toda la tesitura técnico – técnica, sus Explicación y evaluación *The doctor
estudiar. del interpretativo objetivos y el descripción del continua 15pts Clarinet, H. Klug
La instrumento. necesario para sistema de trabajo. sistema de cada clase cuyo *La Clarinette, Guy
presentación 2. Notas largas la ejecución de Llenar su ficha de evaluación. promedio Dangain
del repertorio con diferentes obras de gran estudio individual. equivale al *Vade-mecum du
propuesto ataques y en envergadura Tarea: Realizar 50%, dos (2) Clarinettiste, Jean
para el nivel y diferentes del repertorio fichas de exámenes Jean, P.
la selección dinámicas. clarinetístico. contextualización parciales sobre *Les Gammes du
del repertorio 3. Estudio de 2. El repertorio histórica y 15pts equivale Clarinettiste vol.I,
de forma escalas hasta de este compositores de al 50%; Yves Didier.
individual, con 3 semestre las obras obteniendo dos *Libro de escalas de
entrega y alteraciones y permitirá al seleccionadas. notas de 30pts. Rossi.
recepción de sus relativas estudiante Posterior a la * Estudios Diarios
ficha de menores en entender la segunda Op63, Baerman, C.
seguimiento registros grave, relación de su evaluación cada *30 Caprichos,
individual. medio, agudo y instrumento clase se Cavallini, E.
sobreagudo con con el evaluará sobre *40 Estudios, Rose,
diferentes instrumento 20 pts C.
ejercicios en acompañante, equivalente al *32 Estudios, Rose,
segundas, aplicar los 50% más la C.
terceras, conocimientos nota de la *17 Estudios de
cuartas, quintas, adquiridos evaluación final Staccato, Kell, R.
etc., (requisito sobre fraseo, sobre 20pts. *48 Estudios vol. I,
superado en el técnica e Equivalente al Uhl, A.
nivel 1) interpretación y 50%. Nota final *20 Grandes
4. Estudios adquiriendo los sobre 40. estudios, KLOSE,
interpretativos conocimientos H.
técnicos y necesarios para * Sonata,
melódicos. trabajar en BERNSTEIN,I.
5. Obras del ensamble. *Sonata,
nivel de HINDEMITH, P.

149
dificultad de *Valsa-Choro,
acuerdo al nivel LACERDA, O.
del alumno. *Sonata nº 1 Op.
6. Extracto de 12, LEFÉVRE,
orquesta. XAVIER.
7. Lectura a *Solo de Consurso,
primera vista RABAUD, H.
REPERTORI *Sonata Op. 167,
O: SAINT-SAËNS,
1 estudio CAMILE
técnico. *Concierto Nº1 FA
1 estudio menor Op. 73,
melódico WEBER, C.M.
1 obra con *Obra
piano Latinoamericana a
1obra para elegir
clarinete solo *Obra ecuatoriana a
1 ejercicio de elegir.
Cavallini/Uhl/ Extractos
Kell orquestales:
2 ejercicios de *Sinfonía nº 6,
Rosse/Klosé BEETHOVEN,
1 Extracto *Francesca da
orquestal Rimini Op.32,
TCHAIKOVSKY,
*Sinfonía nº 5,
TCHAIKOVSKY.

2 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Ejercicios de Evaluación de Clase evaluada Teletaller de


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el técnica básica, los estudios sobre 15pts. Clarinete (Sistema
TECNICA en duodécimas desarrollo seleccionados en de Orquestas

150
1.Postura del toda la tesitura técnico – previo a la su ficha de Juveniles e infantiles
cuerpo del interpretativo interpretación. estudio. (Escalas, de Venezuela) y/o
2.Respiración instrumento. necesario para Revisión de estudios, una obra de
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de escalas, estudios, Revisión de las clarinete
articulación con diferentes obras de gran obras y conciertos fichas interpretada en
4.Desarrollo ataques y en envergadura seleccionados. investigación) Youtube.
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de este
5.Conceptos con 3 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la
Contextualiza registros grave, relación de su
ción histórica medio, agudo y instrumento
de las obras sobreagudo con con el
seleccionadas diferentes instrumento
para la ejercicios en acompañante,
ejecución segundas, aplicar los
semestral. terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
nivel 1) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de

151
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista.
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Cavallini/Uhl/
Kell
2 ejercicios de
Rosse/Klosé
1 Extracto
orquestal.
3 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Ejercicios de Cada clase será Clase evaluada
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el técnica básica, evaluada sobre sobre 15pts.
TECNICA en duodécimas desarrollo previo a la 15 puntos y será
1.Postura del toda la tesitura técnico – interpretación. promediada para
cuerpo del interpretativo Revisión de la nota de trabajo
2.Respiración instrumento. necesario para escalas, estudios, en clase.
la ejecución de

152
3.Afinación y 2. Notas largas obras de gran obras y conciertos
articulación con diferentes envergadura seleccionados.
4.Desarrollo ataques y en del repertorio Tarea: Ensayo
de dedos diferentes clarinetístico. sobre un
dinámicas. 2. El repertorio intérprete de
REPERTO 3. Estudio de de este clarinete de su
RIO escalas hasta semestre predilección
5.Conceptos con 3 permitirá al
de estilo, alteraciones y estudiante
fraseo e sus relativas entender la
interpretación menores en relación de su
Contextualiza registros grave, instrumento
ción histórica medio, agudo y con el
de las obras sobreagudo con instrumento
que fueron diferentes acompañante,
seleccionadas ejercicios en aplicar los
por cada segundas, conocimientos
alumno. terceras, adquiridos
cuartas, quintas, sobre fraseo,
etc., (requisito técnica e
superado en el interpretación y
nivel 1) adquiriendo los
4. Estudios conocimientos
interpretativos necesarios para
técnicos y trabajar en
melódicos. ensamble.
5. Obras del
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.

153
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista.
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Cavallini/Uhl/
Kell
2 ejercicios de
Rosse/Klosé
1 Extracto
orquestal.

4 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Ejercicios de Cada clase será Clase evaluada


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el técnica básica, evaluada sobre sobre 15pts.
TECNICA en duodécimas desarrollo previo a la 10 puntos y será
1.Postura del toda la tesitura técnico – interpretación. promediada para
cuerpo del interpretativo Revisión de la nota de trabajo
2.Respiración instrumento. necesario para escalas, estudios, en clase.
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de obras y conciertos Recepción de
articulación con diferentes obras de gran seleccionados ensayo sobre su
ataques y en envergadura

154
4.Desarrollo diferentes del repertorio previos a la intérprete
de dedos dinámicas. clarinetístico. evaluación. favorito./5pts.
3. Estudio de 2. El repertorio
REPERTO escalas hasta de este
RIO con 3 semestre
5.Conceptos alteraciones y permitirá al
de estilo, sus relativas estudiante
fraseo e menores en entender la
interpretación registros grave, relación de su
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con con el
diferentes instrumento
ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los
terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
nivel 1) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.

155
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Cavallini/Uhl/
Kell
2 ejercicios de
Rosse/Klosé
1Extracto de
orquesta.

5 Primera Evaluación de El estudiante Examen práctico: Evaluación del Evaluación


(a definir) Evaluación todo lo demostrará su Escalas examen parcial sobre 15pts
Parcial trabajado hasta progreso Estudios sobre 15 puntos. 50% más 50%
la clase No. 4 técnico e Obras Esta nota se será promedio
interpretativo suma a la nota de de la nota de
hasta este trabajo en clase. cada clase
primer parcial sobre 15pts. La
primera nota
parcial sobre
30pts.

156
6 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Retroalimentación Evaluación de Clase evaluada
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el de la evaluación. los estudios sobre 15pts.
TECNICA en duodécimas desarrollo Lectura de correspondientes
1.Postura del toda la tesitura técnico – escalas y estudios. a la semana y
cuerpo del interpretativo Lectura y revisión trabajo sobre las
2.Respiración instrumento. necesario para de obras obras
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de seleccionadas. seleccionadas.
articulación con diferentes obras de gran
4.Desarrollo ataques y en envergadura
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de este
5.Conceptos con 3 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la
registros grave, relación de su
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con con el
diferentes instrumento
ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los
terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
nivel 1) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
necesarios para

157
técnicos y trabajar en
melódicos. ensamble.
5. Obras del
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de 1
ejercicio de
Cavallini/Uhl/
Kell
2 ejercicios de
Rosse/Klosé
1Extracto de
orquesta.

158
7 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Lectura en clase, Fluidez en la Clase evaluada
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el trabajo de los lectura de la obra sobre 15pts.
TECNICA en duodécimas desarrollo estudios y obras musical.
1.Postura del toda la tesitura técnico – seleccionadas.
cuerpo del interpretativo
2.Respiración instrumento. necesario para
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de
articulación con diferentes obras de gran
4.Desarrollo ataques y en envergadura
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de este
5.Conceptos con 3 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la
registros grave, relación de su
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con con el
diferentes instrumento
ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los
terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
nivel 1) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
necesarios para

159
técnicos y trabajar en
melódicos. ensamble.
5. Obras del
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Cavallini/Uhl/
Kell
2 ejercicios de
Rosse/Klosé
1Extracto de
orquesta.

8 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Lectura en clase, Fluidez en la Clase evaluada


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el trabajo de los ejecución de una sobre 15pts.

160
TECNICA en duodécimas desarrollo estudios y obras de las piezas de
1.Postura del toda la tesitura técnico – seleccionadas. estudio.
cuerpo del interpretativo
2.Respiración instrumento. necesario para
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de
articulación con diferentes obras de gran
4.Desarrollo ataques y en envergadura
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de este
5.Conceptos con 3 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la
registros grave, relación de su
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con con el
diferentes instrumento
ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los
terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
nivel 1) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
ensamble.

161
5. Obras del
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Cavallini/Uhl/
Kell
2 ejercicios de
Rosse/Klosé
1Extracto de
orquesta.

9 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Lectura en clase, Fluidez en la Clase evaluada


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el trabajo de los lectura, ejecución sobre 15pts.
TECNICA en duodécimas desarrollo estudios y obras e interpretación
toda la tesitura técnico – seleccionadas. de las obras.

162
1.Postura del del interpretativo
cuerpo instrumento. necesario para
2.Respiración 2. Notas largas la ejecución de
3.Afinación y con diferentes obras de gran
articulación ataques y en envergadura
4.Desarrollo diferentes del repertorio
de dedos dinámicas. clarinetístico.
3. Estudio de 2. El repertorio
REPERTO escalas hasta de este
RIO con 3 semestre
5.Conceptos alteraciones y permitirá al
de estilo, sus relativas estudiante
fraseo e menores en entender la
interpretación registros grave, relación de su
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con con el
diferentes instrumento
ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los
terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
nivel 1) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de

163
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Cavallini/Uhl/
Kell
2 ejercicios de
Rosse/Klosé
1Extracto de
orquesta.

10 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Lectura en clase, Fluidez en la Clase evaluada


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el trabajo de los lectura, ejecución sobre 15pts.
TECNICA en duodécimas desarrollo estudios y obras e interpretación
1.Postura del toda la tesitura técnico – seleccionadas de las obras.
cuerpo del interpretativo previo a la
2.Respiración instrumento. necesario para evaluación.
la ejecución de

164
3.Afinación y 2. Notas largas obras de gran
articulación con diferentes envergadura
4.Desarrollo ataques y en del repertorio
de dedos diferentes clarinetístico.
dinámicas. 2. El repertorio
REPERTO 3. Estudio de de este
RIO escalas hasta semestre
5.Conceptos con 3 permitirá al
de estilo, alteraciones y estudiante
fraseo e sus relativas entender la
interpretación menores en relación de su
registros grave, instrumento
medio, agudo y con el
sobreagudo con instrumento
diferentes acompañante,
ejercicios en aplicar los
segundas, conocimientos
terceras, adquiridos
cuartas, quintas, sobre fraseo,
etc., (requisito técnica e
superado en el interpretación y
nivel 1) adquiriendo los
4. Estudios conocimientos
interpretativos necesarios para
técnicos y trabajar en
melódicos. ensamble.
5. Obras del
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.

165
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Cavallini/Uhl/
Kell
2 ejercicios de
Rosse/Klosé
1Extracto de
orquesta.

11 Segunda Evaluación de El estudiante Examen práctico: Evaluación del Evaluación


(a definir) evaluación todo lo demostrará su Escalas examen parcial sobre 15pts
parcial trabajado hasta progreso Estudios sobre 15 puntos. 50% de
la clase No. 10 técnico e Obras Esta nota se segundo parcial
-Pieza completa interpretativo seleccionadas. suma a la nota de más 50% será
con piano. hasta este trabajo en clase. promedio de la
Pieza para segundo parcial nota de cada
clarinete solo clase sobre
y/o 15pts. Nota

166
latinoamericana sobre 30
completa. puntos segundo
TÉCNICA parcial.
INSTRUME
NTAL: 2
Ejercicios
diarios de
técnica 1
Estudio de
técnico y 1
estudio de
melódico.

12 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Retroalimentación Fluidez en la Clase sobre 20


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el de evaluación lectura, ejecución puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo parcial. e interpretación
1.Postura del toda la tesitura técnico – Lectura en clase, de las obras.
cuerpo del interpretativo trabajo de los
2.Respiración instrumento. necesario para estudios y obras
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de seleccionadas.
articulación con diferentes obras de gran
4.Desarrollo ataques y en envergadura Tarea:
de dedos diferentes del repertorio Realizar un mapa
dinámicas. clarinetístico. conceptual de la
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio evolución y
RIO escalas hasta de este perfeccionamient
5.Conceptos con 3 semestre o del clarinete.
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la
registros grave, relación de su

167
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con con el
diferentes instrumento
ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los
terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
nivel 1) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano

168
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Cavallini/Uhl/
Kell
2 ejercicios de
Rosse/Klosé
1Extracto de
orquesta.
13 Plan de Revisión de las 1. El estudiante Lectura en clase, Fluidez en la Clase sobre 20
(a definir) clase: obras adquirirá el trabajo de los lectura, ejecución puntos.
TECNICA seleccionadas desarrollo estudios y obras e interpretación
1.Postura del por el técnico – seleccionadas. de las obras.
cuerpo estudiante para interpretativo Recepción y
2.Respiración el semestre necesario para revisión de mapa
3.Afinación y TÉCNICA la ejecución de conceptual sobre
articulación INSTRUME obras de gran la evolución y
4.Desarrollo NTAL: envergadura perfeccionamient
de dedos Estudios de del repertorio o del
técnica e clarinetístico. instrumento.
REPERTO interpretación. 2. El repertorio
RIO de este
5. Conceptos semestre
de estilo, permitirá al
fraseo e estudiante
interpretación entender la
relación de su
instrumento
con el
instrumento
acompañante,

169
aplicar los
conocimientos
adquiridos
sobre fraseo,
técnica e
interpretación y
adquiriendo los
conocimientos
necesarios para
trabajar en
ensamble.
14 Plan de Todas las obras 1. El estudiante Selección e Fluidez en la Clase sobre 20
(a definir) clase: seleccionadas adquirirá el interpretación del lectura, ejecución puntos.
TECNICA para estudio desarrollo repertorio para e interpretación
1.Postura del durante el técnico – presentación de de las obras.
cuerpo semestre. interpretativo recital de fin de
2.Respiración TÉCNICA necesario para semestre.
3.Afinación y INSTRUME la ejecución de Repaso en clase
articulación NTAL: obras de gran del repertorio
4.Desarrollo Selección de 4 envergadura para recital de fin
de dedos estudios del repertorio de semestre.
técnico- clarinetístico.
REPERTO melódicos de 2. El repertorio
RIO todos los vistos de este
5. Conceptos en el semestre semestre
de estilo, permitirá al
fraseo e estudiante
interpretación entender la
relación de su
instrumento
con el

170
instrumento
acompañante,
aplicar los
conocimientos
adquiridos
sobre fraseo,
técnica e
interpretación y
adquiriendo los
conocimientos
necesarios para
trabajar en
ensamble.
15 Repertorio Todas las obras El estudiante Repaso en clase Fluidez en la Clase sobre 20
(a definir) completo seleccionadas demostrará el Interpretación de lectura, ejecución
para el recital resultado del todo el repertorio e interpretación
de fin de aprendizaje del seleccionado de las obras.
semestre. semestre. como repertorio
TÉCNICA de recital.
INSTRUME
NTAL:
Estudios
técnicos
melódicos
seleccionados
previamente.
16 Evaluación EXAMEN EVALUAR EL EXAMEN Evaluación de la Examen sobre
(a definir) FINAL CON TRABAJO DE interpretación, 20, 50% de la
JURADO Y TODO EL memoria, nota final, el
PÚBLICO SEMESTRE otro50% será el

171
seguridad del promedio de
texto musical. trabajo en clase.
17 Evaluación
(a definir)

(NOMBRE Y BREVE CURRÍCULO DEL PROFESOR)

MISIÓN DE LA UDLH
Pro pi ciar la bú sque d a d e la ve r d ad , med ia n te el d iál o go i nter pe rs o na l y ci en tíf ic o, para ava n zar e n el co n oc im ie nt o d el mu nd o , la per s on a y
la soc ied ad , c om o me d i o par a p r o m over el a uté n ti co d e sarr o ll o hu ma n o.
VISIÓN DE LA UDLH
Ser, desde el Ecuador, un centro de educación superior de primer orden que logre formar personalidades maduras, emprendedoras , libres y solidarias que, con conciencia
ética y profundidad en la investigación, con apertura universal, sean capaces de generar ciencia y cultura para favorecer la c reación de trabajo y bienestar.

172
INSTRUMENTO PRINCIPAL
CLARINETE III

173
VICERRECTORADO ACADÉMICO
DIRECCIÓN DE CURRÍCULO

Misión de la Carrera Visión de la Carrera


La Carrera de Música de la Universidad de los Hemisferios tiene como Tenemos como visión ser líderes en la formación académica y la
misión formar académicamente músicos de nivel superior, con investigación musical a nivel superior en el país, e insertarnos en el plano
conocimientos y competencias que se ajusten tanto a la realidad internacional cumpliendo con los más altos estándares de exigencia
musical ecuatoriana como a las exigencias internacionales y que sean mundiales. Formar en el alumno una personalidad madura, libre y creativa
capaces de contribuir al enriquecimiento de la cultura y al desarrollo que pueda generar cultura para crear posibilidades de investigación con
de la sociedad, a través del arte y de la pedagogía musical. una conciencia ética y profesional.
Proporcionar al alumno las herramientas necesarias para que pueda
aportar su conocimiento y su contribución artística como una persona
íntegra con criterio humano, científico y profesional. Nuestra carrera
no hace distinción de raza, género, o creencia religiosa e incentiva el
respeto a diversas expresiones culturales.
Perfil Profesional del Egresado
El profesional egresado de la carrera de música de la Universidad de los Hemisferios será una persona con una formación ética y humanística
basada en la concepción cristiana de la vida; capaz de contribuir al desarrollo de la cultura musical del país; conocedor del lenguaje musical,
interpretación, composición, docencia, e investigación en el campo de la música; con habilidades para incorporar todas las variedades de símbolos y
significados de la materia sonora en la expresión musical; y con las competencias teóricas y prácticas para emprender proyectos o empresas en su
campo.
PERFIL OCUPACIONAL
El graduado de la carrera de Música de la Universidad de los Hemisferios será un profesional capacitado para la interpretación individual y grupal o
la composición musical. Podrá también desempeñarse como docente de música a nivel medio y superior y como investigador. Será capaz de
emprender proyectos de producción musical.

174
Facultad Artes y Humanidades Semestre
Carrera Música Horario A convenirse con el estudiante
Énfasis Énfasis en Instrumento y Profesor
composición
Asignatura Instrumento principal clarinete III E mail
Créditos 2

MATERIA: Instrumento principal clarinete III Asignaturas con las que se relaciona la materia: Armonía,
composición, orquestación, ensambles varios, música de cámara, formas
musicales y análisis, contrapunto, fuga, composición popular y arreglos,
recital.
Descripción de la materia Aporte de la materia al perfil profesional
Consolidación de la base técnica del instrumento a través de una El instrumento principal en la formación musical del instrumentista
plataforma teórica-práctica de ejercicios y estudios que lleven al ejecutante se constituye en el elemento indispensable para la carrera
estudiante a la apropiación y dominio del instrumento para ser profesional de todo estudiante de música que se especialice en la
empleados y utilizados durante la interpretación de obras de interpretación musical. Por lo tanto el instrumento principal, clarinete, se
estilos diversos. constituye en fundamental e indispensable en la formación académica del
instrumentista intérprete de este instrumento.

NÚCLEO TEMAS RESULTADOS ACTIVIDADES CRITERIOS DE SISTEMA DE BIBLIOGRAFÍA


SEMANAS

TEMÁTICO DE PREVISTAS EVALUACIÓN EVALUACIÓN BÁSICA


APRENDIZAJE Y BIBLIOGRAFÍA
ESPERADOS CALIFICACIÓN COMPLEMENTARIA

1 Régimen de TÉCNICA: 1. El estudiante Explicación del En esta semana Durante el *El arte de tocar
(a definir) estudios: qué 1. Notas largas adquirirá el desarrollo de la el alumno no semestre se Clarinete
en duodécimas desarrollo materia, la será evaluado. realizará

175
y cómo toda la tesitura técnico – técnica, sus Explicación y evaluación *The doctor
estudiar. del interpretativo objetivos y el descripción del continua 15pts Clarinet, H. Klug
La instrumento. necesario para sistema de sistema de cada clase cuyo *La Clarinette, Guy
presentación 2. Notas largas la ejecución de trabajo. evaluación. promedio Dangain
del repertorio con diferentes obras de gran Llenar su ficha equivale al *Vade-mecum du
propuesto ataques y en envergadura de estudio 50%, dos (2) Clarinettiste, Jean
para el nivel y diferentes del repertorio individual. exámenes Jean, P.
la selección dinámicas. clarinetístico. Tarea: Realizar parciales sobre *Les Gammes du
del repertorio 3. Estudio de 2. El repertorio fichas de 15pts equivale Clarinettiste vol.I,
de forma escalas hasta de este contextualizaci al 50%; Yves Didier.
individual, con 4 semestre ón histórica y obteniendo dos *Libro de escalas de
entrega y alteraciones y permitirá al compositores notas de 30pts. Rossi.
recepción de sus relativas estudiante de las obras Posterior a la * 16 Grandes
ficha de menores en entender la seleccionadas. segunda Estudios Op64,
seguimiento registros grave, relación de su evaluación cada BAERMAN
individual. medio, agudo y instrumento clase se * 24 Ejercicios
sobreagudo con con el evaluará sobre Técnicos, BLATT
diferentes instrumento 20 pts. * 14 Estudios de
ejercicios en acompañante, equivalente al Mecanismo,
segundas, aplicar los 50% más la BOZZA, E.
terceras, conocimientos nota de la * 28 Grandes
cuartas, quintas, adquiridos evaluación final Estudios,
etc., (requisito sobre fraseo, sobre 20pts. GAMBUCCI, A.
superado en el técnica e Equivalente al * 18 Estudios,
nivel 2) interpretación y 50%. Nota final JEANJEAN, P.
4. Estudios adquiriendo los sobre 40 * 10 Estudios
interpretativos conocimientos Avanzados,
técnicos y necesarios para JETTEL, R.
melódicos. trabajar en * 20 Grandes
5. Obras del ensamble. Estudios, KLOSE,
nivel de H.

176
dificultad de * Concierto Nº 1,
acuerdo al nivel CRUSELL,
del alumno. BERNHARD
6. Extracto de HEINRICH.
orquesta. * Concierto,
7. Lectura a MERCADANTE,
primera vista S.
REPERTORI * Fantasía Italiana,
O: BOZZA, E.
1 estudio * Capricho para
técnico. Clarinete solo,
1 estudio SUTERMEISTER,
melódico H.
1 obra con * Dúo Concertante,
piano MILHAUD, D.
1obra para * Fantasía,
clarinete solo ARNOLD, M.
1 ejercicio de *
Cavallini/Blat/ HOMMAGES(Bac
Jettel / h, Paganini y
Gambucci Weber),
2 ejercicios de KOVACKS, B.
Rosse/Jean *Obra latinoamerica
Jean/ a elegir
Bozza/Klosé *Obra ecuatoriana a
1 Extracto elegir
orquestal Extractos
orquestales:
Sinfonía nº 4,
BEETHOVEN,

177
Sinfonía nº 8,
BEETHOVEN,
Sinfonía nº 5,
SHOSTAKOVICH.

2 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Ejercicios de Evaluación de Clase sobre 10 Teletaller de


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el técnica básica, los estudios puntos. Clarinete (Sistema
TECNICA en duodécimas desarrollo previo a la seleccionados en Fichas sobre 5 de Orquestas
1.Postura del toda la tesitura técnico – interpretación. su ficha de puntos. Juveniles e infantiles
cuerpo del interpretativo Revisión de estudio. (Escalas, de Venezuela) y/o
2.Respiración instrumento. necesario para escalas, estudios, Fichas una obra de
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de estudios, obras de investigación clarinete
articulación con diferentes obras de gran y conciertos sobre contexto interpretada en
4.Desarrollo ataques y en envergadura seleccionados. histórico de las Youtube.
de dedos diferentes del repertorio obras
dinámicas. clarinetístico. seleccionadas
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio para el semestre)
RIO escalas hasta de este
5.Conceptos con 4 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la
Contextualiza registros grave, relación de su
ción histórica medio, agudo y instrumento
de las obras sobreagudo con con el
seleccionadas diferentes instrumento
para la ejercicios en acompañante,
ejecución segundas, aplicar los
semestral. terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,

178
superado en el técnica e
nivel 2) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista.

REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Cavallini/Blat/
Jettel /
Gambucci

179
2 ejercicios de
Rosse/Jean
Jean/
Bozza/Klosé
1 Extracto
orquestal.

3 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Ejercicios de Fluidez en la Clase sobre 15


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el base técnica interpretación de puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo previos a la los estudios
1.Postura del toda la tesitura técnico – interpretación. previstos y de las
cuerpo del interpretativo Revisión de obras
2.Respiración instrumento. necesario para escalas, seleccionadas,
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de estudios y clase será
articulación con diferentes obras de gran obras evaluada sobre
4.Desarrollo ataques y en envergadura seleccionadas 15 puntos.
de dedos diferentes del repertorio (sonatas,
dinámicas. clarinetístico. conciertos, etc.)
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de este
5.Conceptos con 4 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la
Contextualiza registros grave, relación de su
ción histórica medio, agudo y instrumento
de las obras sobreagudo con con el
que fueron diferentes instrumento
seleccionadas ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los

180
por cada terceras, conocimientos
alumno. cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
nivel 2) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista.
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Cavallini/Blat/

181
Jettel /
Gambucci
2 ejercicios de
Rosse/Jean
Jean/
Bozza/Klosé
1 Extracto
orquestal.
4 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Ejercicios de Fluidez en la Clase sobre 15
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el técnica básica, ejecución de los puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo previo a la estudios y de las
1.Postura del toda la tesitura técnico – interpretación. obras
cuerpo del interpretativo Revisión de seleccionadas.
2.Respiración instrumento. necesario para escalas,
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de estudios, obras
articulación con diferentes obras de gran (sonatas,
4.Desarrollo ataques y en envergadura conciertos)
de dedos diferentes del repertorio seleccionados
dinámicas. clarinetístico. previos a la
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio evaluación
RIO escalas hasta de este
5.Conceptos con 4 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la
registros grave, relación de su
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con con el
diferentes instrumento
ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los

182
terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
nivel 2) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Cavallini/Blat/

183
Jettel /
Gambucci
2 ejercicios de
Rosse/Jean
Jean/
Bozza/Klosé
1Extracto de
orquesta.
5 Primera Evaluación de El estudiante Examen Evaluación del Evaluación
(a definir) Evaluación todo lo demostrará su práctico: examen parcial sobre 15pts
Parcial trabajado hasta progreso Ejecución de sobre 15 puntos. 50% más 50%
la clase No. 4 técnico e escalas, Esta nota se será promedio
interpretativo estudios, suma a la nota de de la nota de
hasta este Obras. trabajo en clase. cada clase
primer parcial sobre 15pts. La
primera nota
parcial sobre
30pts.

6 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Retroalimentaci Evaluación de Clase sobre 15


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el ón de los estudios puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo evaluación correspondientes
1.Postura del toda la tesitura técnico – parcial. a la semana y
cuerpo del interpretativo Revisión de trabajo sobre las
2.Respiración instrumento. necesario para escalas, obras
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de estudios, obras seleccionadas.
articulación con diferentes obras de gran (sonatas,
4.Desarrollo ataques y en envergadura conciertos)
de dedos diferentes del repertorio seleccionados.
dinámicas. clarinetístico. TAREA:

184
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio Escoger de las
RIO escalas hasta de este obras
5.Conceptos con 4 semestre seleccionadas
de estilo, alteraciones y permitirá al una y realizar
fraseo e sus relativas estudiante una
interpretación menores en entender la presentación de
registros grave, relación de su la forma
medio, agudo y instrumento musical en un
sobreagudo con con el ensayo.
diferentes instrumento
ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los
terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
nivel 2) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista

185
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Cavallini/Blat/
Jettel /
Gambucci
2 ejercicios de
Rosse/Jean
Jean/
Bozza/Klosé
1Extracto de
orquesta.
7 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Revisión de Fluidez en la Clase sobre 10
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el escalas, ejecución de los puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo estudios, obras estudios y de las Ensayo sobre 5
1.Postura del toda la tesitura técnico – (sonatas, obras puntos.
cuerpo del interpretativo conciertos) seleccionadas.
2.Respiración instrumento. necesario para seleccionados. Recepción de
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de Lectura en ensayo sobre la
articulación con diferentes obras de gran clase, trabajo de forma musical.
4.Desarrollo ataques y en envergadura los estudios y
de dedos diferentes del repertorio obras
dinámicas. clarinetístico. seleccionadas.

186
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de este
5.Conceptos con 4 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la
registros grave, relación de su
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con con el
diferentes instrumento
ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los
terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
nivel 2) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista

187
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Cavallini/Blat/
Jettel /
Gambucci
2 ejercicios de
Rosse/Jean
Jean/
Bozza/Klosé.
1Extracto de
orquesta.
8 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Revisión, Fluidez en la Clase sobre 15
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el lectura en clase, ejecución de los puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo trabajo de los estudios y de las
1.Postura del toda la tesitura técnico – estudios y obras
cuerpo del interpretativo obras seleccionadas.
2.Respiración instrumento. necesario para seleccionadas.
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de
articulación con diferentes obras de gran
4.Desarrollo ataques y en envergadura
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.

188
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de este
5.Conceptos con 4 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la
registros grave, relación de su
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con con el
diferentes instrumento
ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los
terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
nivel 2) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista

189
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Cavallini/Blat/
Jettel /
Gambucci
2 ejercicios de
Rosse/Jean
Jean/
Bozza/Klosé
1Extracto de
orquesta.
9 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Revisión, Fluidez en la Clase sobre 15
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el lectura en clase, ejecución de los puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo trabajo de los estudios y de las
1.Postura del toda la tesitura técnico – estudios y obras
cuerpo del interpretativo obras seleccionadas.
2.Respiración instrumento. necesario para seleccionadas.
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de
articulación con diferentes obras de gran
4.Desarrollo ataques y en envergadura
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.

190
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de este
5.Conceptos con 4 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la
registros grave, relación de su
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con con el
diferentes instrumento
ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los
terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
nivel 2) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista

191
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Cavallini/Blat/
Jettel /
Gambucci
2 ejercicios de
Rosse/Jean
Jean/
Bozza/Klosé
1Extracto de
orquesta.
10 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Lectura en Fluidez en la Clase sobre 15
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el clase, trabajo de ejecución de los puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo los estudios y estudios y de las
1.Postura del toda la tesitura técnico – obras obras
cuerpo del interpretativo seleccionadas. seleccionadas.
2.Respiración instrumento. necesario para Revisión previa
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de a la evaluación.
articulación con diferentes obras de gran
4.Desarrollo ataques y en envergadura
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.

192
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de este
5.Conceptos con 4 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la
registros grave, relación de su
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con con el
diferentes instrumento
ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los
terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
nivel 2) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista

193
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Cavallini/Blat/
Jettel /
Gambucci
2 ejercicios de
Rosse/Jean
Jean/
Bozza/Klosé
1 Extracto
orquestal
11 Segunda Evaluación de El estudiante Examen Evaluación del Evaluación
(a definir) evaluación todo lo demostrará su práctico: examen parcial sobre 15pts
parcial trabajado hasta progreso Escalas, sobre 15 puntos. 50% de
la clase No. 10 técnico e Estudios Esta nota se segundo parcial
-Pieza completa interpretativo Obras suma a la nota de más 50% será
con piano. hasta este seleccionadas. trabajo en clase. promedio de la
Pieza para segundo parcial nota de cada
clarinete solo clase sobre
y/o 15pts. Nota
latinoamericana sobre 30
completa.

194
TÉCNICA puntos segundo
INSTRUME parcial.
NTAL:
1 ejercicio de
Cavallini/Blat/
Jettel /
Gambucci
2 ejercicios de
Rosse/Jean
Jean/
Bozza/Klosé
12 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Lectura en Fluidez en la Clase sobre 20
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el clase, trabajo de ejecución de los puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo los estudios y estudios y de las
1.Postura del toda la tesitura técnico – obras obras
cuerpo del interpretativo seleccionadas. seleccionadas.
2.Respiración instrumento. necesario para
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de
articulación con diferentes obras de gran
4.Desarrollo ataques y en envergadura
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de este
5.Conceptos con 4 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la
registros grave, relación de su
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con con el

195
diferentes instrumento
ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los
terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
nivel 2) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo

196
1 ejercicio de
Cavallini/Blat/
Jettel /
Gambucci
2 ejercicios de
Rosse/Jean
Jean/
Bozza/Klosé
1 Extracto
orquestal

13 Plan de Revisión de las 1. El estudiante Lectura en Fluidez en la Clase sobre 20


(a definir) clase: obras adquirirá el clase, trabajo de ejecución de los puntos.
TECNICA seleccionadas desarrollo los estudios y estudios y de las
1.Postura del por el técnico – obras obras
cuerpo estudiante para interpretativo seleccionadas. seleccionadas.
2.Respiración el semestre necesario para
3.Afinación y TÉCNICA la ejecución de
articulación INSTRUME obras de gran
4.Desarrollo NTAL: envergadura
de dedos Estudios de del repertorio
técnica e clarinetístico.
REPERTO interpretación. 2. El repertorio
RIO de este
5. Conceptos semestre
de estilo, permitirá al
fraseo e estudiante
interpretación entender la
relación de su
instrumento
con el

197
instrumento
acompañante,
aplicar los
conocimientos
adquiridos
sobre fraseo,
técnica e
interpretación y
adquiriendo los
conocimientos
necesarios para
trabajar en
ensamble.

14 Plan de Todas las obras 1. El estudiante Repaso, lectura Fluidez en la Clase sobre 20
(a definir) clase: seleccionadas adquirirá el en clase, trabajo ejecución e puntos.
TECNICA para estudio desarrollo de los estudios interpretación
1.Postura del durante el técnico – y obras del repertorio
cuerpo semestre. interpretativo seleccionadas. seleccionado.
2.Respiración TÉCNICA necesario para Selección e
3.Afinación y INSTRUME la ejecución de interpretación
articulación NTAL: obras de gran del repertorio
4.Desarrollo Selección de 4 envergadura para
de dedos estudios del repertorio presentación de
técnico- clarinetístico. recital de fin de
REPERTO melódicos de 2. El repertorio semestre.
RIO todos los vistos de este
5. Conceptos en el semestre semestre
de estilo, permitirá al
fraseo e estudiante
interpretación entender la

198
relación de su
instrumento
con el
instrumento
acompañante,
aplicar los
conocimientos
adquiridos
sobre fraseo,
técnica e
interpretación y
adquiriendo los
conocimientos
necesarios para
trabajar en
ensamble.

15 Repertorio Todas las obras El estudiante Repaso en clase Interpretación de Clase sobre 20
(a definir) completo seleccionadas demostrará el del repertorio todo el puntos.
para el recital resultado del para repertorio
de fin de aprendizaje del presentación de seleccionado
semestre. semestre. recital de fin de como repertorio
TÉCNICA semestre. de recital.
INSTRUME Interpretación
NTAL: de todo el
Estudios repertorio
técnicos seleccionado
melódicos como
seleccionados repertorio de
previamente. recital.

199
16 Evaluación EXAMEN EVALUAR EL EXAMEN Evaluación de la Examen sobre
(a definir) FINAL CON TRABAJO DE interpretación, 20, 50% de la
JURADO Y TODO EL memoria, nota final, el
PÚBLICO SEMESTRE seguridad del otro50% será el
texto musical. promedio de
trabajo en clase.
17 Evaluación
(a definir)

(NOMBRE Y BREVE CURRÍCULO DEL PROFESOR)

MISIÓN DE LA UDLH
Pro pi ciar la bú sque d a d e la ve r d ad , med ia n te el d iál o go i nter pe rs o na l y ci en tíf ic o, para ava n zar e n el co n oc im ie nt o d el mu nd o, la per s on a y
la soc ied ad , c om o me d i o par a p r o m over el a uté n ti co d e sarr o ll o hu ma n o.
VISIÓN DE LA UDLH
Ser, desde el Ecuador, un centro de educación superior de primer orden que logre formar p ersonalidades maduras, emprendedoras, libres y solidarias que, con conciencia
ética y profundidad en la investigación, con apertura universal, sean capaces de generar ciencia y cultura para favorecer la creación de trabajo y bienestar.

200
INSTRUMENTO PRINCIPAL
CLARINETE IV

201
VICERRECTORADO ACADÉMICO
DIRECCIÓN DE CURRÍCULO

Misión de la Carrera Visión de la Carrera


La Carrera de Música de la Universidad de los Hemisferios tiene como Tenemos como visión ser líderes en la formación académica y la
misión formar académicamente músicos de nivel superior, con investigación musical a nivel superior en el país, e insertarnos en el plano
conocimientos y competencias que se ajusten tanto a la realidad internacional cumpliendo con los más altos estándares de exigencia
musical ecuatoriana como a las exigencias internacionales y que sean mundiales. Formar en el alumno una personalidad madura, libre y creativa
capaces de contribuir al enriquecimiento de la cultura y al desarrollo que pueda generar cultura para crear posibilidades de investigación con
de la sociedad, a través del arte y de la pedagogía musical. una conciencia ética y profesional.
Proporcionar al alumno las herramientas necesarias para que pueda
aportar su conocimiento y su contribución artística como una persona
íntegra con criterio humano, científico y profesional. Nuestra carrera
no hace distinción de raza, género, o creencia religiosa e incentiva el
respeto a diversas expresiones culturales.
Perfil Profesional del Egresado
El profesional egresado de la carrera de música de la Universidad de los Hemisferios será una persona con una formación ética y humanística basada
en la concepción cristiana de la vida; capaz de contribuir al desarrollo de la cultura musical del país; conocedor del lenguaje musical, interpretación,
composición, docencia, e investigación en el campo de la música; con habilidades para incorporar todas las variedades de símbolos y significados de
la materia sonora en la expresión musical; y con las competencias teóricas y prácticas para emprender proyectos o empresas en su campo.
PERFIL OCUPACIONAL
El graduado de la carrera de Música de la Universidad de los Hemisferios será un profesional capacitado para la interpretación individual y grupal o la
composición musical. Podrá también desempeñarse como docente de música a nivel medio y superior y como investigador. Será capaz de
emprender proyectos de producción musical.

202
Facultad Artes y Humanidades Semestre
Carrera Música Horario A convenirse con el estudiante
Énfasis Énfasis en Instrumento y Profesor
composición
Asignatura Instrumento principal clarinete IV E mail
Créditos 2

MATERIA: Instrumento principal clarinete IV Asignaturas con las que se relaciona la materia: Armonía,
composición, orquestación, ensambles varios, música de cámara, formas
musicales y análisis, contrapunto, fuga, composición popular y arreglos,
recital.
Descripción de la materia Aporte de la materia al perfil profesional
Consolidación de la base técnica del instrumento a través de una El instrumento principal en la formación musical del instrumentista
plataforma teórica-práctica de ejercicios y estudios que lleven al ejecutante se constituye en el elemento indispensable para la carrera
estudiante a la apropiación y dominio del instrumento para ser profesional de todo estudiante de música que se especialice en la
empleados y utilizados durante la interpretación de obras de interpretación musical. Por lo tanto el instrumento principal, clarinete, se
estilos diversos. constituye en fundamental e indispensable en la formación académica del
instrumentista intérprete de este instrumento.

NÚCLEO TEMAS RESULTADOS ACTIVIDADES CRITERIOS DE SISTEMA DE BIBLIOGRAFÍA


SEMANAS

TEMÁTICO DE PREVISTAS EVALUACIÓN EVALUACIÓN BÁSICA


APRENDIZAJE Y BIBLIOGRAFÍA
ESPERADOS CALIFICACIÓN COMPLEMENTARIA

1 Régimen de TÉCNICA: 1. El estudiante Explicación del En esta semana Durante el *El arte de tocar
(a definir) estudios: qué 1. Notas largas adquirirá el desarrollo de la el alumno no semestre se Clarinete
en duodécimas desarrollo materia, la será evaluado. realizará

203
y cómo toda la tesitura técnico – técnica, sus Explicación y evaluación *The doctor
estudiar. del interpretativo objetivos y el descripción del continua 15pts Clarinet, H. Klug
La instrumento. necesario para sistema de sistema de cada clase cuyo *La Clarinette, Guy
presentación 2. Notas largas la ejecución de trabajo. evaluación. promedio Dangain
del repertorio con diferentes obras de gran Llenar su ficha equivale al *Vade-mecum du
propuesto ataques y en envergadura de estudio 50%, dos (2) Clarinettiste, Jean
para el nivel y diferentes del repertorio individual. exámenes Jean, P.
la selección dinámicas. clarinetístico. Tarea: Realizar parciales sobre *Les Gammes du
del repertorio 3. Estudio de 2. El repertorio fichas de 15pts equivale Clarinettiste vol.I,
de forma escalas hasta de este contextualizaci al 50%; Yves Didier.
individual, con 5 semestre ón histórica y obteniendo dos *Libro de escalas de
entrega y alteraciones y permitirá al compositores notas de 30pts. Rossi.
recepción de sus relativas estudiante de las obras Posterior a la * 16 Grandes
ficha de menores en entender la seleccionadas. segunda estudios Op64,
seguimiento registros grave, relación de su evaluación cada BAERMAN.
individual. medio, agudo y instrumento clase se * 24 Ejercicios
sobreagudo con con el evaluará sobre técnicos, BLATT
diferentes instrumento 20 pts. *14 Estudios de
ejercicios en acompañante, equivalente al mecanismo,
segundas, aplicar los 50% más la BOZZA, E.
terceras, conocimientos nota de la * 28 Grandes
cuartas, quintas, adquiridos evaluación final estudios,
etc., (requisito sobre fraseo, sobre 20pts. GAMBUCCII, A.
superado en el técnica e Equivalente al *18 Estudios,
nivel 3) interpretación y 50%. Nota final JEANJEAN, P.
4. Estudios adquiriendo los sobre 40. * 10 Estudios
interpretativos conocimientos avanzados,
técnicos y necesarios para JETTEL, R.,
melódicos. trabajar en * 20 Grandes
5. Obras del ensamble. estudios,
nivel de KLOSE,H.

204
dificultad de *Concierto Nº1,
acuerdo al nivel SPOHR, I.
del alumno. *Concierto, A.
6. Extracto de MANEVICH.
orquesta. *Sonata Op.120
7. Lectura a Nº2 MI BEMOL,
primera vista BRAHMS, J.
REPERTORI *Sonata,
O: POULENC, F.
1 estudio *Sonata,
técnico. GUASTAVINO,C.
1 estudio *Danzas Rumanas,
melódico BARTOL, B.
1 obra con *Introducción,
piano Tema y Variaciones,
1obra para G. ROSSINI.
clarinete solo *HOMMAGES
1 ejercicio de (Debussy, Falla y
Baerman/ Strauss),
Blatt/ Jetter/ KOVACKS, BELA.
Gambucci *Arlequín,
2 ejercicios de CAHUZAC, L.
Bozza/ Jean *Obra
Jean / Klosé latinoamericana a
1 Extracto elegir
orquestal *Obra ecuatoriana a
elegir
Extractos
orquestales:

205
*Suite sinfónica nº
32 (Scheherezade),
R. KORSAKOV,
*Danzas de Princie
Igor, a. BORODIN
*Caprricho
Español, R.
KORSAKOV.
2 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Ejercicios de Evaluación de Clase evaluada Teletaller de
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el técnica básica, los estudios sobre Clarinete (Sistema
TECNICA en duodécimas desarrollo previo a la seleccionados en 15puntos. de Orquestas
1.Postura del toda la tesitura técnico – interpretación. su ficha de Juveniles e infantiles
cuerpo del interpretativo Revisión de estudio. (Escalas, de Venezuela) y/o
2.Respiración instrumento. necesario para escalas, estudios, fichas una obra de
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de estudios, obras de investigación clarinete
articulación con diferentes obras de gran y conciertos sobre contexto interpretada en
4.Desarrollo ataques y en envergadura seleccionados. histórico de las Youtube.
de dedos diferentes del repertorio obras
dinámicas. clarinetístico. seleccionadas
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio para el semestre)
RIO escalas hasta de este
5.Conceptos con 5 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la
Contextualiza registros grave, relación de su
ción histórica medio, agudo y instrumento
de las obras sobreagudo con con el
seleccionadas diferentes instrumento
para la ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los

206
ejecución terceras, conocimientos
semestral. cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
nivel 3) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista.

REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Baerman/

207
Blatt/ Jetter/
Gambucci
2 ejercicios de
Bozza/ Jean
Jean / Klosé
1 Extracto
orquestal.
3 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Ejercicios de Fluidez en la Clase evaluada
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el técnica básica, ejecución de los sobre 15
TECNICA en duodécimas desarrollo previo a la estudios y de las puntos.
1.Postura del toda la tesitura técnico – interpretación. obras
cuerpo del interpretativo Revisión de seleccionadas.
2.Respiración instrumento. necesario para escalas,
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de estudios, obras
articulación con diferentes obras de gran y conciertos
4.Desarrollo ataques y en envergadura seleccionados.
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de este
5.Conceptos con 5 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la
Contextualiza registros grave, relación de su
ción histórica medio, agudo y instrumento
de las obras sobreagudo con con el
que fueron diferentes instrumento
seleccionadas ejercicios en acompañante,
por cada segundas, aplicar los
alumno. terceras, conocimientos

208
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
nivel 3) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista.
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Baerman/
Blatt/ Jetter/
Gambucci

209
2 ejercicios de
Bozza/ Jean
Jean / Klosé
1 Extracto
orquestal.
4 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Ejercicios de Evaluación de Clase evaluada
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el técnica básica, los estudios sobre 15
TECNICA en duodécimas desarrollo previo a la seleccionados en puntos.
1.Postura del toda la tesitura técnico – interpretación. su ficha de
cuerpo del interpretativo Revisión de estudio. (Escalas,
2.Respiración instrumento. necesario para escalas, estudios)
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de estudios, obras
articulación con diferentes obras de gran y conciertos
4.Desarrollo ataques y en envergadura seleccionados
de dedos diferentes del repertorio previos al
dinámicas. clarinetístico. examen parcial.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de este
5.Conceptos con 5 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la
registros grave, relación de su
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con con el
diferentes instrumento
ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los
terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,

210
superado en el técnica e
nivel 3) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Baerman/
Blatt/ Jetter/
Gambucci

211
2 ejercicios de
Bozza/ Jean
Jean / Klosé
1Extracto de
orquesta.
5 Primera Evaluación de El estudiante Examen Evaluación del Evaluación
(a definir) Evaluación todo lo demostrará su práctico: examen parcial sobre 15pts
Parcial trabajado hasta progreso Escalas sobre 15 puntos. 50% más 50%
la clase No. 4 técnico e Estudios Esta nota se será promedio
interpretativo Obras suma a la nota de de la nota de
hasta este seleccionadas. trabajo en clase. cada clase
primer parcial sobre 15pts. La
primera nota
parcial sobre
30pts.
6 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Retroalimentaci Evaluación de Clase evaluada
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el ón de los estudios sobre
TECNICA en duodécimas desarrollo evaluación correspondientes 15puntos.
1.Postura del toda la tesitura técnico – parcial. a la semana y
cuerpo del interpretativo Ejercicios de trabajo sobre las
2.Respiración instrumento. necesario para técnica básica, obras
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de previo a la seleccionadas.
articulación con diferentes obras de gran interpretación.
4.Desarrollo ataques y en envergadura Revisión de
de dedos diferentes del repertorio escalas,
dinámicas. clarinetístico. estudios, obras
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio y conciertos
RIO escalas hasta de este seleccionados
5.Conceptos con 5 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al

212
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la
registros grave, relación de su
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con con el
diferentes instrumento
ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los
terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
nivel 3) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista

REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.

213
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Baerman/
Blatt/ Jetter/
Gambucci
2 ejercicios de
Bozza/ Jean
Jean / Klosé
1Extracto de
orquesta.
7 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Lectura en Fluidez en la Clase sobre 15
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el clase, trabajo de ejecución de los puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo los estudios y estudios y de las
1.Postura del toda la tesitura técnico – obras obras
cuerpo del interpretativo seleccionadas. seleccionadas.
2.Respiración instrumento. necesario para
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de
articulación con diferentes obras de gran
4.Desarrollo ataques y en envergadura
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de este
5.Conceptos con 5 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
sus relativas estudiante

214
fraseo e menores en entender la
interpretación registros grave, relación de su
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con con el
diferentes instrumento
ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los
terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
nivel 3) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico

215
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Baerman/
Blatt/ Jetter/
Gambucci
2 ejercicios de
Bozza/ Jean
Jean / Klosé
1Extracto de
orquesta.

8 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Lectura en Fluidez en la Clase sobre 15


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el clase, trabajo de ejecución de los puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo los estudios y estudios y de las
1.Postura del toda la tesitura técnico – obras obras
cuerpo del interpretativo seleccionadas. seleccionadas.
2.Respiración instrumento. necesario para
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de
articulación con diferentes obras de gran
4.Desarrollo ataques y en envergadura
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de este
5.Conceptos con 5 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la

216
registros grave, relación de su
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con con el
diferentes instrumento
ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los
terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
nivel 3) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico

217
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Baerman/
Blatt/ Jetter/
Gambucci
2 ejercicios de
Bozza/ Jean
Jean / Klosé
1Extracto de
orquesta.
9 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Lectura en Fluidez en la Clase sobre 15
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el clase, trabajo de ejecución de los puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo los estudios y estudios y de las
1.Postura del toda la tesitura técnico – obras obras
cuerpo del interpretativo seleccionadas. seleccionadas.
2.Respiración instrumento. necesario para
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de
articulación con diferentes obras de gran
4.Desarrollo ataques y en envergadura
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de este
5.Conceptos con 5 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la
registros grave, relación de su

218
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con con el
diferentes instrumento
ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los
terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
nivel 3) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano

219
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Baerman/
Blatt/ Jetter/
Gambucci
2 ejercicios de
Bozza/ Jean
Jean / Klosé
1Extracto de
orquesta.

10 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Lectura en Fluidez en la Clase sobre 15


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el clase, trabajo de ejecución de los puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo los estudios y estudios y de las
1.Postura del toda la tesitura técnico – obras obras
cuerpo del interpretativo seleccionadas seleccionadas.
2.Respiración instrumento. necesario para previo a la
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de evaluación.
articulación con diferentes obras de gran
4.Desarrollo ataques y en envergadura
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de este
5.Conceptos con 5 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la
registros grave, relación de su
medio, agudo y instrumento

220
sobreagudo con con el
diferentes instrumento
ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los
terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
nivel 3) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano

221
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Baerman/
Blatt/ Jetter/
Gambucci
2 ejercicios de
Bozza/ Jean
Jean / Klosé.
1Extracto de
orquesta.

11 Segunda Evaluación de El estudiante Examen Evaluación del Evaluación


(a definir) evaluación todo lo demostrará su práctico: examen parcial sobre 15pts
parcial trabajado hasta progreso Escalas, sobre 15 puntos. 50% de
la clase No. 10 técnico e Estudios, Esta nota se segundo parcial
-Pieza completa interpretativo Obras suma a la nota de más 50% será
con piano. hasta este seleccionadas. trabajo en clase. promedio de la
Pieza para segundo parcial nota de cada
clarinete solo clase sobre
y/o 15pts. Nota
latinoamericana sobre 30
completa. puntos segundo
TÉCNICA parcial.
INSTRUME
NTAL: 2
Ejercicios
diarios de
técnica
Baerman,

222
1 Estudio de
Cavallini y 1
estudio de
Rosse.

12 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Retroalimentaci Fluidez en la Clase sobre 20


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el ón de ejecución de los puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo evaluación estudios y de las
1.Postura del toda la tesitura técnico – parcial. obras
cuerpo del interpretativo Revisión y seleccionadas.
2.Respiración instrumento. necesario para lectura en clase,
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de trabajo de los
articulación con diferentes obras de gran estudios y
4.Desarrollo ataques y en envergadura obras
de dedos diferentes del repertorio seleccionadas.
dinámicas. clarinetístico.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de este
5.Conceptos con 5 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la
registros grave, relación de su
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con con el
diferentes instrumento
ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los
terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,

223
superado en el técnica e
nivel 3) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
Baerman/
Blatt/ Jetter/
Gambucci

224
2 ejercicios de
Bozza/ Jean
Jean / Klosé
1Extracto de
orquesta.

13 Plan de Revisión de las 1. El estudiante Revisión, Fluidez en la Clase sobre 20


(a definir) clase: obras adquirirá el lectura en clase ejecución de los puntos.
TECNICA seleccionadas desarrollo trabajo de los estudios y de las
1.Postura del por el técnico – estudios y obras
cuerpo estudiante para interpretativo obras seleccionadas.
2.Respiración el semestre necesario para seleccionadas.
3.Afinación y TÉCNICA la ejecución de
articulación INSTRUME obras de gran
4.Desarrollo NTAL: envergadura
de dedos Estudios de del repertorio
técnica e clarinetístico.
REPERTO interpretación. 2. El repertorio
RIO de este
5. Conceptos semestre
de estilo, permitirá al
fraseo e estudiante
interpretación entender la
relación de su
instrumento
con el
instrumento
acompañante,
aplicar los
conocimientos
adquiridos

225
sobre fraseo,
técnica e
interpretación y
adquiriendo los
conocimientos
necesarios para
trabajar en
ensamble.

14 Plan de Todas las obras 1. El estudiante Repaso, lectura Fluidez y Clase sobre 20
(a definir) clase: seleccionadas adquirirá el en clase, trabajo dominio técnico puntos
TECNICA para estudio desarrollo de los estudios interpretativo de
1.Postura del durante el técnico – y obras las obras
cuerpo semestre. interpretativo seleccionadas. seleccionadas.
2.Respiración TÉCNICA necesario para Selección e
3.Afinación y INSTRUME la ejecución de interpretación
articulación NTAL: obras de gran del repertorio
4.Desarrollo Selección de 4 envergadura para
de dedos estudios del repertorio presentación
técnico- clarinetístico. del recital de
REPERTO melódicos de 2. El repertorio fin de semestre.
RIO todos los vistos de este
5. Conceptos en el semestre semestre
de estilo, permitirá al
fraseo e estudiante
interpretación entender la
relación de su
instrumento
con el
instrumento
acompañante,

226
aplicar los
conocimientos
adquiridos
sobre fraseo,
técnica e
interpretación y
adquiriendo los
conocimientos
necesarios para
trabajar en
ensamble.

15 Repertorio Todas las obras El estudiante Repaso en Fluidez y Clase sobre 20


(a definir) completo seleccionadas demostrará el clase, dominio técnico puntos
para el recital resultado del Interpretación interpretativo de
de fin de aprendizaje del de todo el las obras
semestre. semestre. repertorio seleccionadas.
TÉCNICA seleccionado
INSTRUME como
NTAL: repertorio de
Estudios recital.
técnicos
melódicos
seleccionados
previamente.

16 Evaluación EXAMEN EVALUAR EL EXAMEN Evaluación de la Examen sobre


(a definir) FINAL CON TRABAJO DE interpretación, 20, 50% de la
memoria, nota final, el

227
JURADO Y TODO EL seguridad del otro50% será el
PÚBLICO SEMESTRE texto musical. promedio de
trabajo en clase.
17 Evaluación
(a definir)

(NOMBRE Y BREVE CURRÍCULO DEL PROFESOR)

MISIÓN DE LA UDLH
Pro pi ciar la bú sque d a d e la ve r d ad , med ia n te el d iál o go i nter pe rs o na l y ci en tíf ic o, para ava n zar e n el co n oc im ie nt o d el mu nd o , la per s on a y
la soc ied ad , c om o me d i o par a p r o m over el a uté n ti co d e sarr o ll o hu ma n o.
VISIÓN DE LA UDLH
Ser, desde el Ecuador, un centro de educación superior de primer orden que logre formar personalidades maduras, emprendedoras, libres y solidarias que, con conciencia
ética y profundidad en la investigación, con apertura universal, sean capaces de generar ciencia y cultura para fav orecer la creación de trabajo y bienestar.

228
INSTRUMENTO PRINCIPAL
CLARINETE V

229
VICERRECTORADO ACADÉMICO
DIRECCIÓN DE CURRÍCULO

Misión de la Carrera Visión de la Carrera


La Carrera de Música de la Universidad de los Hemisferios tiene como Tenemos como visión ser líderes en la formación académica y la
misión formar académicamente músicos de nivel superior, con investigación musical a nivel superior en el país, e insertarnos en el plano
conocimientos y competencias que se ajusten tanto a la realidad internacional cumpliendo con los más altos estándares de exigencia
musical ecuatoriana como a las exigencias internacionales y que sean mundiales. Formar en el alumno una personalidad madura, libre y creativa
capaces de contribuir al enriquecimiento de la cultura y al desarrollo que pueda generar cultura para crear posibilidades de investigación con
de la sociedad, a través del arte y de la pedagogía musical. una conciencia ética y profesional.
Proporcionar al alumno las herramientas necesarias para que pueda
aportar su conocimiento y su contribución artística como una persona
íntegra con criterio humano, científico y profesional. Nuestra carrera
no hace distinción de raza, género, o creencia religiosa e incentiva el
respeto a diversas expresiones culturales.

Perfil Profesional del Egresado


El profesional egresado de la carrera de música de la Universidad de los Hemisferios será una persona con una formación ética y humanística
basada en la concepción cristiana de la vida; capaz de contribuir al desarrollo de la cultura musical del país; conocedor del lenguaje musical,
interpretación, composición, docencia, e investigación en el campo de la música; con habilidades para incorporar todas las variedades de símbolos y
significados de la materia sonora en la expresión musical; y con las competencias teóricas y prácticas para emprender proyectos o empresas en su
campo.
PERFIL OCUPACIONAL
El graduado de la carrera de Música de la Universidad de los Hemisferios será un profesional capacitado para la interpretación individual y grupal o
la composición musical. Podrá también desempeñarse como docente de música a nivel medio y superior y como investigador. Será capaz de
emprender proyectos de producción musical.

230
Facultad Artes y Humanidades Semestre Febrero/Julio 201
Carrera Música Horario A convenirse con el estudiante
Énfasis Énfasis en Instrumento y Profesor
composición
Asignatura Instrumento principal clarinete V E mail
Créditos 2

MATERIA: Instrumento principal clarinete V Asignaturas con las que se relaciona la materia: Armonía,
composición, orquestación, ensambles varios, música de cámara, formas y
análisis, contrapunto, fuga, composición popular y arreglos, recital.
Descripción de la materia Aporte de la materia al perfil profesional
Consolidación de la base técnica del instrumento a través de una El instrumento principal en la formación musical del instrumentista
plataforma teórica-práctica de ejercicios y estudios que lleven al ejecutante se constituye en el elemento indispensable para la carrera
estudiante a la apropiación y dominio del instrumento para ser profesional de todo estudiante de música que se especialice en la
empleados y utilizados durante la interpretación de obras de interpretación musical. Por lo tanto el instrumento principal, clarinete, se
estilos diversos. constituye en fundamental e indispensable en la formación académica del
instrumentista intérprete de este instrumento.

NÚCLEO TEMAS RESULTADOS ACTIVIDADES CRITERIOS DE SISTEMA DE BIBLIOGRAFÍA


SEMANAS

TEMÁTICO DE PREVISTAS EVALUACIÓN EVALUACIÓN BÁSICA


APRENDIZAJE Y BIBLIOGRAFÍA
ESPERADOS CALIFICACIÓN COMPLEMENTARIA

1 Régimen de TÉCNICA: 1. El estudiante Explicación del En esta semana Cada clase será *El arte de tocar
(a definir) estudios: qué 1. Notas largas adquirirá el desarrollo de la el alumno no evaluada sobre Clarinete
y cómo en duodécimas desarrollo materia, la será evaluado. 15 que al final *The doctor
estudiar. toda la tesitura técnico – técnica, sus Explicación y de cada parcial Clarinet, H. Klug
interpretativo objetivos y el descripción del se promediará

231
La del necesario para sistema de sistema de como la nota *La Clarinette, Guy
presentación instrumento. la ejecución de trabajo. evaluación. definitiva del Dangain
del repertorio 2. Notas largas obras de gran Llenar su ficha 50% del total *Vade-mecum du
propuesto con diferentes envergadura de estudio de la Clarinettiste, Jean
para el nivel y ataques y en del repertorio individual. calificación. El Jean, P.
la selección diferentes clarinetístico. Tarea: Realizar otro 50% *Les Gammes du
del repertorio dinámicas. 2. El repertorio fichas de corresponde al Clarinettiste vol.I,
de forma 3. Estudio de de este contextualizaci examen parcial. Yves Didier.
individual, escalas hasta semestre ón histórica y *Libro de escalas de
entrega y con 6 permitirá al compositores Rossi.
recepción de alteraciones y estudiante de las obras *Estudios
ficha de sus relativas entender la seleccionadas. Virtuosos,
seguimiento menores en relación de su BICCHIERE,R.
individual. registros grave, instrumento *22 Estudios
medio, agudo y con el Progresivos,
sobreagudo con instrumento GAMBARO, V.,
diferentes acompañante, *16 Estudios
ejercicios en aplicar los Modernos,
segundas, conocimientos JEANJEAN, P.
terceras, interpretación y *10 Estudios de
cuartas, quintas, adquiridos Perfeccionamiento,
etc., (requisito sobre fraseo, MARASCO.
superado en el técnica e *Caprichos,
nivel 4) adquiriendo los PAGANINI,
4. Estudios conocimientos *22 Estudios
interpretativos necesarios para Modernos,
técnicos y trabajar en PERIER, A.
melódicos. ensamble. *Concierto nº 1,
5. Obras del WEBER, C.M.
nivel de
dificultad de

232
acuerdo al nivel *Sonata Op.120
del alumno. Nº1 FA MENOR,
6. Extracto de BRAHMS, J.
orquesta. *Boucolique,
7. Lectura a BOZZA,E.
primera vista *Sonata,
REPERTORI HINDEMITH, P.
O: *Sonata, L.
1 estudio BERNSTEIN
técnico. *Cuatro piezas
1 estudio Op.5, BERG,A.
melódico *Gran Duo
1 obra con Concertante,
piano WEBER, C.M.
1obra para *Solo de concurso,
clarinete solo MESSAGER, A.
1 ejercicio de *Tres piezas para
BICCHIERE/ clarinete solo,
GAMBARO/ STRAVINSKY, I.,
JEANJEAN *Suite for
2 ejercicios de unaccompanied
MARASCO/ Clarinet, BACH,J.S.
PERIER *Obra latinoamerica
1 Extracto a elegir
orquestal *Obra ecuatoriana a
elegir.

Extractos
orquestales:

233
*Danzas de
Galanta, Z.
KODALY,
*Sinfonía nº 1, J.
BRAHMS,
*Tzigane, M.
RAVEL,
*Raphsodie in Blue,
G. GERSHWIN.
2 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Ejercicios de Evaluación de Clase sobre 15 Teletaller de
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el técnica básica, los estudios puntos de la Clarinete (Sistema
TECNICA en duodécimas desarrollo previo a la seleccionados en calificación. El de Orquestas
1.Postura del toda la tesitura técnico – interpretación. su ficha de otro 50% Juveniles e infantiles
cuerpo del interpretativo Revisión de estudio. (Escalas, corresponde al de Venezuela) y/o
2.Respiración instrumento. necesario para escalas, estudios, Fichas examen parcial. una obra de
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de estudios, obras de investigación clarinete
articulación con diferentes obras de gran y conciertos sobre contexto interpretada en
4.Desarrollo ataques y en envergadura seleccionados. histórico de las Youtube.
de dedos diferentes del repertorio obras
dinámicas. clarinetístico. seleccionadas
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio para el semestre)
RIO escalas hasta de este
5.Conceptos con 6 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la
Contextualiza registros grave, relación de su
ción histórica medio, agudo y instrumento
de las obras sobreagudo con con el
seleccionadas diferentes instrumento
para la ejercicios en acompañante,

234
ejecución segundas, aplicar los
semestral. terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
nivel 4) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista.

REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo

235
1 ejercicio de
BICCHIERE/
GAMBARO/
JEANJEAN
2 ejercicios de
MARASCO/
PERIER
1 Extracto
orquestal
1 Extracto
orquestal.
3 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Ejercicios de Fluidez en la Clase sobre 15
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el base técnica interpretación de puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo previos a la los estudios
1.Postura del toda la tesitura técnico – interpretación. previstos y de las
cuerpo del interpretativo Revisión de obras
2.Respiración instrumento. necesario para escalas, seleccionadas,
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de estudios y clase será
articulación con diferentes obras de gran obras evaluada sobre
4.Desarrollo ataques y en envergadura seleccionadas 15 puntos.
de dedos diferentes del repertorio (sonatas,
dinámicas. clarinetístico. conciertos, etc.)
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de este
5.Conceptos con 6 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la
Contextualiza registros grave, relación de su
ción histórica medio, agudo y instrumento
de las obras sobreagudo con con el

236
que fueron diferentes instrumento
seleccionadas ejercicios en acompañante,
por cada segundas, aplicar los
alumno. terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
nivel 4) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista.
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano

237
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
BICCHIERE/
GAMBARO/
JEANJEAN
2 ejercicios de
MARASCO/
PERIER
1 Extracto
orquestal
1 Extracto
orquestal.

4 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Ejercicios de Fluidez en la Clase sobre 15


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el técnica básica, ejecución de los puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo previo a la estudios y de las
1.Postura del toda la tesitura técnico – interpretación. obras
cuerpo del interpretativo Revisión de seleccionadas.
2.Respiración instrumento. necesario para escalas,
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de estudios, obras
articulación con diferentes obras de gran (sonatas,
4.Desarrollo ataques y en envergadura conciertos)
de dedos diferentes del repertorio seleccionados
dinámicas. clarinetístico. previos a la
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio evaluación.
RIO escalas hasta de semestre
5.Conceptos con 6 permitirá al
de estilo, alteraciones y estudiante
fraseo e sus relativas entender la
interpretación menores en relación de su

238
registros grave, instrumento
medio, agudo y con el
sobreagudo con instrumento
diferentes acompañante,
ejercicios en aplicar los
segundas, conocimientos
terceras, adquiridos
cuartas, quintas, sobre fraseo,
etc., (requisito técnica e
superado en el interpretación y
nivel 4) adquiriendo los
4. Estudios conocimientos
interpretativos necesarios para
técnicos y trabajar en
melódicos. ensamble.
5. Obras del
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico

239
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
BICCHIERE/
GAMBARO/
JEANJEAN
2 ejercicios de
MARASCO/
PERIER
1 Extracto
orquestal
1Extracto de
orquesta.
5 Primera Evaluación de El estudiante Examen Evaluación del Evaluación
(a definir) Evaluación todo lo demostrará su práctico: examen parcial sobre 15pts
Parcial trabajado hasta progreso Ejecución de sobre 15 puntos. 50% más 50%
la clase No. 4 técnico e escalas, Esta nota se será promedio
interpretativo estudios, suma a la nota de de la nota de
hasta este Obras. trabajo en clase. cada clase
primer parcial sobre 15pts. La
primera nota
parcial sobre
30pts.

6 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Retroalimentaci Evaluación de Clase sobre 15


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el ón de los estudios puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo evaluación correspondientes
1.Postura del toda la tesitura técnico – parcial. a la semana y
cuerpo interpretativo trabajo sobre las

240
2.Respiración del necesario para Revisión de obras
3.Afinación y instrumento. la ejecución de escalas, seleccionadas.
articulación 2. Notas largas obras de gran estudios, obras
4.Desarrollo con diferentes envergadura (sonatas,
de dedos ataques y en del repertorio conciertos)
diferentes clarinetístico. seleccionados.
REPERTO dinámicas. 2. El repertorio TAREA:
RIO 3. Estudio de de este Escoger de las
5.Conceptos escalas hasta semestre obras
de estilo, con 6 permitirá al seleccionadas
fraseo e alteraciones y estudiante una y realizar
interpretación sus relativas entender la una
menores en relación de su presentación de
registros grave, instrumento la forma
medio, agudo y con el musical en un
sobreagudo con instrumento ensayo. (debe
diferentes acompañante, ser una forma
ejercicios en aplicar los musical
segundas, conocimientos diferente a la
terceras, adquiridos seleccionada el
cuartas, quintas, sobre fraseo, semestre
etc., (requisito técnica e pasado)
superado en el interpretación y
nivel 4) adquiriendo los
4. Estudios conocimientos
interpretativos necesarios para
técnicos y trabajar en
melódicos. ensamble.
5. Obras del
nivel de
dificultad de

241
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
BICCHIERE/
GAMBARO/
JEANJEAN
2 ejercicios de
MARASCO/
PERIER
1 Extracto
orquestal
1Extracto de
orquesta.

7 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Revisión de Fluidez en la Clase sobre 10


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el escalas, ejecución de los puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo estudios, obras estudios y de las

242
1.Postura del toda la tesitura técnico – (sonatas, obras Ensayo /5
cuerpo del interpretativo conciertos) seleccionadas. puntos.
2.Respiración instrumento. necesario para seleccionados. Recepción de
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de Lectura en ensayo sobre la
articulación con diferentes obras de gran clase, trabajo de forma musical.
4.Desarrollo ataques y en envergadura los estudios y
de dedos diferentes del repertorio obras
dinámicas. clarinetístico. seleccionadas.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de este
5.Conceptos con 6 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la
registros grave, relación de su
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con con el
diferentes instrumento
ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los
terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
nivel 4) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
5. Obras del ensamble.
nivel de

243
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
BICCHIERE/
GAMBARO/
JEANJEAN
2 ejercicios de
MARASCO/
PERIER
1 Extracto
orquestal
1Extracto de
orquesta.

8 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Revisión, Fluidez en la Clase sobre 15


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el lectura en clase, ejecución de los puntos.

244
TECNICA en duodécimas desarrollo trabajo de los estudios y de las
1.Postura del toda la tesitura técnico – estudios y obras
cuerpo del interpretativo obras seleccionadas.
2.Respiración instrumento. necesario para seleccionadas.
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de
articulación con diferentes obras de gran
4.Desarrollo ataques y en envergadura
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de este
5.Conceptos con 6 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la
registros grave, relación de su
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con con el
diferentes instrumento
ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los
terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
nivel 4) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
técnicos y necesarios para
melódicos. trabajar en
ensamble.

245
5. Obras del
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
BICCHIERE/
GAMBARO/
JEANJEAN
2 ejercicios de
MARASCO/
PERIER
1 Extracto
orquestal
1Extracto de
orquesta.

246
9 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Revisión, Fluidez en la Clase sobre 15
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el lectura en clase, ejecución de los puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo trabajo de los estudios y de las
1.Postura del toda la tesitura técnico – estudios y obras
cuerpo del interpretativo obras seleccionadas.
2.Respiración instrumento. necesario para seleccionadas.
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de
articulación con diferentes obras de gran
4.Desarrollo ataques y en envergadura
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de este
5.Conceptos con 6 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en entender la
registros grave, relación de su
medio, agudo y instrumento
sobreagudo con con el
diferentes instrumento
ejercicios en acompañante,
segundas, aplicar los
terceras, conocimientos
cuartas, quintas, adquiridos
etc., (requisito sobre fraseo,
superado en el técnica e
nivel 4) interpretación y
4. Estudios adquiriendo los
interpretativos conocimientos
necesarios para

247
técnicos y trabajar en
melódicos. ensamble.
5. Obras del
nivel de
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
BICCHIERE/
GAMBARO/
JEANJEAN
2 ejercicios de
MARASCO/
PERIER
1 Extracto
orquestal

248
1Extracto de
orquesta.

10 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Lectura en Fluidez en la Clase sobre 15


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el clase, trabajo de ejecución de los puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo los estudios y estudios y de las
1.Postura del toda la tesitura técnico – obras obras
cuerpo del interpretativo seleccionadas. seleccionadas.
2.Respiración instrumento. necesario para Revisión previa
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de a la evaluación.
articulación con diferentes obras de gran
4.Desarrollo ataques y en envergadura
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de esta primera
5.Conceptos con 6 fase del
de estilo, alteraciones y semestre
fraseo e sus relativas permitirá al
interpretación menores en estudiante
registros grave, entender la
medio, agudo y relación de su
sobreagudo con instrumento
diferentes con el
ejercicios en instrumento
segundas, acompañante,
terceras, aplicar los
cuartas, quintas, conocimientos
etc., (requisito adquiridos
superado en el sobre fraseo,
nivel 4) técnica e

249
4. Estudios interpretación y
interpretativos adquiriendo los
técnicos y conocimientos
melódicos. necesarios para
5. Obras del trabajar en
nivel de ensamble.
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
BICCHIERE/
GAMBARO/
JEANJEAN
2 ejercicios de
MARASCO/
PERIER

250
1 Extracto
orquestal
1Extracto de
orquesta.

11 Segunda Evaluación de 1. El estudiante Examen Evaluación del Evaluación


(a definir) evaluación todo lo adquirirá el práctico: examen parcial sobre 15pts
parcial trabajado hasta desarrollo Escalas, sobre 15 puntos. 50% más 50%
la clase No. 10 técnico – Estudios Solvencia será promedio
-Pieza completa interpretativo Obras técnica: /5pts. de la nota de
con piano. necesario para seleccionadas. Interpretación: cada clase
Pieza para la ejecución de /5pts. sobre 15pts. La
clarinete solo obras de gran Dominio y segunda nota
y/o envergadura memoria: /5pts. parcial sobre
latinoamericana del repertorio Esta nota se 30pts.
completa. clarinetístico. suma a la nota de
TÉCNICA 2. El repertorio trabajo en clase.
INSTRUME de este
NTAL: 2 semestre
Ejercicios permitirá al
diarios de estudiante
técnica entender la
Baerman, relación de su
1 Estudio de instrumento
Cavallini y 1 con el
estudio de instrumento
Rosse. acompañante,
aplicar los
conocimientos
adquiridos

251
sobre fraseo,
técnica e
interpretación y
adquiriendo los
conocimientos
necesarios para
trabajar en
ensamble.

12 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Lectura en Fluidez en la Clase evaluada


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el clase, trabajo de ejecución de los sobre 20
TECNICA en duodécimas desarrollo los estudios y estudios y de las puntos.
1.Postura del toda la tesitura técnico – obras obras
cuerpo del interpretativo seleccionadas. seleccionadas.
2.Respiración instrumento. necesario para
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de
articulación con diferentes obras de gran
4.Desarrollo ataques y en envergadura
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de esta primera
5.Conceptos con 6 fase del
de estilo, alteraciones y semestre
fraseo e sus relativas permitirá al
interpretación menores en estudiante
registros grave, entender la
medio, agudo y relación de su
sobreagudo con instrumento
diferentes con el
ejercicios en instrumento

252
segundas, acompañante,
terceras, aplicar los
cuartas, quintas, conocimientos
etc., (requisito adquiridos
superado en el sobre fraseo,
nivel 4) técnica e
4. Estudios interpretación y
interpretativos adquiriendo los
técnicos y conocimientos
melódicos. necesarios para
5. Obras del trabajar en
nivel de ensamble.
dificultad de
acuerdo al nivel
del alumno.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
BICCHIERE/

253
GAMBARO/
JEANJEAN
2 ejercicios de
MARASCO/
PERIER
1 Extracto
orquestal
1Extracto de
orquesta.

13 Plan de Revisión de las 1. El estudiante Lectura en Fluidez en la Clase sobre 20


(a definir) clase: obras adquirirá el clase, trabajo de ejecución de los puntos.
TECNICA seleccionadas desarrollo los estudios y estudios y de las
1.Postura del por el técnico – obras obras
cuerpo estudiante para interpretativo seleccionadas. seleccionadas.
2.Respiración el semestre necesario para
3.Afinación y TÉCNICA la ejecución de
articulación INSTRUME obras de gran
4.Desarrollo NTAL: envergadura
de dedos Estudios de del repertorio
técnica e clarinetístico.
REPERTO interpretación. 2. El repertorio
RIO de esta primera
5. Conceptos fase del
de estilo, semestre
fraseo e permitirá al
interpretación estudiante
entender la
relación de su
instrumento
con el

254
instrumento
acompañante,
aplicar los
conocimientos
adquiridos
sobre fraseo,
técnica e
interpretación y
adquiriendo los
conocimientos
necesarios para
trabajar en
ensamble.

14 Plan de Todas las obras 1. El estudiante Repaso, lectura Fluidez en la Clase sobre 20
(a definir) clase: seleccionadas adquirirá el en clase, trabajo ejecución e puntos.
TECNICA para estudio desarrollo de los estudios interpretación
1.Postura del durante el técnico – y obras del repertorio
cuerpo semestre. interpretativo seleccionadas. seleccionado.
2.Respiración TÉCNICA necesario para Selección e
3.Afinación y INSTRUME la ejecución de interpretación
articulación NTAL: obras de gran del repertorio
4.Desarrollo Selección de 4 envergadura para
de dedos estudios del repertorio presentación de
técnico- clarinetístico. recital de fin de
REPERTO melódicos de 2. El repertorio semestre.
RIO todos los vistos de esta primera
5. Conceptos en el semestre fase del
de estilo, semestre
fraseo e permitirá al
interpretación estudiante

255
entender la
relación de su
instrumento
con el
instrumento
acompañante,
aplicar los
conocimientos
adquiridos
sobre fraseo,
técnica e
interpretación y
adquiriendo los
conocimientos
necesarios para
trabajar en
ensamble.

15 Repertorio Todas las obras El estudiante Repaso en clase Interpretación de Clase sobre 20
(a definir) completo seleccionadas demostrará el del repertorio todo el puntos.
para el recital resultado del para repertorio
de fin de aprendizaje del presentación de seleccionado
semestre. semestre. recital de fin de como repertorio
TÉCNICA semestre. de recital.
INSTRUME Interpretación
NTAL: de todo el
Estudios repertorio
técnicos seleccionado
melódicos como
seleccionados repertorio de
previamente. recital.

256
16 Evaluación EXAMEN EVALUAR EL EXAMEN Evaluación de la Examen sobre
(a definir) FINAL CON TRABAJO DE interpretación, 20, 50% de la
JURADO Y TODO EL memoria, nota final, el
PÚBLICO SEMESTRE seguridad del otro50% será el
texto musical. promedio de
trabajo en clase.

17 Evaluación
(a definir)

(NOMBRE Y BREVE CURRÍCULO DEL PROFESOR)

MISIÓN DE LA UDLH
Pro pi ciar la bú sque d a d e la ve r d ad , med ia n te el d iál o go i nter pe rs o na l y ci en tíf ic o, para ava n zar e n el co n oc im ie nt o d el mu nd o, la per s on a y
la soc ied ad , c om o me d i o par a p r o m over el a uté n ti co d e sarr o ll o hu ma n o.
VISIÓN DE LA UDLH
Ser, desde el Ecuador, un centro de educación superior de primer orden que logre f ormar personalidades maduras, emprendedoras, libres y solidarias que, con conciencia
ética y profundidad en la investigación, con apertura universal, sean capaces de generar ciencia y cultura para favorecer la creación de trabajo y bienestar.

257
INSTRUMENTO PRINCIPAL
CLARINETE VI

258
VICERRECTORADO ACADÉMICO
DIRECCIÓN DE CURRÍCULO

Misión de la Carrera Visión de la Carrera


La Carrera de Música de la Universidad de los Hemisferios tiene como Tenemos como visión ser líderes en la formación académica y la
misión formar académicamente músicos de nivel superior, con investigación musical a nivel superior en el país, e insertarnos en el plano
conocimientos y competencias que se ajusten tanto a la realidad internacional cumpliendo con los más altos estándares de exigencia
musical ecuatoriana como a las exigencias internacionales y que sean mundiales. Formar en el alumno una personalidad madura, libre y creativa
capaces de contribuir al enriquecimiento de la cultura y al desarrollo que pueda generar cultura para crear posibilidades de investigación con
de la sociedad, a través del arte y de la pedagogía musical. una conciencia ética y profesional.
Proporcionar al alumno las herramientas necesarias para que pueda
aportar su conocimiento y su contribución artística como una persona
íntegra con criterio humano, científico y profesional. Nuestra carrera
no hace distinción de raza, género, o creencia religiosa e incentiva el
respeto a diversas expresiones culturales.

Perfil Profesional del Egresado


El profesional egresado de la carrera de música de la Universidad de los Hemisferios será una persona con una formación ética y humanística
basada en la concepción cristiana de la vida; capaz de contribuir al desarrollo de la cultura musical del país; conocedor del lenguaje musical,
interpretación, composición, docencia, e investigación en el campo de la música; con habilidades para incorporar todas las variedades de símbolos y
significados de la materia sonora en la expresión musical; y con las competencias teóricas y prácticas para emprender proyectos o empresas en su
campo.
PERFIL OCUPACIONAL
El graduado de la carrera de Música de la Universidad de los Hemisferios será un profesional capacitado para la interpretación individual y grupal o
la composición musical. Podrá también desempeñarse como docente de música a nivel medio y superior y como investigador. Será capaz de
emprender proyectos de producción musical.

259
Facultad Artes y Humanidades Semestre Febrero/Julio 201
Carrera Música Horario A convenirse con el estudiante
Énfasis Énfasis en Instrumento y Profesor
composición
Asignatura Instrumento principal clarinete VI E mail
Créditos 2

MATERIA: Instrumento principal clarinete VI Asignaturas con las que se relaciona la materia: Armonía,
composición, orquestación, ensambles varios, música de cámara,
formas musicales y análisis, contrapunto, fuga, composición
popular y arreglos, recital.
Descripción de la materia Aporte de la materia al perfil profesional
Consolidación de la base técnica del instrumento a través de una El instrumento principal en la formación musical del instrumentista
plataforma teórica-práctica de ejercicios y estudios que lleven al ejecutante se constituye en el elemento indispensable para la carrera
estudiante a la apropiación y dominio del instrumento para ser profesional de todo estudiante de música que se especialice en la
empleados y utilizados durante la interpretación de obras de interpretación musical. Por lo tanto el instrumento principal,
estilos diversos. clarinete, se constituye en fundamental e indispensable en la
formación académica del instrumentista intérprete de este
instrumento.

NÚCLEO TEMAS RESULTADOS ACTIVIDADES CRITERIOS DE SISTEMA DE BIBLIOGRAFÍA


SEMANAS

TEMÁTICO DE PREVISTAS EVALUACIÓN EVALUACIÓN BÁSICA


APRENDIZAJE Y BIBLIOGRAFÍA
ESPERADOS CALIFICACIÓN COMPLEMENTARIA

260
1 Régimen de TÉCNICA: 1. El estudiante Explicación del En esta semana Durante el *El arte de tocar
(a definir) estudios: qué 1. Notas largas adquirirá el desarrollo de la el alumno no semestre se Clarinete
y cómo en duodécimas desarrollo materia, la será evaluado. realizará *The doctor
estudiar. toda la tesitura técnico – técnica, sus Explicación y evaluación Clarinet, H. Klug
La del interpretativo objetivos y el descripción del continua 15pts *La Clarinette, Guy
presentación instrumento. necesario para sistema de sistema de cada clase cuyo Dangain
del repertorio 2. Notas largas la ejecución de trabajo. evaluación. promedio *Vade-mecum du
propuesto con diferentes obras de gran Llenar su ficha equivale al Clarinettiste, Jean
para el nivel y ataques y en envergadura de estudio 50%, dos (2) Jean, P.
la selección diferentes del repertorio individual. exámenes *Les Gammes du
del repertorio dinámicas. clarinetístico. Tarea: Realizar parciales sobre Clarinettiste vol.I,
de forma 3. Estudio de 2. El repertorio fichas de 15pts equivale Yves Didier.
individual, escalas hasta de este contextualizaci al 50%; *Libro de escalas de
entrega y con 7 semestre ón histórica y obteniendo dos Rossi.
recepción de alteraciones y permitirá al compositores notas de 30pts. * Estudios
ficha de sus relativas estudiante de las obras Posterior a la Virtuosos,
seguimiento menores en desarrollar sus seleccionadas. segunda BICCHIERE,R.
individual. registros grave, capacidades evaluación cada * 22 Estudios
medio, agudo y virtuosísticas clase se Progresivos,
sobreagudo con una vez evaluará sobre GAMBARO, V.
diferentes adquirida la 20 pts. * 24 Estudios de
ejercicios en madurez equivalente al Virtuosismo,
segundas, interpretativa 50% más la STARK,R.
terceras, de los niveles nota de la * 10 Estudios de
cuartas, quintas, anteriores y su evaluación final Perfeccionamiento,
etc., (requisito ensamble con sobre 20pts. MARASCO,
superado en el el instrumento Equivalente al * Caprichos,
nivel 5) y/o 50%. Nota final PAGANINI,
4. Estudios instrumentos sobre 40. * 22 Estudios
interpretativos acompañantes, Modernos,
poniendo de PERIER, A.,

261
técnicos y manifiesto los * Hand in Hand
melódicos. conocimientos with Hanon,
5. Obras del de técnica, DEFRANCO,B.
nivel de fraseo e * Modern Daily
dificultad de interpretación Studes,
acuerdo al nivel adquiridos. OPPERMAN,K.,
del alumno. *Primera
6. Extracto de Rhapsodia,
orquesta. DEBUSSY,C.
7. Lectura a * Arpeggione, F.
primera vista SCHUBERT
REPERTORI *Concierto K622 en
O: La mayor,
1 estudio MOZART, W.A.
técnico. *Concierto,
1 estudio HINDEMITH, P.
melódico *Concierto Nº2,
1 obra con SPOHR, L.
piano *Concierto Nº2
1obra para Op.74 MI BEMOL,
clarinete solo WEBER,C.M.
1 ejercicio de *Introducción,
BICCHIERE/ Tema y Variaciones,
GAMBARO/S J. FRANCAIX.
TARK/MARA *Moonflowers baby,
SCO M. KUPFERMAN
2 ejercicios de *Sonata para
OPPERMAN/ clarinete solo 1972,
PERIER/DEF E. DENISOV
RANCO *Concierto,
TOMASSI, H.

262
1 Extracto *Sonatina para
orquestal clarinete solo,
MIKLÓS RÓZSA.
*Obra latinoamérica
a elegir
*Obra ecuatoriana a
elegir
Extractos
orquestales:
*Sinfonía nº2, J.
BRAHMS,
*Piano Concierto nº
2, S.
RACHMANINOF
F,
*Así hablaba
Zaratrusta, R.
STRAUSS,
*Sinfonía nº3
(Renana), R.
SCHUMANN,
*Dafnis et Cloe, M.
RAVEL.

definir) Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Ejercicios de Evaluación de Clase sobre 10 Teletaller de


clase: 1. Notas largas adquirirá el técnica básica, los estudios puntos. Clarinete (Sistema
TECNICA en duodécimas desarrollo previo a la seleccionados en Fichas sobre 5 de Orquestas
1.Postura del toda la tesitura técnico – interpretación. su ficha de puntos. Juveniles e infantiles
cuerpo del interpretativo Revisión de estudio. (Escalas, de Venezuela) y/o
2.Respiración instrumento. necesario para escalas, estudios, Fichas una obra de
la ejecución de estudios, obras de investigación clarinete

263
3.Afinación y 2. Notas largas obras de gran y conciertos sobre contexto interpretada en
articulación con diferentes envergadura seleccionados. histórico de las Youtube.
4.Desarrollo ataques y en del repertorio obras
de dedos diferentes clarinetístico. seleccionadas
dinámicas. 2. El repertorio para el semestre)
REPERTO 3. Estudio de de este
RIO escalas hasta semestre
5.Conceptos con 7 permitirá al
de estilo, alteraciones y estudiante
fraseo e sus relativas desarrollar sus
interpretación menores en capacidades
Contextualiza registros grave, virtuosísticas
ción histórica medio, agudo y una vez
de las obras sobreagudo con adquirida la
seleccionadas diferentes madurez
para la ejercicios en interpretativa
ejecución segundas, de los niveles
semestral. terceras, anteriores y su
cuartas, quintas, ensamble con
etc., (requisito el instrumento
superado en el y/o
nivel 5) instrumentos
4. Estudios acompañantes,
interpretativos poniendo de
técnicos y manifiesto los
melódicos. conocimientos
5. Obras del de técnica,
nivel de fraseo e
dificultad de interpretación
acuerdo al nivel adquiridos.
del alumno.

264
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista.

REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
BICCHIERE/
GAMBARO/S
TARK/MARA
SCO
2 ejercicios de
OPPERMAN/
PERIER/DEF
RANCO.
1 Extracto
orquestal.

3 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Ejercicios de Fluidez en la Clase sobre 15


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el base técnica interpretación de puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo previos a la los estudios
toda la tesitura técnico – interpretación. previstos y de las

265
1.Postura del del interpretativo Revisión de obras
cuerpo instrumento. necesario para escalas, seleccionadas,
2.Respiración 2. Notas largas la ejecución de estudios y clase será
3.Afinación y con diferentes obras de gran obras evaluada sobre
articulación ataques y en envergadura seleccionadas 15 puntos.
4.Desarrollo diferentes del repertorio (sonatas,
de dedos dinámicas. clarinetístico. conciertos, etc.)
3. Estudio de 2. El repertorio
REPERTO escalas hasta de este
RIO con 7 semestre
5.Conceptos alteraciones y permitirá al
de estilo, sus relativas estudiante
fraseo e menores en desarrollar sus
interpretación registros grave, capacidades
Contextualiza medio, agudo y virtuosísticas
ción histórica sobreagudo con una vez
de las obras diferentes adquirida la
que fueron ejercicios en madurez
seleccionadas segundas, interpretativa
por cada terceras, de los niveles
alumno. cuartas, quintas, anteriores y su
etc., (requisito ensamble con
superado en el el instrumento
nivel 5) y/o
4. Estudios instrumentos
interpretativos acompañantes,
técnicos y poniendo de
melódicos. manifiesto los
5. Obras del conocimientos
nivel de de técnica,
dificultad de fraseo e

266
acuerdo al nivel interpretación
del alumno. adquiridos.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista.
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
BICCHIERE/
GAMBARO/S
TARK/MARA
SCO
2 ejercicios de
OPPERMAN/
PERIER/DEF
RANCO
1 Extracto
orquestal.

4 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Ejercicios de Fluidez en la Clase sobre 15


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el técnica básica, ejecución de los puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo estudios y de las

267
1.Postura del toda la tesitura técnico – previo a la obras
cuerpo del interpretativo interpretación. seleccionadas.
2.Respiración instrumento. necesario para Revisión de
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de escalas,
articulación con diferentes obras de gran estudios, obras
4.Desarrollo ataques y en envergadura (sonatas,
de dedos diferentes del repertorio conciertos)
dinámicas. clarinetístico. seleccionados
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio previos a la
RIO escalas hasta de este evaluación
5.Conceptos con 7 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en desarrollar sus
registros grave, capacidades
medio, agudo y virtuosísticas
sobreagudo con una vez
diferentes adquirida la
ejercicios en madurez
segundas, interpretativa
terceras, de los niveles
cuartas, quintas, anteriores y su
etc., (requisito ensamble con
superado en el el instrumento
nivel 5) y/o
4. Estudios instrumentos
interpretativos acompañantes,
técnicos y poniendo de
melódicos. manifiesto los
5. Obras del conocimientos
nivel de de técnica,

268
dificultad de fraseo e
acuerdo al nivel interpretación
del alumno. adquiridos.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
BICCHIERE/
GAMBARO/S
TARK/MARA
SCO
2 ejercicios de
OPPERMAN/
PERIER/DEF
RANCO
1Extracto de
orquesta.

269
5 Primera Evaluación de El estudiante Examen Evaluación del Evaluación
(a definir) Evaluación todo lo demostrará su práctico: examen parcial sobre 15pts
Parcial trabajado hasta progreso Ejecución de sobre 15 puntos. 50% de
la clase No. 4 técnico e escalas, Esta nota se segundo parcial
interpretativo estudios, suma a la nota de más 50% será
hasta este Obras. trabajo en clase. promedio de la
primer parcial nota de cada
clase sobre
15pts. Nota
sobre 30
puntos primer
parcial.
6 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Retroalimentaci Evaluación de Clase sobre 15
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el ón de los estudios puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo evaluación correspondientes
1.Postura del toda la tesitura técnico – parcial. a la semana y
cuerpo del interpretativo Revisión de trabajo sobre las
2.Respiración instrumento. necesario para escalas, obras
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de estudios, obras seleccionadas.
articulación con diferentes obras de gran (sonatas,
4.Desarrollo ataques y en envergadura conciertos)
de dedos diferentes del repertorio seleccionados.
dinámicas. clarinetístico. TAREA:
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio Escoger tres
RIO escalas hasta de este versiones y
5.Conceptos con 7 semestre hacer un
de estilo, alteraciones y permitirá al cuadro de
fraseo e sus relativas estudiante doble entrada
interpretación menores en desarrollar sus anotando al
registros grave, capacidades menos 3
medio, agudo y virtuosísticas semejanzas y

270
sobreagudo con una vez diferencia de
diferentes adquirida la una de las
ejercicios en madurez obras
segundas, interpretativa seleccionadas.
terceras, de los niveles
cuartas, quintas, anteriores y su
etc., (requisito ensamble con
superado en el el instrumento
nivel 5) y/o
4. Estudios instrumentos
interpretativos acompañantes,
técnicos y poniendo de
melódicos. manifiesto los
5. Obras del conocimientos
nivel de de técnica,
dificultad de fraseo e
acuerdo al nivel interpretación
del alumno. adquiridos.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano

271
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
BICCHIERE/
GAMBARO/S
TARK/MARA
SCO
2 ejercicios de
OPPERMAN/
PERIER/DEF
RANCO
1Extracto de
orquesta.

7 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Revisión de Fluidez en la Clase sobre 10


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el escalas, ejecución de los puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo estudios, obras estudios y de las Cuadro de
1.Postura del toda la tesitura técnico – (sonatas, obras doble entrada
cuerpo del interpretativo conciertos) seleccionadas. /5 puntos.
2.Respiración instrumento. necesario para seleccionados. Recepción del
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de Lectura en cuadro de doble
articulación con diferentes obras de gran clase, trabajo de entrada.
4.Desarrollo ataques y en envergadura los estudios y
de dedos diferentes del repertorio obras
dinámicas. clarinetístico. seleccionadas.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de este
5.Conceptos con 7 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en desarrollar sus

272
registros grave, capacidades
medio, agudo y virtuosísticas
sobreagudo con una vez
diferentes adquirida la
ejercicios en madurez
segundas, interpretativa
terceras, de los niveles
cuartas, quintas, anteriores y su
etc., (requisito ensamble con
superado en el el instrumento
nivel 5) y/o
4. Estudios instrumentos
interpretativos acompañantes,
técnicos y poniendo de
melódicos. manifiesto los
5. Obras del conocimientos
nivel de de técnica,
dificultad de fraseo e
acuerdo al nivel interpretación
del alumno. adquiridos.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico

273
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
BICCHIERE/
GAMBARO/S
TARK/MARA
SCO
2 ejercicios de
OPPERMAN/
PERIER/DEF
RANCO
1Extracto de
orquesta.
8 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Revisión, Fluidez en la Clase sobre 15
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el lectura en clase, ejecución de los puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo trabajo de los estudios y de las
1.Postura del toda la tesitura técnico – estudios y obras
cuerpo del interpretativo obras seleccionadas.
2.Respiración instrumento. necesario para seleccionadas.
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de
articulación con diferentes obras de gran
4.Desarrollo ataques y en envergadura
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de este
5.Conceptos con 7 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
sus relativas estudiante

274
fraseo e menores en desarrollar sus
interpretación registros grave, capacidades
medio, agudo y virtuosísticas
sobreagudo con una vez
diferentes adquirida la
ejercicios en madurez
segundas, interpretativa
terceras, de los niveles
cuartas, quintas, anteriores y su
etc., (requisito ensamble con
superado en el el instrumento
nivel 5) y/o
4. Estudios instrumentos
interpretativos acompañantes,
técnicos y poniendo de
melódicos. manifiesto los
5. Obras del conocimientos
nivel de de técnica,
dificultad de fraseo e
acuerdo al nivel interpretación
del alumno. adquiridos.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico

275
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
BICCHIERE/
GAMBARO/S
TARK/MARA
SCO
2 ejercicios de
OPPERMAN/
PERIER/DEF
RANCO
1Extracto de
orquesta.
9 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Revisión, Fluidez en la Clase sobre 15
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el lectura en clase, ejecución de los puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo trabajo de los estudios y de las
1.Postura del toda la tesitura técnico – estudios y obras
cuerpo del interpretativo obras seleccionadas.
2.Respiración instrumento. necesario para seleccionadas.
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de
articulación con diferentes obras de gran
4.Desarrollo ataques y en envergadura
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de este
5.Conceptos con 7 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
sus relativas estudiante

276
fraseo e menores en desarrollar sus
interpretación registros grave, capacidades
medio, agudo y virtuosísticas
sobreagudo con una vez
diferentes adquirida la
ejercicios en madurez
segundas, interpretativa
terceras, de los niveles
cuartas, quintas, anteriores y su
etc., (requisito ensamble con
superado en el el instrumento
nivel 5) y/o
4. Estudios instrumentos
interpretativos acompañantes,
técnicos y poniendo de
melódicos. manifiesto los
5. Obras del conocimientos
nivel de de técnica,
dificultad de fraseo e
acuerdo al nivel interpretación
del alumno. adquiridos.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista

REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.

277
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
BICCHIERE/
GAMBARO/S
TARK/MARA
SCO
2 ejercicios de
OPPERMAN/
PERIER/DEF
RANCO
1Extracto de
orquesta.
10 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Lectura en Fluidez en la Clase sobre 15
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el clase, trabajo de ejecución de los puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo los estudios y estudios y de las
1.Postura del toda la tesitura técnico – obras obras
cuerpo del interpretativo seleccionadas. seleccionadas.
2.Respiración instrumento. necesario para Revisión previa
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de a la evaluación.
articulación con diferentes obras de gran
4.Desarrollo ataques y en envergadura
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de este
con 7 semestre

278
5.Conceptos alteraciones y permitirá al
de estilo, sus relativas estudiante
fraseo e menores en desarrollar sus
interpretación registros grave, capacidades
medio, agudo y virtuosísticas
sobreagudo con una vez
diferentes adquirida la
ejercicios en madurez
segundas, interpretativa
terceras, de los niveles
cuartas, quintas, anteriores y su
etc., (requisito ensamble con
superado en el el instrumento
nivel 5) y/o
4. Estudios instrumentos
interpretativos acompañantes,
técnicos y poniendo de
melódicos. manifiesto los
5. Obras del conocimientos
nivel de de técnica,
dificultad de fraseo e
acuerdo al nivel interpretación
del alumno. adquiridos.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.

279
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
BICCHIERE/
GAMBARO/S
TARK/MARA
SCO
2 ejercicios de
OPPERMAN/
PERIER/DEF
RANCO
1Extracto de
orquesta.
11 Segunda Evaluación de El estudiante Examen Evaluación del Evaluación
(a definir) evaluación todo lo demostrará su práctico: examen parcial sobre 15pts
parcial trabajado hasta progreso Escalas, sobre 15 puntos. 50% de
la clase No. 10 técnico e Estudios Esta nota se segundo parcial
-Pieza completa interpretativo Obras suma a la nota de más 50% será
con piano. hasta este seleccionadas. trabajo en clase. promedio de la
Pieza para segundo parcial nota de cada
clarinete solo clase sobre
y/o 15pts. Nota
latinoamericana sobre 30
completa. puntos segundo
TÉCNICA parcial.
INSTRUME
NTAL: 2

280
Ejercicios
diarios de
técnica
Baerman,
1 Estudio de
Cavallini y 1
estudio de
Rosse.

12 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Revisión, Fluidez en la Clase sobre 20


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el lectura en clase, ejecución de los puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo trabajo de los estudios y de las
1.Postura del toda la tesitura técnico – estudios y obras
cuerpo del interpretativo obras seleccionadas.
2.Respiración instrumento. necesario para seleccionadas.
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de
articulación con diferentes obras de gran
4.Desarrollo ataques y en envergadura
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas hasta de este
5.Conceptos con 7 semestre
de estilo, alteraciones y permitirá al
fraseo e sus relativas estudiante
interpretación menores en desarrollar sus
registros grave, capacidades
medio, agudo y virtuosísticas
sobreagudo con una vez
diferentes adquirida la
ejercicios en madurez

281
segundas, interpretativa
terceras, de los niveles
cuartas, quintas, anteriores y su
etc., (requisito ensamble con
superado en el el instrumento
nivel 5) y/o
4. Estudios instrumentos
interpretativos acompañantes,
técnicos y poniendo de
melódicos. manifiesto los
5. Obras del conocimientos
nivel de de técnica,
dificultad de fraseo e
acuerdo al nivel interpretación
del alumno. adquiridos.
6. Extracto de
orquesta.
7. Lectura a
primera vista
REPERTORI
O:
1 estudio
técnico.
1 estudio
melódico
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
BICCHIERE/

282
GAMBARO/S
TARK/MARA
SCO
2 ejercicios de
OPPERMAN/
PERIER/DEF
RANCO
1Extracto de
orquesta.

13 Plan de Revisión de las 1. El estudiante Revisión, Fluidez en la Clase sobre 20


(a definir) clase: obras adquirirá el lectura en clase, ejecución de los puntos.
TECNICA seleccionadas desarrollo trabajo de los estudios y de las
1.Postura del por el técnico – estudios y obras
cuerpo estudiante para interpretativo obras seleccionadas.
2.Respiración el semestre necesario para seleccionadas.
3.Afinación y TÉCNICA la ejecución de
articulación INSTRUME obras de gran
4.Desarrollo NTAL: envergadura
de dedos Estudios de del repertorio
técnica e clarinetístico.
REPERTO interpretación. 2. El repertorio
RIO de este
5. Conceptos semestre
de estilo, permitirá al
fraseo e estudiante
interpretación desarrollar sus
capacidades
virtuosísticas
una vez
adquirida la

283
madurez
interpretativa
de los niveles
anteriores y su
ensamble con
el instrumento
y/o
instrumentos
acompañantes,
poniendo de
manifiesto los
conocimientos
de técnica,
fraseo e
interpretación
adquiridos.
14 Plan de Todas las obras 1. El estudiante Repaso, lectura Fluidez en la Clase sobre 20
(a definir) clase: seleccionadas adquirirá el en clase, trabajo ejecución e puntos.
TECNICA para estudio desarrollo de los estudios interpretación
1.Postura del durante el técnico – y obras del repertorio
cuerpo semestre. interpretativo seleccionadas. seleccionado.
2.Respiración TÉCNICA necesario para Selección e
3.Afinación y INSTRUME la ejecución de interpretación
articulación NTAL: obras de gran del repertorio
4.Desarrollo Selección de 4 envergadura para
de dedos estudios del repertorio presentación de
técnico- clarinetístico. recital de fin de
REPERTO melódicos de 2. El repertorio semestre.
RIO todos los vistos de este
5. Conceptos en el semestre semestre
de estilo, permitirá al

284
fraseo e estudiante
interpretación desarrollar sus
capacidades
virtuosísticas
una vez
adquirida la
madurez
interpretativa
de los niveles
anteriores y su
ensamble con
el instrumento
y/o
instrumentos
acompañantes,
poniendo de
manifiesto los
conocimientos
de técnica,
fraseo e
interpretación
adquiridos.
15 Repertorio Todas las obras El estudiante Repaso en clase Interpretación de Clase sobre 20
(a definir) completo seleccionadas demostrará el del repertorio todo el puntos.
para el recital resultado del para repertorio
de fin de aprendizaje del presentación de seleccionado
semestre. semestre. recital de fin de como repertorio
TÉCNICA semestre. de recital.
INSTRUME Interpretación
NTAL: de todo el
Estudios repertorio

285
técnicos seleccionado
melódicos como
seleccionados repertorio de
previamente. recital.
16 Evaluación EXAMEN EVALUAR EL EXAMEN Evaluación de la Examen sobre
(a definir) FINAL CON TRABAJO DE interpretación, 20, 50% de la
JURADO Y TODO EL memoria, nota final, el
PÚBLICO SEMESTRE seguridad del otro50% será el
texto musical. promedio de
trabajo en clase.
17 Evaluación
(a definir)

(NOMBRE Y BREVE CURRÍCULO DEL PROFESOR)

MISIÓN DE LA UDLH
Pro pi ciar la bú sque d a d e la ve r d a d , med ia n te e l d i álo g o in ter per s o nal y cie nt íf ico , par a ava n za r e n el co n oc im ie nt o d e l m un d o , la per s o na y la
s ocied ad , c o mo me d io p a r a pr o m over el au té n tic o d es arr o ll o hu ma n o.
VISIÓN DE LA UDLH
Ser, desde el Ecuador, un centro de educación superior de primer orden que logre formar personalidades maduras, emprendedoras , libres y solidarias que, con conciencia
ética y profundidad en la investigación, con apertura universal, sean capaces de generar ciencia y cultura para favorecer la creación de trabajo y bienestar.

286
INSTRUMENTO PRINCIPAL
CLARINETE VII

287
VICERRECTORADO ACADÉMICO
DIRECCIÓN DE CURRÍCULO

Misión de la Carrera Visión de la Carrera


La Carrera de Música de la Universidad de los Hemisferios tiene como Tenemos como visión ser líderes en la formación académica y la
misión formar académicamente músicos de nivel superior, con investigación musical a nivel superior en el país, e insertarnos en el plano
conocimientos y competencias que se ajusten tanto a la realidad internacional cumpliendo con los más altos estándares de exigencia
musical ecuatoriana como a las exigencias internacionales y que sean mundiales. Formar en el alumno una personalidad madura, libre y creativa
capaces de contribuir al enriquecimiento de la cultura y al desarrollo que pueda generar cultura para crear posibilidades de investigación con
de la sociedad, a través del arte y de la pedagogía musical. una conciencia ética y profesional.
Proporcionar al alumno las herramientas necesarias para que pueda
aportar su conocimiento y su contribución artística como una persona
íntegra con criterio humano, científico y profesional. Nuestra carrera
no hace distinción de raza, género, o creencia religiosa e incentiva el
respeto a diversas expresiones culturales.

Perfil Profesional del Egresado


El profesional egresado de la carrera de música de la Universidad de los Hemisferios será una persona con una formación ética y humanística
basada en la concepción cristiana de la vida; capaz de contribuir al desarrollo de la cultura musical del país; conocedor del lenguaje musical,
interpretación, composición, docencia, e investigación en el campo de la música; con habilidades para incorporar todas las variedades de símbolos y
significados de la materia sonora en la expresión musical; y con las competencias teóricas y prácticas para emprender proyectos o empresas en su
campo.
PERFIL OCUPACIONAL
El graduado de la carrera de Música de la Universidad de los Hemisferios será un profesional capacitado para la interpretación individual y grupal o
la composición musical. Podrá también desempeñarse como docente de música a nivel medio y superior y como investigador. Será capaz de
emprender proyectos de producción musical.

288
Facultad Artes y Humanidades Semestre Febrero/Julio 201
Carrera Música Horario A convenirse con el estudiante
Énfasis Énfasis en Instrumento y Profesor
composición
Asignatura Instrumento principal clarinete VII E mail
Créditos 2

MATERIA: Instrumento principal clarinete VII Asignaturas con las que se relaciona la materia: Armonía,
composición, orquestación, ensambles varios, música de cámara, formas
musicales y análisis, contrapunto, fuga, composición popular y arreglos,
recital.

Descripción de la materia Aporte de la materia al perfil profesional


El clarinete es un instrumento versátil en su uso, desde sinfónico El instrumento principal en la formación musical del instrumentista
hasta jazz pasando por bandas y otros formatos musicales. Sus ejecutante se constituye en el elemento indispensable para la carrera
diferentes gamas sonoras requieren de un alto nivel de desarrollo profesional de todo estudiante de música que se especialice en la
técnico y requiere para su estudio de una plataforma teórica- interpretación musical. Por lo tanto el instrumento principal, clarinete, se
práctica de ejercicios y estudios que lleven al estudiante a la constituye en fundamental e indispensable en la formación académica del
apropiación y dominio del instrumento para ser empleados y instrumentista intérprete de este instrumento.
utilizados durante la interpretación de obras de estilos diversos,
desde los más antiguos como el barroco hasta los
contemporáneos con técnicas actuales en la producción de
efectos diversos. Dotar de herramientas pedagógicos del clarinete.

289
NÚCLEO TEMAS RESULTADOS ACTIVIDADES CRITERIOS DE SISTEMA DE BIBLIOGRAFÍA
SEMANAS

TEMÁTICO DE PREVISTAS EVALUACIÓN EVALUACIÓN BÁSICA


APRENDIZAJE Y BIBLIOGRAFÍA
ESPERADOS CALIFICACIÓN COMPLEMENTARIA

1 Régimen de TÉCNICA: Explicación del En esta semana Durante el *El arte de tocar
(a definir) estudios: qué 1. Notas largas desarrollo de la el alumno no semestre se Clarinete
y cómo en duodécimas materia, la será evaluado. realizará *The doctor
estudiar. toda la tesitura técnica, sus Explicación y evaluación Clarinet, H. Klug
La del objetivos y el descripción del continua 15pts *La Clarinette, Guy
presentación instrumento. sistema de sistema de cada clase cuyo Dangain
del repertorio 2. Notas largas trabajo. evaluación. promedio *Vade-mecum du
propuesto con diferentes Llenar su ficha equivale al Clarinettiste, Jean
para el nivel y ataques y en de estudio 50%, dos (2) Jean, P.
la selección diferentes individual. exámenes *Les Gammes du
del repertorio dinámicas. Tarea: Realizar parciales sobre Clarinettiste vol.II,
de forma 3. Estudio de fichas de 15pts equivale Yves Didier.
individual, escalas contextualizaci al 50%; *Libro de escalas de
entrega y preparatorias ón histórica y obteniendo dos Rossi.
recepción de para música del compositores notas de 30pts. * 12 Estudios,
ficha de siglo XX. de las obras Posterior a la BOZZA,E.
seguimiento 4. Estudios seleccionadas. segunda *12 Estudios
individual. interpretativos evaluación cada brillantes,
técnicos y clase se GABUCCI,A.
melódicos. evaluará sobre *18 Estudios de
5. Obras del 20 pts. perfeccionamiento,
nivel de equivalente al JEANJEAN, P.
dificultad de 50% más la

290
acuerdo al nivel nota de la *20 Estudios de
del alumno. evaluación final virtuosismo,
6. Extracto de sobre 20pts. PERIER, A.
orquesta. Equivalente al *16 Estudios de
7. Lectura a 50%. Nota final virtuosismo,
primera vista sobre 40. RIGGIERO,G.
REPERTORI *25 Estudios de
O: virtuosismo,
1 estudio SARLIT,H.
técnico. *24 Estudios de
1 estudio virtuosismo,
melódico STARK,R.
1 obra con *Hand in hand with
piano hanon,
1obra para DEFRANCO,B.
clarinete solo *Modern Daily
1 ejercicio de Studes,
BOZZA/ OPPERMAN,K.
GABUCCI/
JEANJEAN/ *Concierto,
PERIER ARNOLD,M
2 ejercicios de *Tres Piezas para
RIGGIERO/ Clarinete solo 1990,
SARLIT/ ATHEORTÚA,B.
STARK/ *Sequenza IXa 1993
DEFRANCO/ para Clarinete solo,
OPPERMAN BERIO, L.
1 Extracto *Concierto para
orquestal Clarinete y
Orquesta,
COPLAND, A.

291
*Concierto para
Clarinete y
Orquesta,
FRANCAIX, J.
*Concierto para
Clarinete y
Orquesta,
GOTKOVSKY,I.
*Concierto para
Clarinete y
Orquesta,
MILHAUD,D.
*Concierto para
Clarinete y Oruqesta
Op.57,
NIELSEN,C.
*Concierto para
Clarinete y
Orquesta,
PISTON,W.
*Bucolique, E.
BOZZA
*A set for Clarinet,
D. Martino
*Contrastes, B.
BARTOK.
*Obra latinoamerica
a elegir
*Obra ecuatoriana a
elegir

292
Extractos
orquestales:
*Sinfonía nº3, J.
BRAHMS,
*Variaciones
Concertantes para
Orquesta, A.
GINASTERA,
*La novia vendida,
B. SMETANA,
*Mandarín
Maravilloso, B.
BARTOK,
*Sinfonía Fantástica
Op.14, H.
BERLIOZ.
2 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Ejercicios de Evaluación de Clase sobre 10 Teletaller de
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el técnica básica, los estudios puntos. Clarinete (Sistema
TECNICA n duodécimas desarrollo previo a la seleccionados en Fichas sobre 5 de Orquestas
1.Postura del toda la tesitura técnico – interpretación. su ficha de puntos. Juveniles e infantiles
cuerpo del interpretativo Revisión de estudio. (Escalas, de Venezuela) y/o
2.Respiración instrumento. necesario para escalas, estudios, Fichas una obra de
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de estudios, obras de investigación clarinete
articulación con diferentes obras de gran y conciertos sobre contexto interpretada en
4.Desarrollo ataques y en envergadura seleccionados. histórico de las Youtube.
de dedos diferentes del repertorio obras
dinámicas. clarinetístico. seleccionadas
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio para el semestre)
RIO escalas de este
5.Conceptos preparatorias semestre
de estilo, permitirá al

293
fraseo e para música del estudiante
interpretación siglo XX. desarrollar sus
Contextualiza 4. Estudios capacidades
ción histórica interpretativos virtuosísticas
de las obras técnicos y una vez
seleccionadas melódicos. adquirida la
para la 5. Obras del madurez
ejecución nivel de interpretativa
semestral. dificultad de de los niveles
acuerdo al nivel anteriores y su
del alumno. ensamble con
6. Extracto de el instrumento
orquesta. y/o
7. Lectura a instrumentos
primera vista. acompañantes,
poniendo de
REPERTORI manifiesto los
O: conocimientos
1 estudio de técnica,
técnico. fraseo e
1 estudio interpretación
melódico adquiridos.
1 obra con
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
BOZZA/
GABUCCI/
JEANJEAN/
PERIER

294
2 ejercicios de
RIGGIERO/
SARLIT/
STARK/
DEFRANCO/
OPPERMAN
1 Extracto
orquestal
3 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Ejercicios de Fluidez en la Clase sobre 15 Videos sobre
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el base técnica interpretación de puntos. clarinete o
TECNICA en duodécimas desarrollo previos a la los estudios clarinetistas de
1.Postura del toda la tesitura técnico – interpretación. previstos y de las acuerdo a las obras
cuerpo del interpretativo Revisión de obras de estudio.
2.Respiración instrumento. necesario para escalas, seleccionadas,
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de estudios y clase será
articulación con diferentes obras de gran obras evaluada sobre
4.Desarrollo ataques y en envergadura seleccionadas 15 puntos.
de dedos diferentes del repertorio (sonatas,
dinámicas. clarinetístico. conciertos, etc.)
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas de este
5.Conceptos preparatorias semestre
de estilo, para música del permitirá al
fraseo e siglo XX. estudiante
interpretación 4. Estudios desarrollar sus
Contextualiza interpretativos capacidades
ción histórica técnicos y virtuosísticas
de las obras melódicos. una vez
que fueron 5. Obras del adquirida la
seleccionadas nivel de madurez
dificultad de interpretativa

295
por cada acuerdo al nivel de los niveles
alumno. del alumno. anteriores y su
6. Extracto de ensamble con
orquesta. el instrumento
7. Lectura a y/o
primera vista. instrumentos
REPERTORI acompañantes,
O: poniendo de
1 estudio manifiesto los
técnico. conocimientos
1 estudio de técnica,
melódico fraseo e
1 obra con interpretación
piano adquiridos.
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
BOZZA/
GABUCCI/
JEANJEAN/
PERIER
2 ejercicios de
RIGGIERO/
SARLIT/
STARK/
DEFRANCO/
OPPERMAN
1 Extracto
orquestal
4 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Ejercicios de Fluidez en la Clase sobre 15 Videos sobre
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el técnica básica, ejecución de los puntos. clarinete o

296
TECNICA en duodécimas desarrollo previo a la estudios y de las clarinetistas de
1.Postura del toda la tesitura técnico – interpretación. obras acuerdo a las obras
cuerpo del interpretativo Revisión de seleccionadas. de estudio.
2.Respiración instrumento. necesario para escalas,
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de estudios, obras
articulación con diferentes obras de gran (sonatas,
4.Desarrollo ataques y en envergadura conciertos)
de dedos diferentes del repertorio seleccionados
dinámicas. clarinetístico. previos a la
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio evaluación
RIO escalas de este
5.Conceptos preparatorias semestre
de estilo, para música del permitirá al
fraseo e siglo XX. estudiante
interpretación 4. Estudios desarrollar sus
interpretativos capacidades
técnicos y virtuosísticas
melódicos. una vez
5. Obras del adquirida la
nivel de madurez
dificultad de interpretativa
acuerdo al nivel de los niveles
del alumno. anteriores y su
6. Extracto de ensamble con
orquesta. el instrumento
7. Lectura a y/o
primera vista instrumentos
REPERTORI acompañantes,
O: poniendo de
1 estudio manifiesto los
técnico. conocimientos

297
1 estudio de técnica,
melódico fraseo e
1 obra con interpretación
piano adquiridos.
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
BOZZA/
GABUCCI/
JEANJEAN/
PERIER
2 ejercicios de
RIGGIERO/
SARLIT/
STARK/
DEFRANCO/
OPPERMAN
1 Extracto
orquestal
5 Primera Evaluación de El estudiante Examen Evaluación del Evaluación
(a definir) Evaluación todo lo demostrará su práctico: examen parcial sobre 15pts
Parcial trabajado hasta progreso Ejecución de sobre 15 puntos. 50% de
la clase No. 4 técnico e escalas, Esta nota se segundo parcial
interpretativo estudios, suma a la nota de más 50% será
hasta este Obras. trabajo en clase. promedio de la
primer parcial nota de cada
clase sobre
15pts. Nota
sobre 30
puntos segundo
parcial.

298
6 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Retroalimentaci Evaluación de Clase sobre 15 Videos sobre
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el ón de los estudios puntos. clarinete o
TECNICA en duodécimas desarrollo evaluación correspondientes clarinetistas de
1.Postura del toda la tesitura técnico – parcial. a la semana y acuerdo a las obras
cuerpo del interpretativo Revisión de trabajo sobre las de estudio.
2.Respiración instrumento. necesario para escalas, obras
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de estudios, obras seleccionadas.
articulación con diferentes obras de gran (sonatas,
4.Desarrollo ataques y en envergadura conciertos)
de dedos diferentes del repertorio seleccionados.
dinámicas. clarinetístico. TAREA:
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio Participe en el
RIO escalas de este foro sobre la
5.Conceptos preparatorias semestre enseñanza del
de estilo, para música del permitirá al instrumento.
fraseo e siglo XX. estudiante
interpretación 4. Estudios desarrollar sus
interpretativos capacidades
técnicos y virtuosísticas
melódicos. una vez
5. Obras del adquirida la
nivel de madurez
dificultad de interpretativa
acuerdo al nivel de los niveles
del alumno. anteriores y su
6. Extracto de ensamble con
orquesta. el instrumento
7. Lectura a y/o
primera vista instrumentos
REPERTORI acompañantes,
O: poniendo de

299
1 estudio manifiesto los
técnico. conocimientos
1 estudio de técnica,
melódico fraseo e
1 obra con interpretación
piano adquiridos.
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
BOZZA/
GABUCCI/
JEANJEAN/
PERIER
2 ejercicios de
RIGGIERO/
SARLIT/
STARK/
DEFRANCO/
OPPERMAN
1 Extracto
orquestal.
7 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Revisión de Fluidez en la Clase sobre 10 Videos sobre
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el escalas, ejecución de los puntos. clarinete o
TECNICA en duodécimas desarrollo estudios, obras estudios y de las Foro sobre 5 clarinetistas de
1.Postura del toda la tesitura técnico – (sonatas, obras puntos. acuerdo a las obras
cuerpo del interpretativo conciertos) seleccionadas. de estudio.
2.Respiración instrumento. necesario para seleccionados. Evaluación de la
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de Lectura en participación en
articulación con diferentes obras de gran clase, trabajo de el foro.
4.Desarrollo ataques y en envergadura los estudios y
de dedos

300
diferentes del repertorio obras
REPERTO dinámicas. clarinetístico. seleccionadas.
RIO 3. Estudio de 2. El repertorio
5.Conceptos escalas de este
de estilo, preparatorias semestre
fraseo e para música del permitirá al
interpretación siglo XX. estudiante
4. Estudios desarrollar sus
interpretativos capacidades
técnicos y virtuosísticas
melódicos. una vez
5. Obras del adquirida la
nivel de madurez
dificultad de interpretativa
acuerdo al nivel de los niveles
del alumno. anteriores y su
6. Extracto de ensamble con
orquesta. el instrumento
7. Lectura a y/o
primera vista instrumentos
REPERTORI acompañantes,
O: poniendo de
1 estudio manifiesto los
técnico. conocimientos
1 estudio de técnica,
melódico fraseo e
1 obra con interpretación
piano adquiridos.
1obra para
clarinete solo

301
1 ejercicio de
BOZZA/
GABUCCI/
JEANJEAN/
PERIER
2 ejercicios de
RIGGIERO/
SARLIT/
STARK/
DEFRANCO/
OPPERMAN
1 Extracto
orquestal
8 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Revisión, Fluidez en la Clase sobre 15
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el lectura en clase, ejecución e puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo trabajo de los interpretación de
1.Postura del toda la tesitura técnico – estudios y los estudios y de
cuerpo del interpretativo obras las obras
2.Respiración instrumento. necesario para seleccionadas. seleccionadas.
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de
articulación con diferentes obras de gran
4.Desarrollo ataques y en envergadura
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas de este
5.Conceptos preparatorias semestre
de estilo, para música del permitirá al
fraseo e siglo XX. estudiante
interpretación 4. Estudios desarrollar sus
interpretativos capacidades

302
técnicos y virtuosísticas
melódicos. una vez
5. Obras del adquirida la
nivel de madurez
dificultad de interpretativa
acuerdo al nivel de los niveles
del alumno. anteriores y su
6. Extracto de ensamble con
orquesta. el instrumento
7. Lectura a y/o
primera vista instrumentos
REPERTORI acompañantes,
O: poniendo de
1 estudio manifiesto los
técnico. conocimientos
1 estudio de técnica,
melódico fraseo e
1 obra con interpretación
piano adquiridos.
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
BOZZA/
GABUCCI/
JEANJEAN/
PERIER
2 ejercicios de
RIGGIERO/
SARLIT/
STARK/

303
DEFRANCO/
OPPERMAN
1 Extracto
orquestal
9 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Revisión, Fluidez en la Clase sobre 15 Videos sobre
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el lectura en clase, ejecución de los puntos. clarinete o
TECNICA en duodécimas desarrollo trabajo de los estudios y de las clarinetistas de
1.Postura del toda la tesitura técnico – estudios y obras acuerdo a las obras
cuerpo del interpretativo obras seleccionadas. de estudio.
2.Respiración instrumento. necesario para seleccionadas.
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de
articulación con diferentes obras de gran
4.Desarrollo ataques y en envergadura
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas de este
5.Conceptos preparatorias semestre
de estilo, para música del permitirá al
fraseo e siglo XX. estudiante
interpretación 4. Estudios desarrollar sus
interpretativos capacidades
técnicos y virtuosísticas
melódicos. una vez
5. Obras del adquirida la
nivel de madurez
dificultad de interpretativa
acuerdo al nivel de los niveles
del alumno. anteriores y su
6. Extracto de ensamble con
orquesta. el instrumento

304
7. Lectura a y/o
primera vista instrumentos
acompañantes,
REPERTORI poniendo de
O: manifiesto los
1 estudio conocimientos
técnico. de técnica,
1 estudio fraseo e
melódico interpretación
1 obra con adquiridos.
piano
1 ejercicio de
BOZZA/
GABUCCI/
JEANJEAN/
PERIER
2 ejercicios de
RIGGIERO/
SARLIT/
STARK/
DEFRANCO/
OPPERMAN
1 Extracto
orquestal
10 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Lectura en Fluidez en la Clase sobre 15
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el clase, trabajo de ejecución de los puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo los estudios y estudios y de las
1.Postura del toda la tesitura técnico – obras obras
cuerpo del interpretativo seleccionadas. seleccionadas.
2.Respiración instrumento. necesario para Revisión previa
la ejecución de a la evaluación.

305
3.Afinación y 2. Notas largas obras de gran
articulación con diferentes envergadura
4.Desarrollo ataques y en del repertorio
de dedos diferentes clarinetístico.
dinámicas. 2. El repertorio
REPERTO 3. Estudio de de este
RIO escalas semestre
5.Conceptos preparatorias permitirá al
de estilo, para música del estudiante
fraseo e siglo XX. desarrollar sus
interpretación 4. Estudios capacidades
interpretativos virtuosísticas
técnicos y una vez
melódicos. adquirida la
5. Obras del madurez
nivel de interpretativa
dificultad de de los niveles
acuerdo al nivel anteriores y su
del alumno. ensamble con
6. Extracto de el instrumento
orquesta. y/o
7. Lectura a instrumentos
primera vista acompañantes,
REPERTORI poniendo de
O: manifiesto los
1 estudio conocimientos
técnico. de técnica,
1 estudio fraseo e
melódico interpretación
1 obra con adquiridos.
piano

306
1 ejercicio de
BOZZA/
GABUCCI/
JEANJEAN/
PERIER
2 ejercicios de
RIGGIERO/
SARLIT/
STARK/
DEFRANCO/
OPPERMAN
1 Extracto
orquestal.
11 Segunda Evaluación de El estudiante Examen Evaluación del Evaluación
(a definir) evaluación todo lo demostrará su práctico: examen parcial sobre 15pts
parcial trabajado hasta progreso Escalas, sobre 15 puntos. 50% de
la clase No. 10 técnico e Estudios Esta nota se segundo parcial
-Pieza completa interpretativo Obras suma a la nota de más 50% será
con piano. hasta este seleccionadas. trabajo en clase. promedio de la
Pieza para segundo parcial nota de cada
clarinete solo y clase sobre
una obra 15pts. Nota
latinoamericana sobre 30
o ecuatoriana puntos segundo
completa. parcial.
TÉCNICA
INSTRUME
NTAL: 2
Ejercicios
diarios de
técnica, 1

307
Estudio de
técnico y 1
estudio
interpretativo.
12 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Revisión, Fluidez en la Clase sobre 20 Videos sobre
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el lectura en clase, ejecución e puntos. clarinete o
TECNICA en duodécimas desarrollo trabajo de los interpretación de clarinetistas de
1.Postura del toda la tesitura técnico – estudios y los estudios y de acuerdo a las obras
cuerpo del interpretativo obras las obras de estudio.
2.Respiración instrumento. necesario para seleccionadas. seleccionadas.
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de Tarea: Realizar
articulación con diferentes obras de gran un ensayo de
4.Desarrollo ataques y en envergadura 500 palabras
de dedos diferentes del repertorio sobre
dinámicas. clarinetístico. pedagogía del
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio intrumento.
RIO escalas de este
5.Conceptos preparatorias semestre
de estilo, para música del permitirá al
fraseo e siglo XX. estudiante
interpretación 4. Estudios desarrollar sus
interpretativos capacidades
técnicos y virtuosísticas
melódicos. una vez
5. Obras del adquirida la
nivel de madurez
dificultad de interpretativa
acuerdo al nivel de los niveles
del alumno. anteriores y su
6. Extracto de ensamble con
orquesta. el instrumento

308
7. Lectura a y/o
primera vista instrumentos
REPERTORI acompañantes,
O: poniendo de
1 estudio manifiesto los
técnico. conocimientos
1 estudio de técnica,
melódico fraseo e
1 obra con interpretación
piano adquiridos.
1 ejercicio de
BOZZA/
GABUCCI/
JEANJEAN/
PERIER
2 ejercicios de
RIGGIERO/
SARLIT/
STARK/
DEFRANCO/
OPPERMAN
1 Extracto
orquestal
13 Plan de Revisión de las 1. El estudiante Revisión, Fluidez en la Clase sobre 15
(a definir) clase: obras adquirirá el lectura en clase, ejecución e puntos.
TECNICA seleccionadas desarrollo trabajo de los interpretación de Ensayo sobre
1.Postura del por el técnico – estudios y los estudios y de 5puntos.
cuerpo estudiante para interpretativo obras las obras
2.Respiración el semestre necesario para seleccionadas. seleccionadas.
3.Afinación y TÉCNICA la ejecución de Recepción de
articulación INSTRUME obras de gran ensayo sobre

309
4.Desarrollo NTAL: envergadura pedagogía del
de dedos Estudios de del repertorio instrumento.
técnica e clarinetístico.
REPERTO interpretación. 2. El repertorio
RIO de este
5. Conceptos semestre
de estilo, permitirá al
fraseo e estudiante
interpretación desarrollar sus
capacidades
virtuosísticas
una vez
adquirida la
madurez
interpretativa
de los niveles
anteriores y su
ensamble con
el instrumento
y/o
instrumentos
acompañantes,
poniendo de
manifiesto los
conocimientos
de técnica,
fraseo e
interpretación
adquiridos.
14 Plan de Todas las obras 1. El estudiante Repaso, lectura Fluidez en la Clase sobre 20
(a definir) clase: seleccionadas adquirirá el en clase, trabajo ejecución e puntos.

310
TECNICA para estudio desarrollo de los estudios interpretación
1.Postura del durante el técnico – y obras del repertorio
cuerpo semestre. interpretativo seleccionadas. seleccionado.
2.Respiración TÉCNICA necesario para Selección e
3.Afinación y INSTRUME la ejecución de interpretación
articulación NTAL: obras de gran del repertorio
4.Desarrollo Selección de 4 envergadura para
de dedos estudios del repertorio presentación de
técnico- clarinetístico. recital de fin de
REPERTO melódicos de 2. El repertorio semestre.
RIO todos los vistos de este
5. Conceptos en el semestre semestre
de estilo, permitirá al
fraseo e estudiante
interpretación desarrollar sus
capacidades
virtuosísticas
una vez
adquirida la
madurez
interpretativa
de los niveles
anteriores y su
ensamble con
el instrumento
y/o
instrumentos
acompañantes,
poniendo de
manifiesto los
conocimientos

311
de técnica,
fraseo e
interpretación
adquiridos.
15 Repertorio Todas las obras El estudiante Repaso en clase Interpretación de Clase sobre 20
(a definir) completo seleccionadas demostrará su del repertorio todo el puntos.
para el recital progreso para repertorio
de fin de técnico e presentación de seleccionado
semestre. interpretativo recital de fin de como repertorio
TÉCNICA durante el semestre. de recital.
INSTRUME semestre Interpretación
NTAL: de todo el
Estudios repertorio
técnicos seleccionado
melódicos como
seleccionados repertorio de
previamente. recital.
16 Evaluación EXAMEN EVALUAR EL EXAMEN Evaluación de la Examen sobre
(a definir) FINAL CON TRABAJO DE interpretación, 20, 50% de la
JURADO Y TODO EL memoria, nota final, el
PÚBLICO SEMESTRE seguridad del otro50% será el
texto musical. promedio de
trabajo en clase.
17 Evaluación
(a definir)

312
(NOMBRE Y BREVE CURRÍCULO DEL PROFESOR)

MISIÓN DE LA UDLH
Pro pi ciar la bú sque d a d e la ve r d a d , med ia n te e l d i álo g o in ter per s o nal y cie nt íf ico , par a ava n za r e n el co n oc im ie nt o d e l m un d o , la per s o na y la
s ocied ad , c o mo me d io p a r a pr o m over el au té n tic o d esarr o ll o hu ma n o.
VISIÓN DE LA UDLH
Ser, desde el Ecuador, un centro de educación superior de primer orden que logre formar personalidades maduras, emprendedoras , libres y solidarias que, con conciencia
ética y profundidad en la investigación, con apertu ra universal, sean capaces de generar ciencia y cultura para favorecer la creación de trabajo y bienestar.

313
INSTRUMENTO PRINCIPAL
CLARINETE VIII

314
VICERRECTORADO ACADÉMICO
DIRECCIÓN DE CURRÍCULO

Misión de la Carrera Visión de la Carrera


La Carrera de Música de la Universidad de los Hemisferios tiene como Tenemos como visión ser líderes en la formación académica y la
misión formar académicamente músicos de nivel superior, con investigación musical a nivel superior en el país, e insertarnos en el plano
conocimientos y competencias que se ajusten tanto a la realidad internacional cumpliendo con los más altos estándares de exigencia
musical ecuatoriana como a las exigencias internacionales y que sean mundiales. Formar en el alumno una personalidad madura, libre y creativa
capaces de contribuir al enriquecimiento de la cultura y al desarrollo que pueda generar cultura para crear posibilidades de investigación con
de la sociedad, a través del arte y de la pedagogía musical. una conciencia ética y profesional.
Proporcionar al alumno las herramientas necesarias para que pueda
aportar su conocimiento y su contribución artística como una persona
íntegra con criterio humano, científico y profesional. Nuestra carrera
no hace distinción de raza, género, o creencia religiosa e incentiva el
respeto a diversas expresiones culturales.

Perfil Profesional del Egresado


El profesional egresado de la carrera de música de la Universidad de los Hemisferios será una persona con una formación ética y humanística
basada en la concepción cristiana de la vida; capaz de contribuir al desarrollo de la cultura musical del país; conocedor del lenguaje musical,
interpretación, composición, docencia, e investigación en el campo de la música; con habilidades para incorporar todas las variedades de símbolos y
significados de la materia sonora en la expresión musical; y con las competencias teóricas y prácticas para emprender proyectos o empresas en su
campo.
PERFIL OCUPACIONAL
El graduado de la carrera de Música de la Universidad de los Hemisferios será un profesional capacitado para la interpretación individual y grupal o
la composición musical. Podrá también desempeñarse como docente de música a nivel medio y superior y como investigador. Será capaz de
emprender proyectos de producción musical.

315
Facultad Artes y Humanidades Semestre Febrero/Julio 201
Carrera Música Horario A convenirse con el estudiante
Énfasis Énfasis en Instrumento y Profesor
composición
Asignatura Instrumento principal clarinete VIII E mail
Créditos 2

MATERIA: Instrumento principal clarinete VIII Asignaturas con las que se relaciona la materia: Armonía, composición,
orquestación, ensambles varios, música de cámara, formas musicales y
análisis, contrapunto, fuga, composición popular y arreglos, recital.

Descripción de la materia Aporte de la materia al perfil profesional


El instrumento principal en la formación musical del instrumentista
El clarinete es un instrumento versátil en su uso, desde sinfónico
ejecutante se constituye en el elemento indispensable para la carrera
hasta jazz pasando por bandas y otros formatos musicales. Sus
profesional de todo estudiante de música que se especialice en la
diferentes gamas sonoras requieren de un alto nivel de desarrollo
interpretación musical. Por lo tanto el instrumento principal, clarinete, se
técnico y requiere para su estudio de una plataforma teórica-
constituye en fundamental e indispensable en la formación académica del
práctica de ejercicios y estudios que lleven al estudiante a la
instrumentista intérprete de este instrumento.
apropiación y dominio del instrumento para ser empleados y
utilizados durante la interpretación de obras de estilos diversos,
desde los más antiguos como el barroco hasta los
contemporáneos con técnicas actuales en la producción de
efectos diversos. Dotar de herramientas pedagógicos del
clarinete.

316
NÚCLEO TEMAS RESULTADOS ACTIVIDADES CRITERIOS DE SISTEMA DE BIBLIOGRAFÍA
SEMANAS TEMÁTICO DE PREVISTAS EVALUACIÓN EVALUACIÓN BÁSICA
APRENDIZAJE Y BIBLIOGRAFÍA
ESPERADOS CALIFICACIÓN COMPLEMENTARIA

1 Régimen de TÉCNICA: 1. El estudiante Explicación del En esta semana Cada clase será *El arte de tocar
(a definir) estudios: qué 1. Notas largas adquirirá el desarrollo de la el alumno no evaluada sobre Clarinete
y cómo en duodécimas desarrollo materia, la será evaluado. 15 que al final *The doctor
estudiar. toda la tesitura técnico – técnica, sus Explicación y de cada parcial Clarinet, H. Klug
La del interpretativo objetivos y el descripción del se promediará *La Clarinette, Guy
presentación instrumento. necesario para sistema de sistema de como la nota Dangain
del repertorio 2. Notas largas la ejecución de trabajo. evaluación. definitiva del *Vade-mecum du
propuesto con diferentes obras de gran Llenar su ficha 50% del total Clarinettiste, Jean
para el nivel y ataques y en envergadura de estudio de la Jean, P.
la selección diferentes del repertorio individual. calificación. El *Les Gammes du
del repertorio dinámicas. clarinetístico. Tarea: Realizar otro 50% Clarinettiste vol.II,
de forma 3. Estudio de 2. El repertorio fichas de corresponde al Yves Didier
individual, escalas de este contextualizaci examen parcial. *12 Estudios,
entrega y preparatorias semestre ón histórica y BOZZA,E.
recepción de para música del permitirá al compositores *12 Estudios
ficha de siglo XX. estudiante de las obras brillantes,
seguimiento 4. Estudios desarrollar sus seleccionadas. GABUCCI,A.
individual. interpretativos capacidades *18 Estudios de
*Trabajo técnicos y virtuosísticas perfeccionamiento,
enfocado en melódicos. una vez JEANJEAN, P.
el montaje del 5. Obras del adquirida la *20 Estudios de
repertorio nivel de madurez virtuosismo,
para el recital dificultad de interpretativa PERIER, A.
de fin de acuerdo al nivel de los niveles *16 Estudios de
semestre. del alumno. anteriores y su virtuosismo,
ensamble con RIGGIERO,G.

317
6. Extracto de el instrumento *25 Estudios de
orquesta. y/o virtuosismo,
7. Lectura a instrumentos SARLIT,H.
primera vista acompañantes, *24 Estudios de
REPERTORI poniendo de virtuosismo,
O: manifiesto los STARK,R.
1 estudio conocimientos *Hand in hand with
técnico. de técnica, hanon,
1 estudio fraseo e DEFRANCO,B.
melódico interpretación *Sinfonía nº4, J.
1 obra con adquiridos. BRAHMS,
piano * Pàjaro de fuego, I.
1obra para STRAVINSKY,
clarinete solo *Pedro y el lobo, S.
1 ejercicio de PROKOFIEV,
BOZZA/ *El gallo de oro, R.
GABUCCI/ KORSAKOV.
JEANJEAN/
PERIER *Prepacación de
2 ejercicios de Concierto de Fin
RIGGIERO/ de Carrera.
SARLIT/ SUGERENCIA:
STARK/ Una Sonata,
DEFRANCO/ Sonatina, Tema
OPPERMAN con variaciones
1 Extracto del siglo XVIII
orquestal hasta la primera
mitad del siglo
XIX. Una Sonata
(Forma grande)
de segunda mitad

318
del siglo XIX. Dos
obras del siglo XX
(diferentes
estilos). Una obra
Latinoamericana,
una obra
Ecuatoriana y/o
de compositor
Ecuatoriano.
2 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Ejercicios de Evaluación de Clase sobre 10 Teletaller de
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el técnica básica, los estudios puntos. Clarinete (Sistema
TECNICA en duodécimas desarrollo previo a la seleccionados en Fichas sobre 5 de Orquestas
1.Postura del toda la tesitura técnico – interpretación. su ficha de puntos. Juveniles e infantiles
cuerpo del interpretativo Revisión de estudio. (Escalas, de Venezuela) y/o
2.Respiración instrumento. necesario para escalas, estudios, Fichas una obra de
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de estudios, obras de investigación clarinete
articulación con diferentes obras de gran y conciertos sobre contexto interpretada en
4.Desarrollo ataques y en envergadura seleccionados. histórico de las Youtube.
de dedos diferentes del repertorio obras
dinámicas. clarinetístico. seleccionadas
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio para el semestre)
RIO escalas de este
5.Conceptos preparatorias semestre
de estilo, para música del permitirá al
fraseo e siglo XX. estudiante
interpretación 4. Estudios desarrollar sus
Contextualiza interpretativos capacidades
ción histórica técnicos y virtuosísticas
de las obras melódicos. una vez
seleccionadas 5. Obras del adquirida la
para la nivel de madurez

319
ejecución dificultad de interpretativa
semestral. acuerdo al nivel de los niveles
del alumno. anteriores y su
6. Extracto de ensamble con
orquesta. el instrumento
7. Lectura a y/o
primera vista instrumentos
REPERTORI acompañantes,
O: poniendo de
1 estudio manifiesto los
técnico. conocimientos
1 estudio de técnica,
melódico fraseo e
1 obra con interpretación
piano adquiridos.
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
BOZZA/
GABUCCI/
JEANJEAN/
PERIER
2 ejercicios de
RIGGIERO/
SARLIT/
STARK/
DEFRANCO/
OPPERMAN
1 Extracto
orquestal.

320
3 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Ejercicios de Fluidez en la Clase evaluada
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el base técnica interpretación de sobre 15pts.
TECNICA en duodécimas desarrollo previos a la los estudios
1.Postura del toda la tesitura técnico – interpretación. previstos y de las
cuerpo del interpretativo Revisión de obras
2.Respiración instrumento. necesario para escalas, seleccionadas,
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de estudios y clase será
articulación con diferentes obras de gran obras evaluada sobre
4.Desarrollo ataques y en envergadura seleccionadas 15 puntos.
de dedos diferentes del repertorio (sonatas,
dinámicas. clarinetístico. conciertos, etc.)
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas de este
5.Conceptos preparatorias semestre
de estilo, para música del permitirá al
fraseo e siglo XX. estudiante
interpretación 4. Estudios desarrollar sus
Contextualiza interpretativos capacidades
ción histórica técnicos y virtuosísticas
de las obras melódicos. una vez
que fueron 5. Obras del adquirida la
seleccionadas nivel de madurez
por cada dificultad de interpretativa
alumno. acuerdo al nivel de los niveles
del alumno. anteriores y su
6. Extracto de ensamble con
orquesta. el instrumento
7. Lectura a y/o
primera vista instrumentos
REPERTORI acompañantes,
O: poniendo de

321
1 estudio manifiesto los
técnico. conocimientos
1 estudio de técnica,
melódico fraseo e
1 obra con interpretación
piano adquiridos.
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
BOZZA/
GABUCCI/
JEANJEAN/
PERIER
2 ejercicios de
RIGGIERO/
SARLIT/
STARK/
DEFRANCO/
OPPERMAN
1 Extracto
orquestal

4 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Ejercicios de Fluidez en la Clase evaluada


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el técnica básica, ejecución de los sobre 15pts.
TECNICA en duodécimas desarrollo previo a la estudios y de las
1.Postura del toda la tesitura técnico – interpretación. obras
cuerpo del interpretativo Revisión de seleccionadas.
2.Respiración instrumento. necesario para escalas,
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de estudios, obras
articulación con diferentes obras de gran (sonatas,
ataques y en envergadura conciertos)

322
4.Desarrollo diferentes del repertorio seleccionados
de dedos dinámicas. clarinetístico. previos a la
3. Estudio de 2. El repertorio evaluación
REPERTO escalas de este
RIO preparatorias semestre
5.Conceptos para música del permitirá al
de estilo, siglo XX. estudiante
fraseo e 4. Estudios desarrollar sus
interpretación interpretativos capacidades
técnicos y virtuosísticas
melódicos. una vez
5. Obras del adquirida la
nivel de madurez
dificultad de interpretativa
acuerdo al nivel de los niveles
del alumno. anteriores y su
6. Extracto de ensamble con
orquesta. el instrumento
7. Lectura a y/o
primera vista instrumentos
REPERTORI acompañantes,
O: poniendo de
1 estudio manifiesto los
técnico. conocimientos
1 estudio de técnica,
melódico fraseo e
1 obra con interpretación
piano adquiridos.
1obra para
clarinete solo

323
1 ejercicio de
BOZZA/
GABUCCI/
JEANJEAN/
PERIER
2 ejercicios de
RIGGIERO/
SARLIT/
STARK/
DEFRANCO/
OPPERMAN
1 Extracto
orquestal

5 Primera Evaluación de El estudiante Examen Evaluación del Evaluación


(a definir) Evaluación todo lo demostrará su práctico: examen parcial sobre 15pts
Parcial trabajado hasta progreso Ejecución de sobre 15 puntos. 50% de
la clase No. 4 técnico e escalas, Esta nota se segundo parcial
interpretativo estudios, suma a la nota de más 50% será
hasta este Obras. trabajo en clase. promedio de la
primer parcial nota de cada
clase sobre
15pts. Nota
sobre 30
puntos primer
parcial.

6 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Retroalimentaci Evaluación de Clase evaluada


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el ón de los estudios sobre 15pts.
TECNICA en duodécimas desarrollo evaluación correspondientes
toda la tesitura técnico – parcial. a la semana y

324
1.Postura del del interpretativo Revisión de trabajo sobre las
cuerpo instrumento. necesario para escalas, obras
2.Respiración 2. Notas largas la ejecución de estudios, obras seleccionadas.
3.Afinación y con diferentes obras de gran (sonatas,
articulación ataques y en envergadura conciertos)
4.Desarrollo diferentes del repertorio seleccionados.
de dedos dinámicas. clarinetístico. TAREA:
3. Estudio de 2. El repertorio Escriba un
REPERTO escalas de este comentario
RIO preparatorias semestre sobre el texto
5.Conceptos para música del permitirá al didáctica del
de estilo, siglo XX. estudiante instrumento.
fraseo e 4. Estudios desarrollar sus
interpretación interpretativos capacidades
técnicos y virtuosísticas
melódicos. una vez
5. Obras del adquirida la
nivel de madurez
dificultad de interpretativa
acuerdo al nivel de los niveles
del alumno. anteriores y su
6. Extracto de ensamble con
orquesta. el instrumento
7. Lectura a y/o
primera vista instrumentos
REPERTORI acompañantes,
O: poniendo de
1 estudio manifiesto los
técnico. conocimientos
1 estudio de técnica,
melódico fraseo e

325
1 obra con interpretación
piano adquiridos.
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
BOZZA/
GABUCCI/
JEANJEAN/
PERIER
2 ejercicios de
RIGGIERO/
SARLIT/
STARK/
DEFRANCO/
OPPERMAN
1 Extracto
orquestal

7 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Revisión de Fluidez en la Clase evaluada


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el escalas, ejecución de los sobre 10
TECNICA en duodécimas desarrollo estudios, obras estudios y de las puntos.
1.Postura del toda la tesitura técnico – (sonatas, obras Comentario
cuerpo del interpretativo conciertos) seleccionadas. sobre 5 puntos.
2.Respiración instrumento. necesario para seleccionados. Evaluación del
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de Lectura en comentario
articulación con diferentes obras de gran clase, trabajo de sobre didáctica
4.Desarrollo ataques y en envergadura los estudios y del instrumento.
de dedos diferentes del repertorio obras
dinámicas. clarinetístico. seleccionadas.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas de este

326
5.Conceptos preparatorias semestre
de estilo, para música del permitirá al
fraseo e siglo XX. estudiante
interpretación 4. Estudios desarrollar sus
interpretativos capacidades
técnicos y virtuosísticas
melódicos. una vez
5. Obras del adquirida la
nivel de madurez
dificultad de interpretativa
acuerdo al nivel de los niveles
del alumno. anteriores y su
6. Extracto de ensamble con
orquesta. el instrumento
7. Lectura a y/o
primera vista instrumentos
REPERTORI acompañantes,
O: poniendo de
1 estudio manifiesto los
técnico. conocimientos
1 estudio de técnica,
melódico fraseo e
1 obra con interpretación
piano adquiridos.
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
BOZZA/
GABUCCI/
JEANJEAN/
PERIER

327
2 ejercicios de
RIGGIERO/
SARLIT/
STARK/
DEFRANCO/
OPPERMAN
1 Extracto
orquestal

8 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Revisión, Fluidez en la Clase evaluada


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el lectura en clase, ejecución e sobre 15pts.
TECNICA en duodécimas desarrollo trabajo de los interpretación de
1.Postura del toda la tesitura técnico – estudios y los estudios y de
cuerpo del interpretativo obras las obras
2.Respiración instrumento. necesario para seleccionadas. seleccionadas.
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de
articulación con diferentes obras de gran
4.Desarrollo ataques y en envergadura
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas de este
5.Conceptos preparatorias semestre
de estilo, para música del permitirá al
fraseo e siglo XX. estudiante
interpretación 4. Estudios desarrollar sus
interpretativos capacidades
técnicos y virtuosísticas
melódicos. una vez
5. Obras del adquirida la
nivel de madurez

328
dificultad de interpretativa
acuerdo al nivel de los niveles
del alumno. anteriores y su
6. Extracto de ensamble con
orquesta. el instrumento
7. Lectura a y/o
primera vista instrumentos
REPERTORI acompañantes,
O: poniendo de
1 estudio manifiesto los
técnico. conocimientos
1 estudio de técnica,
melódico fraseo e
1 obra con interpretación
piano adquiridos.
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
BOZZA/
GABUCCI/
JEANJEAN/
PERIER
2 ejercicios de
RIGGIERO/
SARLIT/
STARK/
DEFRANCO/
OPPERMAN
1 Extracto
orquestal

329
9 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Revisión, Fluidez en la Clase evaluada
(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el lectura en clase, ejecución e sobre 15pts.
TECNICA en duodécimas desarrollo trabajo de los interpretación de
1.Postura del toda la tesitura técnico – estudios y los estudios y de
cuerpo del interpretativo obras las obras
2.Respiración instrumento. necesario para seleccionadas. seleccionadas.
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de
articulación con diferentes obras de gran
4.Desarrollo ataques y en envergadura
de dedos diferentes del repertorio
dinámicas. clarinetístico.
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio
RIO escalas de este
5.Conceptos preparatorias semestre
de estilo, para música del permitirá al
fraseo e siglo XX. estudiante
interpretación 4. Estudios desarrollar sus
interpretativos capacidades
técnicos y virtuosísticas
melódicos. una vez
5. Obras del adquirida la
nivel de madurez
dificultad de interpretativa
acuerdo al nivel de los niveles
del alumno. anteriores y su
6. Extracto de ensamble con
orquesta. el instrumento
7. Lectura a y/o
primera vista instrumentos
REPERTORI acompañantes,
O: poniendo de

330
1 estudio manifiesto los
técnico. conocimientos
1 estudio de técnica,
melódico fraseo e
1 obra con interpretación
piano adquiridos.
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
BOZZA/
GABUCCI/
JEANJEAN/
PERIER
2 ejercicios de
RIGGIERO/
SARLIT/
STARK/
DEFRANCO/
OPPERMAN
1 Extracto
orquestal

10 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Lectura en Fluidez en la Clase evaluada


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el clase, trabajo de ejecución de los sobre 15pts.
TECNICA en duodécimas desarrollo los estudios y estudios y de las
1.Postura del toda la tesitura técnico – obras obras
cuerpo del interpretativo seleccionadas.
2.Respiración instrumento. necesario para Revisión previa
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de a la evaluación.
articulación con diferentes obras de gran
ataques y en envergadura

331
4.Desarrollo diferentes del repertorio
de dedos dinámicas. clarinetístico.
3. Estudio de 2. El repertorio
REPERTO escalas de este
RIO preparatorias semestre
5.Conceptos para música del permitirá al
de estilo, siglo XX. estudiante
fraseo e 4. Estudios desarrollar sus
interpretación interpretativos capacidades
técnicos y virtuosísticas
melódicos. una vez
5. Obras del adquirida la
nivel de madurez
dificultad de interpretativa
acuerdo al nivel de los niveles
del alumno. anteriores y su
6. Extracto de ensamble con
orquesta. el instrumento
7. Lectura a y/o
primera vista instrumentos
REPERTORI acompañantes,
O: poniendo de
1 estudio manifiesto los
técnico. conocimientos
1 estudio de técnica,
melódico fraseo e
1 obra con interpretación
piano adquiridos.
1obra para
clarinete solo

332
1 ejercicio de
BOZZA/
GABUCCI/
JEANJEAN/
PERIER
2 ejercicios de
RIGGIERO/
SARLIT/
STARK/
DEFRANCO/
OPPERMAN
1 Extracto
orquestal

11 Segunda Evaluación de El estudiante Examen Evaluación del Evaluación


(a definir) evaluación todo lo demostrará su práctico: examen parcial sobre 15pts
parcial trabajado hasta progreso Escalas, sobre 15 puntos. 50% de
la clase No. 10 técnico e Estudios Esta nota se segundo parcial
-Pieza completa interpretativo Obras suma a la nota de más 50% será
con piano. hasta este seleccionadas. trabajo en clase. promedio de la
Pieza para segundo parcial nota de cada
clarinete solo clase sobre
y/o 15pts. Nota
latinoamericana sobre 30
completa. puntos segundo
TÉCNICA parcial.
INSTRUME
NTAL: 2
Ejercicios
diarios de

333
técnica
Baerman,
1 Estudio de
Cavallini y 1
estudio de
Rosse.

12 Plan de TÉCNICA: 1. El estudiante Revisión y Fluidez en la Clase sobre 20


(a definir) clase: 1. Notas largas adquirirá el repaso en clase ejecución e puntos.
TECNICA en duodécimas desarrollo de las obras interpretación de
1.Postura del toda la tesitura técnico – seleccionadas los estudios y de
cuerpo del interpretativo para el recital las obras
2.Respiración instrumento. necesario para de grado. seleccionadas.
3.Afinación y 2. Notas largas la ejecución de Selección e
articulación con diferentes obras de gran interpretación
4.Desarrollo ataques y en envergadura del repertorio
de dedos diferentes del repertorio para
dinámicas. clarinetístico. presentación de
REPERTO 3. Estudio de 2. El repertorio recital de fin de
RIO escalas de este semestre.
5.Conceptos preparatorias semestre
de estilo, para música del permitirá al
fraseo e siglo XX. estudiante
interpretación 4. Estudios desarrollar sus
interpretativos capacidades
técnicos y virtuosísticas
melódicos. una vez
5. Obras del adquirida la
nivel de madurez
dificultad de interpretativa
de los niveles

334
acuerdo al nivel anteriores y su
del alumno. ensamble con
6. Extracto de el instrumento
orquesta. y/o
7. Lectura a instrumentos
primera vista acompañantes,
REPERTORI poniendo de
O: manifiesto los
1 estudio conocimientos
técnico. de técnica,
1 estudio fraseo e
melódico interpretación
1 obra con adquiridos.
piano
1obra para
clarinete solo
1 ejercicio de
BOZZA/
GABUCCI/
JEANJEAN/
PERIER
2 ejercicios de
RIGGIERO/
SARLIT/
STARK/
DEFRANCO/
OPPERMAN
1 Extracto
orquestal

335
13 Plan de Revisión de las 1. El estudiante Repaso en clase Fluidez en la Clase sobre 20
(a definir) clase: obras adquirirá el de las obras ejecución e puntos.
TECNICA seleccionadas desarrollo seleccionadas interpretación de
1.Postura del por el técnico – para el recital los estudios y de
cuerpo estudiante para interpretativo de grado. las obras
2.Respiración el semestre necesario para seleccionadas.
3.Afinación y TÉCNICA la ejecución de
articulación INSTRUME obras de gran
4.Desarrollo NTAL: envergadura
de dedos Estudios de del repertorio
técnica e clarinetístico.
REPERTO interpretación. 2. El repertorio
RIO de este
5. Conceptos semestre
de estilo, permitirá al
fraseo e estudiante
interpretación desarrollar sus
capacidades
virtuosísticas
una vez
adquirida la
madurez
interpretativa
de los niveles
anteriores y su
ensamble con
el instrumento
y/o
instrumentos
acompañantes,
poniendo de

336
manifiesto los
conocimientos
de técnica,
fraseo e
interpretación
adquiridos.

14 Plan de Todas las obras 1. El estudiante Repaso en clase Fluidez en la Clase sobre 20
(a definir) clase: seleccionadas adquirirá el de las obras ejecución e puntos.
TECNICA para estudio desarrollo seleccionadas interpretación de
1.Postura del durante el técnico – para el recital los estudios y de
cuerpo semestre. interpretativo de grado. las obras
2.Respiración TÉCNICA necesario para seleccionadas.
3.Afinación y INSTRUME la ejecución de
articulación NTAL: obras de gran
4.Desarrollo Selección de 4 envergadura
de dedos estudios del repertorio
técnico- clarinetístico.
REPERTO melódicos de 2. El repertorio
RIO todos los vistos de este
5. Conceptos en el semestre semestre
de estilo, permitirá al
fraseo e estudiante
interpretación desarrollar sus
capacidades
virtuosísticas
una vez
adquirida la
madurez
interpretativa
de los niveles

337
anteriores y su
ensamble con
el instrumento
y/o
instrumentos
acompañantes,
poniendo de
manifiesto los
conocimientos
de técnica,
fraseo e
interpretación
adquiridos.

15 Repertorio Todas las obras El estudiante Repaso en Fluidez en la Clase sobre 20


(a definir) completo seleccionadas demostrará el clase, ejecución e puntos.
para el recital resultado del Interpretación interpretación de
de fin de aprendizaje del de todo el los estudios y de
semestre. semestre. repertorio las obras
TÉCNICA seleccionado seleccionadas.
INSTRUME como
NTAL: repertorio de
Estudios recital.
técnicos
melódicos
seleccionados
previamente.

338
16 Evaluación EXAMEN EVALUAR EL EXAMEN Evaluación de la Examen sobre
(a definir) FINAL CON TRABAJO DE interpretación, 20, 50% de la
JURADO Y TODO EL memoria, nota final, el
PÚBLICO SEMESTRE seguridad del otro50% será el
texto musical. promedio de
trabajo en clase.

17 Evaluación
(a definir)

(NOMBRE Y BREVE CURRÍCULO DEL PROFESOR)

MISIÓN DE LA UDLH
Pro pi ciar la bú sque d a d e la ve r d ad , med ia n te el d iál o go i nter pe rs o na l y ci en tíf ic o, para ava n zar e n el co n oc im ie nt o d el mu nd o , la per s on a y
la soc ied ad , c om o me d i o par a p r o m over el a uté n ti co d e sarr o ll o hu ma n o.
VISIÓN DE LA UDLH
Ser, desde el Ecuador, un centro de educación superior de primer orden que logre formar personalidades maduras, emprendedoras , libres y solidarias que, con conciencia
ética y profundidad en la investigación, con apertura universal, sean ca paces de generar ciencia y cultura para favorecer la creación de trabajo y bienestar.

339
CONCLUSIONES:

1. Se evidencia la necesidad de formar músicos especialistas en los diferentes


instrumentos musicales tanto a nivel de ejecución como a nivel pedagógico
(profesores de instrumento).

2. Se identifica la necesidad de crear de un programa de estudios “guía” que sirva


para la evaluación y profesionalización de los clarinetistas no profesionales del país.

3. Se detectó la falta de un diseño de programas de estudio básico y común en cuanto


al desarrollo técnico – teórico del aprendizaje del clarinete como instrumento,
ajustándose a estándares internacionales.

4. La investigación identifica cuál es la población incorporada a la educación musical


formal, en segundo lugar, recopila y compara los programas vigentes en las
diferentes IES y conservatorios de música de Quito que ofertan la carrera de música
con respecto al instrumento para finalmente establecer un tronco común y un
mejoramiento, si fuera el caso, hacia la obtención de una titulación de tercer nivel a
través de la propuesta de diseño microcurricular y de los sílabus.

5. Se constató la falta de docentes para la enseñanza del instrumento, que cumplan


con los requisitos planteados dentro de la reforma de educación superior (LOES),
master en pedagogía musical del instrumento en este caso puntual clarinete. Aquí
podemos acotar que si bien en los últimos años se han creado carreras como
pedagogía musical y carreras de música con diferentes énfasis como performance,
contemporánea, composición, etc.; aún no existen en el país una carrera de
especialidad como pedagogía musical del instrumento con especialistas en la
enseñanza de los diferentes instrumentos. Menos siquiera hay la oferta de
maestrías en este campo.

6. Se verifica la carencia de material bibliográfico (métodos, audios, partituras, etc.),


así como también de almacenes de música u otros comercios donde se distribuya
no solo este material sino también otros accesorios indispensables para el buen
desarrollo de los estudios y cumplimiento de las normas vigentes (LOES).

340
7. No existen políticas de regulación en cuanto a la educación musical de forma
integral que permitan a los ciudadanos desarrollar sus habilidades artísticas en
diferentes aspectos: investigación no solo etnomusical, sino también a nivel de un
desarrollo pedagógico, creativo y crítico.

8. Se diseñó una propuesta de programa de estudios y de sílabus para los 8 niveles


de la carrera e incluir los dos niveles de preparación básica.

9. Se compiló en un CD las partituras, que intenta cubrir la mayoría de las obras


planteadas en el programa.

RECOMENDACIONES:

Se recomienda que los estudiantes que van acceder a la carrera de música, con énfasis
en instrumento, tenga ya conocimientos previos del instrumento a nivel básico o medio, lo
que facilitaría el desenvolvimiento del estudiante ante el programa propuesto y el estudio
autónomo así como del docente para enfocarse en la técnica y la búsqueda de la expresión
en la interpretación.

Es conveniente mantener la propuesta como una guía flexible que busque el desarrollo
individual del estudiante de acuerdo a sus gustos e intereses, cumpliendo con obras de
dificultad técnico – interpretativa de acuerdo al nivel que van cursando.

Para el docente del instrumento debe tomar en cuenta que en cada nivel el alumno debe
cumplir con la recreación, difusión y recopilación de música ecuatoriana y latinoamericana
con el fin de mantener y promover nuestro patrimonio sonoro, como lo estipula el La
Constitución y el Buen Vivir.

A través de la ficha de estudio individual se busca que el alumno desarrolle la capacidad


de establecer metas a los proyectos de clase cumpliendo los parámetros básicos
establecidos, por lo que el ideal es la busca del logro de forma satisfactoria. Se sugiere al
docente tomar en cuenta la individualidad del alumno y sus habilidades tanto en la
ejecución como en la interpretación para la selección y/o sugerencia de obras a escoger.

341
Motivar e incentivar a los alumnos a superar sus dificultades no solo con el apoyo
docente sino también a través de la búsqueda personal e intercambio de experiencias de
cómo abordar esos pasajes con sus pares.

Se busca promover en los estudiantes su capacidad creativa para realizar adaptaciones o


buscar obras de jóvenes compositores para difundir la música ecuatoriana y
latinoamericana como parte de su formación global.

Indirectamente pretende motivar a compositores nacionales a incrementar el repertorio


para clarinete en diferentes formatos de creación (clarinete solo, ensambles de clarinete,
clarinete y piano, clarinete y orquesta, otros formatos).

342
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347
ANEXOS

348
ANEXO 1: LOES

CAPÍTULO 3
PRINCIPIOS DEL SISTEMA DE EDUCACIÓN SUPERIOR

Art. 12.- Principios del Sistema.- El Sistema de Educación Superior se regirá por los
principios de autonomía responsable, cogobierno, igualdad de oportunidades, calidad,
pertinencia, integralidad y autodeterminación para la producción del pensamiento y
conocimiento en el marco del diálogo de saberes, pensamiento universal y producción
científica tecnológica global.

Estos principios rigen de manera integral a las instituciones, actores, procesos, normas,
recursos, y demás componentes del sistema, en los términos que establece esta Ley.

(RI) Arts. 17, 45, 71, 93, 107, 116, 145 de esta ley

Art. 13.- Funciones del Sistema de Educación Superior.- Son funciones del Sistema de
Educación Superior:

a) Garantizar el derecho a la educación superior mediante la docencia, la investigación y


su vinculación con la sociedad, y asegurar crecientes niveles de calidad, excelencia
académica y pertinencia;

b) Promover la creación, desarrollo, transmisión y difusión de la ciencia, la técnica, la


tecnología y la cultura;

c) Formar académicos, científicos y profesionales responsables, éticos y solidarios,


comprometidos con la sociedad, debidamente preparados para que sean capaces de
generar y aplicar sus conocimientos y métodos científicos, así como la creación y
promoción cultural y artística;

d) Fortalecer el ejercicio y desarrollo de la docencia y la investigación científica en todos


los niveles y modalidades del sistema;

e) Evaluar, acreditar y categorizar a las instituciones del Sistema de Educación Superior,


sus programas y carreras, y garantizar independencia y ética en el proceso.

349
f) Garantizar el respeto a la autonomía universitaria responsable;
g) Garantizar el cogobierno en las instituciones universitarias y politécnicas;

h) Promover el ingreso del personal docente y administrativo, en base a concursos públicos


previstos en la Constitución;

i) Incrementar y diversificar las oportunidades de actualización y perfeccionamiento


profesional para los actores del sistema;

j) Garantizar las facilidades y condiciones necesarias para que las personas con
discapacidad puedan ejercer el derecho a desarrollar actividad, potencialidades y
habilidades;

k) Promover mecanismos asociativos con otras instituciones de educación superior, así


como con unidades académicas de otros países, para el estudio, análisis, investigación y
planteamiento de soluciones de problemas nacionales, regionales, continentales y
mundiales;

l) Promover y fortalecer el desarrollo de las lenguas, culturas y sabidurías ancestrales de


los pueblos y nacionalidades del Ecuador en el marco de la interculturalidad;

m) Promover el respeto de los derechos de la naturaleza, la preservación de un ambiente


sano y una educación y cultura ecológica;

n) Garantizar la producción de pensamiento y conocimiento articulado con el pensamiento


universal; y,

ñ) Brindar niveles óptimos de calidad en la formación y en la investigación.

Art. 14.- Son instituciones del Sistema de Educación Superior:

a) Las universidades, escuelas politécnicas públicas y particulares, debidamente


evaluadas y acreditadas, conforme la presente Ley; y,

b) Los institutos superiores técnicos, tecnológicos, pedagógicos, de artes y los

350
conservatorios superiores, tanto públicos como particulares, debidamente evaluados y
acreditados, conforme la presente Ley.
(RE) Art. 352 de la Constitución de la República
(RI) Arts. 159, 162, 163, 164 de esta ley
(CES) Consulte las siguientes normas relacionadas:

Universidades y Escuelas Politécnicas


- Resolución No. RPC-SO-32-No.358-2014, que expide el Reglamento de presentación y
aprobación de carreras y programas de las instituciones de Ed superior (EN VIGENCIA)
- Resolución No. RPC-SO-03-014-2012, que expide el Reglamento de Presentación y
Aprobación de Proyectos de Carreras y Programas de Grado y Postgrado de las
Universidades y Escuelas Politécnicas. (Derogado de forma expresa por la Resolución
No. RPC-SO-32-No.358-2014)
- Resolución No. CES-PRES-002-2012, que contiene el Instructivo al Reglamento de
Presentación y Aprobación de Proyectos de Carreras y Programas de Grado y Postgrado
de las Universidades y Escuelas Politécnicas
- Resolución No.RPC-SO-019-No.138-2012, mediante la cual se amplían los plazos para
la presentación y aprobación de proyectos de carreras y programas de grado y postgrado
de las universidades y escuelas politécnicas.
- Resolución No. RPC-SO-023-NO.165-2012, mediante la cual se reforma el "Reglamento
de Presentación y Aprobación de Proyectos de Carreras y Programas de Grado y
Postgrado de las Universidades y Escuelas Politécnicas", expedido por el Pleno del
Consejo de Educación Superior mediante resolución Nro. RPC-SO-03-N°014-2012.
(Derogado de forma expresa por la Resolución No. RPC-SO-32-No.358-2014)
- Resolución No. RPC-SO-23-No 240-2013, mediante la cual se reforma el Reglamento de
Presentación y Aprobación de Proyectos de Carreras y Programas de Grado y Postgrado
de las Universidades y Escuelas Politécnicas, expedido mediante resolución RPC-SO-03-
No.014-2012 y reformado a través de la resolución RPC-SQ-023 -No.165-2012.
(Derogado de forma expresa por la Resolución No. RPC-SO-32-No.358-2014)
Cohortes y paralelos
- Resolución No. RPC-SO-03-No.044-2014, mediante la cual se expiden la Normativa
Reglamentaria para la apertura de Cohortes de los Programas de Postgrado de las IES
Institutos
- Resolución No. RPC-SO-03-No.022-2013, mediante la cual se dispone la aplicación
transitoria del Reglamento de Presentación y Aprobación de Proyectos de Carreras y
Programas de Grado y Postgrado de las Universidades y Escuelas Politécnicas, aprobado

351
mediante Resolución RPC-S0-03-W014-2012, para el trámite de las solicitudes de
aprobación de nuevas carreras presentadas o que se presentaren al CES por los Institutos
Superiores Técnicos, Tecnológicos, Pedagógicos, de Artes y Conservatorios Superiores.
- Resolución No. RPC-S0-06-No.045-2013 , mediante la cual se expide el Reglamento que
establece las normas que regulan la presentación y aprobación de proyectos de creación
de carreras de nivel técnico o tecnológico superior, y las carreras pedagógicas y artísticas,
incluidas las musicales, de nivel equivalente, a ser impartidas en las instituciones de
educación superior del Ecuador. (Derogado de forma expresa por la Resolución No.
RPC-SO-32-No.358-2014)
- Resolución No. RPC-SO-17-No 146-2013, mediante la cual se amplía por 90 días el plazo
establecido en la disposición transitoria primera del Reglamento de Presentación y
Aprobación de Proyectos de Carreras de Nivel Técnico o Tecnológico Superior de las
Instituciones de Educación Superior, a fin de que las instituciones soliciten el registro o
regularización de las mismas al Consejo de Educación Superior.
- Resolución No. RPC-SO-30-No 313-2013, mediante la cual se amplía por 120 días
adicionales, el plazo definido en la disposición transitoria primera del Reglamento de
Presentación y Aprobación de Proyectos de Carreras de Nivel Técnico o Tecnológico
Superior de las Instituciones de Educación Superior.
- Resolución No. RPC-SO-39-No.409-2013, mediante la cual reforma el Reglamento de
Presentación y Aprobación de Proyectos de Carreras de Nivel Técnico o Tecnológico
Superior de las Instituciones de Educación Superior. (Derogado de forma expresa por
la Resolución No. RPC-SO-32-No.358-2014)

352
ANEXO 2: Cartas de solicitud.

353
354
355
356
357
358
359
ANEXO 3: Encuesta y documentos recopilados

360
361
362
363
364
365
366
367
368
369
370
371
372
373
374
375
376
377
378
379
ANEXO 4: Programa de Clarinete

380
La presente propuesta que se detalla a continuación conlleva un listado de obras, métodos
para el desarrollo técnico – melódico e interpretativo también están referencias
bibliográficas que guiarán al estudiante a un conocimiento más profundo no solo de la
interpretación, el repertorio y la técnica sino también de la historia del instrumento, manejo
y mantenimiento de las diferentes partes del él.

Es importante recalcar que este repertorio de obras y estudios no contiene obras de formato
de cámara, ya que se entiende que este repertorio el alumno lo abordará en la materia de
ese nombre (Música de Cámara).

Se sugiere que en todos los semestres se ejecuten obras y/o adaptaciones de obras
ecuatorianas con el fin de promover, difundir e incentivar a los nuevos compositores a
desarrollar un repertorio ecuatoriano dedicado al instrumento.

381
PROPUESTA DE PROGRAMA DE CLARINETE EN 10 SEMESTRES DE ESTUDIOS
NIVEL TÉCNICA /INTERPRETACIÓN BIBLIOGRAFÍA OBSERVACIONES
PROPEDÉUTICO 1 1. Posición del cuerpo y cabeza El arte de tocar Clarinete
SEMESTRE 2. Embocadura The doctor clarinet
L'A.B.C. du jeune Clarinettist Guy
3. Respiración (notas largas) Dangain
L'A.B.C. du jeune Clarinettist Guy
4. Articulación de sonidos (legato y stacatto) Dangain

5. cambio de registro mi4 hasta mi5

6. Escalas: de DO M, SOL M, FA M (2 octavas) con sus Practical Study of the Scales for the
respectivas escalas menores (Lam, Mim, RE m) clarinet, Stievenard, E.

EJERCICIOS:

15 Estudios H.Klose
1. 15 Estudios H.Klose
Trente trois etudes 1º recueil.
2.Trente trois etudes 1º recueil. Jacques Lancelot Jacques Lancelot

20 Estudios para clarinete, H.Klosé


3. 20 Estudios para clarinete, H.Klosé
Vingt six études élémentaires J.
4. Vingt six études élémentaires J. Lancelot. Lancelot.

REPERTORIO:
Concierto Nº 3 en Sib Mayor (2º Mvto. – Romanze), Stamitz,
C.

Petit Concert, D. Milhaud


Petite Piece ,Debussy, C.
Berceuse, Faure, G.
Promenade, Clerisse, R.
Adagio, Baermann, C.
Obra latinoamericana a determinar
Obra ecuatoriana a escoger

PROPEDÉUTICO 2 1. Posición del cuerpo y cabeza El arte de tocar Clarinete


SEMESTRE 2. Embocadura El arte de tocar Clarinete

3. Respiración (notas largas)


L'A.B.C. du jeune Clarinettist Guy
4. Articulación de sonidos (legato y stacatto) Dangain

L'A.B.C. du jeune Clarinettist Guy


5. Registro: grave y medio, uso del portavoz
Dangain

6. Escalas: de RE M, SIb M, LA M (2 octavas) con sus Practical Study of the Scales for the
respectivas escalas menores (SI menor, SOL menor, FA clarinet, Stievenard, E.
menor)

EJERCICIOS:
1. 22 etudes, J. Lancelot
2. 15 Estudios H.Klose
3.Trente trois etudes 1º recueil. Jacques Lancelot
4. 20 Estudios para clarinete, H.Klosé
5. Vingt six études élémentaires J. Lancelot.

REPERTORIO:
1. Petit Concert, MILHAUD, D.
2.El Pequeño Negro, DEBUSSY, C.
3. Fantasía, NIELSEN, C.
4. Piece en Sol mineur, PIERNÉ, G.

5. Adagio, BAERMANN, C.

6. Concierto Nº 3 en Sib Mayor (1º Mvto. – Allegro


Moderato),STAMITZ, C.
7. Sonatina, MOZART, W.A.
Obra latinoamericana a determinar
Obra ecuatoriana a escoger

382
1. Notas largas en: duodécimas (uso del portavoz), diferentes 1. Perfeccionamiento de la
PRIMERO
matices de pp a ff, ff a pp, etc. emisión de sonido

1. Perfeccionamiento de la
Vade-mecum du Clarinettiste,
2. Estudios para digitación y dominio de mecanísmo emisión de sonido e igualar la
JeanJean, P.
digitación.

3. Escalas: hasta con 1 y 2 alteraciones y sus relativas Les Gammes du Clarinettiste vol.I,
menores, en todo el registro del instrumento con Yves Didier.
articulaciones múltiples en velocidad moderada Libro de escalas de Rossi.

4. Lectura a primera vista Fragmentos y/o obras de baja


dificultad

EJERCICIOS:
1. Estudios Diarios Op63, Baerman, C.
2. 30 Caprichos, Cavallini, E.
3. 40 ESTUDIOS, Rose, C.
4. 32 ESTUDIOS, Rose, C.
5. 17 Estudios de Staccato,Kell,R.
6. 48 ESTUDIOS vol. I, Uhl, A.,

REPERTORIO:
1. Concieto en Mib Op.36, KROMMER, F.
2. Concierto Nº 3 en Sib Mayor, STAMITZ, C.

3. Sonata, VANHAL J.B.


4. Primera Sonata, DEVIENNE, F.
5. Sonata, MENDELSSOHN,F.,
6. Concerto, RIMSKY-KORSAKOV, N. .

7. Lúdica, MIRANDA, (para Clarinete solo)


8. Tema y variaciones op. Postum, WEBER C.
9. HOMMAGES(hommage a Kodaly), KOVACKS, B.
Obra latinoamericana a determinar
Obra ecuatoriana a escoger

EXTRACTOS ORQUESTALES:
1. HINZE,F., ESTUDIOS
ORQUESTALES vol.I

Sinfonía nº 5, BEETHOVEN, 2. BONADE DANIEL, EXTRACTOS


Una noche en el Monte Calvo, MOUSSORGKI ORQUESTALES
Sinfonía nº 8(inconclusa), SCHUBERT.

3. EXTRACTOS ORQUESTALES
vol.I EDICIÓN INTERNACIONAL

383
1. Notas largas en: duodécimas (uso del portavoz), diferentes
SEGUNDO
matices de pp a ff, ff a pp, etc.

2. Escalas: hasta con 3 alteraciones y sus relativas menores, Les Gammes du Clarinettiste vol.I,
en todo el registro del instrumento con articulaciones Yves Didier.
múltiples en velocidad moderada Libro de escalas de Rossi.

3. Estudios para digitación y dominio de mecanísmo


4. Lectura a primera vista

EJERCICIOS:
1. Estudios Diarios Op63, Baerman, C.
2. 30 Caprichos, Cavallini, E.
3. 40 Estudios, Rose, C.
4. 32 Estudios, Rose, C.
5. 17 Estudios de Staccato,Kell,R.
6. 48 Estudios vol. I, Uhl, A.,
7. 20 Grandes estudios, KLOSE,H.

REPERTORIO:
1. Sonata, BERNSTEIN,I.
2. Sonata, HINDEMITH, P.
3. Valsa-Choro, LACERDA, O.
4. Sonata nº 1 Op. 12, LEFÉVRE, XAVIER.
5. Solo de Consurso, RABAUD, H.
6. Sonata Op. 167, SAINT-SAËNS, CAMILE.
7. Concierto Nº1 FA menor Op. 73, WEBER, C.M.
Obra latinoamericana a determinar
Obra ecuatoriana a escoger

EXTRACTOS ORQUESTALES:

1. HINZE,F., ESTUDIOS
ORQUESTALES vol.I
Sinfonía nº 6, BEETHOVEN,
2. BONADE DANIEL, EXTRACTOS
Francesca da Rimini Op.32, TCHAIKOVSKY
ORQUESTALES
Sinfonía nº 5, TCHAIKOVSKY
3. EXTRACTOS ORQUESTALES
vol.I EDICIÓN INTERNACIONAL

384
1. Notas largas en: duodécimas (uso del portavoz), diferentes
TERCERO
matices de pp a ff, ff a pp, etc.

2. Escalas: hasta con 4 alteraciones y sus relativas menores, Les Gammes du Clarinettiste vol.I,
en todo el registro del instrumento con articulaciones Yves Didier.
múltiples en velocidad moderada Libro de escalas de Rossi.

Vade-mecum du Clarinettiste,
3. Estudios para digitación y dominio de mecanísmo JeanJean, P.

4. Lectura a primera vista

5. Estudio y práctica de la ornamentación (trinos, apoyaturas,


El arte de tocar clarinete.
mordentes, grupetos, semitrinos)

EJERCICIOS:
1. BAERMAN, 16 GRANDES ESTUDIOS Op64
2. BLATT, 24 EJERCICIOS TECNICOS
3. BOZZA, E., 14 ESTUDIOS DE MECANISMO
4. GAMBUCCI, A., 28 GRANDES ESTUDIOS
5. JEANJEAN, P., 18 ESTUDIOS
6. JETTEL, R., 10 ESTUDIOS AVANZADOS
7. KLOSE,H., 20 GRANDES ESTUDIOS

REPERTORIO:

1.CONCIERTO Nº 1, CRUSELL, BERNHARD HEINRICH.

2. CONCIERTO, MERCADANTE, S.

3. FANTASIA ITALIANA, BOZZA, E.

4.CAPRICHO PARA CLARINETE SOLO, SUTERMEISTER,


H.
5.DUO CONCERTANTE, MILHAUD, D.

6. FANTASIA, ARNOLD, M.

7. HOMMAGES(Bach, Paganini y Weber), KOVACKS, B.

Obra latinoamericana a determinar


Obra ecuatoriana a escoger

EXTRACTOS ORQUESTALES:

HINZE,F., ESTUDIOS
ORQUESTALES vol.II
Sinfonía nº 4, BEETHOVEN,
Sinfonía nº 8, BEETHOVEN,
EXTRACTOS ORQUESTALES
Sinfonía nº 5, SHOSTAKOVICH,
vol.II EDICIÓN INTERNACIONAL

BONADE DANIEL, EXTRACTOS


ORQUESTALES

385
1. Notas largas en: duodécimas (uso del portavoz), diferentes
CUARTO
matices de pp a ff, ff a pp, etc.

2. Escalas: hasta con 5 alteraciones y sus relativas menores, Les Gammes du Clarinettiste vol.I,
en todo el registro del instrumento con articulaciones Yves Didier.
múltiples en velocidad moderada Libro de escalas de Rossi.

Vademecum, Jean Jean.


3. Estudios para digitación y dominio de mecanísmo
4. Estudio y práctica de la ornamentación (trinos, apoyaturas, El Arte de tocas Clarinet,
mordentes, grupetos, semitrinos) vademecum del clarinete.

5. Lectura a primera vista

EJERCICIOS:
1. BAERMAN, 16 GRANDES ESTUDIOS Op64
2. BLATT, 24 EJERCICIOS TECNICOS
3. BOZZA, E., 14 ESTUDIOS DE MECANISMO
4. GAMBUCCI, A., 28 GRANDES ESTUDIOS
5. JEANJEAN, P., 18 ESTUDIOS
6. JETTEL, R., 10 ESTUDIOS AVANZADOS
7. 20 GRANDES ESTUDIOS, KLOSE,H.

REPERTORIO:
1. Concierto Nº1, SPOHR, I.
2. Concierto, A. MANEVICH.
3. Sonata Op.120 Nº2 MI BEMOL, BRAHMS, J.
4. Sonata, POULENC, F.
5. Sonata, GUASTAVINO,C.
6. Danzas Rumanas, BARTOL, B.
7. Introducción, Tema y Variaciones, G. ROSSINI.

8. HOMMAGES(Debussy, Falla y Strauss), KOVACKS, BELA.


9. Arlequin, CAHUZAC, L.
Obra latinoamericana a determinar
Obra ecuatoriana a escoger

EXTRACTOS ORQUESTALES:
HINZE,F., ESTUDIOS
ORQUESTALES vol.II
Suite sinfónica nº 32 (Scheherezade), R. KORSAKOV,
Danzas de Princie Igor, a. BORODIN, EXTRACTOS ORQUESTALES
Caprricho Español, R. KORSAKOV, vol.II EDICIÓN INTERNACIONAL

BONADE DANIEL, EXTRACTOS


ORQUESTALES

386
1. Notas largas en: duodécimas (uso del portavoz), diferentes
QUINTO
matices de pp a ff, ff a pp, etc.

2. Escalas: hasta con 6 alteraciones y sus relativas menores, Les Gammes du Clarinettiste vol.I,
en todo el registro del instrumento con articulaciones Yves Didier.
múltiples en velocidad moderada Libro de escalas de Rossi.

Vademecum, Jean Jean.


3. Estudios para digitación y dominio de mecanísmo

4. Lectura a primera vista

El Arte de tocas Clarinet,


5. INTRODUCCIÓN A LA TÉCNICA CONTEMPORÁNEA: vademecum del clarinete.
doble staccato, glissando, frulatto, whistletone, multifónicos.

EJERCICIOS:
BICCHIERE,R., ESTUDIOS VIRTUOSOS
GAMBARO, V., 22 ESTUDIOS PROGRESIVOS
JEANJEAN, P., 16 ESTUDIOS MODERNOS
MARASCO, 10 ESTUDIOS DE PERFECCIONAMIENTO
PAGANINI, CAPRICHOS
PERIER, A., 22 ESTUDIOS MODERNOS

REPERTORIO:
Concierto nº 1, WEBER, C.M.

Sonata Op.120 Nº1 FA MENOR, BRAHMS, J.


Sonata, L. BERNSTEIN
Boucolique, BOZZA,E.
Sonata, HINDEMITH, P.

Cuatro piezas Op.5, BERG,A.


Gran Duo Concertante, WEBER, C.M.
Solo de concurso, MESSAGER, A.
Tres piezas para clarinete solo, STRAVINSKY,I.

BACH,J.S., Suite for unaccompanied Clarinet


Obra latinoamericana a determinar
Obra ecuatoriana a escoger

EXTRACTOS ORQUESTALES:
BAERMAN, C., ESTUDIOS
ORQUESTALES
Danzas de Galanta, Z. KODALY,
Sinfonía nº 1, J. BRAHMS,
EXTRACTOS ORQUESTALES vol.
Tzigane, M. RAVEL,
III EDICIÓN INTERNACIONAL
Raphsodie in Blue, G. GERSHWIN.
BONADE DANIEL, EXTRACTOS
ORQUESTALES

387
1. Notas largas en: duodécimas (uso del portavoz), diferentes
SEXTO
matices de pp a ff, ff a pp, etc.

2. Escalas: hasta con 7 alteraciones y sus relativas menores, Les Gammes du Clarinettiste vol.I,
en todo el registro del instrumento con articulaciones Yves Didier.
múltiples en velocidad moderada Libro de escalas de Rossi.

Vademecum del clarinete,


3. Estudios para digitación y dominio de mecanísmo The doctor clarinet

4. Lectura a primera vista

5. INTRODUCCIÓN A LA TÉCNICA CONTEMPORÁNEA:


doble staccato, glissando, frulatto, whistletone, multifónicos.

EJERCICIOS:
BICCHIERE,R., ESTUDIOS VIRTUOSOS
GAMBARO, V., 22 ESTUDIOS PROGRESIVOS
STARK,R., 24 ESTUDIOS DE VIRTUOSISMO
MARASCO, 10 ESTUDIOS DE PERFECCIONAMIENTO
PAGANINI, CAPRICHOS
PERIER, A., 22 ESTUDIOS MODERNOS

DEFRANCO,B., HAND IN HAND WITH HANON Estudios básicos para Jazz e


Improvisación
OPPERMAN,K., MODERN DAILY STUDES libros 1 y 3

REPERTORIO:
Primera Rhapsodia, DEBUSSY,C.
Concierto K622 en LA Maoy, MOZART, W.A.
Concierto, HINDEMITH, P.
Concierto Nº2, SPOHR, L.
Concierto Nº2 Op.74 MI BEMOL, WEBER,C.M.
Introducción, Tema y Variaciones, JEAN FRANCAIS.
Sonata para clarinete solo 1972, E. DENISOV
Sonatina para clarinete solo, MIKLÓS RÓZSA.
Concierto para Clarinete y Orquesta, TOMASSI, H.
Moonflowers baby, M. KUPFERMAN
Obra latinoamericana a determinar
Obra ecuatoriana a escoger

EXTRACTOS ORQUESTALES:

BAERMAN, C., ESTUDIOS


Sinfonía nº2, J. BRAHMS, ORQUESTALES
Piano Concierto nº 2, S. RACHMANINOFF,
Así hablaba Zaratrusta, R. STRAUSS,
Sinfonía nº3 (Renana), R. SCHUMANN, EXTRACTOS ORQUESTALES vol.
Dafnis et Cloe, M. RAVEL. III EDICIÓN INTERNACIONAL

BONADE DANIEL, EXTRACTOS


ORQUESTALES

388
1. Notas largas en: duodécimas (uso del portavoz), diferentes
SÉPTIMO
matices de pp a ff, ff a pp, etc.

Les Gammes du Clarinettiste vol.II,


2. Escalas preparatorias para música del siglo XX.
Yves Didier

3. Estudios para digitación y dominio de mecanísmo


4. Lectura a primera vista

5. INTRODUCCIÓN A LA TÉCNICA CONTEMPORÁNEA:


doble staccato, glissando, frulatto, whistletone, multifónicos.

EJERCICIOS:
BOZZA,E., 12 ESTUDIOS
GABUCCI,A., 12 ESTUDIOS BRILLANTES

JEANJEAN, P., 18 ESTUDIOS DE PERFECCIONAMIENTO


PERIER, A., 20 ESTUDIOS DE VIRTUOSISMO
RIGGIERO,G., 16 ESTUDIOS DE VIRTUOSISMO
SARLIT,H., 25 ESTUDIOS DE VIRTUOSISMO
STARK,R., 24 ESTUDIOS DE VIRTUOSISMO

DEFRANCO,B., HAND IN HAND WITH HANON Estudios básicos para Jazz e


Improvisación
OPPERMAN,K., MODERN DAILY STUDES libros 1 y 3

REPERTORIO:
Concierto, ARNOLD,M
Tres Piezas para Clarinete solo 1990, ATHEORTÚA,B.
Sequenza IXa 1993 para Clarinete solo, BERIO, L.
Concierto para Clarinete y Orquesta, COPLAND, A.
Concierto para Clarinete y Orquesta, FRANCAIX, J.
Concierto para Clarinete y Orquesta, GOTKOVSKY,I.
Concierto para Clarinete y Orquesta, MILHAUD,D.
Concierto para Clarinete y Orquesta Op.57, NIELSEN,C.
Concierto para Clarinete y Orquesta, PISTON,W.
Bucolique, E. BOZZA
A set for Clarinet, D. Martino
Contrastes, B. BARTOK.
Obra latinoamericana a determinar
Obra ecuatoriana a escoger

EXTRACTOS ORQUESTALES:

BAERMAN, C., ESTUDIOS


ORQUESTALES
Sinfonía nº3, J. BRAHMS,
Variaciones Concertantes para Orquesta, A. GINASTERA,
La novia vendida, B. SMETANA, EXTRACTOS ORQUESTALES vol.
Mandarin Maravilloso, B. BARTOK, IV EDICIÓN INTERNACIONAL
Sinfonía Fantástica Op.14, H. BERLIOZ.
BONADE DANIEL, EXTRACTOS
ORQUESTALES

389
1. Notas largas en: duodécimas (uso del portavoz), diferentes
OCTAVO
matices de pp a ff, ff a pp, etc.
Les Gammes du Clarinettiste vol.II,
2. Escalas preparatorias para música del siglo XX.
Yves Didier
3. Estudios para digitación y dominio de mecanísmo
4. Lectura a primera vista

5. INTRODUCCIÓN A LA TÉCNICA CONTEMPORÁNEA:


doble staccato, glissando, frulatto, whistletone, multifónicos.

EJERCICIOS:
BOZZA,E., 12 ESTUDIOS
GABUCCI,A., 12 ESTUDIOS BRILLANTES

JEANJEAN, P., 18 ESTUDIOS DE PERFECCIONAMIENTO


PERIER, A., 20 ESTUDIOS DE VIRTUOSISMO
RIGGIERO,G., 16 ESTUDIOS DE VIRTUOSISMO
SARLIT,H., 25 ESTUDIOS DE VIRTUOSISMO
STARK,R., 24 ESTUDIOS DE VIRTUOSISMO

Estudios básicos para Jazz e


DEFRANCO,B., HAND IN HAND WITH HANON
Improvisación

OPPERMAN,K., MODERN DAILY STUDES libros 1 y 3

REPERTORIO:

Prepacación de Concierto de Fin de Carrera. SUGERENCIA:


Una Sonata, Sonatina, Tema con variaciones del siglo XVIII
hasta la primera mitad del siglo XIX. Una Sonata (Forma
grande) de segunda mitad del siglo XIX. Dos obras del siglo
XX (diferentes estilos). Una obra Ecuatoriano y/o de
compositor Ecuatoriano.

EXTRACTOS ORQUESTALES:

GIAMPIERO,A., PASAJES
DIFICILES DE OBRAS
Sinfonía nº4, J. BRAHMS,
SINFÓNICAS Y OPERÁTICAS vol.I
Pàjaro de fuego, I. STRAVINSKY,
Pedro y el lobo, S. PROKOFIEV,
El gallo de oro, R. KORSAKOV.
EXTRACTOS ORQUESTALES vol.
V EDICIÓN INTERNACIONAL

OBSERVACIÓN:

EL RECITAL DE FIN DE CARRERA DEBERÁ SER UNA


SÍNTESIS DE TODO LO APRENDIDO DURANTE TODOS
LOS SEMESTRES ANTERIORES

390
ANEXO 5: Ficha de Estudio Individual

391
FICHA DE ESTUDIO INDIVIDUAL

NOMBRE:……………………………………………………
SEMESTRE:…………………………………………..... FECHA:…………………………………
SEMANA ESCALAS ESTUDIOS TEC. ESTUDIOS INTER. OBRAS CONCIERTOS L /NL /PL
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16

*L= Logrado
NL=No Logrado
PL= Parcialmente Logrado

392

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