Piano Elemental

PROGRAMAZIO DIDAKTIKOA
PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA
PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA ANUAL

CENTRO CPM FRANCISCO ESCUDERO MKP CÓDIGO 012681
ASIGNATURA PIANO CURSO 1º ENSEÑANZAS ELEMENTALES
OBJETIVOS CRITERIOS DE EVALUACIÓN

OBJETIVOS GENERALES La evaluación académica siempre resulta difícil, porque
1.Adoptar una posición adecuada del cuerpo con respecto hay que juzgar tres factores fundamentales que son:
al instrumento, que posibilite y favorezca la acción del �Actitud.
conjunto brazo-antebrazo-mano sobre el teclado. �Aptitud.
2. Conocer las características y posibilidades sonoras del �Rendimiento.
instrumento y saber utilizarlas dentro de las exigencias del Para cada caso se pueden determinar las siguientes
nivel. diferencias:
3. Conocer las diferentes épocas que abarca la literatura �Actitud: pasiva o activa
pianística a lo largo de su historia y de las exigencias que �Aptitud : muy buena , buena, normal, regular o mala.
plantee una interpretación estilísticamente correcta. �Rendimiento; muy bueno, bueno, normal, regular o
4. Mostrar un grado de desarrollo técnico que permita malo.
abordar (siempre dentro de las exigencias del nivel ) los No obstante, los criterios de evaluación primordiales son
distintos estilos de escritura que son posibles en un los que se hacen de manera continuada en clase,
instrumento de la capacidad polifónica del piano. valorando de manera especial los logros conseguidos en la
5. Interpretar un repertorio de obras representativas de las realización de las materias que se hayan estudiado.
diferentes épocas y estilos de una dificultad adecuada al Además de esto, se tendrán en cuenta los siguientes
nivel. puntos:
OBJETIVOS FINALES 1. Leer a primera vista textos sencillos, comprendiendo su
1. Utilizar el instrumento como medio de expresión. significado y sentido . Se trata de valorar cómo se
2. Interpretar con una posición corporal natural y correcta. desenvuelve el alumno traduciendo el lenguaje al
3. Interpretar con una cierta independencia de dedos. instrumento.
4. Diferenciar “legato-staccato”. 2. Memorizar e interpretar textos sencillos aplicando
5. Identificar los diferentes niveles sonoros. correctamente medida, articulación y fraseo. Se trata de
6. Interpretar con una cierta independencia de manos. aplicar los conocimientos teóricos del lenguaje musical al
7. Ejecutar acordes de 2 y 3 notas, y cambios de posición. instrumento, trabajando la memoria activa.
8. Interpretar obras del repertorio con un fraseo correcto. 3. Interpretar obras de distintos estilos y estéticas. Se
9. Distinguir la forma musical que se interpreta. trata de comprobar la adecuación dinámica, articulaciones
10. Memorizar parte del repertorio y tiempo a la interpretación.
11. Tocar en público. 4. Describir los rasgos más importantes y característicos
12. Desarrollar hábitos de estudio de una obra después de escucharla. Se pretende evaluar
el entendimiento intelectual y emocional del alumno, e ir
13. Tocar escalas a distancia de 8ª entre ambas manos,
preparándole a una mayor madurez y formación musical
mayores y menores, hasta una alteración incluídas,
de la estética, estructura y forma de la obra.
extensión: 2 octavas, negra=60. *
5. Progresar adecuadamente en el aprendizaje de los
14. Tocar arpegios en posición fundamental, mayores y estudios y obras programados. Se trata de verificar que el
menores, hasta una alteración incluídas, extensión: 2 alumno aplique correctamente las indicaciones del
octavas, negra=40.* profesor y desarrolle progresivamente los objetivos
15. Interpretar un programa que comprenda 4 estudios, 2 marcados.
piezas barrocas, una pieza clásica, una pieza romántica y 6. Realizar audiciones en público, con obras adecuadas a
una pieza moderna o contemporánea. su nivel, tratando de interpretar de memoria y con la
* La negra se tocará subdividida en dos corcheas. seguridad y control necesarios. Se pretende estudiar el
Las velocidades de metrónomo son consideradas autocontrol y seguridad del alumno, además de
velocidades mínimas. familiarizarse con el medio de un intérprete, que es el
público.
SECUENCIA DE CONTENIDOS
CONCEPTOS:
1. Posición correcta de las manos, de los brazos y del cuerpo.
2. El instrumento en general. El Teclado
3. Los movimientos en el teclado. Paralelo y contrario.
4. Articulación : legato, staccato y acentos.
5. La melodía y el acorde.
6. Diferentes niveles sonoros.
7. Escalas a distancia de 8ª entre ambas manos, mayores y menores, hasta una alteración incluidas, extensión: 2
octavas, negra=60
Arpegios en posición fundamental, mayores y menores, hasta una alteración incluidas, extensión: 2 octavas, negra=40
8. La frase .
9. Las funciones de los pedales.
10. La digitación.
11. La clave de Sol y Fa en cuarta.
12. Interpretación del repertorio.
PROCEDIMIENTOS
1. Control de:
• Equilibrio corporal ante el instrumento.
• Relajación y naturalidad del cuerpo.
• Posición correcta de la mano.
2. Experimentación de desplazamientos para familiarizarse con el teclado.
3. Control de la coordinación motora y sonora:
• Independencia de los dedos y de los ataques legato-staccato y acentos.
• Independencia de las manos.
• Melodía homofónica
• Melodía acompañada
• Polifonía ( 2 voces )
4. Control del pulso musical:
• Movimiento binario y ternario
• Regularidad.
5. Aplicación práctica de la dinámica. Diferenciación de los planos sonoros.
6. Interpretación de intervalos armónicos: simultaneidad de ataques y enlace entre ellos.
7. Control de cambios de posición: anticipación del movimiento en el
teclado:
• Desplazamientos de la posición fija.
• Extensión de la mano.
• Paso del pulgar.
8. Interpretación con sentido del fraseo.
9. Uso elemental del pedal.
10. Elementos que configuran la digitación más idónea para un fragmento u obra
11. Ejercicios , canciones, estudios y obras
• Equilibrio sonoro
• Regularidad y comprensión del “tempo”
ACTITUDES, VALORACIONES Y NORMAS
1- Consciencia de la importancia de una buena posición del cuerpo y manos.
2- Asimilación del hábito de estudio.
3- Consciencia de la importancia del trabajo a manos separadas.
4- Desarrollo del hábito del auto escucha.
5- Valoración del instrumento como medio de expresión.
6- Conseguir gusto y respeto por la cultura musical.
METODOLOGÍA
La selección del grado de dificultad de ejercicios, estudios y pequeñas piezas se hará de manera ordenada y progresiva,
de forma que comiencen con total y absoluta sencillez, y poco a poco, introduzcan al alumno en una mayor
densidad y variedad de los objetivos y contenidos de la programación, eligiendo bien las piezas que se consideren útiles
para el desarrollo musical y técnico en cada caso.
Métodos y álbumes de piezas que inician progresivamente la técnica y la adaptación del lenguaje musical al instrumento.
�Cuaderno de Adriana nº 1 A.García Abril.
�Método Rosa Hemsy de Gainza.
�Escuela preliminar op. 101 Beyer.
�Método europeo de piano Fritz Emonts.
�Mikrokosmos, 1º cuaderno B. Bartok.
�Método Bastien Bastien.
�Das Tasten Krokodile Ed. Bosworth.
�Chester’ Piano book Ed. Chester Music.
�Los cinco deditos Thompson.
�Le carpentier
Grupo 1 : ESTUDIOS.
�Estudios op. 50 Köhler
�Estudios op.181 Löeschhorn
�El primer maestro de piano op. 599 Czerny
�Le carpentier
Grupo 2 : BARROCO.
�Album de Ana Magdalena Bach.
Grupo 3 : CLÁSICO.
�8 Minuettos con tríos Mozart
�Cuaderno de 20 piezas fáciles Mozart
�24 piezas para piano Haydn
Grupo 4 : ROMÁNTICO.
�Álbum de la Juventud op.68 Schumann
Grupo 5. : SIGLO XX-XXI:
�Mikrokosmos Vol. I Bartok
�For Children Vol. I-II Bartok
�Pequeñas piezas op.39 Kabalevsky
PIANOKIMARA:
Renku , Linku, Lotta WENNÄKOSKI.
INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

- El alumnado de piano será evaluado: Se hará una evaluación global teniendo en cuenta los
1) De manera continua a través del seguimiento de su distintos procedimientos de evaluación: evaluación
rendimiento en las clases . Llevará a casa las anotaciones continua (60%), audiciones ( 40%).
correspondientes respecto al desarrollo de la clase y del Cuando por diferentes motivos el alumno no pueda
trabajo personal realizado en casa: actitud y asimilación presentarse a la audición trimestral por cursos, se
de conocimientos, aspectos a mejorar, ejercicios y piezas acumulará el contenido de ese trimestre para otro
a trabajar, indicaciones varias etc. De esta manera el trimestre o para el examen de la evaluación extraordinaria.
mismo alumno, sus padres y profesor tendrán un control
sobre su evolución y continuidad en el trabajo
semanalmente.
2) Mediante audiciones organizadas de la siguiente
manera:
2.a) “Audiciones trimestrales por cursos”. Este
instrumento de evaluación es fundamental para
acostumbrar al alumnado a saber defender un repertorio
amplio en público, a conocerse a sí mismo y a saber
ubicarse respecto al nivel exigido en su curso.
Cada trimestre se organizaran audiciones por cursos
coincidiendo en fechas, con las evaluaciones generales y
consistirá en la preparación de aproximadamente un tercio
de la materia exigida en cada curso y la posterior ejecución
ante un público (compañeros, profesores, familiares y
amigos) a modo de audición.
Los alumnos serán agrupados por cursos con el objetivo de
poder escuchar a sus compañeros.
Será el profesor tutor de cada alumno quien decida la
materia a presentar a estas audiciones dependiendo del
nivel y la evolución de cada alumno, siendo condición
indispensable para poder participar en estas audiciones, y
por tanto para poder aprobar la evaluación, presentar al
menos tres piezas entre estudios y obras (los movimientos
de sonata se contarán como piezas independientes)
además de escalas y arpegios. De la materia presentada se
hará un sorteo y se tocará una escala y arpegio, un estudio
y una obra. Todas las profesoras del departamento
estarán presentes en estas audiciones, y apuntarán en su
"Cuaderno de audiciones trimestrales por cursos" las
apreciaciones sobre cada alumno. Después de cada sesión
por cursos se abrirá un coloquio entre todas las profesoras
del departamento, para valorar a cada alumno y comentar
con respeto y espíritu constructivo el progreso realizado, o
en su caso, los aspectos a mejorar.
Al final, será cada tutor/a la que evaluará a su alumno/a.
2.b) Participarán además en audiciones de manera

regular, en clase o en audiciones más amplias con
asistencia de público. También participarán, a criterio del
profesor, en otras audiciones compartidas con otros
departamentos o instituciones , concursos y eventos
ajenos al centro. En estos casos, serán evaluadas también
sus capacidades de tocar ante un público, de
concentración, de comunicación, de memoria, etc.
CONSECUENCIAS DE LA EVALUACIÓN
Los alumnos que fueran suspendidos en algún trimestre, podrán elegir en qué trimestre presentarán a recuperación la
materia suspendida. En todo caso, siempre se tendrá en cuenta la evaluación continua realizada por la profesora y la
correspondiente presentación de la materia suspendida en la siguiente audición trimestral por cursos, que coincidirá en
fecha y hora con la siguiente audición trimestral por cursos de cualquiera de las siguientes evaluaciones.
En el caso de suspender la tercera evaluación y volver a suspender las recuperaciones de la primera y segunda
evaluación, toda la materia se presentará en el examen de la convocatoria extraordinaria.
OBSERVACIONES
Es indispensable para aprobar el curso, completar el programa.
Además de escalas y arpegios, 4 estudios, 2 obras barrocas, 1 obra clásica, 1 obra romántica y una obra de s. XX ó XXI.
La metodología señalada es orientativa. Siendo posible incluir en el programa, estudios y obras de un nivel similar o
superior.


nivel. diferencias:
diferentes Además de esto, se tendrán en cuenta los siguientes
épocas y estilos de una dificultad adecuada al nivel. puntos:
4. Diferenciar “legato-staccato”. 2. Memorizar e interpretar textos sencillos aplicando
7. Ejecutar acordes de 2 y 3 notas, y cambios de posición. instrumento, trabajando la memoria activa.
4. Describir los rasgos más importantes y característicos
11. Tocar en público.
de una obra después de escucharla. Se pretende evaluar
12. Desarrollar hábitos de estudio. el entendimiento intelectual y emocional del alumno, e ir
13. Tocar las obras que se ejecutan con una pulsación preparándole a una mayor madurez y formación musical
musical regular. de la estética, estructura y forma de la obra.
14. Tocar escalas a distancia de 8ª entre ambas manos, 5. Progresar adecuadamente en el aprendizaje de los
mayores y menores hasta dos alteraciones incluídas, estudios y obras programados. Se trata de verificar que el
extensión: 2 octavas, negra=60.* alumno aplique correctamente las indicaciones del
15.Tocar arpegios en posición fundamental, mayores y profesor y desarrolle progresivamente los objetivos
menores, hasta 2 alteraciones incluídas, extensión: 2 marcados.
octavas, negra=40* 6. Realizar audiciones en público, con obras adecuadas a
16.Interpretar un programa que comprenda 4 estudios, 2 su nivel, tratando de interpretar de memoria y con la
piezas barrocas, una pieza clásica, una pieza romántica y seguridad y control necesarios. Se pretende estudiar el
una pieza moderna o contemporánea. autocontrol y seguridad del alumno, además de
familiarizarse con el medio de un intérprete, que es el
* La negra se tocará subdividida en dos corcheas.
público.
Las velocidades de metrónomo son consideradas
velocidades mínimas.
CONCEPTOS
2. El instrumento en general. El teclado.
4. Articulación : legato, staccato y acentos.
7. Escalas a distancia de 8ª entre ambas manos, mayores y menores, hasta dos alteraciones incluidas, extensión: 2
octavas, negra=60.
Arpegios en posición fundamental, mayores y menores, hasta 2 alteraciones incluidas, extensión: 2 octavas, negra=40.
8. La frase.
10. La digitación.
11. La clave de Sol y Fa en cuarta.
PROCEDIMIENTOS
1. Control de :
• Relajación y naturalidad del cuerpo
• Independencia de los dedos y de los ataques legato, staccato y acentos.
• Melodía homofónica.
• Melodía acompañada
• Polifonía ( 2 voces).
4. Control del pulso musical :
• Regularidad.
5. Aplicación práctica de la dinámica. Diferenciación de los planos sonoros
7. Control de los cambios de posición: anticipación del movimientos en el teclado:
• Desplazamiento de la posición fija
• Extensión de la mano
• Paso del pulgar
9. Uso elemental de pedal.
10. Elementos que configuran la digitación más idónea para un fragmento u obra
11. Ejercicios, canciones, estudios y obras.
• Regularidad y comprensión del “tempo”.
ACTITUDES, VALORACIONES Y NORMAS.

1. Consciencia de la importancia de una buena posición del cuerpo y manos.
2. Asimilación del hábito de estudio.
3. Consciencia de la importancia del trabajo a manos separadas.
4. Desarrollo de hábito del auto escucha.
5. Valoración del instrumento como medio de expresión.
6. Conseguir gusto y respeto por la cultura musical.
7. Conseguir el hábito de la concentración.
METODOLOGÍA
Ejercicios técnico-mecánicos.
�Los cinco dedos. A.Bodó
Álbumes.
�Das Tasten Krokodil Ed. Breitkopf
Grupo 1 : ESTUDIOS.
�Estudios op.50 Köhler
�Estudios op.181 Löeschhorn
�Estudios op.748, op.599 Czerny
�Estudios op.100 Burgmüller
Grupo 2 : BARROCO.
�Álbum de Ana Magdalena Bach
Grupo 3 : CLÁSICO.
�8 Minuettos con tríos Mozart
�Sonatinas op. 36 nº 1-2 Clementi
�Sonatinas fáciles nº 5-6 Beethoven
�Sonatinas op. 20 nº 1 Dussek
�Sonatinas Kuhlau
Grupo 5 : SIGLO XX-XXI .
�Piezas para niños op.27 Kabalevski
�Pequeñas piezas op.39 Kabalevski
�Cuatro pequeñas piezas op.14 Kabalevski
�For Children Vol. I-II Bartok
�Mikrokosmos Bartok
�Los cinco dedos Stravinsky
�Danza de los niños Shostakovich
PIANOKIMARA:
- Claude- György ,Hannu POHJANNORO
-Legovogel , Ville RAASAKKA
- Tour de France , Lauri TOIVIO
- Preludio nº2 en Fa sost. M. , Preludio nº 3 en Do m., Jan Mikael VAINIO
PROGRAMA
�4 estudios del grupo 1
�2 obras del grupo 2 (Barroca)
�1 obra del grupo 3 (Clásica)
�1 obra del grupo 4 (Romántica)
�1 obra del grupo 5 (S. XX-XXI)

semanalmente.
manera:

OBSERVACIONES
superior.


nivel. diferencias:
diferentes Además de esto, se tendrán en cuenta los siguientes
épocas y estilos de una dificultad adecuada al nivel. puntos:
4. Diferenciar “legato-staccato-portato”. 2. Memorizar e interpretar textos sencillos aplicando
7. Ejecutar acordes de 2,3 y 4 notas, y cambios de posición. instrumento, trabajando la memoria activa.
4. Describir los rasgos más importantes y característicos
11. Tocar en público.
de una obra después de escucharla. Se pretende evaluar
12. Desarrollar hábitos de estudio. el entendimiento intelectual y emocional del alumno, e ir
13. Tocar las obras que se ejecutan con una pulsación preparándole a una mayor madurez y formación musical
musical regular. de la estética, estructura y forma de la obra.
mayores y menores, hasta 3 alteraciones incluídas, estudios y obras programados. Se trata de verificar que el
extensión: 3 octavas, negra=60* alumno aplique correctamente las indicaciones del
octavas, negra 40* 6. Realizar audiciones en público, con obras adecuadas a
familiarizarse con el medio de un intérprete, que es el
*La negra se tocará subdividida en tresillo.
público.
Las velocidades de metrónomo son consideradas
CONCEPTOS
1. Posición correcta de las manos de los brazos y del cuerpo.
2. El instrumento en general. El teclado.
4. Articulación : Legato, staccato y acentos.
7. Escalas a distancia de 8ª entre ambas manos, mayores y menores , hasta 3 alteraciones incluidas, extensión: 3
octavas, negra=60
- Arpegios en posición fundamental, mayores y menores , hasta 3alteraciones incluidas, extensión: 3 octavas, negra=40
8. La frase.
10. La digitación
11. La clave de Sol y Fa en cuarta
PROCEDIMIENTOS
1. Control de :
2. Experimentación de desplazamientos para familiarizarse con el teclado
• Independencia de los dedos y de los ataques legato staccato y acentos.
• Melodía acompañada.
• Polifonía ( 2 voces )
• Regularidad.
7. Control de los cambios de posición: anticipación del movimiento en el teclado :
10. Elementos que configuran la digitación más idónea para un fragmento u obra.
11. Ejercicios, canciones, estudios y obras

4. Desarrollo del hábito del auto escucha.
8. Interpretar las obras del repertorio con el fraseo correcto.
METODOLOGÍA
�Los cinco dedos A.Bodó
Álbumes.
�Das Tasten Krokodil Ed. Breitkopf
Grupo 1 : ESTUDIOS.
�Estudios op. 599 (2º parte)- op.849 Czerny
�Estudios op. 100 Bertini
�Estudios op.45,op.46,op.47 Heller
Grupo 2 : BARROCO.
�Pequeños preludios y fuguetas Bach
Grupo 3 : CLÁSICO.
�Sonatinas vienesas Mozart
�Sonatinas op.36 Clementi
�Sonatinas Beethoven
�Sonatinas Dussek
�Sonatinas op.88, nº20 y 55 Kuhlau
�Sonatinas Haydn
�Sonatinas Köhler
�Álbum de la Juventud op.39 ( 2,3,13,14,19,20,22) Tchaikovski
-Children' s album op. 36: nº 1,2,3 , Amy Beach
- Album des enfants op. 123 ,Cecile Chaminade
Grupo 5 : SIGLO XX-XXI.

�24 piezas para niños op.39 Kabalevski
�For Children Vol. II Bartok
(4,8,12,16,18,19,20,23,26,27,30,33,34,35)
�For Children Vol. III (6,8,18,20,31,35) Bartok
�Mikrokosmos Vol.II Bartok
(37,39,40,41,45,46,47,49,50,51,52,53,54,
55,56,57,58,59,60,61,62,63,64,66)
Albumes para niños Katchaturian
�Música para los niños Shostakovich
PIANOKIMARA:
- Menuettino, Osmo Honkanen
- Claude ,Hannu POHJANNORO
-Legovogel , Ville RAASAKKA
- Geddy Grass Snake Lolling on a Wharf, Osmo Tapio RÄIHÄLA
- Preludio nº2 en Fa sost. M. , Preludio nº 3 en Do m. , Jan Mikael VAINIO
PROGRAMA
�4 estudios del grupo 1
�2 obras del grupo 2 (Barroca)
�1 obra del grupo 3 (Clásica)
�1 obra del grupo 4 (Romántica)
�1 obra del grupo 5 (S.XX-XXI)

semanalmente.
manera:

OBSERVACIONES
superior.

ASIGNATURA PIANO CURSO C4º ENSEÑANZAS ELEMENTALES

nivel. diferencias:
diferentes épocas y estilos de una dificultad adecuada al Además de esto, se tendrán en cuenta los siguientes
nivel. puntos:
4. Diferenciar “legato-staccato-portato”. 2. Memorizar e interpretar textos sencillos aplicando
7. Ejecutar acordes de 2,3 y 4 notas, y cambios de posición. instrumento, trabajando la memoria activa.
11. Tocar en público. 4. Describir los rasgos más importantes y característicos
12. Desarrollar hábitos de estudio. de una obra después de escucharla. Se pretende evaluar
el entendimiento intelectual y emocional del alumno, e ir
13. Tocar las obras que se ejecutan con una pulsación
preparándole a una mayor madurez y formación musical
musical regular.
de la estética, estructura y forma de la obra.
mayores y menores, hasta 4 alteraciones incluídas, estudios y obras programados. Se trata de verificar que el
extensión: 4 octavas, negra=60* alumno aplique correctamente las indicaciones del
octavas, negra 40* 6. Realizar audiciones en público, con obras adecuadas a
*La negra se tocará subdividida en 4 semicorcheas. familiarizarse con el medio de un intérprete, que es el
Las velocidades de metrónomo son consideradas público.
CONCEPTOS
2. El instrumento en general . El teclado.
4. Articulación: legato-staccato y acentos.
7. Escalas a distancia de 8ª entre ambas manos, mayores y menores hasta 4 alteraciones incluidas, extensión: 4
octavas, negra=60.
Arpegios en posición fundamental, mayores y menores, hasta 4 alteraciones incluidas, extensión: 4 octavas, negra=40.
8. La frase.
10. La digitación.
11 .La clave de Sol y Fa en cuarta.
PROCEDIMIENTOS
1. Control de:
• Independencia de los dedos y de los ataques legato, staccato y acentos.
• Melodía acompañada.
• Polifonía (2 veces )
• Regularidad.
7. Control de los cambios de posición: anticipación del movimiento en el teclado:
10. Elementos que configuran la digitación más idónea para un fragmento u obra.
11. Ejercicios, canciones , estudios y obras:
• Equilibrio sonoro.

4. Desarrollo del hábito del auto escucha.
8. Interpretar las obras del repertorio con el fraseo correcto.
METODOLOGÍA
�El pianista virtuoso Hanon
Grupo 1 : ESTUDIOS.
�Estudios op.299 (1ª parte) – op.636 Czerny
�Estudios op.29 Bertini
- PIANOKIMARA: Jasmin FORS: Estudio (PIANOKIMARA)
Estudio melódico en Mi m. , Lauri TOIVIO
Grupo 2 : BARROCO.
�2 invenciones a 2 voces Bach
Grupo 3 : CLÁSICO.
�Sonatinas vienesas nº 2-4-6 Mozart
�Sonatinas op.36 nº 4-5
op.37 nº 1-2-3 Clementi
op. 38 nº1-2-3
�Sonatinas Beethoven
�Sonatinas op.20 nº 2-4-6 Dussek
�Sonatinas op.20 nº 2-3, op.55 nº3-4-5-6 op.59 nº 1-2-3, op88 nº1-3 Kuhlau
�Sonatinas Hob XVI nº 1-5-6 Haydn
�Sonatas Hob XVI nº 7-10-14 Haydn
�Álbum de la Juventud op.68 (12,13,15,17,22,28,30,32,36,43) Schumann
Álbum de la Juventud op.39,( 2,3,13,14,19,20,22) Tchaikovski
�Piezas infantiles op.72 nº 2-4 Mendelssohn
�Romanzas sin palabras op.19 nº 2,4-,6,op.30 nº 9,12
op.38 nº 16, op.62 nº 25,
op.67 nº 35,op.102 nº45 Mendelssohn
-Children' s album op. 36: nº 1,2,3 , Amy Beach
- Album des enfants op. 123 ,Cecile Chaminade
Grupo 5 : SIGLO XX-XXI.
�4 pequeñas piezas op.14 nº 2-4 Kabalevski
�Piezas para niños op.27 nº 5-7-12-15 Kabalevski
�Pequeñas piezas op.39 nº 17-22-23 Kabalevski
�Variaciones fáciles op.51 nº 2 Kabalevski
�4 rondós op.60 nº 1-2-3 Kabalevski
�Mikrokosmos Bartok
�Para niños Bartok
�Piezas para niños nº 1-2-3 katchaturian
�Pequeños cuentos nº 4 Shostakovich
�Piezas para niños op.65 nº 1-5-8-10 Prokofiev
� Ocho apuntes nº 1-3 Guridi
- Musical Toys: 1,3,6,10,12, Sofía Gubaidulina
- Seule dans la fôret, Germaine Tailleferre ( Les contemporaines, vol. 4)
- Valse du prince et de la Belle ( Les contemporaines, vol. 1)
- Esquisses d´une aprês-midi basque: nº 1 "Vers le bois" y nº 4 "La petite fleur solitaire" Emiliana de Zubeldia
-Children of light (del 1 al 6), Karen Tanaka
- PIANOKIMARA:
Preludino, Notturnetto, Canzonetta, Fughettina, Osmo HONKANEN.
A Detective a Work, Lauri KILPIÖ
1-2-3-4-5 , Hannu POHJANNORO
Wehn the Circus Paqssed by, Rilka TALVITIE
3 Preludios: Nº1 Do M. , Jan Mikael VAINIO

Janku, Lotta WENNÄKOSKI.
PROGRAMA
�4 Estudios del grupo 1
�2 obras polifónicas del grupo 2
�1 obra Clásica del grupo 3
�1 obra Romántica del grupo 4
�1 obra s. XX-XXI. del grupo 5

semanalmente.
manera:


OBSERVACIONES
superior.

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PROGRAMAZIO DIDAKTIKOA

PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA ANUAL

OBJETIVOS CRITERIOS DE EVALUACIÓN

INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

2.b) Participarán además en audiciones de manera

CENTRO CPM FRANCISCO ESCUDERO MKP CÓDIGO 012681

OBJETIVOS CRITERIOS DE EVALUACIÓN

ACTITUDES, VALORACIONES Y NORMAS.

INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

2.b) Participarán además en audiciones de manera

CENTRO CPM FRANCISCO ESCUDERO MKP CÓDIGO 012681

OBJETIVOS CRITERIOS DE EVALUACIÓN

ACTITUDES, VALORACIONES Y NORMAS

Grupo 5 : SIGLO XX-XXI.

INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

2.b) Participarán además en audiciones de manera

CENTRO CPM FRANCISCO ESCUDERO MKP CÓDIGO 012681

OBJETIVOS CRITERIOS DE EVALUACIÓN

ACTITUDES, VALORACIONES Y NORMAS

3 Preludios: Nº1 Do M. , Jan Mikael VAINIO

INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

con respeto y espíritu constructivo el progreso realizado, o

2.b) Participarán además en audiciones de manera

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