Instituto de Formación Docente Juan Alberto Barreto Villalba

Profesionalización - Educación Artística

Segunda Etapa – Historia del Arte II
Modulo – Danza Tradicional El Cazador

Trabajo Presencial – Educación Artística

Fecha: 20 de julio de 2019
Actividad 1
Tema: El Cazador
Observa la coreografía en el video y contestas las siguientes preguntas
1- ¿Cuántas versiones de Cazador se tienen?

2- ¿Cuáles son?

3- ¿Desde qué época se bailaban?

4- ¿Cuáles son los trajes utilizados en la danza del Cazador?

Actividad 2
Trabajo en forma grupal
Con la ayuda de los registros de la Prof. Celia Ruiz y el video observado completa
1- Versión

Danza Versión

Cazador

Cazador

2- Pasos coreográficos

3- Análisis de la música

4- Interpreta en forma grupa las versiones dadas

Actividad 3
Practica la coreografía del Cazador las dos versiones y presenta en la clase

Actividad 4

Leo y comento en forma grupal sobre los siguientes temas de la coreografía El Cazador versión
Julián Rejala y del Conjunto Arecaya: Antecedentes - Denominación - Comentarios resaltantes -
Vestimenta y Música

Actividad 5
Practico las siguientes danzas:
Palomita: Versión Juan Max Boettner y Julián Rejala
Londón Karapé: Versión Juan Max Boettner y Julián Rejala

1
EL CAZADOR

CLASIFICACIÓN
Existen dos versiones de formas diferentes; una pertenece al grupo de pareja suelta
interdependiente, pues se coordinan las figuras en grupo; la otra versión es del grupo de pareja
suelta, independiente ya que cada pareja realiza sus evoluciones sin relación con las otras.

ANTECEDENTES
Es muy probable que una de las versiones corográficas se haya inspirado en el acto de la caza de
un ave, ya que de un modo u otro, los pájaros están en el tema de nuestros bailes. La formación
coreográfica de una versión tiene similitud con otras danzas nuestras, formadas en filas paralelas.

En la colección particular del Dr. Nagy (B 139); encontramos una música italiana, que incluye
una canción llamada "La Bella Gigogin", que fue muy popular por el año 1850 más o menos.
Esta música tiene una parte similar a nuestro "cazador", pero está ejecutada en un ritmo más
rápido. No pudimos precisar la época de su introducción en nuestro país.

No sería raro que la música de nuestro cazador haya provenido de aquella música italiana.
Conocemos ya los procesos de folklorización, y por lo tanto entendemos que muchas músicas
europeas que se adentraron en el gusto popular, pasaron a ser parte del repertorio del pueblo, que
modeló nuevas formas y estilos de realización.

DENOMINACIÓN
Como su nombre lo indica, El Calzador se refiere al hombre que va de caza. Las damas
representan en este caso a la paloma, que es la presa codiciada. Se la ha denominado también "La
Cazadora".

COMENTARIOS
En el año 1921, época en que resurgieron nuestras danzas, "El Cazador" fue una de las danzas
reconstruidas. Así nos confirman los diarios de entonces. En efecto, "El Diario", del miércoles 3
de Agosto de 1921, al hablarnos de la Gran Velada del 14, nos dice: ".. . Se trata, como dijimos
ayer, de uno de los pocos acontecimientos artísticos realizados en nuestro país desde hace
muchos años. Puede asegurarse que será única por la novedad y perfección de los diversos
números que serán presentados. . . Un número que llamará mucho la atención porque revivirá
época idas y, más de un dulce y sentimental recuerdo, es la reconstrucción de las danzas
nacionales, entre ellas la "Golondriana", "Cazador" y "Lundú Canapé" (sic).

El Diario, del 13 de Agosto de 1921, en la parte de Vida Social, bajo el título de "La "Velada de
mañana", nos dice: "Como se sabe, mañana por la noche, tendrá lugar la velada patrocinada por
el Gimnasio Paraguayo. . .2a. Parte. N° 5 "Golondriana, Cazador y Londón Canapé"

MÚSICA
Tiene música propia. Es muy sencilla pero al mismo tiempo agradable. Una versión consta de
una introducción y dos partes; otra versión, sólo de dos partes. Ambas tienen compás de 2/4.

2
 COREOGRAFÍA
1ª versión (Explicación y ajuste de autora basadas en una
versión recopilada por Julián Reja).
Es una danza expresiva, ingenuamente picaresca, donde se imita la persecución que hace el
cazador a la paloma.
Formación. Los participantes se hallan fuera de escena, preparados para entrar por lados
opuestos y formar filas paralelas.
El número de participantes es ilimitado. (Para su representación gráfica tomamos cuatro parejas).
En la actualidad esta danza está extinguida. Se la está reviviendo en las academias profesionales.

PRIMERA FIGURA: ENTRADA

Corresponde a la introducción musical
Las cuatro damas se encuentran en preparación en el fondo derecho del escenario. Hace su
aparición por el mismo lado, la primera dama con una corridita de pequeños y graciosos pasos:
sigue en línea recta utilizando dos compases. Permanece brevemente en ese sitio, mira de un lado
y otro para examinar el ambiente. Luego hace su aparición la segunda dama, por el mismo lado y
en la misma forma. A1 tiempo que ésta avanza, la primera dama también pasa a ocupar un sitio
más adelante. De esta misma forma aparecen las demás hasta quedar las cuatro en el costado
derecho del escenario. (G 1).

Todo se realiza con ocho compases.

Se repite el motivo musical para la entrada de los caballeros, que simulan llevar fusiles al
hombro. Aparece el 1 º por el lado opuesto de las damas y por el frente del escenario. Entra con
la corridita de dos compases imitando al cazador que busca su presa. Siguen los demás hasta
formar los cuatro una fila frente a las damas (G 2).

Durante la entrada de los caballeros, las damas permanecen en sus sitios.

Cada dos compases hacen una flexión sobre una pierna y bajan el torso hacia ese lado, corno
escondiéndose de los cazadores. Se alternan una vez hacia la derecha y otra vez hacia la
izquierda: El movimiento se completa con expresión que debe denotar temor, o deseos de
esconderse.

SEGUNDA FIGURA: PERSECUCIÓN.

Las filas de damas y caballeros de la figura anterior se convierten en ronda durante el desarrollo
de esta figura. Para ello las filas van tomando forma de semicírculo hasta cerrarse
completamente. Realizan un círculo hacia la derecha (G 3). Todos avanzan con pasos naturales
bien marcados y con las rodillas algo flexionadas, semejantes a un paso de trote. Las damas
toman las faldas a los lados. En el cuarto compás cada participante gira individualmente sobre si

3
mismo lo realiza sobre el flanco derecho; con el mismo paso anterior (G 4), hasta mirar en
sentido opuesto. Durante este giro se agachan levemente, como buscando a la presa.

Se continúa el avance en randa hacia la izquierda. En el octavo compás, cada participante realiza
nuevamente el giro sobre sí mismo, sobre el flanco derecho, para quedar luego en sentido
opuesto. Hasta aquí con 8 compases.
Se repite la música y continúa el círculo hacia la derecha con el mismo paso; en el cuarto compás
se realiza el giro sobre el flanco derecho, y se sigue con el círculo hacia la izquierda. En el
octavo compás todos giran sobre el flanco derecho al mismo tiempo que rompen la formación de
ronda para volver a las dos filas paralelas, como al comienzo (G 5):

TERCERA FIGURA: LA CAZA

Los participantes están ubicados en las dos filas frente a frente. Damas y caballeros avanzan
hacia el centro con dos pasos naturales, con un compás. (G 6). Se colocan luego sobre el flanco
izquierdo para realizar un zapateo de planta (1 de la música) con tres golpes, alternando derecho,
izquierdo y derecho, con un compás. Las damas miran hacia el público, al realizar el zapateo se
agachan un poco como escondiéndose del cazador y toman las faldas a los lados; los caballeros
zapatean dando el flanco izquierdo; miran a sus damas y hacen coma que las apuntan con el fusil
(G 7).
El golpe de zapateo simula el disparo del fusil.
Realizan ahora dos pasos naturales de retroceso hacia sus bases. con un compás (G 6).
Nuevamente zapateo de planta alternada (2 de la música). Realizan esta vez dando el flanco
derecho.
Las damas miran al fondo agachándose un poco y los caballeros con el cuerpo hacia el frente,
pero mirando y apuntando a sus damas.
Todo lo explicado se realiza con 4 compases.
Avanzan nuevamente hacia el centro (G 8), esta vez con paso polqueado: los caballeros dan dos
pasos de avance de frente; llevan los brazos abiertos a los lados. Las damas avanzan al mismo
tiempo pero con paso girado (G 8) con dos compases. Al llegar al centro, los caballeros tratan de
tornar a las damas con los brazos; ellas siguen con el paso girado nuevamente Hacia sus bases,
como esquivándose.
Al mismo tiempo los caballeros regresan a sus bases con pasos bailados en retroceso (G 8), con
dos compases.
Este avance y retroceso realizan con 4 compases. Hasta aquí con 8 compases.
Se repiten nuevamente los 8 compases, pero variando esta vez el movimiento de los últimos 2
compases. En vez de regresar las damas a sus sitios caen como heridas sobre el brazo de sus
compañeros, con el cuerpo laxo y ambos brazos caídos. Cada caballero sostiene a su china con el
brazo derecho (G 9). La figura total lleva 16 compases.

4
CUARTA FIGURA: ENCUENTRO
Se repite la segunda parte musical, que corresponde a la figura en círculo. Cada caballero coloca
el brazo sobre el hombre derecho de su dama; el izquierdo va extendido al costado. Como las
parejas se hallan en el centro, cada pareja se dirige hacia afuera para forman el círculo; la 1ª y 3a
parejas van hacia la derecha y la 2ª y 4a parejas hacia la izquierda (G 10). El avance se efectúa
con el mismo paso de la segunda figura: el trotecito con pasos naturales bien marcados, y con
rodillas flexionadas, con tres compases. En el cuarto compás cada participante gira
individualmente sobre sí mismo, sobre el flanco derecho y con el mismo paso anterior (G 4).

Se continúa el avance en ronda hacia la izquierda. Los caballeros apoyan el brazo izquierdo
sobre el hombre izquierdo de su dama y siguen el paso explicado. En el octavo compás se
sueltan y cada participante gira individualmente sobre sí mismo, sobre el flanco derecho.

Se repite el motivo musical para seguir el circulo hacia la derecha con tres compases. En el
cuarto compás todos giran individualmente sobre el flanco derecho. Siguen la ronda hacia la
izquierda; en el octavo compás se sueltan. Con el giro individual, cada participante se dirige
hacia su lugar original. Todos forman así, dos filas paralelas (G 5).

En total esta figura se realiza con 16 compases.

5
QUINTA FIGURA: LA CAZA
Es repetición exacta de la "tercera figura".
La danza termina cuando las damas caen heridas en brazos de los caballeros (G 9)
Las parejas se hallan en fila en el centro (G 11). En total esta figura se realiza con 16
campases.

SÍNTESIS DE FIGURA Y COMPASES

1ª figura:
Entrada (Damas) 8 Compases
Entrada (Caballeros) 8 "
2ª figura:
Persecución (ronda a derecha e izquierda) 16 "
3ª figura:
Caza 16 "
4ª figura:
Encuentro (ronda a derecha e izquierda 16 "
5ª figura:
Caza 16 "
Total: 80 "

6
2ª versión (Recopilación y ajuste de la autora de la obra
basada en interpretaciones ofrecidas por él conjunto de
Arecayá)
La música fue ejecutada por el violinista octogenario Higinio Franco
Formación de filas paralelas o calle. Las damas se ubican de un lado y los caballeros del otro,
con una distancia de 2 metros más o menos. El número de parejas es ilimitado

1ª figura: Avance, zapateo, retroceso, zapateo.

A1 comenzar la música avanzan damas y caballeros (G 1) con dos pasos naturales: derecho e
izquierdo, con 1 compás (G 1).

Al encontrarse los participantes en el centro realizan un zapateo de planta (1 de la música)

alternando: derecho, izquierdo, derecho, con un compás (G 1).

Retroceden ahora con dos pasos naturales, derechos e izquierdos hasta sus bases, con un compás.
Al llegar a sus lugares realizan un zapateo de planta (2 de la música) alternando: derecho,
izquierdo, derecho, con un compás (G 1). Durante el avance y retroceso, tanto las damas como
los caballeros realizan con los brazos suaves movimientos de toreo delante del cuerpo.
Hasta aquí con 4 compases.

2ª figura: Toreo
Continúa con un toreo suave que realizan ambos con el siguiente movimiento: paso largo de
avance con pie derecho, hacia la diagonal derecha, luego paso breve con el izquierdo hasta unirse
al interior; paso largo con pie izquierdo hacia la diagonal izquierda y luego paso breve con pie
derecho, hasta unirse al interior (G 2). Hasta aquí con 2 compases.

Se sigue ahora con el mismo paso en retroceso, con dos compases (G 3)

Durante esta figura las damas toman muy levemente las faldas y los caballeros realizan
movimientos de brazos de toreo.
Total 4 compases.

7
3ª figura: avance, zapatea, retroceso, zapateo.
Se repite la música y coreografía de la "la figura" (G 1), con 4 compases.

4ª figura: toreo.
Se repite la música y coreografía de la " 2a figura" (G 2 y 3), con 4 compases.

5ª figura: Baile enlazado.

Se acercan las parejas y se enlazan. Siguen en ronda (G 4), con pasos naturales bien marcados,
flexionando un poco las rodillas.
Al ajustar 14 compases, se repite la música y siguen igual. Con los dos últimas compases cada
caballero hace girar a su dama sobre sí misma, la deja en su lugar y regresa a su base. Se repiten
dos veces más estas 5 figuras completas.
En el último compás del baile enlazado final, cada caballero hace girar a su dama sobre sí
misma; luego se saludan.

SÍNTESIS DE FIGURAS Y COMPASES.

1ª figura
Avance, zapatea, retroceso, zapateo 4 compases

2ª figura
Toreo 4 "

3ª figura
Avance, zapateo, retroceso, zapateo 4

4ª figura
Toreo 4 "

5ª figura
Baile enlazado 28 "
44 compases 44 compases
Se repiten 1 ª 2ª, 3ª 4ª y 5ª fi gura 44 "
Se repiten la, 2a, 3ª 4ª y 5° figura 44 "
Total: 132 compases