Movimientos, tendencias y rupturas

Teora Teatral 8
2009
Licenciatura en Arte Teatral

Los Inicios

El trmino vanguardia procede

del francs Avant-garde, un
trmino del lenguaje militar
para designar a la parte ms
adelantada del ejrcito, la que
confrontar antes con el
enemigo, la primera lnea de
avanzada en exploracin y
combate. Metafricamente, en
el terreno artstico la
vanguardia es, pues, la
primera lnea de creacin, la
renovacin radical en las
formas y contenidos para, al
mismo tiempo que se
sustituyen las tendencias
anteriores, enfrentarse con lo
establecido, considerado
obsoleto.

Son varios movimientos de

vanguardia, los ismos, que
desde planteamientos
divergentes abordan la
renovacin del arte,
desplegando recursos que
quiebren o distorsionen los
sistemas ms aceptados de
representacin en teatro,
pintura, literatura, cine, msica,
etc. Estos movimientos
artsticos renovadores, en
general dogmticos, se
produjeron en Europa en las
primeras dcadas del siglo XX,
desde donde se extendieron al
resto del mundo,
principalmente Amrica del
Norte, Centroamrica y
Amrica del Sur.

Contexto histrico
El primer tercio del siglo XX se caracteriza por grandes
tensiones y enfrentamientos entre las potencias
europeas, debido a los avances industriales y los
intereses comerciales, y los efectos de la colonizacin.
Adems de la I Guerra Mundial (19141918), tendr
lugar la Revolucin Sovitica (octubre de 1917),
abriendo esperanzas para un rgimen econmico
diferente para el proletario y para los sectores ms
desfavorecidos de la sociedad.
En contraste con los felices aos 20 (los Aos Locos),
poca de desarrollo y prosperidad econmica, vendr el
gran desastre de la bolsa de Wall Street (1929) y volver
una poca de recesin y conflictos.
Las difciles condiciones impuestas a los vencidos de la
Gran Guerra, provocarn la gestacin de los sistemas
totalitarios (fascismo y nazismo) que conducirn a la II
Guerra Mundial.

Contexto cultural

poca caracterizada por las transformaciones del llamado progreso

cientfico y tecnolgico (la aparicin del automvil y del avin, el
cinematgrafo, el gramfono, etc.). El principal valor ser, pues, el
de la modernidad, o sustitucin de lo viejo y caduco por lo nuevo y
original. Se exacerba la voluntad de ruptura con lo anterior, de lucha
contra el sentimentalismo, de la exaltacin del inconsciente, otros
tratamientos de lo racional, de la exaltacin de la libertad, de la
pasin y del individualismo que quiere expresarse contra las
prohibiciones.
Europa viva, al momento de surgir las vanguardias artsticas, una
profunda crisis. Se evidencian los lmites del sistema capitalista,
otros sectores haban percibido los lmites de un modelo de vida
que privilegiaba el dinero, la produccin y los valores de cambio
frente al hombre.
Un automvil de carrera es ms hermoso que la Victoria de
Samotracia. Marinetti

Caractersticas
1.- La innovacin o liberacin de la cantidad de reglas y
estamentos que ya estaban establecidos por los
movimientos anteriores; por eso se dice que la nica regla
del vanguardismo era no respetar ninguna regla. El
descentramiento o lo excntrico.
En la narrativa, se experimenta con la estructura de las
historias, se abordan temas hasta ese momento prohibidos
y se desordenan los parmetros estilsticos del texto
narrativo. En la lrica se rompe con toda estructura mtrica
y se da ms valor al contenido, como indagacin del
mundo interior. En la arquitectura se desecha la simetra
para dar paso a la asimetra.

2.- Una de las caractersticas visibles de las vanguardias es la actitud

provocadora. Se publican manifiestos en los que se ataca todo lo
producido anteriormente, que se desecha por desfasado, al mismo
tiempo que se reivindica lo original, lo ldico, desafiando los modelos y
valores existentes hasta el momento.
3.- El artista vanguardista es inconformista, ya que el pasado no le
sirve, tiene que buscar un arte que responda a esta novedad que el
hombre est viviendo, apoyndose en la novedad original que se lleva
dentro, y que exige buscar lenguajes novedosos de expresin y
comunicacin.

4.- El tiempo cronolgico no es de suma importancia, sino el tiempo

anmico y se toma en cuenta el aspecto presentacional, pues se limita a
sugerir para el lector complete, el autor exige presencia de un lector
atento que vaya desentraando los hechos que se presentan y vaya
armando inteligentemente las piezas de la novela de nuestro tiempo.

Pablo Picasso: Las Seoritas de Avignon, 1907,

leo sobre lienzo, Metropolitan Museum of Art, New York City .

Cubismo

Louis Vauxcelles habl de cubos en su comentario acerca de la

exposicin de Braque en la galera de Kahnweiler en noviembre de
1908. Vauxcelles tambin habla de bizarreries cubiques, expresin de
la que deriva el nombre del estilo. Despus se refiri a algunos de los
pintores de los Indpendants de 1910 que trabajan bajo la influencia
de Czanne como gemetras ignorantes, que reducen el paisaje y el
cuerpo humano a inspidos cubos.
Movimiento artstico que se manifest sobre todo en pintura, cuyo
objetivo principal era el de alejarse de la representacin naturalista y
conseguir plasmar de modo simultneo sobre la superficie del cuadro
un objeto visto desde mltiples ngulos. Desarrollado principalmente
por Georges Braque y Pablo Ruiz Picasso hacia 1907, alcanz su
apogeo alrededor de 1914 y continu evolucionando durante la
dcada de 1920. Al rechazar la representacin realista seguida desde
el renacimiento, el cubismo signific un cambio crucial en la historia
del arte, convirtindose en el precursor de la abstraccin y de la
subjetividad artstica.
Se inspir fundamentalmente en el arte de las tribus de frica y
Oceana.

La habitacin de van Gogh en Arles de Van Gogh

EXPRESIONISMO

Movimiento artstico de comienzos del siglo XX basado en la expresin

de sentimientos subjetivos, ms que en una descripcin objetiva de la
realidad.
Esta obra ejerci honda influencia en el novelista checo Franz Kafka,
as como en otros escritores. Los primeros dramaturgos expresionistas
fueron el sueco August Strindberg, La sonata de los espectros (1908)
y el alemn Frank Wedekind, La caja de Pandora (1904); cuya
influencia resulta palpable en la siguiente generacin de autores de
teatro a escala internacional. Entre stos destacan los alemanes Georg
Kaiser, Ernst Toller y el primer Brecht, el checo Karel Capek, y los
estadounidenses Eugene ONeill y Elmer Rice.
En 1920 el expresionismo influy en otras artes. El gabinete del Doctor
Caligari (Robert Wiene, 1919) y Nosferatu el vampiro (Friedrich Wilhelm
Murnau, 1921) inician el expresionismo cinematogrfico y los poetas
Georg Trakl y Rainer Maria Rilke llevan el movimiento al mbito de la
lrica.
La expresin de la angustia del mundo y de la vida a travs de novelas
y dramas donde se habla de las limitantes sociales impuestas a la
libertad del hombre. Pretende expresar filias y "fobias" del ser
humano

Lelphant clbes

de Max Ernst

DADAISMO

Es un movimiento artstico particularmente apreciable en

pintura y poesa que fue fundado por el poeta rumano
Tristn Tzara, el escritor alemn Hugo Ball y el artista
alsaciano Hans Arp en Suiza en 1916, y es la expresin de
una protesta contra todos los convencionalismos
ortodoxos que haban desembocado en la Primera Guerra
Mundial. Esta manera de expresar el arte continu en
Berln, Colonia, Nueva York y Pars.
El Dadasmo rechaz toda la herencia cultural por
considerarla comprometida con un sistema social que
ellos repudiaban ntegramente.
Sus representaciones teatrales y sus manifiestos
buscaban impactar al pblico. Para ello utilizaban nuevos
materiales, como los de desechos encontrados en la calle,
y tambin, cualquier objeto de la vida cotidiana, sacado
de su contexto prctico, poda asumir la funcin de un
objeto de arte.

SURREALISMO

La

persistencia de la memoria
de Salvador Dal

El trmino surrealismo fue empleado por primera vez por

el poeta Apollinaire para referirse a su propia obra teatral
Las Tetas de Tiresias, luego en 1924, Andr Breton y
Phillipe Soupault lo adoptaron para definir una forma de
escribir que estaban experimentando, y que se basaba
fundamentalmente en la espontaneidad.
La mayora de los ms distinguidos escritores franceses de
principios del siglo XX se vincularon con el movimiento,
entre los que se encuentran:
Andr Breton: Nadja (1928), Paul luard: Morir de no
morir (1924), Louis Aragon: Tratado de estilo (1928)
Los escritores surrealistas ms puristas utilizaron el
automatismo como forma literaria, es decir, escriban
palabras segn venan a su mente.

El arte que, como la peste, debe matar sin destruir, debe "invitar al
espritu al delirio". "No somos libres. Y el cielo se nos puede caer
encima. Y el teatro ha sido creado para ensearnos eso ante todo". La
funcin del arte, del teatro, ser redisear las relaciones entre las cosas.
Deber buscar nuevos cdigos, nuevas tramas, nuevas semejanzas.
Nada podr ser excluido y absolutamente todo deber cumplir una
funcin vital, nica, irrepetible. En otras palabras, la funcin del arte ser
hallar ese ritmo secreto que yace en el fondo de todo lo creado y que
explica su origen. Como la msica de los nmeros de la Cbala que
explica el retiro del caos; como los nmeros que en la ciencia ordenan
los tomos y explican la formacin de los cuerpos; como en la montaa
de los signos en el pas de los Tarahumaras, donde las rocas hablan y
relatan la historia fundacional de la raza.
En ese espacio de la ficcin, donde se producen cataclismos csmicos
contagiosos y, a la vez, no ocurre realmente nada; en ese espacio
donde el espritu crdulo se embriaga con lo que no es, Artaud cree
encontrar la gran cura para la civilizacin occidental. Ese arte, iluminado
por soles extraos y maldito como la peste, sera, tal vez, el paso previo
al silencio definitivo.

Cul sera el elemento que, prescindiendo de las palabras, facilitara el

retorno, recuperara el tiempo perdido, hara brillar lo que haba
permanecido a oscuras? Este elemento no sera otro que el cuerpo y sus
pasiones. Es decir, aquello que siempre ha quedado fuera de la historia
justamente por no tener historia. Cuerpo y horror. El conocimiento de lo
esencial sera a travs de la violencia que se enseorea sobre el cuerpo
para hacerlo hablar, sin sangre, sin palabras, sino con gritos, con gestos,
con espasmos, vibraciones y voluptuosidades. En el cuerpo se desatara
todo aquello negado y sustrado al mundo de la razn, los infinitos
estados que se apoderan de l, que lo desgarran, lo torturan, esos
abismos, "esos reptiles escurridizos que se escapan hasta atentar contra
las lenguas, hasta dejarlas en suspenso". El mundo se abrira entonces
con sus misterios insondables, pero sobre todo innombrables, y cualquier
imagen previa quedara abolida por las fuerzas vitales que jams son las
mismas, que jams causan los mismos efectos.
ANTONIN ARTAUD, Los Gritos del Cuerpo Liendivit Zenda, La mquina del Tiempo,
revista de literatura virtual.

1920, marzo, llega a Pars, y se interna en la clnica de uno de los mejores

psiquiatras de Europa, el Dr. Toulousse. Publica poemas y crnicas en la revista
"Demain", creada por el Dr. Toulousse. Desde 1921, seala O. Hahn, toma
posicin contra sus padres. En el Prefacio que escribe para las obras del Dr.
Toulousse escribe: "Hay cosas que destruir. Hay deformaciones del pensamiento,
hbitos mentales, vicios, por ltimo, que contaminan los juicios del hombre desde
que nace. Nacemos, vivimos, morimos en la atmsfera de la mentira. Nuestros
educadores, aquellos con quienes nos vincula nuestra sangre, fueron, es
necesario decirlo, no consciente pero s inconscientemente por hbito ancestral,
malos consejeros" (O.C.T.I. p. 341).
En el "atelier" de Dullin encuentra trabajo, compaerismo y, por primera vez, el
teatro del extremo Oriente (su hermana dice que Artaud asiste, en 1922, en
Marsella, a una representacin cambodgiana frente a un templo de Angkor
reconstituido, y que all surge en l "la idea maestra de un teatro fuera de las
normas... la que slo se cristalizar en 1931, despus de una representacin del
teatro Balins que suscita su entusiasmo"). La atraccin que ejerce el teatro
oriental en Dullin se une a la de Artaud, quien ensalza en esta poca "al actor
japons, que lleva en si la cultura hasta el paroxismo, con todas sus posibilidades
fsicas y psquicas".

1926. Antonin Artaud, Roger Vitrac y Robert Aron, fundan el "Thtre Alfred Jarry".
Primer manifiesto: "La ilusin no versar sobre la verosimilitud o la inverosimilitud
de la accin, sino sobre la fuerza comunicativa y la realidad de esta fuerza.. . No
es al espritu o a los sentidos de los espectadores a los que nos dirigimos, sino a
toda su existencia. A la de ellos y a la nuestra. Arriesgamos nuestra vida en el
espectculo que se desarrolla sobre la escena... El espectador que viene a
nosotros sabe que viene a ofrecerse a una verdadera operacin donde no slo su
espritu sino tambin sus sentidos y su carne estn en juego. En adelante ir al
teatro como va al cirujano o al dentista. Con el mismo estado de espritu, con el
pensamiento, evidentemente, de que no va a morir, pero de que es algo grave y
de que no saldr de all intacto".
1935. El 6 de mayo se representa la obra Les Cenci (adaptacin hecha por Artaud
de la tragedia de Shell y de la "crnica" de Stendhal). Dice 0. Hahn: "Cuando
/Artaud/ se lanza en los Cenci es consciente de que juega su ltima carta... La
supresin del espectculo a partir de la 17 representacin llevar al colmo la
combinacin de fracasos. Su salud se debilita; los directores de teatro desconfan
de l; no tiene dinero... " Andr, Frank, secretario general del espectculo, ha
recordado: "El personal reclamaba su salario; los proveedores presentaban sus
facturas.-.. Recuerdo una tarde angustiante en el teatro, donde Artaud, por primera
vez, muestra su rostro crispado, <partido', separado del mundo, su rostro
actualmente familiar. Un fracaso material, una cadena de incomprensiones,
decidieron su destino: haba nacido el Artaud genial y trgico, el Artaud profeta y
mgico"