TECNICAS AVANZADAS (ACRILICOS Y TEXTURAS)

Suele denominarse acrlica a cualquier pintura en la que el pigmento est

integrado en una resina sinttica. Los artistas emplean el trmino
independientemente de si la resina es verdaderamente acrlica o, por ejemplo,
acetato de polivinilo (PVA).
El desarrollo de la pintura acrlica como medio artstico se produjo a
consecuencia de un imperativo social. En los aos 20, un grupo de pintores
mexicanos, en especial Jos Clemente Orozco (1883-1949), David Alfaro
Siqueiros (1896-1974) y Diego Rivera (1886-1957), queran pintar grandes
murales para edificios pblicos, algunos de ellos en los muros exteriores,
expuestos al aire libre. Comprobaron que el leo no durara mucho en tales
condiciones, y experimentaron con el fresco, pero esto tampoco result
prctico. Necesitaban una pintura que se secase rpidamente y permaneciera
estable ante los cambios climticos. En realidad, lo que necesitaban exista ya
desde haca tiempo en el campo industrial, pero nunca se haba empleado
como vehculo para pigmentos: las resinas plsticas. El plstico moldeado se
usaba ya para los utensilios domsticos, y el plexigls sustitua al vidrio en
trenes y aviones. En forma lquida, el plstico se haba empleado como agente
anticorrosivo.
As comenz la investigacin en busca de colores de aplicacin artstica, y esto
tuvo que centrarse en el desarrollo de un medio adecuado. Con ciertas
variaciones, los pigmentos eran los mismos de siempre; lo nico nuevo es el
uso de medios polimerizados para aglutinarlos. La palabra polmero se
refiere a la unin de molculas pequeas e idnticas para formar una molcula
ms grande, lo cual confiere una gran resistencia a la sustancia as compuesta.
Por este procedimiento se desarrollaron dos resinas sintticas adaptadas como
medio artstico: la acrlica y el acetato de polivinilo (PVA).
Las resinas acrlicas se hacen a partir de cidos acrlicos y metacrlicos. Con
las debidas adiciones, se consigue un medio soluble en agua, lo que permite
diluir los pigmentos con ms medio, con agua, o con una mezcla de los dos,
segn el acabado que se desee. Tiene especial importancia el hecho de que la
pintura acrlica se seca en cuanto se evapora el agua, y una vez que esto
sucede -en cuestin de minutos- ya no tiene lugar ninguna otra accin qumica.
Esto significa que el artista puede aadir ms pintura a una superficie
completamente sellada; se puede repintar o aplicar veladuras con absoluta
seguridad.

Al mismo tiempo, la estructura qumica confiere a las

capas una porosidad que permite una evaporacin
completa. La investigacin indica que la pintura es
resistente a la oxidacin y a la descomposicin qumica.
Tambin es un fuerte adhesivo: cada capa de pintura se
pega a la anterior, formando estratos casi indestructibles.
A mediados de los aos 30, el taller de Siqueiros en
Nueva York estaba experimentando con nuevas frmulas,
estableciendo una estrecha relacin entre artistas y
cientficos. Se realizaron muchas pinturas y murales
interesantes, entre ellos algunos para el proyecto WPA
(Works Progress Administration). Pero esto era slo el comienzo.
La experimentacin continu en los EE.UU., y los pintores comenzaron a darse
cuenta de que las posibilidades del nuevo medio superaban con mucho las

necesidades del mural exterior. Los ensayos tuvieron tanto xito que pareca
que los cientficos haban conseguido algo casi totalmente estable. En 1945,
naca en Ciudad de Mxico otro estudio: el Instituto Politcnico Nacional, donde
artistas consagrados y estudiantes trabajaban con acrlicos. En las mismas
paredes del Instituto se pintaron varios murales interesantes.
En los aos 50 ya existan pinturas acrlicas en el mercado (en los EE.UU.), y
desempearon un papel importante en las tcnicas de artistas como Pollock
(1912-56), Noland (1929), Rothko (1903-70) y Motherwell (1913). Estos
pintores aplicaban los colores de muy diversas formas. Pollock empleaba una
gran variedad de veladuras e impasto, a veces colocando el lienzo en el suelo y
vertiendo encima la pintura. Nolan construye reas uniformes de color con
contornos definidos, mientras que Rothko manchaba enormes tableros con
lavados delgados y transparentes. Motherwell trabaja tambin en horizontal,
pero suele emplear un estilo directo de pincel, con rasgos fuertes. En Europa,
la pintura con acrlicos comenz ms tarde. Durante los aos 50 se llevaron a
cabo numerosas investigaciones, pidindose a muchos artistas -entre ellos
Michael Ayrton (1921-76), Peter Blake (1932), Josef Herman (1911), Bridget
Riley (1931) y Leonard Rosoman (1912)- que probaran el nuevo material, lo
cual hicieron durante varios aos. Algunos de los experimentos parecen
mapas: cuadrados de diferentes colores, para compararlos, comprobar la
velocidad de secado, los cambios de coloracin al secarse, etc.
La investigacin y la experimentacin son procesos lentos, y hasta mediados
los aos 60 no se dispuso de acrlicos en Europa. Desde entonces, los han
empleado innumerables artistas britnicos, entre ellos David Hockney (nacido
en 1937).
Pintura Acrlica
Sin duda la reina de las artes decorativas y las manualidades es la pintura
acrlica .El gran desarrollo de estas tcnicas y la difusin que ha tenido en los

ltimos aos , las clases talleres y diferentes trabajos en este campo es debido
a este tipo de pintura.
Todos los tipos de pintura se componen de dos elementos bsicos , los
pigmentos o colores y la base que acta como ligante o aglutinanate . En
muchas ocasiones los pigmentos son los mismos en los diferentes tipos de
pintura , lo que les da la caracterstica diferenciadora son las bases o
aglutinante , agua , aceite , los aglutinantes suelen estar compuestos por varios
elementos.
Que es la pintura acrlica
Bsicamente la pintura acrlica es de base acuosa , en la que los pigmentos
estn contenidos en un polmero , generalmente una cola vinlica ( latex ) , que
acta como emulsinate .
La propiedad caracterstica de este tipo de pinturas es su velocidad de secado ,
lo que permite , trabajar de una forma rpida.
Son solubles al agua pero una vez seca es resistente a esta
Al secar varia ligeramente el color ( ms que en la pintura al leo
El latex es la base de la mayora de las pinturas acrlicas . este componente en
un principio de origen natural , fue sintetizado en la Primera Guerra Mundial por
cientficos alemanes a partir del petrleo.

La pintura acrlica se desarroll

simultneamente en Estados Unidos y Alemania en la mitad del siglo XX ..
Componentes de la pintura acrlica
.- Pigmentos ( colores )
.- Polmero acrlico ( generalmente cola vinlica )
.- Emulsionantes , encargados de que la mezcla de los componentes sea
homognea
.- Coloide protectores , protegen la estabilidad de la mezcla.
.- Iniciadores , favorecen la velocidad de la reaccin
.- Monmeros , forman la cadena del polmero a dispersar.
Posteriormente se pueden aadir otra serie de sustancias , Buffer ( regulan el

PH ) y los Post Aditivos , como los antiespumantes y los Biocidas , previenen el

ataque de microorganismos.
La calidad de los anteriores componentes y nos dar las diferentes calidades
de la pintura acrlica , de los diferentes fabricantes.
El proceso de produccin se realiza por el mtodo Batch , que consiste
bsicamente en introducir todos los componentes en el reactor , sometindolo
a diferentes procesos fsico qumicos...
En Norem se desarrollo un proceso basada en una variante de Bacth , que
consiste en la adicin controlado de los monmeros , dando un menor tamao
de la partcula y una menor tendencia de la partcula a coagular .
Si nos fijamos en los botes de pintura , cuando llevan tiempo sin usar tienen
tendencia a coagular , observndose fcilmente dos zonas en el bote una sin
pintura ( incolora ) y otra mas densa donde se concentra el color , esto es
debido a la coagulacin de la mezcla ,aunque es un proceso normal de
separacin de fases , este se producir de forma ms o menos rpida en
funcin del tamao de las particular . .El proceso de polimerizacin de Bacth en
accin demorada , evita este efecto en gran medida.
El ltex es la base de la mayora de las pinturas acrlicas . este componente en
un principio de origen natural , fue sintetizado en la Primera Guerra Mundial por
cientficos alemanes a partir del petrleo.
La pintura acrlica se desarroll simultneamente en Estados Unidos y
Alemania en la mitad del siglo XX ..
Principales propiedades
Tiempo de secado muy rpido
.- Resistencia al agua .una vez seca.
.- Capacidad para mezclarse con elementos de base acrlica
..Una vez seca conserva una ligera elasticidad
Los acrlicos
Los acrlicos son pinturas de secado rpido, cuyos pigmentos se encuentran
contenidos en una emulsin de polmero acrlico. Son solubles en agua, la cual
pierden al secarse, y esto determina que cesen los procesos qumicos, lo que
permite aplicar nuevas capas de pintura sin inconvenientes.
Los acrlicos son pinturas de secado rpido, los pigmentos estn contenidos en
una emulsin de polmero acrlico (cola vinlica). Son solubles en agua, y
cuando estn secas resultan resistentes al agua.

La pintura acrlica surge en la primera mitad del siglo

XX, se desarroll paralelamente en Estados Unidos y
Alemania.
Un aspecto importante a tener en cuenta cuando se
emplean los acrlicos, es que al secar, vara el tono, la
variacin es mayor que la que se produce en el leo. El
acabado puede ser mate o brillante. Los acrlicos
tienen un alto poder cubriente, con lo que permiten
aadir pintura a una superficie pintada (incluso con otra
tcnica), es muy estable y resiste la oxidacin. Es una
tcnica muy resistente al tiempo.
Los acrlicos pueden emplearse sobre cualquier soporte absorbente, ya sea
directamente, o como imprimacin en medio acrlico, con blanco de titanio.
Tambin permiten empastes, los que tienen mayor resistencia que los de leo,
y no se cuartean como ste.
Algunos artistas renombrados del arte contemporneo, como Pollock, Warhol,
Rothko, etc., emplearon los acrlicos como tcnica para sus obras, debido a las
ventajas que ofrecen.
Historia de los acrlicos:
El desarrollo de la pintura acrlica se debi a un factor social. En los aos 20,
un grupo de pintores mexicanos, entre ellos Jos Orozco, y David Alfaro
Sequeiros, dos importantes muralistas mexicanos. Preocupados por encontrar
una pintura que resistiera las condiciones de intemperie, mejor que el leo,
deba ser una pintura de secado rpido, firmemente a la anterior, formando
estratos muy fuertes.
Los acrlicos son ms simples de usar que los medios tradicionales, y se
adaptan a una amplia gama de superficies. Pueden aplicarse casi sobre
cualquier soporte absorbente (lienzo, madera, aglomerado, cartn, papel), sin
necesidad de emplear una base aislante entre el soporte y la pintura, aunque
suele usarse una base acrlica.
Los acrlicos tienen una limitacin, no tienen agarre sobre una base oleosa, por
estar suspendidos en agua. Las bases hechas con emulsiones corrientes,
pueden ser incompatibles con el acrlico.
estabilidad ante los cambios climticos. Debieron encontrar pigmentos de
aplicacin artstica, y un aglutinante acorde, como el acrlico. La pintura acrlica
al secarse pierde toda el agua, y cuando est seca, cesan las actividades
qumicas en ella, lo cual permite aadir ms pintura a la superficie ya pintada.
Se puede repintar y aplicar veladuras.

Por otra parte, la porosidad de los acrlicos hace que las capas anteriores
puedan secarse sin problemas. Tambin es una pintura resistente a la
oxidacin y la descomposicin qumica. El aglutinante cumple funcin de
adhesivo, cada capa de pintura se pega
EL ACRILICO Y LA SUPERFICIE
Las pinturas acrlicas se adaptan a una gran variedad de superficies, y en las
primeras fases del trabajo son ms fciles de usar que cualquiera de los
medios tradicionales. Se las puede aplicar sobre casi cualquier soporte
absorbente -lienzo, madera, aglomerado, cartn o papel- sin ninguna base
aislante entre el soporte y la pintura, aunque suele emplearse un aparejo
acrlico.
Existen dos importantes excepciones: las resinas sintticas, por estar
suspendidas en agua, no agarran sobre una base oleosa; tambin deben
evitarse las bases hechas con una emulsin ordinaria, ya que aunque son
solubles en agua pueden formar una base incompatible qumicamente con los
acrlicos.
Lienzos. Todos los tipos, desde la arpillera hasta el lino fino, dan buenos
resultados con pinturas acrlicas. No es necesario aplicar una capa de cola
-prctica normal con la pintura al leo- pero si una arpillera tiene una trama
muy abierta, es conveniente imprimar con un aparejo o medio acrlico.
Al tensar un lienzo sin imprimar, es importante recordar que el aparejo (o si no
se usa aparejo, la pintura) har contraerse al material, de modo que es mejor
dejarlo un poco flojo.
Papel y cartn. Los acrlicos agarran sobre casi cualquier cartn, cartulina o
papel fuerte, tanto con imprimacin como sin ella. El aparejo puede resultar
demasiado pesado para el papel; si no se quiere aplicar la pintura
directamente, puede darse una sola capa de medio acrlico.
Es mejor tensar el papel, especialmente si es ligero; de lo contrario, los lavados
lo harn ondularse.
Madera. Las tablas de madera son muy buen soporte para los acrlicos. Puede
emplearse madera natural, contrachapados y aglomerados. El tblex es un
buen soporte pero hay que reforzarlo por detrs para que no se arquee. Si se
quiere obtener un acabado liso, hay que usar la cara lisa, pero es mejor lijarla
antes e imprimarla.
Metal. Los metales tienen superficies muy lisas, no absorbentes, sin granos

que ayuden a retener la pintura. Con leos, esto es un problema, porque son
malos adhesivos, pero los acrlicos funcionan bastante bien sobre metales,
especialmente zinc y cobre. Se aconseja lijar antes la superficie y aplicar
aparejo.

Murales. Pintar sobre muros de yeso, cemento, piedra o ladrillo, plantea

problemas especiales, en lo referente a pintura al aire libre. Sin embargo, los
acrlicos aplicados a dichos soportes resisten a los cidos, bases y humedad
en un grado considerable, mucho mejor que el leo. Ya hemos dicho que
precisamente este problema fue el que llev a la adopcin de las resinas
acrlicas para usos artsticos.
Los acrlicos son excelentes para murales interiores pintados sobre yeso,
porque se secan de un modo mate y uniforme. Los leos son peores en estas
superficies porque algunos colores se secan en mate, mientras que otros
quedan brillantes y reflejan la luz. Adems, cualquier impasto de leo sobre
yeso se hundir, cambiando considerablemente de color y tono.
PINTURAS, PIGMENTOS, AADIDOS
El artista que emplea acrlicos por primera vez debe experimentar para
descubrir qu tipo es ms adecuado para l. Existen sutiles diferencias entre
las distintas marcas, como las hay entre las pinturas al leo. Los colores de

PVA son ms baratos, pero menos fiables y permanentes. Rowney, Winsor and
Newton, Liquitex, Titn y Aquatec ofrecen amplias gamas de colores. En ellas
encontramos los nombres tradicionales -ocre amarillo, sombra natural, rojo de
Venecia, azul cobalto o ultramar, etc.- pero tambin nombres nuevos y
extraos, como carmes naftol, verde de Ftalocianina, azul de indantreno, y
prpura de dioxazina.
Estos pigmentos son el resultado de aos de investigacin en laboratorios,
donde se han producido frmulas qumicas absolutamente nuevas. En
especial, Liquitex presenta una impresionante lista de colores nuevos, y cada
artista debe decidir si desea aadirlos a su paleta.
Por supuesto, una paleta con muchsimos colores no constituye
necesariamente una ventaja, cualquiera que sea el medio empleado. Con doce
o quince colores se consigue una variedad infinita de posibilidades, y de hecho,
muchos pintores utilizan an menos colores.
Cada pintor, llegado un cierto momento, determina su gama cromtica. La
eleccin reflejar su visin personal a lo largo de los aos, y es interesante
imaginarse la composicin de la paleta de Picasso durante el perodo rosa, y
compararla con la del perodo azul. Durante varios aos, la paleta de Leonard
Rosoman contena los siguientes colores: Blanco, Amarillo limn, Amarillo
ocre, Siena natural, Rojo de Venecia, Rojo cadmio, Violeta, Azul cerleo, Azul
cobalto, Verde Hooker, Verde monastral, Verde brillante, Sombra natural, Azul
ultramar, Negro.

Hay que tener cuidado con las tapas de los tubos de

pintura. El uso constante hace que se deposite pintura en
el cuello del tubo, endurecindose y dificultando el volver
a colocar la tapa, con lo cual puede entrar aire en el tubo
endureciendo todo el contenido. Esto se puede evitar
limpiando el cuello con un trapo suave.

TECNICAS AVANZADAS
El desarrollo de la pintura acrlica como medio artstico se produjo a
consecuencia de un imperativo social. En los aos 20, un grupo de pintores
mexicanos, en especial Jos Clemente Orozco (1883-1949 y Diego Rivera
(1886-1957), queran pintar grandes murales para edificios pblicos, algunos
de ellos en los muros exteriores, expuestos al aire libre. Comprobaron que el
leo no durara mucho en tales condiciones, y experimentaron con el fresco,
pero esto tampoco result prctico. Necesitaban una pintura que se secase
rpidamente y permaneciera estable ante los cambios climticos. En realidad,
lo que necesitaban exista ya desde haca tiempo en el campo industrial, pero
nunca se haba empleado como vehculo para pigmentos: las resinas plsticas.
El plstico moldeado se usaba ya para los utensilios domsticos, y el plexigls
sustitua al vidrio en trenes y aviones. En forma lquida, el plstico se haba
empleado como agente anticorrosivo.
Por este procedimiento se desarrollaron dos resinas sintticas adaptadas como
medio artstico: la acrlica y el acetato de polivinilo (PVA).
La experimentacin continu en los EE.UU., y los pintores comenzaron a darse
cuenta de que las posibilidades del nuevo medio superaban con mucho las
necesidades del mural exterior. Los ensayos tuvieron tanto xito que pareca
que los cientficos haban conseguido algo casi totalmente estable.
En los aos 50 ya existan pinturas acrlicas en el mercado (en los EE.UU.), y
desempearon un papel importante en las tcnicas de artistas como Pollock
(1912-56), Rothko (1903-70) y Motherwell (1913). Estos pintores aplicaban los
colores de muy diversas formas. Pollock empleaba una gran variedad de
veladuras e impasto, a veces colocando el lienzo en el suelo y vertiendo
encima la pintura.
En Europa, la pintura con acrlicos comenz ms tarde. Durante los aos 50 se
llevaron a cabo numerosas investigaciones, pidindose a muchos artistas que
probaran el nuevo material, lo cual hicieron durante varios aos.
La investigacin y la experimentacin son procesos lentos, y hasta mediados
los aos 60 no se dispuso de acrlicos en Europa
Caractersticas:

Se caracteriza por proporcionar un secado rpido que no amarillea con el paso

del tiempo. Es muy verstil, nos ofrece las posibilidades de la acuarela si lo
diluimos con abundante agua, y los empastes del leo si lo utilizamos sin agua.
Su consistencia es suave y mantecosa, muy parecida al leo, ideal para
realizar empastes.
Podemos retardar el proceso de secado aadiendo glicerina o un mdium
retardante.
La pintura acrlica nos proporciona un acabado mate y uniforme, pero podemos
recuperar el brillo si aplicamos una capa fina y transparente de barniz acrlico.
Este se aplica encima de la pintura cuando esta totalmente seca, por lo que es
mejor esperar un da. El barniz puede ser mate o brillante, o bien mezclar
ambos para crear un acabado semimate.
El acrlico lo encontramos en tubos de diferentes tamaos o en botes a precios
razonables. Es un medio muy resistente que puede pintarse con cualquier tipo
de aplicador y en casi todos los soportes.
La pintura acrlica es fuerte y flexible; adems de las tradicionales tcnicas de
pintura transparente, opaca y mixta la pintura acrlica se pude raspar, presionar,
aplicarla en tubo para hacer ribetes, pulverizarla, arrojarla sobre el soporte,
mezclarla con masilla para efectos de textura, e incluso trenzarla.
La pintura acrlica puede ser pulverizada con aergrafo o pistola de pulverizar.
Mediums. Las pinturas acrlicas corrientes se secan con un acabado semimate.
Si no se les aade agua, tienen un brillo semejante al de la cscara de un
huevo. Los fabricantes hacen varios tipos de medios acrlicos que, aadidos a
la pintura, producen diferentes acabados.
Algunos de estos medios dan un acabado muy brillante; otros permiten obtener
un acabado mate sin diluir la pintura con agua; otros producen efectos
diferentes, como el empasto y las veladuras.
Gel. El gel acrlico al aadirse a la pintura hace que esta mantenga un volumen
estable al secarse, con un acabado similar al leo. Bsicamente los geles son
aadidos que dan volumen y maleabilidad a la pintura sin afectar a su tono o
intensidad de color. Se pueden encontrar geles ligeros, medios y espesos
dependiendo de nuestros gustos.
Pasta densa. Es un gel con mayor textura, normalmente cargado con arenas
lavadas o polvos de mrmol y productos granulados ofreciendo una textura

regular en toda la mezcla. Como sustitucin se puede emplear toda clase de

aditivos, arenas y tierras tanto al medio acrlico como a la propia pintura.
Retardador del secado. Surge como solucin ante el principal problema de los
acrlicos: su rpido secado. Al aadir retardador, aumentamos el tiempo en el
que la pintura deja de ser manejable, por lo que podemos manipularla durante
mucho ms tiempo sobre todo en las tcnicas de mojado sobre mojado,
fundidos suaves de color, etc
Fluidificador. En lugar de hacer una mezcla fluida de acrlico con mucha agua,
es mejor utilizar un fluidificador para que la pintura no pierda sus propiedades y
estabilidad. El fluidificador no deja de ser otra clase de medio acrlico.
Soportes:
Se pueden utilizar casi todo tipo de soportes con la pintura acrlica.
Las pinturas acrlicas se pueden usar sobre muchas ms superficies,
imprimadas o sin imprimar, que cualquier otro medio. Las nicas superficies
que no sirven son las que se han imprimado con aceite.
Lienzo. Valen todos los tipos de lienzo, pero los mejores son los que se usan
para pintar al leo, hay que imprimar el lienzo con una base acrlica.
Papel, cartn y tableros preparados. Todos ellos pueden usarse imprimados o
sin imprimar, segn el efecto deseado. Si se emplea papel hay que tensarlo
antes, sobre todo si es fino. De lo contrario, se deformar al recibir los lavados
de color.
Tambin se pueden usar todo tipo de tableros, con o sin imprimacin. Se puede
preparar una excelente superficie cubriendo un cartn grueso con una
imprimacin acrlica en emulsin, y dejando marcas de brochazos para que la
superficie agarre bien.
Metal. Los metales tienen superficies muy lisas, no absorbentes, sin granos
que ayuden a retener la pintura. Con leos, esto es un problema, porque son
malos adhesivos, pero los acrlicos funcionan bastante bien sobre metales,
especialmente zinc y cobre. Se aconseja lijar antes la superficie y aplicar
aparejo
Murales. Pintar sobre muros de yeso, cemento, piedra o ladrillo, plantea
problemas especiales, en lo referente a pintura al aire libre. Sin embargo, los
acrlicos aplicados a dichos soportes resisten a los cidos, bases y humedad
en un grado considerable, mucho mejor que el leo. Ya hemos dicho que
precisamente este problema fue el que llev a la adopcin de las resinas
acrlicas para usos artsticos

Imprimacin. Cualquier superficie absorbente sin imprimar absorber el

pigmento y se secar con un acabado mate y uniforme. Las superficies
imprimadas tienen un ligero brillo, aunque si se desea se puede contrarrestar
este efecto mezclando la pintura acrlica con agua.
Es esencial usar un aparejo acrlico: el aparejo corriente no se mezcla con la
pintura acrlica. El aparejo acrlico no es ms que medio acrlico mezclado con
blanco de titanio inerte, pero se puede comprar ya hecho y es barato. Hay que
dar dos o tres capas finas, dejando secar antes de aplicar la siguiente.
Pinceles. Se pueden utilizar tanto pinceles de pelo suave como pinceles de
cerdas. Los pinceles de cerdas son particularmente adecuados para los
Trabajos a pincel empastados, y los trabajos a gran escala.
Hasta la aparicin de las resinas plsticas, los artistas utilizaron los mismos
Materiales durante 400 aos.As como la introduccin del leo hace cuatro
siglos abri un nuevo campo de posibilidades, la naturaleza distinta de los
acrlicos ha llevado a la exploracin de nuevas tcnicas, con la ventaja
adicional de que el nuevo medio es qumicamente seguro y estable. Cuando
aparecieron los primeros colores, los artistas tendan a usarlos del mismo modo
que los medios ya existentes. Sin embargo, se ha demostrado que los colores
acrlicos tienen caractersticas propias y es una prdida explotarlos a imitacin
de otros medios.
Pintura densa. Lo mismo que en el leo, se puede trabajar alla prima o bien ir
elaborando sobre un prepintado monocromo, a base de veladuras, o con
pintura densa. Si se pinta con pintura densa, se pude emplear un retardador
comercial, o tambin glicerina pura, para alargar el tiempo de secado. Para que
se seque con rapidez, las pinturas pueden mezclarse con agua (a la que se
puede aadir algo de retardador).
Empaste. Los arlicos son muy apropiados para todo tipo de empastes
aplicados con una esptula o directamente del tubo-, pero no es aconsejable
aplicar pegotes muy gruesos. Si se quieren obtener relieves es mejor usar una
pasta de texturas.
Acuarelas acrlicas. Tambin se pueden usar los acrlicos de manera similar a
las acuarelas, aunque esto tiene la desventaja de que, una vez secos, no se
pueden suavizar los contornos como se hace con las a acuarelas, y no es fcil
tampoco obtener los espectaculares lavados acuosos de la verdadera acuarela.
Sin embargo, presentan la ventaja de que se pueden aplicar muchos lavados,
uno encima de otro, sin que aparezca la suciedad que se producira con las
autnticas acuarelas.
Pincel seco, punteado y salpicados. Se puede aplicar el color a pincel seco,

es decir, con el pincel seco y las cerdas algo separadas.

Tambin se puede pasar un pincel seco sobre el papel para obtener efectos
partidos punteando con la punta del pincel para crear motas, al estilo
puntillista.
Se pueden obtener buenos resultados mediante salpicaduras controladas, que
se hacen sacudiendo con el pulgar un pincel de pelo de cerda, o cargando de
pintura un cepillo de dientes y pasando un cuchillo por las cerdas. Es
fundamental enmascarar las zonas que no deben rociarse, tapndolas en un
papel sujeto con cinta adhesiva.
Tcnica mixta. Los acrlicos se pueden usar para pegar otros materiales, como
trapos o papel, y hacer collages. Despus se puede pintar encima con
cualquiera de las tcnicas explicadas. Tambin se pueden mezclar medios
acrlicos con tintas de colores, obteniendo as colores muy llamativos.
Alteraciones. Es fcil hacer alteraciones en acrlicos densos. Se blanquea la
zona que se quiere cambiar con acrlico blanco, emulsin o gesso, y se
comienza a pintar de nuevo.
Barnices. No es esencial proteger una pintura acrlica con barniz. Existen
barnices brillantes y mates para el acabado de pinturas acrlicas. Cumplen la
misin de unificar una obra que puede tener zonas brillantes y zonas mates, y
en la que se han empleado varias tcnicas diferentes.
Adultos y nios pueden emplear esta pintura

En el mercado hay un sinnumero de marcas de acrilicos

Consejos para principiantes pintura de acrlico y tcnicas

Pintura acrlica, en comparacin con otros medios como la pintura de aceite, es
una adicin bastante nuevo en el mundo de la pintura. Slo ha existido desde
la dcada de 1950. Ha sido en continuo desarrollo y refinamiento desde
entonces. El hecho de que la pintura de acrlico no ha sido tanto tiempo como
los aceites, no hace que estas pinturas es menos importante o agradable.
Algunos de los maravillosos beneficios de la utilizacin de pinturas acrlicas son
su versatilidad, la permanencia y la facilidad de uso. Estas pinturas se pueden
aplicar como un grueso empaste o en coladas finas similar a la acuarela.
Pintura acrlica de color amarillo o no se endurecen con la edad, como los
aceites.
Otra razn los artistas les gusta trabajar con acrlicos es su tiempo de secado
rpido. Dado que se seca la pintura acrlica con tanta rapidez, los colores se
pueden aplicar en capas y ms rpido que las pinturas de aceite. Pero con este
tiempo de secado rpido viene algunas desventajas:
1) La pintura no podr emplearse para muy largo, as que hay que trabajar
rpido.
2) los cepillos que se puede arruinar si no se les limpia de inmediato.
3) Si va a pintar al aire libre, entonces la pintura de acrlico no es
probablemente el mejor medio para su uso, especialmente en un da caluroso y
soleado. Al colocar los colores en una paleta u otra superficie, que comenzar
a pieles secas rpidamente formando en la superficie, hacindolos muy difciles
de trabajar.
TCNICAS DE PINTURA ACRILICA
Efectos parecido a La acuarela
Muchos artistas les gustan usar los acrlicos en un estado fluido, similar a la
acuarela. Hay una diferencia notable, aunque. Con acrlicos, lava se pueden
superponer en la parte superior de uno al otro sin temor a molestar a los
colores debajo. Debe esperar a que una capa se seque completamente antes
de aplicar otra por supuesto. Una vez que cada capa se seque se convierte en
insoluble en agua. Una desventaja de usar los acrlicos como medio de
acuarela es la dificultad de modificar el color. Una vez que la pintura de acrlico
comienza a secarse se vuelve muy difcil de modificar y se lava en algn
momento se puede secar con bordes duros deseados. Usted puede evitar este
problema en una de dos maneras. Puede humedecer el papel antes de que la
pintura se aplica o se puede usar un cepillo adicional humedecido con agua.

Use un cepillo para aplicar la pintura y de inmediato suavizar el borde con el

pincel, que se haya humedecido con el agua.
Vertido y goteo Tcnica
Esta tcnica se hizo popular por el maestro pintor Jackson Pollock en la dcada
de 1940 y principios de 1950. Se utiliza una pintura acrlica muy fluido para esta
tcnica. Usted puede verter directamente sobre el lienzo o sumergir un pincel
en la pintura y se deja gotear sobre el lienzo. Usted puede crear algunos
efectos muy interesantes con esta tcnica. Echa un vistazo a Jackson Pollock
trabajo para ver esta tcnica en accin.
Esgrafiado Tcnica
Esgrafiado es una tcnica de rascado. Debe su nombre a partir de la graffiare
palabra italiana que significa literalmente a cero. As como su nombre lo indica
se trata de rascar en la superficie de la pintura fresca que pone de manifiesto la
tierra o la capa de color seco debajo. Hay un nmero de herramientas
diferentes que pueden ser utilizadas para esta tcnica. Herramientas como
destornilladores o el extremo afilado de un mango de pincel viejo puede
trabajar.
Usando una escobilla de goma
Una escobilla de goma regulares que se pueden comprar en cualquier
ferretera o tienda de auto tiene la capacidad de crear algunos efectos
interesantes. En primer lugar exprimir algunas gotas de la pintura directamente
a lo largo de un borde de su apoyo. Puede diseo cualquier color que usted
desee. Luego, con un movimiento fluido de arrastrar la pintura por la superficie
con la esptula manchas y mezclar la pintura sobre la marcha.
CONSEJOS acrlico de la pintura
Variedad
Una de las cosas que hace una pintura interesante es la variedad. Usar una
variedad de diferentes pinceladas, las tcnicas y los valores de sus pinturas.
Cambiar la direccin de las pinceladas o mezclar diferentes tcnicas de la
pintura misma.
No copie
No se pueden copiar a otros artistas. Permitir a otros artistas a que la influencia
y pintar su propia impresin de lo que se ve desde el corazn y el alma. As es
como su creatividad interna brilla en el lienzo. Es lo que establece pintores

como Vincent van Gogh y Salvador Dal, aparte de los dems. Cada uno de
ellos inyecta su propio estilo y el corazn en su trabajo.
Observe Sus Alrededores
Pasar el tiempo observando y estudiando sus temas y sus alrededores.
Paisajistas pasan mucho tiempo al aire libre estudio de la naturaleza. Artistas la
figura y el retrato de gastar una gran cantidad de tiempo a estudiar la anatoma
humana. Si no est dedicando suficiente tiempo observando los temas que
desea pintar, entonces no tienen el conocimiento necesario para pintarlos.
Proveedores de arte
Est utilizando la calidad del suministro de pintura acrlica? Al principio,
cuando usted est experimentando, se puede usar suministros ms baratos,
pero a medida que adquiera ms experiencia, es posible que quiera considerar
invertir en una mejor calidad. Cuando se trata de suministros de arte, por lo
general obtiene lo que paga. Si usted compra pinceles baratos, ms que
probable que comience a desmoronarse. La virola del pincel se pueden aflojar
y los pelos se pueden desprender. Si usa pintura barata, obtendr los
resultados econmicos que buscan. Los colores no tienen el mismo brillo o la
consistencia adecuada.
No tenga miedo de usar su pintura
Deja la cara l, buena pintura no es barato, as que en un esfuerzo por
conservar nuestra pintura, algunos artistas se utilizan como pintura menos
posible. Esta es una preocupacin razonable, pero la verdad, sin embargo, es
que su pintura ser ms interesante si usted coloca el trazo del pincel, lo deja
solo, a continuacin, volver a cargar el pincel. No trate de frotar la pintura en el
lienzo, de lo contrario son slo manchas, y la pintura no.
No ms de pensar
No demasiado criticar o juzgar su propio trabajo mientras se est pintando.
Esto desalentar y frustran. Slo relajarse y dejarse llevar. Confa en ti mismo y
tus habilidades. ?
Textura de la pintura

La textura es una agregacin que se perciben como variaciones o irregularidades en

una superficie continua. La sensacin que produce al tacto con determinada materia. La
funcin de tales texturas es proporcionar realismo a la obra, hacerla creble y lograr
sensaciones en los espacios que observamos; es como si el artista tratara de desafiar el
sentido comn. La textura se divide en:

Textura natural: presente en la superficie de las cosas de la naturaleza: una roca, las
hojas de las plantas, los ptalos de las flores, no necesita ser tallada o frabricada por el
hombre, sino que la naturaleza la contiene en si.
Textura artificial: es la superficie de los objetos fabricados por el hombre: lo liso de la
lata de metal, lo spero del papel lija.
Las texturas estn clasificadas como textura ptica (visual) y textura tctil. La textura
ptica es la textura que el artista intenta simular en una obra pictrica. La textura tctil
es la textura en la que el artista emplea el medio literal en su obra pictrica.
La textura de la pintura es aquella que da forma y volumen a distintos tipos de
creaciones artsticas plasmados en un lienzo o papel. Puede haber varias escalas para
clasificar la textura como el relieve, las lneas, la forma en que se expresa la pintura, etc.

Textura (Artes visuales). Elemento del Lenguaje visual. Se denomina as no slo a la

apariencia externa de la estructura de los materiales, sino al tratamiento que puede darse
a una superficie a travs de los materiales.
Puede ser tctil, cuando presenta diferencias que responden al tacto, y a la visin, puede
ser: rugosa, spera, suave, etc.
La textura es expresiva, significativa y trasmite de por s reacciones variables en el
espectador, las que son utilizadas por los artistas, que llevan la materia a un nivel
superior del que ella tiene, para aumentar el grado de contenido a transmitir en su obra.
La textura es la apariencia de una superficie. Como elemento plstico puede enriquecer
la expresividad de un plano o ser el elemento configurador de una composicin.
La experiencia humana ha conocido cmo es al tacto la corteza de un rbol, la superficie
de una tinaja o de una piedra, una copa de cristal y miles de superficies ms que
conforman el mbito cotidiano.
Cuando percibimos un objeto lo vemos como una totalidad en la cual estn presentes las
sensaciones aisladas de configuracin, color, textura, sonido, olor, etc. Teniendo en
cuenta este fenmeno los artistas de todos los tiempos han utilizado las texturas como
parte de los elementos constructivos del lenguaje visual. El aprovechamiento de las
cualidades tctiles ha tenido diferentes acogidas por parte de los artistas.
Como acercamiento elemental se puede sealar tres actitudes seguidas por los artistas en
la utilizacin de la textura. En primer lugar hay artistas que no les interesan el uso o
aprovechamiento de esta cualidad en sus obras y renuncian a su explotacin. En
segundo lugar hay artistas que s se sienten atrados por las posibilidades del empleo de

este elemento. Dentro de los que le interesan las texturas podemos definir dos
corrientes: la tradicional representacin-imitacin de las texturas en su forma ms
meticulosa y objetiva utilizando la textura visual, y la de los que piensan que la plstica
no es arte de imitacin sino de creacin y optan, no por recrear ilusoriamente las
distintas texturas, sino que prefieren ofrecerlas al espectador en su forma real, textura
tctil. Las distintas densidades de los materiales, aplicaciones con esptula, papeles,
rejillas, arenas, etiquetas y otras superficies son incorporadas a sus obras, como
cualidades tctiles reales. Aunque existen artistas que combinan estos dos tipos de
texturas en sus obras de arte indistintamente.
Tipos de textura

Por lo que podemos determinar que en las obras visuales existen dos tipos de textura: la
tctil y la visual.
Textura tctil

Cautivo llamado el Esclavo barbudo, de Miguel ngel.

La textura tctil es aquella que se percibe mediante el tacto y la visin, al
tocar y observar la superficie de los objetos.

Se comprueba as que estos tienen relieve y que pueden ser suaves o rugosos. Cada
materia tiene una textura diferente.

Textura visual

Naturaleza muerta con ladrillos, de Claudio Bravo.

La textura visual es la representacin por medios grficos, como pintura,
dibujo o fotografa, de las texturas tctiles. Por ello, las percibimos
nicamente de manera visual y se llaman tambin texturas grficas.

Existen diversos procedimientos para obtener texturas visuales a partir de materiales de

pintura y dibujo: raspado, transparencia, estarcido, estampacin, etc.
Otros tipos

Adems pueden ser encontradas otros tipos como: naturales y artificiales.

Las texturas naturales pertenecen a elementos de la naturaleza, como la [[piel] del
elefante o la superficie de un ptalo de rosa.
Las texturas artificiales son las que estructuran las superficies del material con que
estn fabricados los objetos, como la de la pared o un papel de regalo.

Emociones que producen

La textura de los objetos influye en los sentidos del ser humano y crea una corriente de
atraccin o rechazo segn sus caractersticas, y unas impresiones visuales y tctiles de
variados efectos.
Una superficie de textura lisa y uniforme produce una sensacin visual esttica, y una
textura rugosa, irregular y de diferentes colores produce mayor efecto de movimiento
visual.
Las texturas tctiles toman un importante protagonismo, hacindose casi
imprescindibles en la escultura, decoracin, diseo industrial y textil. En pintura
tambin tienen su inters, aunque el relieve suela ser ms escaso.

Expresividad de las texturas

En la escultura

La expresividad de una obra escultrica est estrechamente relacionada con el aspecto

que ofrece su superficie. Ese aspecto viene dado por el tipo de material pero tambin
por el tipo de textura elegida. Cada textura nos proporciona una sensacin distinta. Con
la realizacin de texturas podemos lograr que un objeto parezca agradable, repulsivo,
frgil, pesado, clido, fro etc. El artista es consciente de que una adecuada eleccin del
material y las texturas con las que lo trabaje ayuda a potenciar el efecto final de su obra.
En la pintura

Las texturas son una parte principal de la obra plstica. Por medio de texturas los
artistas intentan imitar en sus representaciones bidimensionales las sensaciones tctiles
de los objetos de la realidad. Esa sensacin de relieve la consiguen realizando
entramados de lneas, gradaciones de color, superponiendo formas, cambiando el signo
de la pincelada o la esptula haciendo pequeos o grandes trazos, siendo homognea o
variada, con mucha pastosidad o poca.

Action painting de Jackson Pollock

Otras veces, y sobre todo en los artistas contemporneos, la realizacin de
texturas se convierte en su principal medio de expresin y el aspecto ms
relevante de sus obras. En ocasiones aplican la pintura en capas densas
sobre el soporte arandola o raspndola con diferentes herramientas.
Salpican pintura con brochas y pinceles o la arrojan y la vierten
directamente sobre el soporte como haca Jackson Pollock (1912-1956) en
su action painting. Aaden cargas como arena o piedra pmez, colas y
barnices sintticos, e incluso pegan todo tipo de objetos como cartones,
telas u objetos encontrados.

En el diseo

La realizacin de texturas en el diseo tiene dos papeles destacados: uno funcional y

otro esttico. El material y las texturas de cada objeto deben ser adecuados a la funcin
prctica que tienen que desempean.
Adems de una funcin prctica, las texturas poseen un efecto expresivo. Estn
cuidadosamente pensadas y diseadas para conseguir resaltar la forma de los objetos y
hacerlos tan atractivos como sea posible.
Las texturas son variaciones en la altura y la configuracin de una superficie. Estas
variaciones son valoradas con la vista y el tacto. Las texturas en el arte bidimensional
son representaciones abstractas de una textura o patrn que ves, o de una memoria tctil.
En el dibujo, las texturas se crean con repeticiones y variaciones de los trazos que se
aplican al papel. Estas se pueden crear sutilmente, como cuando sombreas, o
audazmente para mejorar la calidad de tu composicin.
Un patrn es una repeticin constante de rasgos fsicos del objeto; en un dibujo pueden
ser, puntos repetidos, por ejemplo. Un patrn puede crear una "textura visual"en un
dibujo.
COLOR EN LA TEXTURA

Normalmente las primeras informaciones que tenemos de las cualidades de los

objetos,
nos
las
proporciona
el
sentido
de
la
vista.
Los primeros anlisis son pticos, posteriormente, si queremos reafirmar esas
primeras percepciones recurrimos a otros sentidos como el del tacto. En el
primer anlisis tenemos una percepcin clara de la forma y del color, y una
intuitiva de la textura.
La textura est relacionada con la composicin de la materia del objeto en
cuestin. Para confirmar estas cualidades que le suponemos a un objeto,
recurrimos
al
sentido
del
tacto.
La informacin percibida la primera vez, se asocia en todas las visiones
posteriores del mismo objeto o similares a la cualidad tactil experimentada. De
tal manera que, a las texturas, con el fin de poder evocarlas sin verlas ni
tocarlas, se les ha descrito por medio del lenguaje hablado, para que nuestro
cerebro procese las mismas y tengamos una idea exacta de esa cualidad
diferencial
que
confiere
identidad
a
cualquier
objeto.
As podemos decir que la seda es suave, el papel de lija es spero o el tronco
de un rbol es rugoso, hablar de la lisura de un espejo, de la aterciopelada piel
de un melocotn, del brillo refulgente y suavidad de una porcelana o del mate y
rasposa superficie de un cacharro de barro.
La textura es una cualidad abstracta, aadida a la forma concreta para
personificarla y distinguirla entre las dems. La textura, por lo tanto, es una
cualidad diferencial que ayuda a distinguir y reconocer los objetos, por ejemplo,

un muro puede ser igual a otro en forma, superficie, color y simplemente

distinguirse por su textura. Todo lo que percibimos por el sentido de la vista
esta
compuesto
por
formas,
colores
y
texturas.
Con todo, la mayor parte de nuestra experiencia en la percepcin de la textura
es ptica, no tactil. Mucho de lo que percibimos como textura est pintado,
fotografiado, filmado simulando una materia que realmente no est presente
y por lo tanto no podemos comprobar por medio del tacto, pero si tenemos
informacin por la luz que recibe y refleja, por las sombras y por archivado en
nuestro cerebro. Es un hecho que se da tambin en la naturaleza, ya que
muchos animales adoptan o tienen aspecto de lo que les rodea adoptando los
colores y las texturas de lo que les rodea con el fin de camuflarse en el
contexto y pasar desapercibidos de sus predadores.

En esta imagen podemos obserbar una textura rugosa que no sabria decirse a
primera vista si es madera o algn metal oxidado. Da cierta sensacin de
fragilidad, devido al agujero carcomido, a la vez que robusto, ya que es un
materian solido.

Este anuncio de un perfume que hace una referencia al sol da una sensacin
de color utilizando colores calidos, y luminosos para mostrar como centro de
atencin el frasco de perfume. Usa una imagen femenina para mostrar que es
un perfume de mujer, y la desnudez da una sensacin de pureza y de
seduccin y atraccin hacia el perfume.

Este otro anuncio de una bebida alcohlica que utiliza colores calidos en la
botella para referirse a la fuerte sensacin produce este licor, pero a la vez se
hace ver que es una bebida fresca al iluminar el rostro del chico con un tono
azul, a la vez que este mantiene un baso con hielos en su mano. Se untiliza
tambien una imagen masculida para reflejar la fuerza de esta bebida.
EL VOLUMEN EN LA TEXTURA
Segn el origen de las texturas, estas se clasifican en:
Naturales: estas texturas son propias de las superficies y cuerpos que ofrece
la naturaleza, por ejemplo la corteza de un rbol, la piel del elefante.
Artificiales: estas texturas, en cambio, provienen de aquellos objetos y
superficies que fueron creados por las personas. Por ejemplo la textura de una
mesa o pared de ladrillos.
En msica, el trmino textura alude a la manera en que se relacionan las
distintas voces que forman parte de una pieza musical. Aqu se habla de las
siguientes texturas: mondica, homofnica, heterofnica, polifnica, no
meldica y acompaada.

secretos para modelar con masa de aserrn

Ayudas en la preparacin de la masa y en el acabado de los objetos.
Algunos trucos, tanto en la preparacin de la masa, como en la terminacin de
los objetos modelados, aseguran el mximo aprovechamiento, de las
cualidades de este material.

Estos secretos te sern de gran utilidad, si

vas a modelar con masa de aserrn, ya que te ayudarn a resolver, algunos de
los problemas ms frecuentes:

1. Problema: La masa no tiene consistencia suficiente.

Solucin: Agrega harina.
2. Problema: La masa est muy dura y se quiebra.
Solucin: Aade un poco de vaselina y contina amasando.
3. Problema: Necesito que los objetos terminados queden ms duros y
resistentes.
Solucin: Deja secar un par de das y luego hornea, algunos minutos, a
temperatura mnima.
4. Problema: Slo utilizar una pequea cantidad de masa y quiero guardar
el resto, para utilizar en otra oportunidad. Solucin: No podrs hacerlo.
La masa de aserrn debe ser utilizada dentro de las 24 horas, porque
luego pierde elasticidad. Prepara slo la cantidad que vayas a utilizar

Se pinta con pintura vegetal...

es una cubeta echar agua y pintura vegetal del color que desees echa el as
errin y se pone al sol a secar... es muy sencillo . En Mexico es tradicin
hacer alfombras de aserrin como arte popular.