Las Mujeres del Tango

Las heronas estn presentes en muchos ttulos y letras de tangos. Algunas fueron personajes reales y
otras producto de la imaginacin que luego se convirtieron en mitos populares.

Con respecto al tango "Felicia", la historia nos cuenta que all por 1908, su compositor
Enrique Saborido, en una reunin casual con el autor teatral Carlos Mauricio Pacheco conoce a la
seora de ste, doa Felicia Ilarregui. Vaya a saber por qu impulso, el compositor bautiz con el
nombre de ella un nuevo tango que haba compuesto. Mientras La Morocha iba instalndose como el
primer tango antonomstico y Saborido segua desmintiendo su muerte, apareci Felicia. El tango
Felicia nace a partir de unas notas irresponsables, emitidas casi con desgano, pero que una mujer
escucha y agradece, y a partir de all la ofrenda. En este caso la destinataria fue Felicia Ilarregui; su
esposo, el autor teatral Carlos Mauricio Pacheco, fue el primero en ponerle versos.

Luego tenemos a "Malena". A fines de 1941, el poeta Homero Manzi de

regreso a Buenos Aires de un viaje a Mxico, hace escala en la ciudad de San Pablo, Brasil.
All tiene la oportunidad de concurrir a un cabaret donde escucha cantar a Malena

de

Toledo, nombre artstico de Elena Tortolero, de quien, a ciencia

cierta se desconoce su nacionalidad y dems datos de filiacin. Se dice que pas su niez en el Brasil,
en Porto Alegre, donde su padre era cnsul honorario del gobierno espaol. Lucio Demare, el

compositor de "Malena" confirm que Elena Tortolero era la mujer que inspir al autor de la letra,
Homero Manzi, letra fue hecha e inmediatamente entregada a Demare, quien la olvid en un saco. La
reencontr un tiempo despus y no pudo creer la belleza y la musicalidad de aquellos versos y, sobr

e una mesa de la confitera "El Guindado", en slo quince minutos,

compuso la meloda que estren l mismo con su orquesta en la boite "Novelty". Elena Tortolero
muere en Montevideo aos ms tarde. Otras versiones hablan de que la Malena de Manzi podra
haber sido Mercedes Simone, que al igual que nuestra Olga Del Grossi, fuera denominada La Dama
del Tango

En el caso del tango "Gricel", la historia nos cuenta que Susana

Gricel Vigan, haba nacido en el porteo barrio de San Cristbal el 15 de abril de 1920.
Posteriormente pasa a vivir en el pueblo Capilla del Monte en las sierras de Crdoba por problemas
de salud de su madre. Un da, sus grandes amigas Nelly y Gory Omar, la invitan a pasar unos das en
Buenos Aires. As fueron a presenciar la actuacin de las hermanas Omar en Radio Stentor, las que le
hicieron conocer a un joven y engominado locutor que se present formalmente: Jos Mara
Contursi, sin sospechar que as comenzaba a elaborarse uno de los tangos ms sentidos y romnticos
de todos los tiempos. A su regreso, Grisel se mostraba distante y suspiraba constantemente. En 1938
acosado por una fiebre intestinal y sin antibiticos, Contursi recibi el clsico consejo mdico de
aquellos aos: los aires de las sierras de Crdoba. Recordando el pueblo donde viva Grisel, parti
Contursi dejando en Buenos Aires a su esposa Alina Zrate y a una hija del matrimonio, llevando
consigo no solo su enfermedad sino tambin su aficin por las faldas femeninas. Volvieron a
encontrarse, Jos Mara y Grisel, y a su regreso a Buenos Aires, Contursi crea haber realizado una

conquista ms para su haber. Pero fue todo lo contrario.

Al poco tiempo Contursi necesit regresar a Capilla del Monte inventando otra fiebre intestinal que
oblig a su esposa a derramar llanto por mera intuicin femenina. Fue la oportunidad en que
Contursi se entreg de lleno al desenfreno amoroso que lo impuls a escribir tantas letras de tango.
Finalmente un da tuvo que optar, y como hombre cabal volvi al lado de su esposa con intestinos
sanos pero con el corazn destrozado al igual que Gricel, quien vio partir el tren destruida en sus
afectos pero jurando no llorar nunca ms. Hasta que un da, lleg una carta a Capilla del Monte con la
letra de "Gricel". Y a partir de all todo fue diferente. Ya por 1962, Contursi enviudece y tras un largo
trajinar entre el alcohol y la melancola, vuelve a reencontrarse en Buenos Aires con Grisel. El da 16
de agosto de 1967, se unieron en matrimonio Don Jos Mara Contursi, de 56 aos de edad, viudo de
Doa Elina Zrate, y Doa Susana Gricel Vigan, de 47 aos de edad.

La Morocha es la mujer protagonista del tango de igual nombre

perteneciente a Enrique Saborido y Angel Villoldo, y est considerada la primera partitura de tango
de exportacin, la primera que cruz el Atlntico, pocos meses despus de su edicin original,
alrededor de 1906. Su autor Enrique Saborido, uruguayo nacido en Montevideo all por 1877, y
nacionalizado posteriormente argentino, se inspir en una artista uruguaya para escribir esa letra.
En esa poca concurra al bar Ronchetti (Reconquista y Lavalle), tambin frecuentado por una
cantante y bailarina de gran belleza, Lola Candales, de nacionalidad uruguaya. Cierta noche departa
un chispeante grupo compuesto por los jvenes Victoria, un seor Argerich, y el diputado Flix Rivas;
en la misma mesa Saborido platicaba entusiasmado con Lola, lo cual no pas desapercibido para
aqullos. Decidieron acicatear su amor propio simulando ignorar sus aptitudes como compositor. Las

insinuaciones entre los mismos iban y venan, hasta que uno, dirigindose a Enrique, manifest que
dudaba fuese capaz de escribir un tango que Lola pudiese cantar exitosamente. As llegaron las cinco
de la madrugada y todos fueron retirndose. Saborido ya a punto de acostarse experiment cierta
inquieta sensacin al recordar lo sucedido. Se ubic al piano y a las 6.30 horas conclua la partitura
de "La morocha", pero... y la letra? Siendo las 7 recurri a su amigo ngel Villloldo quien a las 10 de
la maana cumpli su cometido. Se presentaron ambos ante Lola Candales que tras or la msica
comenz a ensayar el canto.
Esa misma noche lo estren en el bar Ronchetti. Destaquemos que quienes aplaudieron ms
calurosamente fueron los amigos retadores a los que se sum la concurrencia. Tanto agrad a todos
que hubo de repetirse hasta ocho veces.

El caso de la "Rubia Mireya" es pura invencin, inspiracin romntica del

poeta, aunque, como en otros casos se intent darle un cuerpo, un nombre y una trayectoria de vida.
Los argentinos de la poca, influenciados por la cultura europea y en especial la francesa, soaban
con las noches parisinas, con la posibilidad de frecuentarse con Mim, Ninn, Mann, Griseta o
Mireya. Los orgenes del nombre podemos ubicarlo en la regin de Provenza, en el sur de Francia. El
poeta Frdric Mistral (1830-1914) escribi en 1859 un largo poema en el que retrata la vida
cotidiana en la regin, y coloca de personaje principal a una mujer, cuyo nombre da ttulo a la obra:
"Mirio", en lengua provenzal. Este nombre traducido al francs se convierte en "Mireille", que al
arribar a puerto argentino, se transforma en Mireya. Lo curioso del asunto es que este poeta
provenzal recibi el premio Nobel de literatura, en su tercera edicin del ao 1904, y poco tiempo
ms tarde, el poema se transform en argumento de una pera de corte humorsitico y costumbrista
que tuvo gran xito en Francia y no tard mucho tiempo en ser conocida en el Ro de la Plata, lo q

ue seguramente provoc que se comenzara a utilizar el nombre "Mireya"

como apelativo femenino. Aos ms tarde, Manuel Romero escribe la letra del famoso tango de
Francisco Canaro "Tiempos Viejos". En ella inmortaliza a la "Rubia Mireya", que tuvo un destino
trgico y desgraciado.
Era tan linda de joven que "se formaba rueda para verla bailar" y que al correr de los aos, se
transforma en "una pobre mendiga harapienta". Podemos completar esta crnica con una curiosidad.
Un periodista intent generar una polmica diciendo conocer a la "verdadera Mireya". Esta era
uruguaya a la que llamaban "La Oriental" y cuyo verdadero nombre era Margarita Verdier, una
bailarina muy admirada por sus habilidades en la danza. Pero nunca se pudo establecer la relacin
entre el autor del tango y la bailarina uruguaya.

LOS TANGOS CON NOMBRE DE MUJER

"Durante la dcada del 20, bajo el gobierno
refinado y liberal de Alvear, se llega al apogeo
de la llamada "mala vida" de Buenos Aires."
Juan Jos Secreli

Margot:
En 1919, el diario "Ultima hora" organiza un concurso de letras de tango. Un joven
autor, sin antecedentes, se presenta con un poema titulado Por la pinta y gana. Carlos
Gardel lee la letra y conoce al autor; se cuenta que le dijo: "Che, pibe, quin te hizo
estos versos?, tu to?" Tal era la profundidad de la letra y la juventud de Celedonio
Flores, que Carlitos juzg imposible que l pudiera haberlos escrito. Slo le hizo una
sugerencia: que le cambiara el ttulo, que lo llamara Margot, dando as origen a una
interminable lista de tangos con nombres de mujer.
Con los cinco pesos que le dieron de premio, el negro Cele se compr ropa, empez a
frecuentar restaurantes de categora y se convirti en un triunfador, porque su nombre, a
partir de entonces, empez a sonar al lado del de Gardel; porque la calle lo convirti en
el letrista de moda.

En un reportaje que le hicieron, ya en plena fama, Celedonio cont as su entrada a la

popularidad: "A esa edad en que se hacen versos, ensay los mos, pero haba grandes
contras en aquel camino. Cmo te ibas atirar contra Amado Nervo o Rubn Daro?
El naipe no daba pa tanto, hermano. Entonces, un da que estaba bien seco, en uno de
esos das en que uno suea con la lotera sin tener el billete, me abr de aquella
parada elegante y escrib Margot".

MARGOT
(1919)

Desde lejos se te juna,

pelandruna abacanada,
que has nacido en la
miseria
de
un cuartucho de arrabal,
porque hay algo que
te vende...
yo no s si es la mirada,
la manera de sentarte,
de charlar, de estar parada,
o ese cuerpo acostumbrado
a las pilchas de percal...
Ese cuerpo que hoy te
marca
los compases tentadores
al candombe de algn
tango
en los brazos de un
buen gil
mientras triunfan tu silueta
y tus trajes de colores,
entre risas y piropos
de muchachos seguidores,
entre el humo de los puros
y el champn
de Armenonville...
Es mentira, no fue
un guapo
haragn y prepotente,
ni un cafishio veterano
el que al vicio te larg;
vos rodaste por tu culpa
y no fue inocentemente:
berretines de bacana

Siempre vas con

los otarios
a tirarte de bacana
a lujosos reservados
del Petit o del Julien,
y tu vieja, pobre vieja,
lava toda la semana
pa poder parar la olla
con pobreza franciscana
en el viejo conventillo
alumbrao a kerosn.
Yo me acuerdo: no
tenas
casi nada que ponerte;
hoy uss ajuar de seda
con rositas rococ...
Me revienta tu
presencia,
pagara por no verte;
si hasta el nombre te has
cambiado
como has cambiado de
suerte:
Ya no sos mi Margarita,
ahora te llaman Margot.

Letra: Celedonio Flores

Msica: Jos Ricardo
Soria.

que tenas en la mente

desde el da en que
un jailaife
cajetiya te afil.

Quizs Margot sea uno de los tangos ms coloridos de toda la historia, uno de los
tangos donde el lunfardo est mejor usado, donde las palabras no podran reemplazarse
por otras. Toda la letra es un alarde de visualizacin, de lenguaje pictrico.
Indudablemente, Margot es el primer tango que tambin puede considerarse poesa.
En cuanto a la historia, tambin se repetir mil veces: la muchachita de barrio,
encandilada por las luces del centro, que se prostituye para elevar su posicin
econmica y social; la muchachita que ya se prefigurara en Mi noche triste y que
volver a aparecer en Mano a Mano... Pero en este tango, el hombre abandonado no
comprende ni perdona: es cruel, cido, lapidario. No justifica sino que culpa a la mujer
que lo abandon. Esta es la novedad introducida por el negro Cele en Margot: el tono,
que deja de ser lastimero y desconsolado para convertirse en irnico, sarcstico.
Solamente por el posesivo "mi" de "ya no sos mi Margarita" podemos adivinar que
el creador de estos versos alguna vez am a esa mujer que detesta tanto ahora.
Seguramente Margot es el tango que mejor representa la imagen de la "mala mujer"
tpica de estos tiempos, sobre todo a travs de los ojos de los hombres: la mujer
ambiciosa y fra que no duda en dejar al hombre que la ama para irse con otro que le
ofrezca una mejor posicin social. Pero, en la realidad, el conflicto no era tan simple,
como veremos en el siguiente tango.

Milonguita:
Contrapartida de Margot es Milonguita, de Samuel Linning, contemporneo y con
idntico tema, pero que nos muestra una mujer dulce, buena, vctima de las
circunstancias sociales y arrepentida, a la que el autor recuerda con nostalgia, repitiendo
el tema ya clsico de Mi noche triste.
A pesar de que Milonguita era el trmino habitual con el que se designaba a las chicas
que bailaban en las academias y cabarets (diminutivo de "milonga" o "milonguera") y
que, generalmente, tambin eran prostitutas, en el caso del tango de Linning es el
nombre con el que se conoca a un personaje real, que ya mencionamos en este taller. Se
trata de Mara Ester Dalto, que muri el 10 de diciembre de 1920, en su casa de la calle
Chiclana nmero 3148, de meningitis, cuando tena nada ms que 15 aos! Esto no
slo nos habla de la triste historia de Estercita, sino que refleja la realidad de las chicas
de entonces, que solan prostituirse por pobreza y por necesidad a los trece o catorce
aos.

MILONGUITA
(1920)

Te acords, Milonguita? Vos eras

la pebeta ms linda e Chiclana:
la pollera cortona y las trenzas...
y en las trenzas un cacho de sol.
Y en aquellas noches de verano,
qu soaba tu almita, mujer,
al or en la esquina algn tango
chamuyarte bajito de amor?

Cuando sales por la madrugada,

Estercita, de aquel cabaret,
toda tu alma temblando de fro,
dices: ay, si pudiera querer!
Y entre el vino y el ltimo tango
pal cotorro te saca un bacn...
Ay, que sola, Estercita, te sientes!
Si llors... dicen que es el champn.

Estercita,
hoy te llaman Milonguita,
flor de noche y de placer,
flor de lujo y cabaret.
Milonguita,
los hombres te han hecho mal
y hoy daras toda tu alma
por vestirte de percal.

Estercita,
hoy te llaman Milonguita,
flor de noche y de placer,
flor de lujo y cabaret.
Milonguita,
los hombres te han hecho mal
y hoy daras toda tu alma
por vestirte de percal.

Letra: Samuel Linning.

Msica: Enrique Delfino.
No en vano este tango fue grabado por muchas mujeres, pues no necesariamente nos da
la visin de un hombre, y menos del hombre abandonado (como en Margot, Mano
a mano mano mano o Mi noche triste), sino que la historia de Estercita puede ser
contada por una amiga, una hermana, etc. Esta versin menos "comprometida" nos deja
ver la otra cara del drama de la prostitucin en el Buenos Aires de la poca, forzada por
el hambre y la falta de posibilidades de las muchachas del pueblo y por el abuso de los
explotadores y tratantes de blancas. Indudablemente, la culpa del drama de Ester no es
suya sino de los hombres: "los hombres te han hecho mal", y ella, si pudiera elegir,
volvera a vestirse "de percal", o sea, volvera a ser pobre y a pasar hambre, con tal de
dejar la vida de la prostitucin y poder querer de verdad a algn hombre, como soaba
su almita de mujer cuando viva en la calle Chiclana y se vesta con ropas de "pebeta"
(pollera cortona y trenzas). Pero est atrapada en un sistema del que no puede salir, o
del que solamente pudo salir con la muerte.

Lejos de la madurez creativa de Celedonio Flores, verdadero poeta, se nota que los
versos de Samuel Linning son los de un simple letrista: el temor por el uso del lunfardo
(hay muchas menos expresiones lunfardas que en los tangos de Celedonio), los lugares
comunes utilizados para contar la historia, el uso de los verbos del "vos" y del
"t" mezclados sin lgica y sin motivo (Ay, que sola, Estercita, te sientes! Si llors...
dicen que es el champn), alejan a Margot y Milonguita a una gran distancia el uno del
otro. No obstante, la fama del tango de Linning ha igualado, y quizs superado, al de
Celedonio Flores, y hoy es uno de los tangos ms recordados y ms cantados de la
poca. S podemos considerar como un acierto el juego que se hace entre "Estercita" y
"Milonguita", los dos nombres con sonido similar, los dos diminutivos, y que
simbolizan cosas tan diferentes como la infancia y la prostitucin, as como la
contraposicin entre la primera estrofa, que nos describe la vida de Estercita en el
recuerdo de Milonguita, y la segunda, que nos describe el presente de Milonguita que
desea volver a ser Ester. Noten que en la primera estrofa, cuando se habla de Estercita,
se la llama Milonguita. En cambio, en la segunda, en la que se habla de Milonguita, se
la llama Estercita. Seguramente, esto simboliza que en el destino de Estercita ya exista
Milonguita, as como que en el presente de Milonguita, lo ms importante es Ester.
Pero en realidad, el verdadero valor de Milonguita reside en su msica. Con este tango
Enrique Defino irrumpe en el mundo de la msica ciudadana, y musicalmente podemos
considerar que es el primer "tango cancin" propiamente dicho, ms "romntico" y
suave que sus antecesores, con estructura A, B, A, B (estrofa, estribillo, estrofa,
estribillo) y la reduccin del cantable a dos partes, a la francesa.

ACTIVIDADES
8. (Correccin en sede) Hacer un retrato fsico y psquico de Margot en un lenguaje
formal. (15 lneas aproximadamente.)
9. (Correccin en sede) Cules son las semejanzas y diferencias entre las dos mujeres
(Margot y Milonguita)?
10. (Correccin en sede) A partir de lo que dicen los tangos "Margot" y "Milonguita",
elaborar un comentario acerca de la situacin de la mujer en la dcada del 10.
11. (Correccin en sede) Analizar Pero yo s, de Azucena
Maizani, de manera similar a los tangos que ya hemos
analizado (vocabulario lunfardo, tema, caractersticas sociales
de la poca), teniendo en cuenta sobre todo los detalles
lingsticos que se destacan en el anlisis de Milonguita.

PERO YO S
(1928)

Llegando la noche recin te levantas

y sales ufano a buscar un bugun.
Lucs con orgullo tu estampa elegante
sentado muy muelle en tu regia baqu.
Pases por Corrientes, pases por
Florida,
te das una vida mejor que un pach.
De regios programas tens a montones,
con clase y dinero de todo tendrs.
Pero yo s que, metido,
vivs penando un querer,
que quers hallar olvido
cambiando tanta mujer.
Yo s que en las madrugadas
cuando las farras dejs
sents el pecho oprimido
por un recuerdo querido
y te pons a llorar.

Con tanta aventura, con toda tu andanza,

llevaste tu vida tan solo al placer.
Con todo el dinero que siempre has
tenido
todos tus caprichos lograste vencer.
Pensar que ese brillo que fcil ostentas
no sabe la gente que es puro disfraz.
Tu orgullo de necio muy bien los
engaa,
no quieres que nadie lo sepa jams.
Pero yo s que, metido,
vivs penando un querer,
que quers hallar olvido
cambiando tanta mujer.
Yo s que en las madrugadas
cuando las farras dejs
sents el pecho oprimido
por un recuerdo querido
y te pons a llorar.

TANGO Y MELANCOLIA
Prof. Dr. Elas Norberto Abdala

Entre los aos 1880 y 1900, en Viena, mientras Sigmund

Freud transitaba por variados senderos que lo llevaran al
desarrollo del psicoanlisis, en los suburbios de Buenos Aires
se estaban conjugando los primeros tangos. As, en 1897,
Freud en una carta a su amigo Fliess le informaba el
descubrimiento del Complejo de Edipo, y en la esquina de
Pueyrredn y Paraguay, en Buenos Aires, se estrenaba El
entrerriano, para muchos el primer tango. En 1900 tambin
coincide la primera edicin de La interpretacin de los
sueos con otro tango, Don Juan, el taita del barrio.

Estas coincidencias que menciono, son en realidad una excusa

para relacionar al tango con uno de los estados emocionales
humanos ms frecuentes y dolorosos, la depresin. Se puede
decir que el tango es, entre otras cosas, un verdadero tratado
sobre la melancola.

Freud concluy en 1915 Duelo y Melancola, artculo que se

constituy en la fuente de casi todas las aproximaciones
posteriores al tema en el campo del psicoanlisis. Deca que
la melancola era "una desazn profundamente dolida, una
cancelacin del inters por el mundo exterior, la prdida de la
capacidad de amar, la inhibicin de toda productividad y una
rebaja en el sentimiento de s que se exterioriza en autoreproches y auto-denigraciones y se extrema hasta una
delirante expectativa de castigo".
La bsqueda de ciertos valores absolutos marca el sufrimiento
del melanclico: cuanto ms alto son los valores buscados,
ms doloroso es el efecto por no alcanzarlo. La melancola es
el tormento de un ideal que no se puede alcanzar o peor an,
que se perdi.
Y de que habla el tango? Cual es su relacin con la
melancola? Que precisamente muchos de ellos lo hacen
sobre recuerdos de lo perdido, de desilusiones, de traiciones
amorosas, de la falta de valores, de sueos hechos pedazos,
del ayer, de la soledad...Evoca y aora la relacin ilusoria con
valores que se creyeron absolutos alguna vez, por el influjo
de la pasin que no dejaba ver lo efmero de la realidad. Ya
Descartes adverta que de las pasiones depende todo el bien,
pero tambin todo el mal de la vida. (Y eso que no haba
escuchado un tango).
Los tangos son recuerdos. Recuerdos que transportan a
experimentar el hecho triste. Su letra describe a quien ha
perdido una experiencia de plenitud, pero intenta
transformar la experiencia de prdida en una experiencia de
plenitud. Esta idea de la prdida como una plenitud parece
naturalmente paradjica , pero est muy presente en el
tango. Por lo tanto, se puede gozar con la melancola. Este
es, precisamente, el mensaje bsico del tango.
Origen del tango.
El tango es triste por vocacin y por herencia, ya que entr en
el Ro de la Plata en boca de los negros. En varios dialectos

africanos la palabra tango significa un lugar cerrado. Sbato

vincula el tango con lo "esencialmente argentino" porque lo
cree fruto de una metafsica de la historia nacional: "pocos
pases en el mundo debe de haber en que el sentimiento de
nostalgia sea tan reiterado: en los primeros espaoles,
porque aoraban su patria, lejana; luego en los indios, porque
aoraban su libertad perdida y su propio sentido de la
existencia; ms tarde en los gauchos desplazados por la
civilizacin
gringa,
exilados
en
su
propia
tierra,
melanclicamente rememorando la edad de oro de su salvaje
independencia; en los viejos patriarcas criollos, porque
sentan que aquel hermoso tiempo de la generosidad y de la
cortesa se converta en el materialismo y mezquino territorio
del arribismo y de la mentira". Y a esa base hbrida de
sucesos y sensaciones se suma un ltimo hecho significativo:
"los inmigrantes, porque extraaban su viejo terruo
europeo, sus costumbres milenarias, sus navidades de nieve
junto al fuego, las viejas leyendas de sus lares".
Para Sbato el tango encarna la nostalgia, la tristeza, la
frustracin, la dramaticidad, el descontento y el rencor. Y,
aunque tal vez pueda parecer paradjico, lo considera un
hecho positivo porque a travs de su expresin artstica (sus
letras y su danza) se constituye no solamente en expresin
de lo argentino, en esa bsqueda incesante de identidades
que cumple cada pas, sino en un vehculo de la liberacin de
esa nostalgia y esa tristeza.
Dice Elba Gallenti que el tango naci en los suburbios de
Buenos Aires entre finales del siglo XIX y el XX, en un paisaje
pleno de transformaciones a consecuencia del desarrollo de la
ciudad. A partir de 1880, Buenos Aires se convierte en la
Capital de la Repblica, trayendo una etapa de progreso.
Estaba dirigida polticamente por una clase culturalmente
europeizada y la mano de obra trabajadora provena
mayoritariamente
de
los
suburbios.
Ms de un milln de hombres solos, inmigraron desde Europa
con el sueo de " hacer la Amrica", y cientos de familias
inmigrantes vivan en casas colectivas, los conventillos. Las

zonas ribereas del Riachuelo -al sur de la ciudad-, los

prostbulos, los piringundines o casas de baile con sus
minas (lugares frecuentados por marineros, milicos
licenciados, trabajadores y peones de los mataderos),
barracas de cueros, guapos, gente de la calle y los patios de
los conventillos, sirvieron de marco inicial a la msica que con
los aos se transformara en el mundo en el smbolo de
Buenos
Aires.
Con los arrabales como fondo, nace el tango como danza que
sintetizaba dos escenas prohibidas: el duelo criollo y la
relacin sexual. En sus comienzos era
solamente
instrumental y la meloda se ejecutaba con guitarra, violn y
flauta. Aos despus se le agreg el bandonen, un
instrumento procedente de Alemania, que con el tiempo
resultara
no
slo
emblemtico
sino
insustituible.
En determinado momento los compositores de tangos
incluyeron letra y , naturalmente, glosaron situaciones y
hechos de los ambientes en que se bailaba y apreciaba su
msica: los ambientes marginales de la ciudad. Sus temas
eran los temas de aquellos barrios en los que se hacinaba los
inmigrantes y las clases ms pobres. Una gran variedad de
grupos tnicos y culturas distintas entraron en contacto en los
arrabales de Buenos Aires, que era una ciudad portuaria de
acelerado crecimiento hacia fines de 1800. El proceso de
sincretismo cultural se dio tambin por el otro lado del Ro de
la Plata, en Montevideo, y por las mismas razones. El tango
naci dentro de un estado de nimo inestable y desarraigado
de las personas y lleg a ser un idioma expresivo de las
emociones.
Algunos temas del tango
El tango es quizs una de las manifestaciones culturales
donde con mayor precisin se recogen los aspectos ms
caractersticos de la melancola. El aislamiento, la soledad, la
culpa, el carcter torturante de sus amores, la postergacin
permanente, la muerte son temas de un tango que se precie
de tal. Hay excepciones, claro est, pero a slo efectos de
justificar esta regla.

Las letras de tango se estructuran generalmente alrededor de

uno o varios sntomas depresivos, y son desde una
perspectiva fenomenolgica de una riqueza excepcional. En
ellas se pueden encontrar descripciones de conductas

sintomticas muy superiores a las encontradas en la mayora

de los tratados clsicos sobre la materia.
Soledad: La soledad es un tema recurrente existiendo dos
tipos distintos: la soledad emocional y la soledad social. La
primera por falta de una relacin intensa o relativamente
perdurable con la persona amada. La segunda por la
exclusin a un grupo social que proporcione un sentido de
pertenencia, basado en el compartir preocupaciones, trabajo
u otra actividad.
Ven, triste me decas/ que en esta soledad/ no puede ms el
alma ma.../ Ven y apidate de mi dolor / que estoy cansada
de llorarte/ de sufrir y de esperarte/ y de hablar siempre a
solas con mi corazn... (En esta tarde gris, de Jos Contursi)
A donde fue tu amor de flor silvestre?/ A donde, a donde
fue despus de amarte?/ Tal vez mi corazn tena que
perderte/ y as mi soledad se agranda por buscarte.../Y estoy
as, cansado de llorar/ trenzado a tu vivir con trenzas de
ansiedad sin ti/ por que tendr que amar y al fin partir?
(Trenzas, de Homero Expsito)
En la soledad de tu pieza de soltera est el dolor/ triste
realidad/ es el fin de tu jornada sin amor.../Lloras y al llorar/
van las lgrimas templando tu emocin/ y en las hojas de tu
viejo noveln/ te ves, sin fuerza, palpitar...(Nunca tuvo
novio, de Enrique Cadcamo)
Donde estn mis amigos? No los veo/ Donde estn mis
hermanos? No los hallo, ay/ solito he de llorar/ solito he de
sufrir/ solito yo me tengo que morir. (Me duele el corazn, de
Yeguit y Mendoza).
La prdida: el melanclico se queda con lo perdido, con el
tiempo que ya pas y que se llev todo lo valioso. Llora y no
puede cambiar para buscar otra cosa para su presente, ya
que el maana es en realidad el ayer. Algunos tangos
sealan, precisamente, lo mismo. El tango dice que si bien
hay cosas hermosas que estaban ah, se perdieron y es en

vano intentar recuperarlas. El sujeto habitual es un yo

incompleto. Ha sido tentado, ha saboreado el lejano placer
de la fantasa y se ha quedado vaco, afuera, con el alma
abandonada, sin capacidad para volver a sentir por que la
energa inicial dio paso a la desesperanza
Donde ests corazn/ no oigo tu palpitar/ es tan grande el
dolor/ que no puedo llorar (Donde ests corazn, de
Serrano).
Dnde estar, perdida/ en que confn del viento?/dnde
estar, envuelta/ en que jirn de lamento?/dnde estar,/
para decirle un tango cara a cara,/ y decirle que maana es
el ayer...?/dnde estar?. (Letra de tango, de F. Silva).
Donde estar mi arrabal?/ Quin se rob mi niez?/ En
que rincn luna ma/ volcs como entonces/ tu clara
alegra? / Veredas que yo pis.../ malevos que ya no son/
bajo tu cielo de raso/ trasnocha un pedazo de mi corazn.
(Tinta roja, de Ctulo Castillo).

El recuerdo es emocin/ y al mirar que ya no ests/ se me

encoge el corazn/...que fue de aquella rueda de amigos/
que se hizo de mi romntico amor...? (Palais de Glace, de E.
Cadcamo).
Querer olvidar: el melanclico sufre con mucho dolor: tiene
penas que busca olvidar pero de manera casi obsesiva el
pasado doloroso retorna. Intenta escapar de su pasado pero
no puede, entre otras cosas porque ah estn sus ilusiones y
sus pasiones. El tango, al igual que el melanclico, tiene su
tica y respeta valores fundamentales de la vida, tales como
el amor, la muerte, la amistad.
Mozo traiga otra copa/ y srvase de algo que quiera tomar/
que ando muy solo y estoy triste/ despus que supe la cruel
verdad/ Olvide, amigos, dirn algunos/ pero olvidarla no

puede ser/ y si la mato, vivir sin ella/ vivir sin ella nunca
podr. (La copa del olvido, de Alberto Vacarezza).
Dolor que muerdes las carnes/ herida que hace gritar/
vergenza de no olvidarte/ si yo s que no vendrs (Martirio,
de Discpolo).
En esta noche tan fra y tan ma/ pensando siempre en lo
mismo, me abismo/ Y aunque quiera arrancarla/ desecharla/
y olvidarla/ la recuerdo ms (Gara, de E. Cadcamo).
Quiero ahogarte en mis recuerdos/ sepultarte en el olvido/ no
acordarme de que has sido/ para m luz y ternura/ fundirte en
la noche oscura/ de mi olvido sin piedad (Calla corazn, de
Delfino).
Vivir en el pasado: lo paradjico de la melancola es que
aunque el pasado se ha instalado en el presente y se sufre
por l, parece que todo tiempo pasado fue mejor. An si duele
y hace sufrir. Por lo tanto, se intenta ser feliz con lo que hace
doler. La melancola es una manera de tener lo no tenido.
Porque cuando pibe/ me acunaba en tangos/ la cancin
materna/ que llamaba el sueo/ y escuch el rezongo/de los
bandoneones/ bajo el emparrado/ de mi barrio pobre.
(Porque canto, de Celedonio Flores).
Acuden a mi mente/ recuerdos de otros tiempos/ de los bellos
momentos/ que antao disfrute/ cerquita de mi madre/ santa
viejita/ y de mi noviecita/ que tanto idolatr (Adios
muchachos, de Csar Vedani).
Como olvidarte en esta queja/ cafetn de Buenos Aires/ si sos
lo nico en la vida/ que se pareci a mi vieja/ en tu mezcla
milagrosa/ de sabihondos y suicidas/ yo aprend filosofa,
dados, timba y la poesa cruel/ de no pensar ms en m
(Cafetn de Buenos Aires, de Santos Discpolo)

Nostalgias de las cosas que han pasado/ arena que la vida se

llev/ pesadumbre de barrios que han cambiado/ y amargura
del sueo que muri ( Sur, de H. Manzi).
La madre: es una figura que representa lo ideal. Casi sin
excepciones es siempre comprensiva, sincera, abnegada,
casta, sufriente y asexuada. Representa la ltima reserva de
amor puro adonde siempre se puede volver. Y donde el
protagonista asume todos sus defectos: vividor, otario,
tramposo, asesino, vago o alcohlico. Y que ya un tanto
cincuentn se refugia en un psiquismo adolescente
Vuelvo vencido a la casita de mis viejos/ cada cosa es un
recuerdo que se agita en mi memoria./ Mis veinte abriles me
llevaron lejos/ locuras juveniles, la falta de consejos... Solo la
madre nos perdona en esta vida/ es la nica verdad/es
mentira lo dems! ( La casita de mis viejos, de Cadcamo).
Pagando antiguas locuras/ y ahogando mi triste queja/ volv a
buscar en la vieja/ aquellas hondas ternuras/ que
abandonadas dej/ Y al verme nada me dijo/ de mis torpezas
pasadas/ palabras dulcificadas de amor por el hijo/ tan solo
escuche (Madre hay una sola, de Jos de la Vega).
Pobre viejecita que llorando est/ por la mala hija que no
volver/ Huy de su lado tras un falso amor/ y hoy la pobre
madre muere de dolor.../ Y la santa madre que tanto espero/
la vuelta de aquella que nunca volvi/ en su pobre lecho,
antes de morir/ a tan mala hija supo bendecir (No llore
viejita, de Julio Aparicio).
Hoy pienso en mi viejota/ resignada, noble y buena/
angustiada mi alma grita:/ cada cana es una pena/ que le ha
dado el hijo cruel (Desaliento, de Luis Castieira).
El abandono: para el melanclico implica la exclusin del
individuo de alguna relacin en la que se senta incluido o
contenido afectivamente, dejndolo en el desamparo con sus
angustias y con su existencia vaca como nico horizonte
visible. En el tango no existe la esperanza mstica, no hay

Dios ni dioses, solo fragmentos de memoria que atormentan

por el abandono sin dar respiro y conducen hacia ese plido
final.
Los amigos ya no
vienen/ ni siquiera
a visitarme/ nadie
quiere
consolarme/ en mi
afliccin.../Desde
el da que te
fuiste/
siento
angustias en mi
pecho/
dec
percanta que has hecho de mi pobre corazn.../ Y aquel
perrito compaero/ que por tu ausencia no coma/ al verme
slo el otro da/ tambin me dejo ( La cumparsita, de Pascual
Contursi)
Cuando voy a mi
abandonado/ me
campaneando tu
triste, de Pascual

cotorro/ y lo veo desarreglado/ todo triste,

dan ganas de llorar/ y me paso largo rato/
retrato/ pa poderme consolar ( Mi noche
Contursi).

La mujer que yo quera con todo mi corazn/ se me ha ido

con un hombre que la supo seducir/ y aunque al irse mi
alegra se llev, no quisiera verla nunca, que en la vida sea
feliz...(Sentimiento gaucho, de Juan Caruso).
Padre nuestro que ests en los cielos/ que todo lo sabs, que
todo lo ves/ Porque me abandonas en esta agona?/ Porque
no te acuerdas de hacerlo volver? (Padre nuestro, de Alberto
Vaccarezza).
La risa o el alcohol para no llorar: as como el melanclico
puede utilizar el mecanismo de negacin para intentar anular
su malestar, en el tango pasa algo similar. A veces de manera
espontnea, a veces a travs del alcohol.

Patotero, rey del bailongo/ patotero sentimental/ esconds

bajo tu risa/ muchas ganas de llorar (Patotero sentimental,
de Manuel Romero).
Vamos no ves que ella re?/ no es de este siglo llorar!/
Dale! Mandate otro whisky/ total la guadaa nos va a hacer
sonar (Whisky, de Rector Marc).
Yo tambin como el payaso/ de la triste carcajada/ tengo el
alma destrozada/ y tambin quiero olvidar/ embriagarme de
placeres/ en orgas desenfrenadas/ con mujeres alquiladas/
entre msica y champagne (El payaso, de Carmona y Falero).
Quiero emborrachar mi corazn/ para apagar un loco amor/
que ms que amor es un sufrir/ y aqu vengo para eso/ a
borrar antiguos besos/ en los besos de otra boca.../ Si su
amor fue amor de un da/ por que causa es siempre ma/
esta cruel preocupacin?/ Quiero por los dos mi copa alzar/
para borrar mi obstinacin.../ y ms la vuelvo a recordar!
( Nostalgias, de Domingo E. Cadcamo).
Es el tango un balance negativo de la vida? Sin duda, la
respuesta es negativa. La historia singular del hombre
siempre se escribe con pasiones, nunca con razones. El tango
habla de crisis pasionales, donde los valores estn en carne
viva y con riesgo de hacer perder el sentido de la existencia.
Detrs del dolor hay vida y el tango es una manera de
sublimar el sufrimiento.
A quien esto escribe el tango le resulta fascinante. Por qu?
La mejor respuesta
quizs est en un
tango:
Que por qu me
gusta
el
tango?/
porque el tango se
escribi con notas de
sufrimiento/ y con
frases
de
dolor/
porque
sus
compases hablan de

la ausencia de un amor/ o de la frialdad de aquella que el

corazn nos rob./ A veces expresa rabia/ por una infame
traicin/ otras reproche a la vida/ que con saas nos trat/ y
cuantas veces es llanto/ que brot del corazn/ por la viejita
que un da/ para siempre nos dej./ Todos, todos tenemos sin
duda algo que recordar/ y en un tango nuestra historia/
siempre habremos de encontrar ( Por que, de Manzi y
Malerba).

Noviembre 2004
Fuente: Trabajo gentilmente cedido por el autor. Publicado en
papel en Rivista "5 Sentidos". Ao 2 N 6. 2005

Las mujeres en el tango

NTRODUCCIN
Se sabe que los individuos nos ubicamos socialmente de acuerdo a las
coordenadas de tiempo y espacio en que nos toca vivir. Desde el psicoanlisis
se ha llegado a esbozar la idea de que el sujeto actual no es el mismo que el de
siglos pasados, ya que su posicin est determinada, en parte, por la historia.
Es a partir de la enseanza de Jacques Lacan que es posible pensar acerca de
los significantes que marcan a un sujeto y que conforman lo que l dio en
llamar la subjetividad de una poca. Cada poca tiene un discurso que le es
propio y cada generacin genera, justamente, significantes que la representa.
Teniendo en cuenta esto, comenc hace unos aos, una investigacin para
cercar aquellos lugares comunes que definan a las mujeres en la poesa del
tango.
Mi primer trabajo fue: El lugar de la mujer en la potica tanguera, pero a
medida que fui avanzando me encontr con la necesidad de ubicar el lugar
social de la mujer en Buenos Aires. Eleg situarla entre 1880 y 1960. Es decir,
desde el nacimiento del tango hasta poco ms de mediados de este siglo,
tomando sus rasgos conforme la plasmaron los poetas populares.
Mis estudios y lecturas siguen su curso y, por ende, las conclusiones a las que
arribo son aun parciales. No obstante, a medida que prosigo se confirma la
siguiente hiptesis: el lugar social dado a la mujer depende de la subjetividad
de la poca. Es decir que el discurso imperante determina su valor.

Lacan considera que no se puede hablar de La Mujer, ya que no hay un

universal que la contenga. Es decir que el goce femenino se inscribe en la
particularidad de cada una. En cambio para todos los hombres hay una forma
de goce sexual equivalente. Es a partir de la heterogeneidad de los goces que
Lacan determina, desde el psicoanlisis, la diferencia sexual. Es decir que sta
no pasa por la biologa, ni por la anatoma (el travestismo y el transformismo
dan prueba de ello), sino por una posicin del sujeto respecto a su sexo.
Un sintagma conocido de Jacques Lacan es: La mujer no existe. Es decir
que no hay representacin de la mujer ya que en el inconsciente no hay
inscripta la diferencia sexual.
Justamente una de las tareas del artista es crearla. Es sabido que hubo, en todo
tiempo, mujeres que han ocupado el lugar de musa inspiradora. A la vez, el
arte logra crear un tipo de mujer que a veces se constituye en el paradigma de
su tiempo.
En mi indagacin sobre las letras de tangos, me he encontrado con autores,
mayoritariamente varones, que han ido creando un tipo de mujer portea.
Tomando cronolgicamente casi un siglo es posible verificar los cambios del
discurso y el tipo de mujer que le corresponde en cada momento.
LAS LETRAS DE LOS PRIMEROS TANGOS
Ubico la poca del tango desde su nacimiento en 1880 como msica y danza
hasta los aos 1960 ya que entiendo que a partir de este momento surge otro
tipo de mujer en la Argentina (y quizs en el mundo). De manera que la poesa
popular queda, para m, desplegada en las letras de las canciones del
incipiente rock nacional. Surge as la muchacha ojos de papel, mientras que
el tango comienza un doble camino: por un lado se acenta el desarrollo
instrumental, fundamentalmente la lnea de Astor Piazzolla y Eduardo Rovira,
mientras que por el lado de las letras se privilegia como protagonista ms a la
ciudad de Buenos Aires que a sus mujeres. Curiosamente comienza a
destacarse una poetisa:Eladia Blzquez.
En las letras de los primeros tangos es posible encontrar un cierto tipo de
mujer que se repite en el tiempo y que condensa tanto a la madre como a la
prostituta.
Esta dualidad, observada por Freud como una eleccin de objeto tpica del
hombre, toma en el varn porteo caractersticas sorprendentes. En principio
se puede decir que elige a aquellas mujeres que puedan responder a estas dos
posiciones al mismo tiempo.
ngel Villoldo, en El Porteito escribe:

Y al hacerle la encarada
La fileo de cuerpo entero
Asegurando el puchero
Con el vento que dar.
De hecho, en nuestra ciudad al cafiolo se le llamaba, burlonamente, el
cafishio del caf con leche, ya que posea solamente una o, a lo sumo, dos
pupilas que trabajaban para l pero no era dueo de un prostbulo. La forma
empresarial de la prostitucin fue trada por extranjeros y, en general,
explotadas por ellos. Es decir que al macho porteo, adems del negocio, lo
unan a su mujer lazos de amor.
Una de las funciones a la que se asocia a la madre es la nutricia. As, gozando
sexualmente de la misma que le da de comer, el rufin logra condensaren una
a la madre y a la puta.
Se podr objetar que no todos los porteos eran rufianes, lo que es verdad.
Pero tambin es cierto que los habitantes de la ciudad comenzaban a compartir
una lengua nueva, el lunfardo.
Al respecto debo hacer una digresin . Aquello que se transmite va la palabra
modela los deseos y apetencias de las personas que habitan una lengua. La
lengua, como la mujer, no es universal: hay lenguas as como hay mujeres. La
lengua como la mujer son creaciones. A cada poca le corresponde un modo
del habla as como un tipo de mujer. Poco importa que ella, tal cual la describe
el autor, exista en la realidad. Lo que destaco es que cada una de las que si
existen no tienen ms remedio que ubicarse de acuerdo al discurso que las
determina.
El lunfardo es usado por los poetas desde la creacin misma del tango cancin
y, en general, se considera este comienzo con Mi noche triste (Lita),
de Pascual Contursi.
Ya all tenemos magistralmente condensados los dos rasgos tpicos de la mujer
portea. Como madre aparece en los versos que aluden al hogar, a su
mantenimiento y arreglo:
Cuando voy a mi cotorro
y lo veo desarreglado,
todo triste abandonado
me dan ganas de llorar
Siempre traigo bizcochitos

pa'tomar con matecito

como cuando estabas vos
Ya no hay en el buln
aquellos lindos frasquitos
adornados con moitos...
Es obvio que en estas estrofas el hombre extraa una mujer maternal y
manifiesta un tipo de amor en el que prevalece la ternura mientras que el amor
pasin que lo liga a la mujer amante dice as:
Percanta que me amuraste
en lo mejor de mi vida
dejndome el alma herida
y espinas en el corazn,
sabiendo que te quera,
que vos eras mi alegra
y mi sueo abrasador
para m ya no hay consuelo
y por eso me encurdelo
pa'olvidarme de tu amor.
Y si vieras la catrera
como se pone cabrera
cuando no nos ve a los dos.
Este tango marca el comienzo de uno de los dramas de amor propios del
tango: el hombre abandonado. As tambin empieza a construirse esta mujer
paradigmtica, que, con diversos matices, se repetir en tantos letras.
En este caso el hombre llora la perdida por partida doble: la mujer sexual,
degradada en su condicin de objeto de goce y la mujer maternal elevada al
rango de objeto de idealizacin.
Desde esta perspectiva sostengo que la mujer creada por las letras de los
tangos era una mezcla de debilidad y fortaleza.
Su posicin de dominio la acerca al rasgo que Lacan destaca en la Madre para
el nio pequeo: todopoderosa. Al perderla el hombre se destruye. Es una
dimensin pasional del amor encarnado en un tipo de mujer que es capaz de
llevar al hombre a lo peor.
De la creacin surgen arquetipos. Como la milonguita, esa perdida.
DE LA PERDIDA A LAS PERDIDAS

En las primeras letras abundan las perdidas, aquellas que tratando de salir de
un medio social pobre encuentran como nico escape la prostitucin. Flor de
fango, Margot, Zorro gris, El motivo (Pobre paica), Mano a mano,
Ivette o Milonguita (Esthercita), son claros ejemplos.
Transcribo algunos prrafos de Flor de fango de Contursi:
Justo a los catorce abriles
Te entregaste a la farra,
Las delicias del gotn,
Te gustaban las alhajas,
Los vestidos a la moda
Y las farras de champn.
Fuiste papusa del fango
Y las delicias del tango
Te espiantaron del buln;
Los amigos te engrupieron
Y ellos mismos te perdieron
Noche a noche en el festn.
Es interesante ver como en estos versos Contursi refleja la decisin de una
adolescente que para darse ciertos gustos tiene, necesariamente, que
perderse. En muchas ocasiones he escuchado decir que de esta forma el
tango en juicio a las mujeres. Mas bien pienso que, en este caso, la justifica,
ya que entiende que la sociedad no le deja otra salida.
Vuelve con el tema en El motivo (Pobre paica):
Mina que fue en otro tiempo
la ms papa milonguera
y en esas noches tangueras
fue la reina del festn...
Hoy no tiene pa'ponerse
Ni zapatos ni vestidos,
Anda enferma y el amigo
No aport para el buln.
En general todo deseo relacionado con el lujo y el placer est pensado a travs
del binario culpa-castigo, ya que cada una de las que los elija terminar mal:
sola, triste, sin amor, angustiada, o, en ltimo trmino, asesinada.
Por ltimo, en Ivette, Contursi mezcla con un sarcasmo que anticipa el
grotesco, la perdida con el hombre abandonado. De ella dice:

Mina que fuiste el encanto

de toda la muchachada
y que por una pavada
te acoplaste a un misch.
Y luego de enumerar los regalos de dudoso buen gusto que le obsequiara,
concluye de esta manera:
Recordando sus amores, el pobre bacn llor.
Margot plantea un esquema similar. Su letra es de Celedonio Flores y ya
desde el comienzo pinta la semblanza de una mujer en la que el hombre
percibe, a travs de sutiles signos, el origen humilde que ella intenta ocultar.
Se te embroca desde lejos, pelandruna abacanada
que has nacido en la miseria de un convento de arrabal
hay un algo que te vende, yo no s si es la mirada,
la manera de sentarte, de charlar o estar parada
o ese cuerpo acostumbrado a las pilchas de percal.
Un poco ms adelante determina, nuevamente, que la causa de su perdicin es
su deseo.
...no fue un guapo haragn ni prepotente,
ni un cafishio de averas el que al vicio te largo,
vos rodaste por tu culpa y no fue inocentemente
berretines de bacana que tenas en la mente..!
En este caso, a diferencia de Pascual Contursi, Flores no le deja a la mujer
coartada. La culpa no recae sobre el entorno o los otros sino sobre ella misma,
de all la bronca con que la maldice al final y el recurso a la invocacin de la
otra, la madre.
Y tu vieja, pobre vieja, lava toda la semana
pa'poder parar la olla con pobreza franciscana
en el triste conventillo alumbrado a querosn.
Asimismo descubre, detrs del odio, el amor cuando la nombra como mi
Margarita.
En Mano a mano le augura un final atroz:
y maana cuando seas descolado mueble viejo
y no tengas esperanzas en el pobre corazn...

Francisco Garca Jimnez, autor de Zorro gris sentencia con estas palabras
el final de la perdida:
...era el intenso fro de tu alma lo que abrigabas
con tu zorro gris.
Finalmente en Milonguita (Esthercita), nombre que se torno genrico para
todas los perdidas, Samuel Linnig escribe:
Estercita!, hoy te llaman Milonguita,
Flor de lujo y de placer, flor de noche y cabaret.
Milonguita! Los hombres te han hecho mal
Y hoy daras toda tu alma
Por vestirte de percal.
En sntesis, creo que estos tangos son claros ejemplos del tipo de mujer que es
propio de los ambientes de cabaret entre los aos 1917 a 1920.
Para los mujeres haba dos posibilidades: el casamiento y con l la maternidad
como salida o hundirse en el vicio y la perdicin. Ubicadas en uno y otro
extremo de la dupla madre-puta no se haba aun plasmado la salvacin por el
amor que aparecer ms tarde en poetas como Enrique Santos
Discpolo o Homero Manzi.
Es decir que en las primeras dos dcadas del siglo, nuestros autores crean a
una mujer perdida por el placer pero condenada, por ello mismo, al dolor y a
la soledad. Surge as este tipo particular de mujer, la Milonguita, cuyo final,
segn Linnig, Es elocuente:
Ay, que sola, Estercita te sientes!
Si lloras... dicen que es el champn!...
Originalmente publicado en la revista Club de Tango, N 37, Buenos Aires,
Julio-Agosto de 1999.