Programación de Música para Secundaria

IES NUEVO BORMUJOS Departamento de Música
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PROGRAMACIÓN DE MÚSICA: 1º Y 2º DE
ESO
IES NUEVO DE BORMUJOS, CURSO 2008-2009
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Índice
Introducción
1. Competencias.
2. Objetivos generales de etapa.
3. Objetivos de materia relacionados con los de Etapa.
4. Primero de ESO
• Competencias
• Objetivos específicos.
• Contenidos
5. Segundo de ESO
• Competencias
• Objetivos específicos
• Contenidos
6. Metodología
7. Evaluación
8. Atención a la diversidad
9. Temas transversales

Introducción. grabadas. Por su parte, la expresión alude

al desarrollo de todas aquellas capacidades
ACERCA DE LA MÚSICA EN vinculadas con la interpretación y la
SECUNDARIA. creación musical. Desde el punto de vista
de la interpretación, la enseñanza y el
La música, como bien cultural y aprendizaje de la música se centran en tres
como lenguaje y medio de comunicación no ámbitos diferenciados pero estrechamente
verbal, constituye un elemento con un valor relacionados: la expresión vocal, la
incuestionable en la vida de las personas. expresión instrumental y el movimiento y la
En la actualidad, vivimos en un contacto danza. Mediante el desarrollo de estas
permanente con la música, sin duda, el arte capacidades se trata de facilitar el logro de
más poderosamente masivo de nuestro un dominio básico de las técnicas
tiempo. El desarrollo tecnológico ha ido requeridas para el canto y la
modificando considerablemente los interpretación instrumental, así como los
referentes musicales de la sociedad por la ajustes rítmicos y motores implícitos en el
posibilidad de una escucha simultánea de movimiento y la danza. La creación musical
toda la producción musical mundial a través remite a la exploración de los elementos
de los discos, la radio, la televisión, los propios del lenguaje musical y a la
juegos electrónicos, el cine, la publicidad, experimentación y combinación de los
Internet, etc. Ese mismo desarrollo sonidos a través de la improvisación, la
tecnológico ha abierto, a su vez, nuevos elaboración de arreglos y la composición
cauces para la interpretación y la creación individual y colectiva. El tratamiento de los
musical, tanto de músicos profesionales contenidos que integran estos dos ejes
como de cualquier persona interesada en debe hacerse teniendo en cuenta que, en
hacer música. la actualidad más que en otras épocas, la
Desde esta perspectiva, la materia música es uno de los principales referentes
de Música para la Educación secundaria de identificación de la juventud.
obligatoria pretende establecer puntos de El hecho de que el alumnado la
contacto entre el mundo exterior y la sienta como propia constituye,
música que se aprende en las aulas, paradójicamente, una ventaja y un
estableciendo los cauces necesarios para inconveniente en el momento de trabajarla
estimular en el alumnado el desarrollo de la en el aula: ventaja, porque el valor, así
percepción, la sensibilidad estética, la como las expectativas y la motivación
expresión creativa y la reflexión crítica, respecto a esta materia son elevadas;
llegando a un grado de autonomía tal que inconveniente, porque el alumnado al
posibilite la participación activa e informada hacerla suya, posee sesgos confirmatorios
en diferentes actividades vinculadas con la muy arraigados. La presencia de la Música
audición, la interpretación y la creación en la etapa de Educación secundaria
musical. Al carácter más global que el área obligatoria debe considerar como punto de
de Educación artística presenta en la referencia, el gusto y las preferencias del
Educación primaria, sucede en esta etapa alumnado pero, simultáneamente, debe
una aproximación más diferenciada y concebir los contenidos y el fenómeno
analítica. Esto se corresponde con las musical desde una perspectiva creativa y
características evolutivas del alumnado, en reflexiva, intentado alcanzar cotas más
un momento en que su capacidad de elevadas de participación en la música
abstracción experimenta un desarrollo como espectador, intérprete y creador.
notable. Esta diferenciación no impide, sin Partiendo de estos supuestos y de los dos
embargo, que la materia se siga articulando grandes ejes en los que se articula la
en torno a dos ejes fundamentales, materia, percepción y expresión, los
percepción y expresión, vinculados a su contenidos se han distribuido en bloques.
vez, y de forma directa, con la adquisición En los contenidos previstos de primero a
de una cultura musical básica y necesaria tercero, el primer bloque, Escucha, se
para todos los ciudadanos. vincula directamente con el eje de
La percepción se refiere en esta percepción, al tiempo que el segundo y el
materia al desarrollo de capacidades de tercero, Interpretación y Creación lo hacen
discriminación auditiva, de audición activa y con el eje de expresión. Por su parte, el
de memoria comprensiva de la música, cuarto bloque, Contextos musicales,
tanto durante el desarrollo de actividades incluye contenidos relacionados con los
de interpretación y creación musical como referentes culturales de las músicas que
en la audición de obras musicales en vivo o serán utilizadas en los bloques anteriores

junto a otros que ayudan a conocer mejor distintos bloques, entre los ejes y entre los
el mundo musical actual y el papel de la contenidos: lo expresivo contiene lo
música en distintos contextos sociales y perceptivo y viceversa; las actitudes, los
culturales. conceptos y los procedimientos se apoyan
Esta organización de los mutuamente. Entre los diferentes
contenidos en torno a bloques y ejes contenidos se establece una relación
pretende presentarlos de forma coherente. cíclica: unos enriquecen a otros, los
No existe, sin embargo, prioridad de unos promueven, desarrollan y consolidan. Al
sobre otros, ni exigencia por la que se deba mismo tiempo, todos ellos se vinculan con
partir preferentemente de uno de ellos. En los conocimientos del lenguaje y la cultura
otras palabras, en la práctica educativa se musical.
produce una interacción constante entre los
1. Competencias entre otros, con la producción de

mensajes musicales, audiovisuales y
El carácter integrador de la materia multimedia. Favorece, asimismo, su
de Música hace que su aprendizaje aprovechamiento como herramienta
contribuya a la adquisición de las para los procesos de autoaprendizaje y
siguientes competencias básicas: su posible integración en las
actividades de ocio. Además, la
- Respecto a la competencia en obtención de información musical
comunicación lingüística, la música requiere de destrezas relacionadas con
contribuye, al igual que otras materias, el tratamiento de la información
a enriquecer los intercambios aunque, desde esta materia, merece
comunicativos y a la adquisición y el especial consideración el uso de
uso de un vocabulario musical básico. productos musicales y su relación con
También colabora en la integración del la distribución y los derechos de autor.
lenguaje musical y el lenguaje verbal y
en la valoración del enriquecimiento - La música contribuye también a la
que dicha interacción genera. competencia social y ciudadana ya
que la participación en actividades
- Desde el punto de vista de la musicales de distinta índole,
competencia en el conocimiento y la especialmente en las relacionadas con
interacción con el mundo físico, la la interpretación y la creación colectiva
música realiza su aportación a la que requieren de un trabajo
mejora de la calidad del medio cooperativo, colabora en la adquisición
ambiente identificando y reflexionando de habilidades para relacionarse con
sobre el exceso de ruido, la los demás. La participación en
contaminación sonora y el uso experiencias musicales colectivas da la
indiscriminado de la música con el fin oportunidad de expresar ideas propias,
de generar hábitos saludables. valorar las de los demás y coordinar las
Además, los contenidos relacionados propias acciones con las de los otros
con el uso correcto de la voz y del integrantes del grupo
aparato respiratorio, no sólo para responsabilizándose en la consecución
conseguir resultados musicales de un resultado. La toma de contacto
óptimos, sino también para prevenir con una amplia variedad de músicas,
problemas de salud, inciden en el tanto del pasado como del presente,
desarrollo de esta competencia. favorece la comprensión de diferentes
- La música también contribuye de culturas y de su aportación al progreso
manera directa al desarrollo del de la humanidad y con ella la
tratamiento de la información y la valoración de los demás y los rasgos
competencia digital. El uso de los de la sociedad en que se vive.
recursos tecnológicos en el campo de - Contribuye de forma directa a la
la música posibilita el conocimiento y el adquisición de la competencia
dominio básico del hardware y el cultural y artística en todos los
software musicales, de los distintos aspectos que la configuran, ya que
formatos de sonido y de audio digital o fomenta la capacidad de apreciar,
de las técnicas de tratamiento y comprender y valorar críticamente
grabación del sonido relacionados, diferentes manifestaciones culturales y

musicales a través de experiencias posibilidades, la utilización de distintas

perceptivas y expresivas y del estrategias de aprendizaje, la gestión y
conocimiento de músicas de diferentes el control eficaz de los propios
culturas, épocas y estilos. Además, procesos. En todos estos casos es
potencia actitudes abiertas y necesaria una motivación prolongada
respetuosas y ofrece elementos para la para alcanzar los objetivos propuestos
elaboración de juicios fundamentados desde la autoconfianza en el éxito del
respecto a las distintas manifestaciones propio aprendizaje.
musicales, estableciendo conexiones
- Colabora en el desarrollo de la
con otros lenguajes artísticos y con los
competencia de autonomía e
contextos social e histórico a los que se
iniciativa personal mediante el trabajo
circunscribe cada obra.
en equipo al que antes se ha hecho
- La música también contribuye al referencia y la habilidad para planificar
desarrollo de la competencia para y gestionar proyectos. La interpretación
aprender a aprender potenciando y la composición son dos claros
capacidades y destrezas ejemplos de actividades que requieren
fundamentales para el aprendizaje de una planificación previa y de la toma
guiado y autónomo como la atención, la de decisiones para obtener los
concentración y la memoria al tiempo resultados deseados. Por otra parte, en
que desarrolla el sentido del orden y aquellas actividades relacionadas
del análisis. La audición musical especialmente con la interpretación
necesita una escucha reiterada para musical, se desarrollan capacidades y
llegar a conocer una obra, reconocerla, habilidades tales como la
identificar sus elementos y “apropiarse” perseverancia la responsabilidad, la
de esta. Además, todas aquellas autocrítica y la autoestima; estos son
actividades de interpretación musical y factores claves para la adquisición de
de entrenamiento auditivo requieren de esta competencia.
la toma de conciencia sobre las propias
2. Objetivos generales de etapa lado la evaluación completamente

individual de la que han sido objetos en
otras ocasiones y por otras materias.
a) Asumir responsablemente sus b) Desarrollar y consolidar hábitos de
deberes, conocer y ejercer sus derechos disciplina, estudio y trabajo individual y
en el respeto a los demás, practicar la en equipo como condición necesaria
tolerancia, la cooperación y la para una realización eficaz de las tareas
solidaridad entre las personas y grupos, del aprendizaje y como medio de
ejercitarse en el diálogo afianzando los desarrollo personal.
derechos humanos como valores Es obvio que el trabajo en equipo
comunes de una sociedad plural y en el aula de música es constante y muy
prepararse para el ejercicio de la relevante para el devenir de la asignatura.
ciudadanía democrática. En las actividades de interpretación y
La materia de música contribuye a expresión musical los alumnos y alumnas
este importante objetivo de etapa por deben de tener la suficiente disciplina como
medio de varios factores que para que las interpretaciones con grupo
continuamente en el aula específica. En las clase o en pequeño grupo sea del máximo
actividades grupales que tienen que ver agrado y de la más alta calidad musical
con la interpretación y la expresión musical, posible. A nivel individual, el alumnado se
el alumnado va a tener que conocer muy verá favorecido por las tareas grupales,
bien cuáles son las pautas de dado que esa disciplina favorecerá su
comportamiento. Los alumnos y alumnas propio hábito de estudio y el orden que
deberán ser solidarios, no se reirán de los para ellos se necesita.
demás en sus errores y participarán con c) Valorar y respetar la diferencia de
ellos en actividades que se consideran sexos y la igualdad de derechos y
importantes para la evaluación y deberán oportunidades entre ellos. Rechazar los
contribuir con su esfuerzo a la evaluación estereotipos que supongan
positiva de sus compañeros, dejando de

discriminación entre hombres y aprender a aprender, planificar, tomar

mujeres. decisiones y asumir responsabilidades.
En cualquier actividad que se Este objetivo se enlaza con
desarrolle en el aula y fuera de ella se claridad con los bloques de la materia
favorecerá la actuación equitativa de los dedicados a la creación musical, aspectos
agentes que intervienen, no favoreciendo la muy importantes para desarrollar la faceta
discriminación entre sexos, por ejemplo no emprendedora y la participación del
haremos grupos de sólo niñas para alumnado. Con el devenir de las clases de
interpretar una canción con los tipo práctico el alumnado comprende
instrumentos Orff. distintos métodos de aprendizaje que
d) Fortalecer sus capacidades afectivas pueden aplicar a su estudio global.
en todos los ámbitos de la personalidad h) Comprender y expresar con
y en sus relaciones con los demás, así corrección, oralmente y por escrito, en
como rechazar la violencia, los la lengua castellana y, si la hubiere, en
prejuicios de cualquier tipo, los la lengua cooficial de la comunidad
comportamientos sexistas y resolver autónoma, textos y mensajes complejos
pacíficamente los conflictos. e iniciarse en el conocimiento, la lectura
Es un hecho probado que la y el estudio de la literatura.
música ayuda a que las personas se Desde la asignatura se propiciará
relacionen entre sí de una manera una manera adecuada de expresarse y un
organizada y sin otras pretensión que la de acercamiento a la literatura por medio de
hacer un arte tan bello con este. Las canciones, poesías, poemas y otros textos
relaciones personales se fortalecen literarios que entran dentro del ámbito
mediante las actividades que se hacen en musical o han sido utilizados por los
el aula y en las que tienen conciencia de lo compositores musicales.
importante que es el grupo como ente vivo i) Comprender y expresarse en una o
y evaluable. A veces los alumnos y más lenguas extranjeras de manera
alumnas se acostumbran a un apropiada.
comportamiento adecuado y no sexista si Es habitual que los alumnos y
observan que todos y todas son iguales, alumnas tengan que traducir textos en
ante las mismas actividades grupales. alguna lengua extranjera, ayudando a la
e) Desarrollar destrezas básicas en la primera y segunda lengua a que tengan
utilización de las fuentes de información una mejor comprensión por parte del
para, con sentido crítico, adquirir alumnado. Así, al traducir e investigar
nuevos conocimientos. Adquirir una canciones de compositores extranjeros los
preparación básica en el campo de las alumnos y alumnas tendrán más acceso al
tecnologías, especialmente, las de la vocabulario desde otro punto de vista.
información y la comunicación. j) Conocer, valorar y respetar los
Las actividades relacionadas con aspectos básicos de la cultura y la
las TIC son frecuentes en la materia y se historia propias y de los demás, así
especificará cómo se deben utilizar, según como el patrimonio artístico y cultural.
cada tipo diferenciado de aquellas. Es esencial conocer el patrimonio
f) Concebir el conocimiento científico musical para poder valorarlo, tanto en el
como un saber integrado que se aspecto clásico como folclórico, así como
estructura en distintas disciplinas, así para las nuevas tendencias musicales. En
como conocer y aplicar los métodos la sociedad que les ha tocado vivir tienen
para identificar los problemas en los mucha información musical, pero no tienen
diversos campos del conocimiento y de conciencia de la importancia de las obras
la experiencia. en sí, del trabajo que han tenido detrás y
Una parte importante de la materia de lo que han significado para la sociedad y
es la investigación minuciosa de partituras para la historia.
y otros soportes musicales que tienen un k) Conocer y aceptar el funcionamiento
enfoque científico. También en esta del propio cuerpo y el de los otros,
materia, podrán aplicar diferentes métodos respetar las diferencias, afianzar los
para investigar los muchos campos y hábitos de cuidado y salud corporales e
aspectos que la música abarca. incorporar la educación física y la
g) Desarrollar el espíritu emprendedor y práctica del deporte para favorecer el
la confianza en uno mismo, la desarrollo personal y social. Conocer y
participación, el sentido crítico, la valorar la dimensión humana de la
iniciativa personal y la capacidad para sexualidad en toda su diversidad.

Valorar críticamente los hábitos sociales l) Apreciar la creación artística y

relacionados con la salud, el consumo, comprender el lenguaje de las distintas
el cuidado de los seres vivos y el medio manifestaciones artísticas utilizando
ambiente contribuyendo a su diversos medios de expresión y
conservación y mejora. representación.
En la materia se tratarán con En clase de música se hará música
bastante asiduidad los temas del consumo con la voz, con los instrumentos, se harán
saludable de música y formatos musicales coreografías y se relacionarán con otras
y la importancia de luchar contra la manifestaciones artísticas. Así el alumnado
piratería. Además los alumnos y alumnas llegará a comprender el lenguaje de las
serán educados en aspectos relacionados manifestaciones artísticas más importantes
con la salud postural y del aparato en todo el mundo y así saber valorarlos en
respiratorio y fonador, cuando se su justa medida.
produzcan actividades de interpretación al
canto y con los instrumentos.
3. Objetivos generales de etapa relacionados con los de la materia.
OBJETIVOS DE LA ETAPA OBJETIVOS DE LA MATERIA
a) Asumir responsablemente sus deberes, 1. Utilizar la voz, el cuerpo, objetos, instrumentos

conocer y ejercer sus derechos en el respeto a y recursos tecnológicos para expresar ideas y
los demás, practicar la tolerancia, la sentimientos, enriqueciendo las propias
cooperación y la solidaridad entre las personas posibilidades de comunicación y respetando
y grupos, ejercitarse en el diálogo afianzando otras formas distintas de expresión. (e, k, l)
los derechos humanos como valores comunes
de una sociedad plural y prepararse para el 2. Desarrollar y aplicar diversas habilidades y
ejercicio de la ciudadanía democrática. técnicas que posibiliten la interpretación (vocal,
instrumental y de movimiento y danza) y la
b) Desarrollar y consolidar hábitos de creación musical tanto individualmente como en
disciplina, estudio y trabajo individual y en grupo. (b, g, k, l)
equipo como condición necesaria para una
realización eficaz de las tareas del aprendizaje 3. Escuchar una amplia variedad de obras, de
y como medio de desarrollo personal. distintos estilos, géneros, tendencias y culturas
musicales apreciando su valor como fuente de
c) Valorar y respetar la diferencia de sexos y la conocimiento, enriquecimiento intercultural y
igualdad de derechos y oportunidades entre placer personal e interesándose por ampliar y
ellos. Rechazar los estereotipos que supongan diversificar las preferencias musicales propias. (j,
discriminación entre hombres y mujeres. l)
d) Fortalecer sus capacidades afectivas en 4. Identificar las características de diferentes
todos los ámbitos de la personalidad y en sus obras musicales como ejemplos de la creación
relaciones con los demás, así como rechazar la artística y del patrimonio cultural reconociendo
violencia, los prejuicios de cualquier tipo, los sus intenciones y sus funciones y aplicando la
comportamientos sexistas y resolver terminología apropiada para describirlas y
pacíficamente los conflictos. valorarlas críticamente. (g, j, l)
e) Desarrollar destrezas básicas en la 5. Utilizar de forma autónoma diversas fuentes
utilización de las fuentes de información para, de información, medios audiovisuales, internet,
con sentido crítico, adquirir nuevos textos, partituras y otros recursos gráficos para
conocimientos. Adquirir una preparación básica el conocimiento y el disfrute de la música. (b, e,
en el campo de las tecnologías, especialmente, g, l)
las de la información y la comunicación.
6. Conocer y emplear diferentes medios
f) Concebir el conocimiento científico como un audiovisuales y tecnologías de la información y
saber integrado que se estructura en distintas la comunicación como recursos para la
disciplinas, así como conocer y aplicar los producción musical valorando su contribución a
métodos para identificar los problemas en los las distintas actividades musicales y al
diversos campos del conocimiento y de la

experiencia. aprendizaje autónomo de la música. (e, l)

g) Desarrollar el espíritu emprendedor y la 7. Participar en la organización y la realización
confianza en uno mismo, la participación, el de actividades musicales desarrolladas en
sentido crítico, la iniciativa personal y la diferentes contextos con respeto y disposición
capacidad para aprender a aprender, planificar, para superar estereotipos y prejuicios, tomando
tomar decisiones y asumir responsabilidades. conciencia, como miembro de un grupo, del
enriquecimiento que se produce con las
aportaciones de los demás. (a, c, d, g, l)
h) Comprender y expresar con corrección,
8. Comprender y apreciar las relaciones entre el
oralmente y por escrito, en la lengua castellana
lenguaje musical y otros lenguajes y ámbitos de
y, si la hubiere, en la lengua cooficial de la
conocimiento, así como la función y el
comunidad autónoma, textos y mensajes
significado de la música en diferentes
complejos e iniciarse en el conocimiento, la
producciones artísticas y audiovisuales y en los
lectura y el estudio de la literatura.
medios de comunicación. (e, j, l)
i) Comprender y expresarse en una o más
9. Elaborar juicios y criterios personales
lenguas extranjeras de manera apropiada.
mediante un análisis crítico de los diferentes
j) Conocer, valorar y respetar los aspectos usos sociales de la música, sea cual sea su
básicos de la cultura y la historia propias y de origen, aplicándolos con autonomía e iniciativa a
los demás, así como el patrimonio artístico y situaciones cotidianas y valorando su
cultural. contribución a la vida personal y a la de la
comunidad. (b, g, l)
k) Conocer y aceptar el funcionamiento del
propio cuerpo y el de los otros, respetar las 10. Valorar el silencio y el sonido como parte
diferencias, afianzar los hábitos de cuidado y integral del medio ambiente y de la música
salud corporales e incorporar la educación tomando conciencia de los problemas creados
física y la práctica del deporte para favorecer el por la contaminación acústica y sus
desarrollo personal y social. Conocer y valorar consecuencias. (k)
la dimensión humana de la sexualidad en toda
su diversidad. Valorar críticamente los hábitos
sociales relacionados con la salud, el consumo,
el cuidado de los seres vivos y el medio
ambiente contribuyendo a su conservación y
mejora.
l) Apreciar la creación artística y comprender el
lenguaje de las distintas manifestaciones
artísticas utilizando diversos medios de
expresión y representación.

4. Primero de ESO
• COMPETENCIAS
La materia de Música para primer curso mantiene una vinculación especial con las
competencias básicas nº 6: Cultural y Artística. Así, todos nuestros enunciados se relacionan
con ella. Pero su contribución es decisiva para el desarrollo de las restantes. Destacamos, a
continuación, las relaciones con las competencias básicas recogidas en los currículos oficiales.
COMPETENCIAS BÁSICAS COMPETENCIAS ESPECÍFICAS

DEL CURRÍCULO OFICIAL DEL PROYECTO CURRICULAR
1. Identificar los elementos que intervienen en la

construcción de una obra musical mediante la
1. Comunicación lingüística. audición, la lectura y el análisis de obras
musicales. (C.B. 6, 7, 8)
2. Respetar las creaciones y las actuaciones
2. Matemática. musicales con una actitud crítica y abierta
manteniendo la disciplina necesaria para saber
escuchar en silencio y aprender a dialogar.
3. Conocimiento e interacción con el (C.B. 5, 6, 7, 8)
medio físico.
3. Expresar valoraciones fundamentadas de las
distintas manifestaciones musicales a través de
4. Tratamiento de la información y la historia y su significación en el ámbito
competencia digital. artístico y sociocultural. (C.B. 5, 6)
4. Utilizar diferentes lenguajes (corporal, gráfico y
verbal) para la interpretación y la creación
5. Social y ciudadana. musical. (C.B. 1, 6, 7)
5. Manifestar un espíritu crítico ante el consumo
6. Cultural y artística. indiscriminado de música. (C.B. 6, 8)
6. Describir la relación existente entre
determinadas manifestaciones musicales y
7. Aprender a aprender. diversos momentos, actos o hechos de la vida
en sociedad. (C.B. 5, 6)
8. Autonomía e iniciativa personal. 7. Desarrollar el hábito de la audición activa y
consciente de obras musicales como fuente de
enriquecimiento cultural para favorecer la
ampliación y diversificación de sus gustos
8. Improvisar estructuras musicales elementales
de forma individual o en grupo para desarrollar
la creatividad. (C.B. 6, 7, 8)
9. Adquirir el vocabulario que permita explicar de
forma oral y escrita los procesos musicales y
establecer valoraciones propias. (C.B. 1, 6)
10. Participar en actividades musicales con una
actitud abierta, interesada y respetuosa, tanto
individualmente como en grupo, manteniendo el
silencio como condición necesaria para realizar
la actividad musical, lo que desarrolla la actitud
de saber escuchar y favorece el diálogo. (C.B.
5, 6, 7, 8)
11. Apreciar la importancia actual de las nuevas

tecnologías en la creación, la escritura y la

reproducción de la música. (C.B. 4, 6)
∗ OBJETIVOS ESPECÍFICOS. CONCRECIÓN Y RELACIÓN ENTRE OBJETIVOS DE LA

MATERIA Y OBJETIVOS PARA 1º DE ESO.
OBJETIVOS DE LA MATERIA OBJETIVOS DEL PROYECTO CURRICULAR
1. Participar en actividades musicales

a) Asumir responsablemente sus deberes,
individuales o en grupo que desarrollen las
conocer y ejercer sus derechos en el respeto a
habilidades técnicas tanto vocales como
los demás, practicar la tolerancia, la
instrumentales. (1, 2, 3, 6)
cooperación y la solidaridad entre las personas
y grupos, ejercitarse en el diálogo afianzando 2. Desarrollar hábitos de utilización de diversas
los derechos humanos como valores comunes fuentes de información musical (partituras,
de una sociedad plural y prepararse para el textos verbales, audiovisuales e informáticos)
ejercicio de la ciudadanía democrática. como medio de acceso al lenguaje de la
música. (3, 5, 6, 8)
b) Desarrollar y consolidar hábitos de
disciplina, estudio y trabajo individual y en 3. Expresar, de forma personal, ideas y
equipo como condición necesaria para una emociones a través de la voz y los
realización eficaz de las tareas del aprendizaje instrumentos. (1, 2)
y como medio de desarrollo personal.
4. Aproximarse a algunas manifestaciones
c) Valorar y respetar la diferencia de sexos y la musicales de diferentes épocas reconociendo
igualdad de derechos y oportunidades entre su valor sociocultural y artístico. (3, 4)
ellos. Rechazar los estereotipos que supongan
5. Discriminar, en fragmentos y obras, distintas
discriminación entre hombres y mujeres.
agrupaciones vocales. (1, 2)
d) Fortalecer sus capacidades afectivas en
6. Expresar de forma personal, oralmente y por
todos los ámbitos de la personalidad y en sus
escrito, con gradual riqueza de matices,
relaciones con los demás, así como rechazar
valoraciones sobre obras musicales
la violencia, los prejuicios de cualquier tipo, los
estudiadas. (9)
comportamientos sexistas y resolver
pacíficamente los conflictos. 7. Reconocer los diferentes tipos y familias de
instrumentos: de orquesta (cuerda), escolares
e) Desarrollar destrezas básicas en la
utilización de las fuentes de información para, y populares. (1, 2, 3)
con sentido crítico, adquirir nuevos 8. Valorar el desarrollo de las tecnologías
conocimientos. Adquirir una preparación aplicadas a la creación sonora apreciando el
básica en el campo de las tecnologías, papel de la informática y la electrónica en la
especialmente, las de la información y la música culta y popular. (5, 6)
comunicación.
9. Realizar interpretaciones con instrumentos
f) Concebir el conocimiento científico como un escolares y domésticos de forma individual y
saber integrado que se estructura en distintas grupal con una actitud de respeto hacia el
disciplinas, así como conocer y aplicar los instrumento y hacia el grupo. (1, 2, 5, 7)
métodos para identificar los problemas en los
diversos campos del conocimiento y de la 10. Identificar peculiaridades de la caligrafía
experiencia. musical, del ritmo y de la entonación como
medio de acceso al lenguaje musical. (5)
g) Desarrollar el espíritu emprendedor y la
confianza en uno mismo, la participación, el 11. Implicarse activamente en la lectura de
sentido crítico, la iniciativa personal y la grafías musicales y ejercicios de entonación,
capacidad para aprender a aprender, canto y ritmo de forma individual y en grupo. (2,
planificar, tomar decisiones y asumir 3, 5)
responsabilidades. 12. Valorar la importancia del silencio como
condición previa para la existencia de la
música y para la práctica de la actividad

h) Comprender y expresar con corrección, musical. (10)

oralmente y por escrito, en la lengua
13. Analizar algunas obras musicales
castellana y, si la hubiere, en la lengua
tradicionales, folclóricas y populares
cooficial de la comunidad autónoma, textos y
reconociendo sus particularidades. (3, 4)
mensajes complejos e iniciarse en el
conocimiento, la lectura y el estudio de la 14. Participar en audiciones en las que se
literatura. refleje la existencia de instrumentos
tradicionales de cuerda, escolares y populares
i) Comprender y expresarse en una o más
identificando los más significativos. (1, 2, 3)
lenguas extranjeras de manera apropiada.
15. Reconocer el valor de la audición activa y
j) Conocer, valorar y respetar los aspectos
consciente de las producciones musicales
básicos de la cultura y la historia propias y de
como medio de enriquecimiento personal y
los demás, así como el patrimonio artístico y
cultural. (3, 8)
cultural.
k) Conocer y aceptar el funcionamiento del
propio cuerpo y el de los otros, respetar las
diferencias, afianzar los hábitos de cuidado y
salud corporales e incorporar la educación
física y la práctica del deporte para favorecer
el desarrollo personal y social. Conocer y
valorar la dimensión humana de la sexualidad
en toda su diversidad. Valorar críticamente los
hábitos sociales relacionados con la salud, el
consumo, el cuidado de los seres vivos y el
medio ambiente contribuyendo a su
conservación y mejora.
l) Apreciar la creación artística y comprender el
lenguaje de las distintas manifestaciones
artísticas utilizando diversos medios de
expresión y representación.
• CONTENIDOS representación. El compás de 2/4

en un contexto de interpretación
Bloque 1. Escucha. musical. El compás de 3/4 y 4/4.
- El sonido como materia prima de la - La clasificación básica de la música
música. Los parámetros del sonido: a partir de sus tipos básicos. Los
altura, duración, timbre e rasgos definitorios de los diferentes
intensidad. La producción del tipos de música.
sonido por medio de la vibración y
- Identificación de los elementos que
su transmisión en diversos medios.
intervienen en la construcción de
Percepción del sonido por medio
una obra musical (melodía, ritmo,
del oído. Oír y escuchar.
armonía, timbre, textura, forma,
- El sonido y la música en los medios tempo y dinámica) mediante la
audiovisuales y en las tecnologías audición y el análisis de obras
de la información y la musicales.
comunicación.
- Discriminación auditiva de
- Representación gráfica del sonido diferentes tipos de voces e
por medio de ondas. Sonidos puros instrumentos y de distintas
y complejos. agrupaciones vocales e
instrumentales.
- Elementos del lenguaje musical:
tempo e intensidad. Las - Escucha con atención, audición
indicaciones de tempo e intensidad interior, memoria comprensiva y
más habituales y su representación anticipación durante la propia
gráfica. El compás y su interpretación y creación musical,
10

así como en las interpretaciones Las familias instrumentales y los

musicales en grupo. atributos sonoros específicos de
cada una de ellas. Agrupaciones
- Audición y apreciación crítica de
instrumentales de viento. La familia
obras musicales tanto vocales
del saxofón. Las habilidades
como instrumentales de distintos
técnicas en la expresión vocal e
estilos, géneros, tendencias y
instrumental. Los tipos de
culturas musicales.
agrupaciones musicales en la
- Interpretación y composición de música culta, tradicional y popular.
obras musicales vocales e La orquesta sinfónica, el conjunto
instrumentales realizadas en el instrumental más completo de la
aula. música culta.
- Uso de recursos corporales, - Las notas como sonidos musicales
vocales e instrumentales, medios de altura determinada. El nombre
audiovisuales y tecnologías, textos, de las notas y las claves más
partituras, musicogramas y otras usuales de nuestro sistema
representaciones gráficas para la musical: clave de sol y clave de fa.
comprensión y la interpretación de Primeras formas de notación. La
piezas musicales elementales notación musical medieval: los
escuchadas previamente. neumas y su evolución. La
notación musical moderna. Normas
- Reconocimiento de la audición básicas de escritura. Otras formas
como forma de comunicación y alternativas de notación. La
fuente de conocimiento y creación musical a lo largo de la
enriquecimiento intercultural. historia.
- Valoración del silencio como parte - La informática y su aplicación a la
integral de la obra musical y de la música. Origen y posibilidades. La
necesidad de respetarlo en las música electrónica. Los
audiciones e interpretaciones instrumentos electrónicos:
musicales. aparición y desarrollo en la música
- Interés por desarrollar hábitos culta y popular. El sonido digital y
saludables de escucha y de sus posibilidades de manipulación.
respeto a los demás durante la La disposición de las notas en el
audición. teclado.
- Práctica rítmico-instrumental de las
habilidades técnicas propias en la
Bloque 2. Interpretación. expresión instrumental.
- La voz humana como instrumento. - Descubrimiento de las
Cualidades y tipos. La tesitura. El posibilidades de la voz y del cuerpo
sistema vocal y su funcionamiento. como medios de expresión musical
Mecanismos de producción del y práctica de la relajación, la
sonido. respiración, la articulación, la
resonancia y la entonación.
- Duración de los sonidos musicales
y las pausas. Figuras y silencios. - Exploración y aceptación de las
Signos de prolongación: ligadura y capacidades técnicas e
puntillo. interpretativas (vocal, instrumental
y corporal) propias y respeto ante
- Manifestaciones de la música a las de los demás.
través de la voz y los instrumentos.
Manifestaciones de la voz y el - Identificación del nombre y la
canto en la historia de la música representación gráfica de las
culta. La obra y su autor. Las principales notas musicales.
habilidades técnicas en la - Experimentación y práctica de las
expresión vocal e instrumental: distintas técnicas del movimiento y
práctica rítmico-vocal. la danza, expresión de los
- Los instrumentos como medio de contenidos musicales a través del
expresión musical y sus cuerpo y el movimiento e
características sonoras generales.
11

interpretación de un repertorio los procesos de creación musical

variado de danzas. propia y en grupo.
- Valoración de los recursos - Realización de actividades de
tecnológicos como instrumentos expresión corporal y danza e
para el conocimiento y el disfrute imágenes fijas y en movimiento en
de la música. la realización de producciones
audiovisuales.
- Cuidado e interés por el
conocimiento de las posibilidades - Valoración de la lectura y la
creativas de la voz, el cuerpo y los escritura musical y de los distintos
instrumentos. medios de grabación sonora como
recursos para el registro y la
- Aceptación y cumplimiento de las
difusión de una obra musical.
normas que rigen la interpretación
en grupo y aportación de ideas
musicales que contribuyan al
perfeccionamiento de la tarea Bloque 4. Contextos musicales.
común.
- La escritura musical en la
Antigüedad: Sumeria, Egipto y
Grecia. El folclore musical. Su
Bloque 3. Creación.
repertorio organizado en ciclos y
- Recursos de la creación musical: la características diferenciales.
improvisación vocal e instrumental, Instrumentos de la música folclórica
la elaboración de arreglos y la o tradicional. Los signos de
composición. repetición en la notación musical
convencional.
- Recursos para la conservación y la
difusión de las creaciones - Las grandes obras de la música
musicales. culta y su contexto.
- Distintos tipos de organización - La canción popular y sus
musical (introducción, desarrollo, elementos estructurales. Los
interludios, coda, acumulación, géneros de la música popular
etc.). urbana. Música tradicional y su
utilización dentro de un
- Utilización de los instrumentos
determinado contexto.
electrónicos disponibles para la
interpretación y la grabación de - La música al servicio de otros
piezas y actividades musicales. lenguajes: corporal, teatral,
cinematográfico, radiofónico y
- Composición individual o en grupo publicitario.
de canciones y piezas
instrumentales para distintas - La música escénica. Orígenes y
agrupaciones a partir de la función en diferentes
combinación de elementos y manifestaciones escénicas. Los
recursos presentados en el géneros escénico-musicales más
contexto de las diferentes importantes: el ballet, la ópera, la
actividades que se realizan en el opereta, la zarzuela y el musical.
aula. La zarzuela como la manifestación
más genuina de la música escénica
- Elaboración de arreglos de
española.
canciones y piezas instrumentales.
- El consumo de la música en la
- Creación de acompañamientos sociedad actual.
sencillos en piezas musicales
conocidas. - Diferenciación de los diversos
géneros escénico-musicales en
- Grabación de las composiciones
función de las características que
propias usando distintas formas de
los definen.
notación y diferentes técnicas.
- Audición de algunas de las
- Utilización de recursos informáticos
manifestaciones musicales más
y otros dispositivos electrónicos en
importantes de la tradición musical
occidental y de otras culturas.
12

- Análisis de la música utilizada en - Valoración de la diversidad de

diferentes tipos de espectáculos y estilos en la música actual.
producciones audiovisuales.
- Sensibilización y actitud crítica ante
- Utilización de diversas fuentes de el consumo indiscriminado de
información para indagar sobre música y la polución sonora.
instrumentos, compositores y obras
- Disfrute de las actuales formas de
musicales antiguas y actuales.
expresión musical.
5. Segundo de ESO
• COMPETENCIAS
La materia de Música para segundo curso mantiene una vinculación especial con las
competencias básicas nº 6: Cultural y Artística.
COMPETENCIAS BÁSICAS COMPETENCIAS ESPECÍFICAS

DEL CURRÍCULO OFICIAL DEL PROYECTO CURRICULAR
1. Identificar los elementos que intervienen en la

construcción de una obra musical mediante la
1. Comunicación lingüística. audición, la lectura y el análisis de obras
2. Respetar las creaciones y las actuaciones
2. Matemática. musicales con una actitud crítica y abierta
manteniendo la disciplina necesaria para saber
escuchar en silencio y aprender a dialogar. (C.B.
3. Conocimiento e interacción con el 5, 6, 7, 8)
medio físico.
3. Expresar valoraciones fundamentadas de las
distintas manifestaciones musicales a través de la
4. Tratamiento de la información y historia y su significación en el ámbito artístico y
competencia digital. sociocultural. (C.B. 5, 6)
4. Utilizar diferentes lenguajes (corporal, gráfico y
verbal) para la interpretación y la creación
5. Social y ciudadana. musical. (C.B. 1, 6, 7)
5. Manifestar un espíritu crítico ante el consumo
6. Cultural y artística. indiscriminado de música. (C.B. 6, 8)
6. Describir la relación existente entre
determinadas manifestaciones musicales y
7. Aprender a aprender. diversos momentos, actos o hechos de la vida en
sociedad. (C.B. 5, 6)
8. Autonomía e iniciativa personal. 7. Desarrollar el hábito de la audición activa y

consciente de obras musicales como fuente de
enriquecimiento cultural para favorecer la
ampliación y diversificación de sus gustos
8. Improvisar estructuras musicales elementales
de forma individual o en grupo para desarrollar la
creatividad. (C.B. 6, 7, 8)
9. Adquirir el vocabulario que permita explicar de
forma oral y escrita los procesos musicales y
establecer valoraciones propias. (C.B. 1, 6)
13

10. Participar en actividades musicales con una

actitud abierta, interesada y respetuosa, tanto
individualmente como en grupo, manteniendo el
silencio como condición necesaria para realizar la
actividad musical, lo que desarrolla la actitud de
saber escuchar y favorece el diálogo. (C.B. 5, 6, 7,
8)
11. Apreciar la importancia actual de las nuevas
tecnologías en la creación, la escritura y la
reproducción de la música. (C.B. 4, 6)
∗ OBJETIVOS ESPECÍFICOS. CONCRECIÓN Y RELACIÓN ENTRE OBJETIVOS DE LA

MATERIA Y OBJETIVOS PARA 2º DE ESO.
OBJETIVOS DE LA MATERIA OBJETIVOS DEL PROYECTO CURRICULAR
1. Utilizar la voz, el cuerpo, objetos, 1. Implicarse activamente en la lectura de

instrumentos y recursos tecnológicos para grafías musicales y ejercicios de entonación,
expresar ideas y sentimientos enriqueciendo canto y ritmo de forma individual y en grupo.
las propias posibilidades de comunicación y (2, 5)
respetando otras formas distintas de 2. Diferenciar los distintos tipos y familias de
expresión. instrumentos determinando algunas
2. Desarrollar y aplicar diversas habilidades y peculiaridades de su técnica y sus
técnicas que posibiliten la interpretación posibilidades expresivas. (1, 2, 5)
(vocal, instrumental y de movimiento y danza) 3. Interpretar el lenguaje musical a partir del
y la creación musical tanto individualmente análisis de sus elementos básicos. (5, 7, 8)
como en grupo.
4. Analizar algunas obras musicales
3. Escuchar una amplia variedad de obras, de tradicionales, folclóricas y populares
distintos estilos, géneros, tendencias y culturas reconociendo sus particularidades y su
musicales apreciando su valor como fuente de significación cultural y artística. (4, 5, 9)
conocimiento, enriquecimiento intercultural y
placer personal e interesándose por ampliar y 5. Desarrollar hábitos de utilización de diversas
diversificar las preferencias musicales propias. fuentes de información musical (partituras,
textos verbales, audiovisuales e
4. Identificar las características de diferentes informáticos) como medio de acceso al
obras musicales como ejemplos de la creación lenguaje de la música. (5)
artística y del patrimonio cultural, reconociendo
sus intenciones y sus funciones y aplicando la 6. Utilizar la voz, el cuerpo y los instrumentos
terminología apropiada para describirlas y para la transmisión de ideas y emociones a
valorarlas críticamente. través de la interpretación musical. (1, 2)
5. Utilizar de forma autónoma diversas fuentes 7. Realizar interpretaciones con instrumentos
de información, medios audiovisuales, internet, escolares, tecnológicos y domésticos de
textos, partituras y otros recursos gráficos para forma individual y grupal con una actitud de
el conocimiento y el disfrute de la música. respeto hacia el instrumento y hacia el
grupo. (1, 2, 6, 7, 10)
6. Conocer y emplear diferentes medios
audiovisuales y tecnologías de la información y 8. Expresar de forma personal, oralmente y por
la comunicación como recursos para la escrito, las características y las valoraciones
producción musical valorando su contribución críticas sobre obras musicales conocidas. (4,
a las distintas actividades musicales y al 9)
aprendizaje autónomo de la música. 9. Relacionar los conocimientos teóricos con la
7. Participar en la organización y la realización práctica musical tanto si esta se realiza
de actividades musicales desarrolladas en individualmente como en grupo. (1, 2, 6, 7)
diferentes contextos con respeto y disposición 10. Ampliar el conocimiento y la valoración de
para superar estereotipos y prejuicios, algunas manifestaciones musicales de
14

tomando conciencia, como miembro de un diferentes épocas reconociendo su valor

grupo, del enriquecimiento que se produce con sociocultural y artístico. (3, 4)
las aportaciones de los demás.
11. Participar en audiciones de obras musicales
8. Comprender y apreciar las relaciones entre conocidas en las que se refleje la existencia
el lenguaje musical y otros lenguajes y ámbitos de instrumentos tradicionales y tecnológicos
de conocimiento, así como la función y el identificando los más significativos y su
significado de la música en diferentes aportación a la creación musical y
producciones artísticas y audiovisuales y en respetando el silencio como parte integrante
los medios de comunicación. de la obra. (3, 5, 7, 10)
9. Elaborar juicios y criterios personales 12. Desarrollar el espíritu crítico ante la
mediante un análisis crítico de los diferentes utilización de la música en los principales
usos sociales de la música, sea cual sea su medios. (8)
origen, aplicándolos con autonomía e iniciativa
13. Disfrutar de la danza como medio de
a situaciones cotidianas y valorando su
expresión y comunicación individual y
contribución a la vida personal y a la de la
colectiva estableciendo relaciones entre sus
comunidad.
elementos (pasos, figuras, etc.) y algunos
10. Valorar el silencio y el sonido como parte elementos de la música (ritmo, melodía,
integral del medio ambiente y de la música etc.). (1, 2, 7)
tomando conciencia de los problemas creados 14. Utilizar algunas de las nuevas tecnologías
por la contaminación acústica y sus como medio de disfrute y creación musical.
consecuencias. (1, 6)
15. Describir los orígenes próximos y remotos
de la música culta y popular y las líneas
principales de evolución. (3, 4, 5)
∗ CONTENIDOS - Audición, análisis elemental y

apreciación crítica de obras vocales
e instrumentales de distintos estilos,
Bloque 1. Escucha. géneros, tendencias y culturas
musicales incluyendo las
- Aplicación de estrategias de interpretaciones y las composiciones
atención, audición interior, memoria realizadas en el aula.
comprensiva y anticipación durante
la propia interpretación y creación - La música en directo: los conciertos
musical. y otras manifestaciones musicales.
- Utilización de recursos corporales, - Interés por conocer músicas de
vocales e instrumentales, medios distintas características y por ampliar
audiovisuales y tecnologías, textos, y diversificar las propias preferencias
partituras, musicogramas y otras musicales.
representaciones gráficas para la - Valoración de la audición como
comprensión de la música forma de comunicación y como
escuchada. fuente de conocimiento y
- Elementos que intervienen en la enriquecimiento intercultural.
construcción de una obra musical - Interés por desarrollar hábitos
(melodía, ritmo, armonía, timbre, saludables de escucha y de respeto
textura, forma, tempo y dinámica) e a los demás durante la audición.
identificación de estos en la audición
y el análisis de obras musicales.
- Clasificación y discriminación Bloque 2. Interpretación.
auditiva de los diferentes tipos de
- La voz y la palabra como medios de
voces e instrumentos y de distintas
expresión musical: características y
agrupaciones vocales e
instrumentales.
15

habilidades técnicas e en grupo y aportación de ideas

interpretativas. musicales que contribuyan al
perfeccionamiento de la tarea
- Exploración y descubrimiento de las
común.
posibilidades de la voz como medio
de expresión musical y práctica de la
relajación, la respiración, la
Bloque 3. Creación.
articulación, la resonancia y la
entonación. - La improvisación, la elaboración de
arreglos y la composición como
- Los instrumentos y el cuerpo como
recursos para la creación musical.
medios de expresión musical:
características y habilidades - Improvisación vocal e instrumental,
técnicas e interpretativas. individual y en grupo, en respuesta a
distintos estímulos musicales y
- Exploración de las posibilidades de
extramusicales.
diversas fuentes sonoras y práctica
de habilidades técnicas para la - Elaboración de arreglos de
interpretación. canciones y piezas instrumentales
mediante la creación de
- Práctica, memorización e
acompañamientos sencillos y la
interpretación de piezas vocales e
selección de distintos tipos de
instrumentales aprendidas por
organización musical (introducción,
imitación y a través de la lectura de
desarrollo, interludios, coda,
partituras con diversas formas de
acumulación, etc.).
notación.
- Composición individual o en grupo
- Agrupaciones vocales e
de canciones y piezas
instrumentales en la música de
instrumentales para distintas
diferentes géneros, estilos y
agrupaciones a partir de la
culturas. La interpretación individual
combinación de elementos y
y en grupo.
recursos presentados en el contexto
- Práctica de las pautas básicas de la de las diferentes actividades que se
interpretación: silencio, atención al realizan en el aula.
director y a los otros intérpretes,
- Recursos para la conservación y la
audición interior, memoria y
difusión de las creaciones
adecuación al conjunto.
musicales. Registro de las
- Experimentación y práctica de las composiciones propias usando
distintas técnicas del movimiento y la distintas formas de notación y
danza, expresión de los contenidos diferentes técnicas de grabación.
musicales a través del cuerpo y el
- Utilización de recursos informáticos
movimiento e interpretación de un
y otros dispositivos electrónicos en
repertorio variado de danzas.
los procesos de creación musical.
- Utilización de los dispositivos y los
- Sonorización de representaciones
instrumentos electrónicos
dramáticas, actividades de
disponibles para la interpretación y
expresión corporal y danza e
la grabación de piezas y actividades
imágenes fijas y en movimiento en la
musicales y comentario crítico de
realización de producciones
estas.
audiovisuales.
- Interés por el conocimiento y el
- Valoración de la lectura y la escritura
cuidado de la voz, el cuerpo y los
musical y de los distintos medios de
instrumentos.
grabación sonora como recursos
- Aceptación y predisposición para para el registro y la difusión de una
mejorar las capacidades técnicas e obra musical.
interpretativas (vocal, instrumental y
corporal) propias y respeto ante
otras capacidades y formas de
expresión.
- Aceptación y cumplimiento de las
normas que rigen la interpretación
16

Bloque 4. Contextos musicales. Valoración de los recursos

tecnológicos como instrumentos
- Conocimiento de las
para el conocimiento y el disfrute de
manifestaciones musicales más
la música.
significativas del patrimonio musical
occidental y de otras culturas. - La música al servicio de otros
lenguajes: corporal, teatral,
- Reconocimiento de la pluralidad de
cinematográfico, radiofónico y
estilos en la música actual.
publicitario. Análisis de la música
- Utilización de diversas fuentes de utilizada en diferentes tipos de
información para indagar sobre espectáculos y producciones
instrumentos, compositores, audiovisuales.
intérpretes, conciertos y
- El consumo de la música en la
producciones musicales en vivo o
sociedad actual. Sensibilización y
grabadas.
actitud crítica ante el consumo
- El sonido y la música en los medios indiscriminado de música y la
audiovisuales y en las tecnologías polución sonora.
de la información y la comunicación.
6. Metodología y actividades
Aunque ciertos aspectos del área se
La metodología que utilizaré, parte del presentan en distintos bloques, es evidente
supuesto de que la música es una forma de que a lo largo del curso, el alumnado
estimulación de las potencialidades tendrá oportunidades de participar en las
perceptivas y expresivas de los alumnos- diferentes actividades como una forma de
as, mediante un proceso basado en la interactuar y reforzar la experiencia musical
experiencia placentera, que facilite el en su totalidad.
desarrollo de las capacidades musicales a) Actividades de expresión vocal
que permitan hacer y entender la música. En este bloque se incluyen todos los
Esto implica el desarrollo de una serie de aspectos referidos a la educación vocal y al
habilidades y conocimientos a través de los uso de la voz como instrumento para la
cuales el alumnado puede llegar a un grado producción de sonido y para el canto. Se
de autonomía tal, que le permita tanto interpretarán canciones de diferentes
participar en proyectos de creación musical géneros y estilos, tanto al unísono como a
como juzgar los hechos musicales en dos o más voces, requiriendo una mayor
función de criterios personales. De ahí que, precisión en las habilidades técnicas y
desde un principio desarrollemos la aplicando diferentes posibilidades
comprensión, el análisis, la creación y la dinámicas y expresivas en el canto. La
interpretación de obras musicales con improvisación vocal, la combinación del
diferentes estrategias metodológicas (ver canto con la ejecución de instrumentos o la
más adelante). grabación de las interpretaciones
Hay que atender también, como es lógico, enriquecerá las actividades de clase.
a las posibilidades perceptivas y expresivas Los contenidos del tema vocal son
del alumnado, a sus intereses y a la próximos al alumnado por la circunstancia
multiplicidad de posibles respuestas a una evolutiva en que se encuentra y por la
situación planteada en clase; pero al mismo influencia de los medios de comunicación,
tiempo, tener en cuenta la progresión, la donde frecuentemente surgen grupos
continuidad a la hora de abordar los vocales o solistas de distinto tipo. Por ello,
contenidos, estableciendo un paralelismo el análisis de las voces que se escuchan,
entre el proceso de creación y el de así como la atención de la propia voz es
investigación. algo que ha de hacerse habitualmente en el
Las diferentes estrategias metodológicas aula.
que se utilizarán referidas, muchas veces a Hay que tener presente que todo lo
la consecución de un mismo objetivo. En relacionado con la voz será tratado de un
este sentido se abordarán ciertos modo eminentemente procedimental es
contenidos desde diferentes puntos de decir, partimos de la práctica a la teoría.
vista o con recursos diferentes, que b) Actividades de expresión instrumental
posibiliten la formación del alumno-a desde Aquí se trabajarán los aspectos
una triple dimensión: como auditor, como técnicos básicos para la ejecución de
intérprete y como creador musical. instrumentos que permitan la participación
17

en agrupaciones instrumentales. Se melódico, estructura formal...) como

utilizarán una amplia gama de instrumentos globales.
de percusión, teclado electrónico, además Estas actividades serán tanto de
de los instrumentos que puedan aportar los movimiento libre como sujeto a reglas
alumnos y alumnas. preestablecidas (ej. Coreografías)
Es importante, desde un punto de
vista metodológico, que todo el grupo d) Actividades de composición
conozca previamente cada una de las
voces de las piezas a montar, y no limitarse Bajo este término se incluyen
sólo y exclusivamente a aprender su propia actividades relacionadas con la creación
voz, ignorando lo que suena a su musical que, sin embargo, presentan
alrededor. características que las diferencian: la
improvisación, los arreglos o la
• Tanto en lo referido a la composición propiamente dicha.
expresión vocal como La Improvisación, que podría
instrumental, las actividades definirse como toda ejecución instantánea
permitirán a los alumnos y producida por un individuo o grupo, permite
alumnas analizar, memorizar y a los alumnos y alumnas sacar un mayor
recordar ejemplos en grado provecho a las experiencias musicales y
creciente de complejidad. Las una mejor comprensión de la naturaleza de
interpretaciones vocales e la música como participantes responsables
instrumentales se realizarán de su propia creación. La improvisación
tanto de oído como leyendo permite al alumnado por una parte imitar,
partituras siempre adecuadas a reproducir e interpretar (adaptarse a un
las posibilidades del alumnado. modelo dado) y por otra inventar, explorar y
crear. La metodología referida a este tema
• Se tenderá tanto a las es amplia y abarca desde la libertad total
ejecuciones individuales como hasta la sujeción a reglas o pautas
en pequeños grupos y con toda (compás, tempo, escala, estructura básica,
la clase. En la ejecución grupal, secuencia de acordes...).
el alumno debe atender a los La Composición, se diferencia
acuerdos sincrónicos que básicamente de la improvisación en que al
deben alcanzar los integrantes componer, el alumno o alumna, realiza una
del grupo musical. pieza determinada que puede ser repetida
en diferentes ocasiones. Esto implica
• Por otra parte, el alumnado retener aquello que ha inventado: a través
deberá desarrollar actitudes de de grabaciones, escribiendo música
atención y las capacidades (notación) o memorizándola.
necesarias para la Los Arreglos, consisten en que,
comprensión y respuesta a las partiendo de un material musical básico
diferentes indicaciones del como por ejemplo una canción infantil, el
director. alumno o alumna utiliza diferentes
procedimientos para transformar en mayor
• Todo esto se llevará a cabo o menor medida esa pieza, por ejemplo,
siempre que el grupo de proponiendo un acompañamiento rítmico o
alumnos lo permita y este varios diferentes.
dispuesto a abordar la clase d e) Actividades de percepción
manera positiva. Desde el punto de vista de la percepción, la
enseñanza y el aprendizaje de la música
c) Actividades de movimiento y danza implica el desarrollo de las capacidades de
discriminación auditiva y de audición
Las funciones del movimiento y la comprensiva de la música relacionadas con
danza vienen determinadas, en este el lenguaje musical. Estas capacidades se
proyecto, por su relación con la música. En vinculan con las del ámbito de la expresión
este sentido, se entiende que el y muchos de los contenidos referidos a uno
movimiento y la danza constituyen un y otro se reiteran. Esto se debe a que gran
recurso para la expresión de contenidos parte de los contenidos musicales deben
musicales a través del cual se pueden ser abordados tanto desde el punto de vista
poner de manifiesto tanto la percepción de de la percepción como de la interpretación.
aspectos parciales (ritmo, movimiento
18

En el desarrollo de las capacidades de qué medida el alumnado está preparado

interpretación, el conocimiento y para percibir los elementos que se espera
desempeño eficaz con ciertos elementos que identifique y comente. Las indicaciones
del lenguaje musical es el factor que serán muy claras y ayudarán al alumna y
permitirá, tanto identificar como utilizar los alumna a focalizar su atención en aquello
diferentes elementos que componen la que debe identificar auditivamente (Ej: la
música. progresión de acordes en una canción, el
Cuando hablamos de lenguaje musical no movimiento melódico del tema principal de
hacemos referencia sólo al solfeo, sino a una obra musical o las secciones que se
un concepto más amplio que implica el repiten).
desarrollo de capacidades, tales, como la Para tener evidencias de que los alumnos y
audición y reconocimiento de sonidos, la alumnas han percibido aquello que se les
manipulación y transformación de estos, los ha pedido, utilizaré diferentes recursos para
principios básicos de construcción musical que el alumnado represente aquello que
o el conocimiento del código de escritura percibe, e identifica a través de diferentes
musical y la utilización o aplicación de medios de expresión: gráfico, verbal,
estos conocimientos y capacidades en corporal, comentarios de audición, trabajos
diferentes actividades tales como la de análisis y comentario de actuaciones en
interpretación en grupo, la improvisación, la directo, etc.
composición o la audición de obras. g) Actividades de indagación
Propondré diferentes trabajos de
• En lo referido a la comprensión indagación en los que el alumnado podrá
del lenguaje musical, la obtener datos que favorezcan la
metodología se centrará en comprensión de obras musicales de
ciertas acciones básicas: diferentes géneros y estilos y el interés por
escuchar, relacionar lo que se conocer aspectos relativos a la obra que
percibe con la práctica previa, escucha, tales como el autor o la época.
reconstruir mensajes musicales Considero que el procedimiento de
en audición interior, verbalizar indagación es uno de los más adecuados
los elementos percibidos, para iniciarse en la investigación de los
generalizar conclusiones. hechos históricos y sociales. Los trabajos
de indagación son interesantes además,
• Las relaciones sonoras y sus porque permiten a los alumnos y alumnas
principios de organización trabajar tanto individual como grupalmente,
requieren de una metodología interviniendo todo el grupo en la fase de
específica que prevea exposición de conclusiones o de debate. Es
diferentes propuestas para importante que estos trabajos se guíen
abordar unos mismos proporcionándoles diferentes fuentes para
contenidos desde actividades buscar información y orientarles sobre la
que sin ser repetitivas forma de recogerla, organizarla y
impliquen la aplicación de los presentarla.
contenidos trabajados en Estos trabajos implicarán la utilización de
nuevas situaciones. diferentes materiales (libros, enciclopedias,
f) Actividades de audición revistas, periódicos, internet, vídeos,
Las actividades de interpretación y partituras), la aplicación de diferentes
composición musical deberán proporcionar procedimientos de búsqueda y
al alumnado diversas oportunidades para la organización de la información obtenida
audición crítica. Estas actividades serán a mediante distintos recursos (cuadros,
la vez, complementadas mediante la murales, coloquios, etc).
audición de obras musicales en vivo y h) El Debate
grabadas. La audición comprensiva de la La expresión e intercambio de opiniones es
música es una actividad altamente fundamental para el desarrollo de un juicio
compleja en la que el oyente debe crítico. Por ello, se realizarán diversos
identificar múltiples sonidos que se coloquios y debates en los que los alumnos
suceden en breves periodos de tiempo. Por y alumnas puedan expresar sus opiniones,
ello, la capacidad de escuchar deberá ser realizar propuestas para un mejor
desarrollada a través de una cuidadosa funcionamiento de la clase o evaluar su
secuencia. propia actividad y la del grupo.
Al proponer la audición de una obra o i) Actividades extraescolares
fragmento musical hay que determinar en
19

- Salidas a conciertos con música, como otras formas de

preparación previa de diversos expresión.
tipos de música. - Visita a auditorios, salas de
- Conciertos didácticos. concierto, estudios de grabación,
- Ópera para jóvenes. etc.
- Visitas a museos e iglesias. - Asistencia al cine para ver una
- Asistencia a clase de artistas película y así entender la
invitados para actuar en la misma. importancia de la música
- Visita a exposiciones de pintura, audiovisual en nuestros tiempos.
escultura, para relacionarlas con la
7. Evaluación
La evaluación examinará tanto el proceso como el producto, es decir,

que servirá para comprobar tanto las capacidades de percepción, apreciación y
comprensión, los conocimientos, actitudes y capacidad para emitir juicios de
valor respecto a la música, como las producciones musicales de los alumnos y
alumnas.
Se realizará una evaluación inicial al comienzo del curso, para saber qué
nivel de competencia curricular han adquirido los alumnos a lo largo de su vida
escolar y de esta manera partir desde los contenidos que tienen dominados.
A lo largo del curso iré observando cómo transcurre el procedimiento de

enseñanza- aprendizaje para, si es preciso, reformar lo que sea necesario.
El resultado final de la evaluación del alumno será la suma de los

resultados obtenidos en los contenidos, repartidos de la siguiente manera para
Primero y Segundo de ESO:
§ Conceptos ------------------------- 20%

§ Procedimientos ------------------- 70%
§ Actitudes --------------------------- 10%
20

AUDICIÓN
PRUEBAS OBJETIVAS
CREACIÓN
30 %
CONTEXTO
MUSICAL
EVALUACIÓN
AUDICIÓN
CREACIÓN
OBSERVACIÓN EN EL AULA
70% INTERPRETACIÓN
CONTEXTO
MUSICAL
Peso del primer trimestre en Peso del segundo trimestre Peso del tercer trimestre en la
la evaluación final en la evaluación final evaluación final
20% 30% 50%
El hecho de que no tenga el mismo valor cada evaluación, se debe a que en

cada prueba objetiva el alumnado se tendrá que preparar todos los contenidos
que se han trabajado hasta el momento de ésta. Así, el alumno o alumna que
apruebe la última de las evaluaciones habrá demostrado conocimientos
suficientes para aprobar. Evidentemente, cuantas más unidades contenga una
prueba objetiva, más hincapié se hará en lo puramente fundamental de cada
una, dejando a un lado lo que se considere accesorio. He podido comprobar
que con este sistema el alumnado no abandona la materia, por tener siempre la
oportunidad real de aprobarla.
A continuación expongo los criterios y procedimientos de evaluación:
21

Criterios
1. Reconocer auditivamente y determinar la época o cultura a la que

pertenecen distintas obras musicales escuchadas previamente en el aula,
interesándose por ampliar sus preferencias.
Con este criterio se trata de comprobar en qué medida el alumnado es
capaz de relacionar las características que permiten situar en su contexto a una
obra musical y de mostrar una actitud abierta y respetuosa ante diferentes
propuestas. La evaluación se realizará a partir de la audición de piezas
musicales conocidas por el alumnado o, eventualmente, de otras con
características muy similares que puedan identificarse con facilidad.
2. Identificar y describir, mediante el uso de distintos lenguajes (gráfico,
corporal o verbal) algunos elementos y formas de organización y
estructuración musical (ritmo, melodía, textura, timbre, repetición,
imitación, variación) de una obra musical interpretada en vivo o grabada.
Con este criterio se trata de evaluar la capacidad del alumnado para
distinguir auditivamente algunas de las características relevantes de una obra
musical y para expresar lo que ha reconocido a través de distintos lenguajes.
El criterio se aplicará mediante la audición de diferentes ejemplos, explicitando
previamente cuál o cuáles son los elementos que se han de identificar y
describir.
3. Comunicar a los demás juicios personales acerca de la música
escuchada.
Este criterio permite evaluar la capacidad para comparar y enjuiciar
diferentes tipos de música. Al mismo tiempo, permite valorar la asimilación de
algunos conceptos musicales básicos necesarios a la hora de dar opiniones o
«hablar de música».
4. Participar en la interpretación en grupo de una pieza vocal,
instrumental o coreográfica, adecuando la propia interpretación a la del
conjunto y asumiendo distintos roles.
Se trata de comprobar si el alumnado, independientemente del grado de
desarrollo técnico alcanzado, participa activamente y con iniciativa personal en
las actividades de interpretación, actuando indistintamente como cantante,
instrumentista, bailarín, director, solista, etc., intentando concertar su acción
con la del resto del conjunto y colaborando en la consecución de unos
resultados que sean producto del trabajo en equipo.
5. Utilizar con autonomía algunos de los recursos tecnológicos
disponibles, demostrando un conocimiento básico de las técnicas y
procedimientos necesarios para grabar y reproducir música y para
realizar sencillas producciones audiovisuales.
Con este criterio se observa la utilización funcional de algunos
dispositivos electrónicos, audiovisuales e informáticos para la grabación y
reproducción de audio y vídeo. No se trata de evaluar el grado de dominio
técnico de estos recursos, sino de observar el interés y la disposición a
utilizarlos de forma autónoma en aquellas actividades que lo requieren, así
como la coherencia de su uso en relación a la finalidad pretendida.
6. Elaborar un arreglo para una canción o una pieza instrumental
utilizando apropiadamente una serie de elementos dados.
Con este criterio se observa la habilidad del alumnado para seleccionar y
combinar distintos elementos musicales a fin de obtener un resultado adecuado
22

en la elaboración de un arreglo sencillo para una pieza musical. Se partirá

siempre de elementos previamente trabajados en el aula y se valorará tanto el
proceso como los resultados obtenidos.
7. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades
musicales del aula como apoyo a las tareas de interpretación y audición.
A través de este criterio se trata de comprobar el grado de compresión
de algunos de los signos y símbolos usados para representar la música y la
utilización funcional de la lectura musical. Lo que se valora no es la capacidad
para solfear, sino la destreza con que el alumnado se desenvuelve en la lectura
una vez creada la necesidad de apoyarse en la partitura para interpretar una
pieza musical o para seguir mejor una obra durante la audición.
8. Identificar en el ámbito cotidiano situaciones en las que se produce un
uso indiscriminado del sonido, analizando sus causas y proponiendo
soluciones.
Este criterio intenta evaluar el grado de concienciación del alumnado
ante las situaciones de contaminación acústica, especialmente de aquéllas
provocadas por un uso inadecuado de la música y su capacidad para proponer
soluciones originales y contribuir activamente al cuidado de la salud y a la
conservación de un entorno libre de ruidos molestos.
Procedimientos de evaluación.
Para evaluar conceptos:
- Actividades de definición de un concepto. Al estudiante se le pide que defina

cualquiera de los conceptos expuestos en clase, ya sea de forma oral o
mediante una prueba escrita objetiva.
- Actividades de exposición temática. Exponer un tema o parte del mismo, tanto

explorado y diseñado por el propio alumno, como el expuesto en el aula. Se
tomará en cuenta sobre todo, la claridad de conceptos.
- Actividades de análisis y reconocimiento de las obras musicales explicadas en

clase.
- Contestación a los cuestionarios sobre las unidades didácticas.
- Intercambios orales entre los propios alumnos y debates.
Para evaluar procedimientos:
- Comprobar si se tiene el conocimiento del conjunto de acciones que definen

el procedimiento.
- Saber si se conoce el procedimiento de interpretar en un instrumento.
- Ser capaz de aplicar el procedimiento a una situación concreta.
- Saber utilizar distintos procedimientos en situaciones diferentes.
23

- Comprobar el grado de automatización adquirido de los procedimientos.
- Supervisar los cuadernos de prácticas.
Para evaluar actitudes:
- Conocimiento de la actitud, valor o norma: comprobar si conocen y han

comprendido en qué consiste esa actitud, valor o norma.
- Valoración del comportamiento en clase. No me refiero al comportamiento
disciplinario, sino a la capacidad de hacer música en grupo, integrarse en
el mismo, hacer críticas constructivas, no criticar a los compañeros que
fallan, no reírse de los demás. Tener una mentalidad abierta respecto a la
música de todo tipo, lugar y cultura. Comportarse como un futuro oyente.
8. Atención a la diversidad participar en las actividades prácticas de

Dado el elevado número de alumnos cuya clase.
competencia curricular es mínima, he Otros alumnos, en cambio, previo estudio y
optado por adaptar los contenidos a estos anterior diagnóstico realizado en el colegio
alumnos en forma de fichas que van por el equipo de orientación, tienen en
trabajando en clase de manera individual. música lo que se denomina una Adaptación
En cada trimestre, cada alumno deberá Curricular Individualizada Significativa
realizar un número de fichas determinados (ACIS). Estos alumnos realizaran fichas de
por mí, así como una prueba escrita de lo clase adaptadas a su nivel de competencia
tratado en éstas. También deberán curricular.
Número de Fichas aproximado a realizar por los alumnos con ACIS a lo largo del curso:
(todo el alumnado de ACIS realizará las mismas, dado que tienen un nivel muy parecido
en la materia).
Iº Trimestre IIº Trimestre IIIº Trimestre

1º ESO 14 fichas 9 fichas 14 fichas.
2º ESO 14 fichas 14 fichas 14 fichas
9. Temas transversales Así pues, comprobamos que con respecto

a las enseñanzas transversales que se
El currículo oficial reconoce la importancia de referían a la educación en valores de
promover el desarrollo de nuevas actitudes y carácter personal e interpersonal-social
valores. Debe ser lo suficientemente flexible (moral y cívica, la paz y la convivencia,
para recoger las nuevas necesidades ambiental, del consumidor, igualdad de
formativas características de una sociedad oportunidades entre los sexos, sexual,
plural y en permanente cambio. Por ello, educación para la salud y vial), se ha dado
contiene un conjunto de enseñanzas que, una ampliación relacionada con las
integradas en el propio programa de las necesidades que el contexto sociocultural y
materias, lo atraviesan o lo impregnan. económico-laboral demanda. La ampliación
Reciben la denominación genérica de se refleja en contenidos a los que hoy se
enseñanzas comunes o transversales. La concede un gran valor y tienen un carácter
LOE, en su artículo 24.7, establece que sin instrumental: la comprensión y la expresión
perjuicio de su tratamiento educativo oral y escrita, la comunicación audiovisual y
específico en algunas de las materias de la las tecnologías de la información y
etapa, la comprensión lectora, la expresión comunicación.
oral y escrita, la comunicación audiovisual,
El presente documento muestra la
las tecnologías de la información y de la
integración de las enseñanzas comunes-
comunicación y la educación en valores se
transversales en los objetivos, en las
trabajarán en todas las materias.
competencias, en los diferentes bloques de
24

contenido y en los criterios de evaluación. También la educación para el consumo, para

Las orientaciones metodológicas para cada la salud y ambiental cobra importancia y se
materia incluyen referencias específicas subrayan actuaciones vinculadas a
sobre su vinculación con los contenidos contenidos del siguiente tipo:
transversales.
- Aceptación de las cualidades de la
El presente documento muestra integradas propia voz.
las enseñanzas transversales en los
- Sensibilidad estética ante las
objetivos, en los diferentes bloques de
producciones propias y ajenas
contenido y en los criterios de evaluación. La
valorando los elementos creativos e
materia de Música concretará su relación
innovadores de estas.
con las enseñanzas transversales en las
propuestas de aula. - Atención y concentración en la
ejecución y la audición.
El tratamiento de la Educación Musical
recoge la totalidad de los temas - Desinhibición en el canto.
transversales. A pesar de ello, es evidente
- Disfrute con el canto.
una mayor conexión e implicación con la
educación moral y cívica, la educación para - Actitud de búsqueda de cauces
la paz y la convivencia y la educación para el comunicativos creativos y
consumo. Junto a ellas aparecen, en lugar personales.
destacado, la educación para la salud (pues
la música y la danza constituyen un - Utilización de las nuevas tecnologías
magnífico ámbito para el estímulo del para la producción, la manipulación
equilibrio psicofísico) y la educación de textos y el tratamiento de la
ambiental, pues debemos recordar que en la información.
sociedad en la que vivimos existe una gran - Sensibilidad ante el silencio.
contaminación acústica (captar este hecho y
reaccionar frente a él será un objetivo de la - Valoración de las posibilidades
educación vocal y auditiva). expresivas del canto.
Podemos mostrar la vinculación con la

educación moral, cívica, para la paz y para la
igualdad de oportunidades entre sexos por
medio del fomento del desarrollo de
actitudes como:
- Actitud crítica ante los mensajes
implícitos en la publicidad y en las
canciones.
- Valoración del canto como medio
comunicativo y expresivo.
- Apertura a los diferentes estilos de
interpretación vocal e instrumental.
- Interés por el conocimiento de
instrumentos propios de diversas
culturas y sus técnicas específicas.
- Valoración de las danzas y los bailes
populares.
- Participación activa en las
actividades de grupo.
- Respeto e interés por las propuestas
del profesor y los compañeros.
- Sensibilidad, capacidad crítica y
tolerancia ante las músicas actuales.
- Valoración de la influencia de la
música sobre el comportamiento.
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2. Objetivos generales de etapa.

3. Objetivos de materia relacionados con los de Etapa.

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Introducción. grabadas. Por su parte, la expresión alude

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1. Competencias entre otros, con la producción de

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musicales a través de experiencias posibilidades, la utilización de distintas

2. Objetivos generales de etapa lado la evaluación completamente

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discriminación entre hombres y aprender a aprender, planificar, tomar

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Valorar críticamente los hábitos sociales l) Apreciar la creación artística y

3. Objetivos generales de etapa relacionados con los de la materia.

OBJETIVOS DE LA ETAPA OBJETIVOS DE LA MATERIA

a) Asumir responsablemente sus deberes, 1. Utilizar la voz, el cuerpo, objetos, instrumentos

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experiencia. aprendizaje autónomo de la música. (e, l)

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COMPETENCIAS BÁSICAS COMPETENCIAS ESPECÍFICAS

1. Identificar los elementos que intervienen en la

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tecnologías en la creación, la escritura y la

∗ OBJETIVOS ESPECÍFICOS. CONCRECIÓN Y RELACIÓN ENTRE OBJETIVOS DE LA

OBJETIVOS DE LA MATERIA OBJETIVOS DEL PROYECTO CURRICULAR

1. Participar en actividades musicales

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h) Comprender y expresar con corrección, musical. (10)

• CONTENIDOS representación. El compás de 2/4

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así como en las interpretaciones Las familias instrumentales y los

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interpretación de un repertorio los procesos de creación musical

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- Análisis de la música utilizada en - Valoración de la diversidad de

COMPETENCIAS BÁSICAS COMPETENCIAS ESPECÍFICAS

1. Identificar los elementos que intervienen en la

8. Autonomía e iniciativa personal. 7. Desarrollar el hábito de la audición activa y

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10. Participar en actividades musicales con una

∗ OBJETIVOS ESPECÍFICOS. CONCRECIÓN Y RELACIÓN ENTRE OBJETIVOS DE LA

OBJETIVOS DE LA MATERIA OBJETIVOS DEL PROYECTO CURRICULAR

1. Utilizar la voz, el cuerpo, objetos, 1. Implicarse activamente en la lectura de

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tomando conciencia, como miembro de un diferentes épocas reconociendo su valor

∗ CONTENIDOS - Audición, análisis elemental y

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habilidades técnicas e en grupo y aportación de ideas

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Bloque 4. Contextos musicales. Valoración de los recursos

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en agrupaciones instrumentales. Se melódico, estructura formal...) como

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En el desarrollo de las capacidades de qué medida el alumnado está preparado

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- Salidas a conciertos con música, como otras formas de

La evaluación examinará tanto el proceso como el producto, es decir,