EDUCACIÓN PLÁSTICA Y VISUAL

1º ESO

ÍNDICE

Introducción
1. Objetivos:
1.1 Objetivos generales de la educación plástica
1.2 Objetivos específicos

2. La contribución de la E. Plástica a la adquisición de las competencias básicas.

3. Contenidos y criterios de evaluación mínimos exigibles

4. Criterios de evaluación

5. Organización y secuenciación de los contenidos

6. Metodología

7. Procedimientos e instrumentos de evaluación

8. Criterios de calificación

9. Materiales y recursos didácticos

10. Las medidas de atención a la diversidad y adaptaciones curriculares para los

alumnos que lo precisen.

11. Estrategias de animación a la lectura y el desarrollo de la expresión y

comprensión oral y escrita

12. Medidas necesarias para la utilización de las tecnologías de la información y la

comunicación en las distintas materias.

13. Actividades de recuperación para los alumnos con materias no superadas de

los cursos anteriores y las orientaciones y apoyos para lograr dicha
recuperación.

14. Actividades complementarias y extraescolares

15. Pruebas extraordinarias para Septiembre.

INTRODUCCIÓN
En el marco de la Educación Secundaria Obligatoria, la educación Plástica y Visual, en la
sociedad actual –donde la información visual es muy elevada–, debe servir para superar la
dependencia y pasividad perceptivas, formar un pensamiento ágil y productivo, lógico e
imaginativo y, de este modo, facilitar una percepción y expresión mucho más personales, a
partir de una más adecuada valoración y examen de la información visual. Es decir, en un
mundo de imágenes y hechos plásticos, es preciso desarrollar las capacidades del alumnado
relativas a la expresión, análisis, crítica, apreciación y creación de imágenes.

Al mismo tiempo, esta materia pretende potenciar el desarrollo de la imaginación, la

creatividad, la comprensión espacial y la inteligencia emocional, favoreciendo de este modo
una educación en valores en beneficio de la sociedad.

En esta etapa del proceso educativo, los alumnos/as, por su nivel de desarrollo evolutivo,
disponen de la suficiente capacidad para realizar análisis de tipo más personal y específicos,
además de conseguir alcanzar un mayor grado de profundización y especialización en los
diversos campos del saber.

Los alumnos y alumnas establecen, con su entorno inmediato, una relación de recepción y
emisión de mensajes. Con el fin de conseguir un mayor acercamiento y un acceso más
profundo a la realidad, así como una capacidad de distanciamiento crítico respecto a ella, se ha
de tomar el universo cotidiano de imágenes y formas como centro de interés y de atracción.
Por ello, el punto de partida de la educación Plástica y Visual es la realidad inmediata y
cercana del alumnado:

• Las imágenes que proporciona la naturaleza.

• La actividad y creación humanas a través de la pintura, la publicidad, la arquitectura, el
diseño gráfico e industrial, obras artesanales, la escultura, etc.
• Las imágenes visuales transmitidas por los diferentes medios existentes: Cine, TV,
internet, video y fotografía.

En esta fase de la Educación Secundaria Obligatoria, comienza el desarrollo del pensamiento

lógico-formal de nuestros alumnos y alumnas. Es el momento de dar importancia a los
contenidos conceptuales para que formen la base de una educación de lo “visual”, de sus
códigos de significados y de la propia sintaxis de este lenguaje, sin olvidar, que al ser un área
procedimental, el aprendizaje y desarrollo de estos conceptos se conseguirá a través de
adecuados procedimientos. Se pretende que los alumnos y alumnas descubran las
posibilidades expresivas de las formas de la realidad y su interpretación, asimilen todo este
entorno inmediato con una actitud reflexiva y crítica, y así estimular su capacidad comprensiva
y creativa.

El acceso al mundo de las imágenes, sus posibilidades de manipulación a través de medios

informáticos cada día mas globalizados, la facilidad en la creación de nuevas formas, la
popularización de nuevos instrumentos para la creación artística, como son el ordenador, la
fotografía digital, la cámara de vídeo, etc., hace que la educación plástica y visual sea una
materia viva y en continua evolución.

Tal y como sucede con cualquier lenguaje, en el lenguaje plástico también se establecen dos
niveles interrelacionados de comunicación: “saber ver para comprender” y “saber hacer para
expresarse”, con la finalidad de comunicarse, producir y crear y conocer mejor la realidad y a
uno mismo para transformarla y transformarse. Se puede, también, considerar un tercer nivel
que tiene en cuenta los sentimientos y disfrute de las creaciones artísticas propias o ajenas.

El nivel de comunicación “saber ver” implica dos procesos principales:

• El proceso percepción visual.

• La comprensión conceptual o interiorización de lo percibido.

El nivel de comunicación “saber hacer” implica también otros dos procesos:

• El proceso de representación.
• El proceso de expresión.

1. OBJETIVOS

1.1 OBJETIVOS GENERALES DE LA EDUCACIÓN PLÁSTICA Y VISUAL.

Las capacidades que la Educación Plástica y Visual se propone establecer, en los

alumno/as, se desarrollan en el sentido de un cultivo analítico y exploratorio, y una
comprensión, cada vez más completa, de las formas e imágenes del entorno para conseguir
llegar a elaborar criterios personales que permitan un tipo de pensamiento creativo.
La Educación Plástica y Visual, en la etapa de ESO, tiene como objetivo contribuir a
desarrollar en los alumnos y alumnas, a través del proceso de enseñanza-aprendizaje, las
capacidades que a continuación se describen:

ƒ Observar, percibir, comprender e interpretar de forma crítica la comunicación a través

de las imágenes y las formas de su entorno visual y cultural, siendo sensible a sus
cualidades evocadoras, plásticas, estéticas y funcionales.
 ƒ Apreciar los valores culturales y estéticos de las obras de arte como parte integrante
del patrimonio cultural, identificando, interpretando y valorando sus contenidos;
entenderlos como parte de la diversidad cultural, contribuyendo a su respeto,
conservación y mejora y familiarizarse con la contemplación y el estudio de obras de
arte con actitud receptiva hacia las ideas y mensajes que transmiten.
ƒ Interpretar y comprender las relaciones del lenguaje plástico y visual con otros
lenguajes y elegir la fórmula personal y expresiva más adecuada en función de las
necesidades de comunicación. La interpretación correcta de la comunicación
publicitaria ante un consumo responsable.
ƒ Expresarse con creatividad, mediante las herramientas del lenguaje plástico y visual y
saber relacionarlas con otros ámbitos de conocimiento.
ƒ Utilizar el lenguaje plástico para representar emociones y sentimientos, vivencias,
sentimientos e ideas, contribuyendo a la comunicación, reflexión crítica y respeto entre
las personas.
ƒ Apreciar y utilizar las diversas técnicas plásticas y visuales y las tecnologías de la
información y la comunicación para aplicarlas en las propias creaciones y conocer el
uso que hacen de ellas los artistas plásticos y visuales, de tal forma que genere la
sustitución del rechazo a ciertas obras de arte por el deseo de su comprensión.
ƒ Representar cuerpos y espacios simples mediante el dominio y uso de la perspectiva,
las proporciones y la representación de las cualidades de las superficies y el detalle, de
manera que sean eficaces para la comunicación.
ƒ Planificar y reflexionar, de forma individual y cooperativamente, sobre el proceso de
realización de un objeto partiendo de unos objetivos prefijados y revisar y valorar, al
final de cada una de las fases del trabajo creativo, el estado de su consecución.
ƒ Relacionarse con otras personas participando en actividades de grupo con flexibilidad,
responsabilidad, solidaridad, interés y tolerancia, favoreciendo el diálogo, la
colaboración y la comunicación, respetando y valorando las ideas del grupo, aportando
su conocimiento para el progreso del mismo y rechazando actitudes de desprecio hacia
los demás.

1.2 OBJETIVOS ESPECIFICOS DE CADA BLOQUE DE CONTENIDOS

BLOQUE 1: La percepción y el lenguaje visual

ƒ Adquirir conceptos básicos acerca de los lenguajes visuales así como sobre la
importancia de la educación visual en la formación y educación de las personas,
mediante un lenguaje más rápido que las palabras que se basa en formas, símbolos y
colores.
ƒ Introducir a los alumnos y alumnas en el mundo de las formas naturales y artificiales,
valorando la variedad de texturas y colores del entorno, y describir sus características
básicas mediante métodos gráficos y plásticos.
 ƒ Observar y describir gráficamente las formas y objetos del entorno natural y artificial,
urbano o doméstico, así como el artístico, resaltando sus peculiaridades e
interpretando sus características mediante la relación coherente y expresiva de las
partes que las componen.
ƒ Entender y asumir los diferentes objetivos con que operan los lenguajes visuales de
nuestra cultura en sus vertientes de comunicación, información y expresión, mediante
imágenes y formas plásticas.
ƒ Aprender a descubrir y diferenciar elementos del mundo del lenguaje visual, como el
contraste entre la forma y el fondo sobre el que se sitúa, o los contrastes que surgen
entre la imagen y la realidad, los cuales llevan a confundir ciertas figuras de imposible
realización o cualidades equivocadas o ficticias.
ƒ Adquirir conceptos básicos acerca de los lenguajes visuales así como sobre la
importancia de la educación visual en la formación y educación de las personas,
mediante un lenguaje más rápido que las palabras que se basa en formas, símbolos y
colores.
ƒ Entender y asumir los diferentes objetivos con que operan los lenguajes visuales de
nuestra cultura en sus vertientes de comunicación, información y expresión, mediante
imágenes y formas plásticas.
ƒ Adquirir conocimientos básicos para identificar el lenguaje visual y plástico en prensa,
publicidad y televisión.
ƒ Aprender a utilizar y analizar los medios tecnológicos como instrumentos de expresión
visual y desarrollar actitudes críticas frente a los medios de comunicación.
ƒ Fomentar y desarrollar actitudes críticas ante las necesidades de consumo creadas por
la publicidad y rechazo de los elementos de la misma que suponen discriminación
sexual, social o racial.

BLOQUE 2: Elementos conceptuales del lenguaje visual

ƒ Aportar a las alumnas y alumnos los conceptos básicos, pero suficientes, de los
elementos que conforman el alfabeto visual, como son el punto, la línea, las texturas y
los colores.
ƒ Describir mediante elementos compositivos básicos, puntos y líneas, los elementos
formales del entorno.
ƒ Captar y apreciar configuraciones puntuales o lineales en la obra gráfica de
diseñadores y artistas históricos y contemporáneos.
ƒ Detectar y distinguir secuencias rítmicas en la naturaleza y en los objetos e imágenes
del entorno, mediante la asociación de elementos puntuales o lineales. Distinguir ritmos
estáticos y dinámicos en obras y manifestaciones plásticas.
 ƒ Observar la variedad de texturas visuales que presentan las diversas superficies y
objetos del entorno próximo, así como las que se aprecian en las imágenes de los
medios de comunicación social y en diferentes obras artístico-plásticas.
ƒ Valorar las cualidades artísticas (táctiles y expresivas) de las texturas. Elaborar con
técnicas simples de la expresión plástica texturas materiales o geométricas aplicando
ideas propias y creativas.
ƒ Observar, diferenciar y asociar los matices del color en la naturaleza y en los
materiales y formas del entorno, atendiendo a sus cualidades específicas: cromatismo,
intensidad y valor total.
ƒ Comprender los principios básicos del comportamiento y valor expresivo de los
diferentes colores en el diseño y en la obra plástica, apreciando sus valores
comunicativos y expresivos.
ƒ Apreciar el valor y protagonismo que los colores y sus diferentes técnicas tienen en la
obra plástica pictórica.

BLOQUE 3: Representación y composición de formas planas

ƒ Observar y clasificar formas planas en función de su origen a partir de las básicas del
entorno natural y urbano: triangulares, cuadradas y circulares.
ƒ Analizar, representar y diseñar conjuntos o elementos formales básicos, en particular
en el ámbito de los objetos y útiles del entorno inmediato.
ƒ Descubrir y diferenciar elementos estructurales de formas e imágenes, como la
dirección o los trazados geométricos básicos.
ƒ Entender y aplicar los conceptos de medida, proporcionalidad, igualdad y semejanza
en la creación y diseño de formas artísticas y utilitarias.
ƒ Aprender las técnicas de trazado de diferentes construcciones geométricas, así como
de polígonos inscritos en la circunferencia y sus aplicaciones en el diseño.

BLOQUE 4: Percepción y descripción del espacio y del volumen

ƒ Representar o visualizar un conjunto de objetos considerando su tamaño relativo, en
función de su situación, y utilizando relaciones espaciales de superposición para
sugerir gráficamente la ilusión tridimensional en el plano.
ƒ Conocer el principio básico de visibilidad entre figuras y fondos o figuras entre sí por
superposición o contigüidad, atendiendo a su diferencia de valor tonal.
 ƒ Saber interpretar los objetos en el espacio, expresando el volumen de aquéllos y la
esencia de éste mediante variaciones cromáticas y luminosas.
ƒ Saber reconocer las cualidades configurativas que potencia una iluminación
contrastada en los objetos y formas del entorno o, por el contrario, la cualidad lineal –o
dibujística– que propicia una iluminación suave y casi frontal.
ƒ Captar los efectos expresivos que las sombras producen en formas, objetos y ámbitos
espaciales y saber interpretarlos gráficamente, mediante la incorporación de valores
tonales empleando técnicas simples de lápiz y carboncillo.
ƒ Saber leer y representar objetos e ideas de forma tridimensional aplicando las técnicas
gráficas mediante el sistema diédrico.
ƒ Saber realizar esquemas o apuntes “a mano alzada” en perspectiva central u oblicua a
partir de la observación directa de formas o aspectos parciales sencillos, de diseño
urbano o industrial, desde diferentes puntos de vista.
ƒ Aprender los recursos gráficos básicos para dibujar delineadamente en perspectiva
frontal y oblicua conjuntos sencillos de formas geométricas.
ƒ Entender y aprender, tanto en el dibujo, como en la pintura, así como en los medios de
comunicación, a comprender y a utilizar la perspectiva, dado que nos facilita los efectos
visuales necesarios para poder plasmar formas tridimensionales u objetos reales en
soportes bidimensionales.

BLOQUE 5: Procedimientos y técnicas en los lenguajes visuales

ƒ Conocer los diversos materiales, técnicas y procedimientos sencillos adecuados para la
realización de imágenes gráfico-plásticas, mediante los cuales se interpreten
realidades o ideaciones desde un punto de vista objetivo o subjetivo.
ƒ Saber manejar los distintos materiales e instrumentos adecuados a las diversas
técnicas gráficas, plásticas y visuales.
ƒ Seleccionar las técnicas y procedimientos sencillos más adecuados en realizaciones
gráfico-plásticas de acuerdo a finalidades expresivas.
ƒ Experimentar las posibilidades expresivas de diversos procedimientos plásticos y
visuales buscando una forma personal de utilizar las técnicas materiales e
instrumentos.
ƒ Experimentar los diferentes resultados que se pueden obtener en función de las
técnicas y los soportes empleados.
ƒ Expresarse con actitud creativa en la realización de composiciones con materiales de
deshecho o naturales, teniendo en cuenta sus cualidades físicas, formales y de
significado.
ƒ Adquirir hábitos de trabajo organizado de forma individual o en grupo.
2. CONTRIBUCIÓN DE LA EDUCACIÓN PLÁSTICA Y VISUAL A LA ADQUISICIÓN DE LAS
COMPETENCIAS GENERALES.

La Educación plástica y visual contribuye, especialmente, a adquirir las siguientes

competencias:

ƒ Competencia artística y cultural, puesto que se amplia el conocimiento de los diferentes

códigos artísticos y la utilización de las técnicas y los recursos propios. El alumnado
aprende a mirar, ver, observar, percibir, analizar y reflexionar y desde el conocimiento
del lenguaje visual, apreciar los valores estéticos y culturales de las producciones
artísticas. La experimentación e investigación con diversas técnicas plásticas y visuales
facilita la adquisición de esta competencia, sobre todo, si se es capaz de expresarse a
través de la imagen.

ƒ Autonomía e iniciativa personal, dado que todo proceso de creación supone convertir
una idea en un producto, por lo que sitúa al alumnado ante un proceso que le obliga a
tomar decisiones de manera autónoma. Todo ello, junto con el espíritu creativo, la
experimentación, la investigación, y la autocrítica fomentan la iniciativa y autonomía
personal.

ƒ Competencia social y ciudadana, en tanto la creación artística suponga un trabajo en

equipo y una integración social, se suscitarán actitudes de respeto, tolerancia,
cooperación, flexibilidad y se favorecerá la adquisición de habilidades sociales. El
trabajo con herramientas propias del lenguaje visual proporciona experiencias
directamente relacionadas con la diversidad de respuestas ante un mismo estímulo y la
aceptación de las diferencias.

ƒ Competencia para aprender a aprender, en la medida en que se favorezca la reflexión

sobre los procesos y experimentación creativa se contribuye a su desarrollo, puesto
que implica la toma de conciencia de las propias capacidades y recursos así como la
aceptación de los propios errores como instrumento de mejora.

ƒ Competencia en tratamiento de la información, a través de la incorporación de los

contenidos relativos al entorno audiovisual y multimedia, lo cual posibilita la adquisición
de esta competencia.

ƒ Competencia digital, mediante el uso de recursos tecnológicos específicos no sólo

supone una herramienta potente para la producción de creaciones visuales sino que a
su vez colabora en la mejora de esta competencia.
 ƒ Competencia en el conocimiento y la interacción con el mundo físico, mediante la
utilización de procedimientos, relacionados con el método científico, como la
observación, la experimentación y el descubrimiento y la reflexión y el análisis
posterior.

ƒ Competencia matemática, que se adquiere al aprender a desenvolverse con

comodidad a través del lenguaje simbólico, así como profundizar en el conocimiento de
aspectos espaciales de la realidad, mediante la geometría y la representación objetiva
de las formas.

ƒ Competencia de comunicación, teniendo en cuenta que toda forma de comunicación

posee unos procedimientos comunes y, como tal, la Educación plástica y visual permite
hacer uso de unos recursos específicos para expresar ideas, sentimientos y emociones
a la vez que permite integrar el lenguaje plástico y visual con otros lenguajes y con ello
enriquecer la comunicación. De este modo, se facilita la adquisición de esta
competencia.

3. CONTENIDOS.

En la educación secundaria obligatoria, la Educación Plástica y Visual se constituye en

una materia con estructura propia y se distingue como una poderosa y eficiente herramienta en
el marco artístico-cultural. De este modo se responde a las características del alumnado en
esta fase del proceso de aprendizaje, desarrollando su capacidad de expresión artística.
 Los contenidos se presentan conjuntamente en conceptos, procedimientos y actitudes,
valores y normas, y se han aproximado lo máximo posible al contexto y a la realidad cotidiana
de los alumnos. No obstante, por el hecho de ser una materia procedimental, el desarrollo y el
aprendizaje de los conceptos se llevará a cabo por medio de los procedimientos
(instrumentación y técnicas) y de los aspectos actitudinales.

En este período de la educación secundaria obligatoria, comienza el desarrollo del

pensamiento lógico-formal de nuestros alumnos y alumnas. El currículo es continuo a lo largo
de la etapa, de tal forma que en cada curso se revisarán contenidos del curso anterior, y se
establecerá al mismo tiempo una escala gradual de complejidad. En el primer nivel, se iniciará
el proceso de sensibilización hacia el contenido plástico y el acercamiento al significado de los
mensajes visuales. Se tratará de que la alumna y el alumno comiencen a diferenciar y
reconocer los elementos básicos del código visual y adquiera ciertas habilidades en el uso de
los distintos medios expresivos o destrezas del lenguaje plástico.

Finalmente, el desarrollo de los contenidos de la materia, en sus dos líneas del saber ver
para comprender y del saber hacer para expresarse, no tiene como objetivo final la formación
de artistas, ni una formación académica muy especializada, que será el objetivo de estudios
posteriores, pero sí que contribuirá al desarrollo de aquellas capacidades de las alumnas y los
alumnos que les permitan una formación profesional de base dentro del campo de la expresión
plástica, y en todo su abanico de posibilidades: publicidad, cómic, televisión, cine, fotografía,
diseño, dibujo, pintura, escultura y arquitectura.

BLOQUE 1. LA PERCEPCIÓN Y EL LENGUAJE VISUAL

CONTENIDOS CONCEPTUALES

1.1. La percepción visual.

1.2. La comunicación visual
1.3. El lenguaje visual
 Características del lenguaje visual
1.4. Finalidad de los lenguajes visuales
Informativa
Comunicativa
Expresiva
Estética
1.5. El proceso de comunicación visual
1.6. La imagen como medio de comunicación
Definición de imagen
Características de las imágenes
Tipos de imágenes
1.7. La relación forma-entorno
Entorno natural
Entorno urbano y rural
El entorno de los objetos cotidianos
Entorno artístico
Artes plásticas
1.8. La relación de formas entre sí
Figuras ambivalentes
Percepción de la realidad
Ilusiones ópticas
Figuras ambiguas
Figuras imposibles

1.9. El lenguaje visual y plástico y la prensa

1.10. El lenguaje visual y plástico y la publicidad
1.11. El lenguaje visual y plástico y la televisión

CONTENIDOS PROCEDIMENTALES

ƒ Exploración e identificación de significados de símbolos e imágenes en diferentes

contextos de la vida cotidiana. Exploración de los posibles significados de una
imagen según su contexto expresivo y referencial y descripción de los modos
expresivos. Aplicación en producciones propias.
ƒ Identificación de diversos mensajes visuales en los lenguajes visuales.
 ƒ Observación selectiva de diferentes entornos de la vida humana en lo referente a
elementos y formas visuales que los definen y caracterizan.
ƒ Percepción y representación de ambientes e imágenes en el entorno natural y
artificial.
ƒ Diferenciación mediante ejemplos de los conceptos de forma y fondo, y su
importancia en el lenguaje visual.
ƒ Análisis de imágenes ambiguas, y formas y figuras imposibles.
ƒ Utilización creativa de los lenguajes visuales para expresar ideas y representar
ambientes del entorno.
ƒ Exploración de los posibles significados de una imagen según su contexto
expresivo y referencial y descripción de los modos expresivos. Aplicación en
producciones propias.
ƒ Identificación de diversos mensajes visuales en la prensa, publicidad y televisión.
ƒ Reflexión sobre los valores que se transmiten (sexismo, racismo, militarismo, etc)
a través de algunos de estos productos como los televisión, videojuegos, internet
o telefonía móvil.
ƒ Utilización creativa de los lenguajes visuales para expresar ideas y representar
ambientes del entorno.
ƒ

CONTENIDOS ACTITUDINALES

ƒ Sentir interés por conocer la organización interna de un mensaje visual.

ƒ Valoración de la imagen como medio de expresión.
ƒ Interés por la observación sistemática y reflexiva en torno a la imagen.
ƒ Apreciar la imaginación en el proceso creativo.
ƒ Desarrollar la imaginación creativa como parte de la educación personal.
ƒ Sentir disposición para la búsqueda y descubrimiento de cualidades expresivas en las
formas naturales y artificiales.
ƒ Despertar interés por la observación de detalles en formas y objetos naturales y
artificiales del entorno inmediato en que vivimos.
ƒ Desarrollar el espíritu de observación y crítica.
ƒ Reconocimiento y valoración del papel de la imagen en nuestro tiempo.
ƒ Interés por la observación sistemática y reflexiva en torno a la imagen.
ƒ Sentir interés por conocer la organización interna de un mensaje visual.
ƒ Actitud crítica ante productos publicitarios que utilicen recursos expresivos y mensajes
que inciten a la discriminación sexual, social o racial.

BLOQUE 2. ELEMENTOS CONCEPTUALES DEL LENGUAJE VISUAL

CONTENIDOS CONCEPTUALES

2.1 El punto
El puntillismo
Aplicaciones del punto
Composición de formas con puntos

2.2 La línea
Tipos de línea en función de la dirección del trazo
Expresividad de la línea
Composiciones lineales

2.3 La textura
Identificación de la forma a través de la textura
Tipos de textura

2.4 El color
Colores primarios y secundarios. Colores fundamentales
Teoría aditiva. Color luz
Teoría sustractiva. Color materia. Color pigmento
Círculo cromático
Colores complementarios
Gamas cromáticas
Contraste de colores
Afinidad de colores
Significado de los colores

CONTENIDOS PROCEDIMENTALES

ƒ Utilización libre del punto y la línea como signos gráficos en composiciones visuales
sencillas.
ƒ Representación, mediante agrupaciones de puntos diferentes, de imágenes y
sensaciones visuales.
 ƒ Desarrollo, mediante técnicas puntillistas, de imágenes creativas o entornos naturales.
ƒ Utilización de la Iínea como instrumento definidor de perfiles y siluetas de objetos y
formas naturales y artificiales.
ƒ Clasificación de diferentes texturas según criterios de semejanza, contraste e igualdad.
ƒ Obtención de texturas visuales mediante técnicas graficas sencillas: lápices,
rotuladores, plumillas...
ƒ Utilización de los colores primarios. Observación del color en las formas naturales y
artificiales del entorno.
ƒ Lectura y análisis de imágenes que forman parte de nuestro patrimonio cultural
mediante la realización de esquemas gráficos sencillos.
ƒ Obtención de colores primarios y secundarios, así como de sus complementarios con
diferentes técnicas: ceras, temperas...
ƒ Experimentación y exploración de los elementos que estructuran las formas e
imágenes (punto, línea, color y textura.).
ƒ Realización de diferentes experiencias compositivas con técnicas de colores para
diferenciar las diferentes cualidades de los colores: el tono, la luminosidad u oscuridad
y la saturación.
ƒ Representación personal de ideas (en función de unos objetivos), usando el lenguaje
visual y plástico y mostrando iniciativa, creatividad e imaginación.
ƒ Diferenciación de los distintos estilos y tendencias artísticas valorando, respetando y
disfrutando del patrimonio histórico y cultural.
ƒ Creación colectiva de producciones plásticas. Esto implica la valoración y el respeto
por las ideas y aportaciones que realicen los demás componentes del grupo.

CONTENIDOS ACTITUDINALES

ƒ Sentir curiosidad por descubrir configuraciones puntuales y ritmos lineales en el

entorno y en las imágenes en general.
ƒ Sentir curiosidad y sensibilidad perceptiva ante aspectos texturales de las formas.
ƒ Superar los conceptos estáticos y estereotipos representativos.
ƒ Sentir interés por descubrir cualidades texturales expresivas en materiales del entorno
natural y urbano.
ƒ Reconocer y valorar las posibilidades de uso de materiales "humildes" o inservibles.
ƒ Ser sensible ante los matices y cualidades del color. Sentir disposición a descubrir
valores expresivos en los diferentes colores.
ƒ Superar los estereotipos cromáticos por medio del uso libre del color.
ƒ Desarrollar la receptividad y sensibilidad ante los matices del color en la naturaleza y
en el entorno próximo.
 ƒ Sentir predisposición a descubrir contrastes tonales entre superficies coloreadas del
entorno.
ƒ Valorar el color como elemento expresivo y emotivo a través de la obra plástica
histórica y actual.
ƒ Interés por la búsqueda de nuevas soluciones.
ƒ Aceptación y respeto hacia los trabajos de los demás.

BLOQUE 3. REPRESENTACIÓN Y COMPOSICIÓN DE FORMAS PLANAS

CONTENIDOS CONCEPTUALES
3.1 Representación de la forma
Modos de definir o determinar la forma

3.2 Clasificación de las formas

3.3 Formas básicas

Expresividad y significado de las formas básicas

3.4 Formas planas

El plano
Composiciones con formas planas
Direcciones visuales

3.5 Trazados geométricos planos

Trazados de líneas rectas de diferentes ángulos con escuadras
Relación entre direcciones
Trazados geométricos fundamentales

3.6 El concepto de medida

Transporte de medidas
Suma y diferencia de segmentos
Suma y diferencia de ángulos

3.7 La proporcionalidad. División de un segmento: Teorema de Tales

Proporcionalidad
División de un segmento
 3.8 Las formas poligonales
Triángulos. Definiciones y clases
Construcción geométrica de triángulos
Cuadriláteros. Definiciones y clases
Construcción geométrica de cuadriláteros

3.9 Construcción geométrica de polígonos regulares inscritos en una circunferencia

3.10 Construcción de figuras planas iguales y semejantes

Igualdad
Semejanza
3.11 La geometría y el diseño de formas ornamentales

CONTENIDOS PROCEDIMENTALES
ƒ Observación de formas geométricas del entorno y valoración de su organización
interna.
ƒ Representación objetiva y subjetiva de las formas. Las formas en el plano. Formas
poligonales.
ƒ Empleo de figuras geométricas para la configuración de formas compuestas.
Realización de composiciones utilizando elementos modulares.
ƒ Recopilación y selección de imágenes naturales y artificiales que presenten relaciones
de igualdad y semejanza.
ƒ Creación colectiva de producciones plásticas. Esto implica la valoración y el respeto
por las ideas y aportaciones que realicen los demás componentes del grupo.
ƒ Realización de composiciones, teniendo en cuenta conceptos de equilibrio, proporción,
ritmo y transformaciones geométricas. Construcción de figuras proporcionales de
diferentes formas y tamaños.
ƒ Realización de diferentes experiencias como aplicación del Teorema de Tales y de
equidistancias.
ƒ Análisis y construcción de formas ornamentales y funcionales en los que intervengan
polígonos regulares inscritos.

CONTENIDOS ACTITUDINALES
ƒ Curiosidad por descubrir cualidades expresivas en las formas geométricas.
ƒ Superar estereotipos y convencionalismos en la representación de las formas.
ƒ Observación de formas artificiales del entorno, relacionadas con el diseño gráfico e
industrial.
 ƒ Reconocimiento de lo gratificante en el desarrollo de un gusto personal ante las formas.
ƒ Valoración de la precisión, rigor y limpieza en la realización de representaciones.
ƒ Valoración de la proporción como componente básico que estructura el campo visual.
ƒ Interés por la búsqueda de nuevas soluciones.

BLOQUE 4. PERCEPCIÓN Y DESCRIPCIÓN DEL ESPACIO Y DEL VOLUMEN

CONTENIDOS CONCEPTUALES

El concepto espacial

4.1 Percepción espacial

4.2 Representación espacial
Métodos para representar la realidad

4.3 Organización del espacio. Relaciones cerca-lejos entre formas planas

Criterios o indicadores de profundidad

4.4 La incidencia de la luz en la percepción. Valor expresivo de la luz en formas y

ambientes

Efectos y juegos de luces y sombras. Luz directa y difusa

La fotografía, el video y la cinematografía
Importancia de la dirección de la luz y la posición del foco luminoso
Sombra propia, sombra arrojada, penumbra
Representación-definición del volumen
4.5 Proyecciones
Definición
Tipos de proyecciones

4.6 Sistema Diédrico

Representación de cuerpos geométricos en el Sistema Diédrico
Perspectivas
Introducción
Tipos de Perspectivas más empleadas

4.7 Perspectiva Isométrica

 Introducción
Planos y ejes en la Perspectiva Isométrica
Perspectiva Isométrica de formas planas
Perspectiva Isométrica de sólidos

4.8 Perspectiva Cónica

Introducción
Clasificación de la perspectiva cónica
Elementos fundamentales que intervienen en la perspectiva cónica
Perspectiva frontal o central. Puntos de vista y puntos de fuga

CONTENIDOS PROCEDIMENTALES

ƒ Observación y representación de formas naturales y artificiales tridimensionales del

entorno, atendiendo a significantes espaciales.
ƒ Observación y posterior representación de elementos geométricos o corpóreos, y su
disposición adelante-atrás en fotografías, carteles, comics y obras de arte.
ƒ Representación personal de ideas (en función de unos objetivos), usando el lenguaje
visual y plástico y mostrando iniciativa, creatividad e imaginación. Representación del
volumen de formas y cuerpos mediante la técnica del claroscuro.
ƒ Observación de los efectos de la luz natural sobre los objetos en diferentes momentos
del día y análisis de la utilización que se hace de la luz en la obra artístico-plástico:
cuadros, fotografías, cine, escultura...
ƒ Creación colectiva de producciones plásticas. Esto implica la valoración y el respeto
por las ideas y aportaciones que realicen los demás componentes del grupo.
ƒ Realización de experiencias de iluminación contrastada sobre objetos o estatuas con
diferentes ángulos de iluminación: frontal, vertical, lateral, o de luces indirectas en
interiores.
ƒ Aprendizaje de trazados en perspectiva cónica, tras la experiencia perceptiva en
cuadros y fotografías, realizando esquemas previos de los elementos que la definen
(líneas de fuga, líneas de horizonte...).
ƒ Utilización de los sistemas convencionales proyectivos, con fines descriptivos y
expresivos. Concepción espacial. Formas tridimensionales básicas.
ƒ Del plano a la realidad. La representación geométrica del volumen.
ƒ Construcción de formas tridimensionales en función de una idea u objetivo, con
diversidad de materiales.

CONTENIDOS ACTITUDINALES
 ƒ Valoración de la capacidad perceptiva de la profundidad espacial y superación de
conceptos estáticos y estereotipos en la percepción del volumen.
ƒ Valoración de la proporción como uno de los componentes básicos que estructuran el
campo visual.
ƒ Sensibilización ante las variaciones visuales producidas por cambios lumínicos.
ƒ Actitud investigadora respecto al empleo de recursos de iluminación y valoración de la
calidad que aporta a cualquier expresión plástica el uso de instrumentos adecuados.
ƒ Valoración de la importancia de buscar soluciones originales en la utilización del
claroscuro en las representaciones gráfico-plásticas.
ƒ Valoración del orden y limpieza del aula y cuidado de materiales.
ƒ Interés por la búsqueda de nuevas soluciones.
ƒ Apreciación de los trazados en perspectiva como solución formal de la representación
tridimensional en soportes planos.
ƒ Valoración del orden y limpieza del aula y cuidado de materiales.

BLOQUE 5. PROCEDIMIENTOS Y TÉCNICAS EN LOS LENGUAJES VISUALES

CONTENIDOS CONCEPTUALES

5.1 Clasificación de los procedimientos y técnicas

5.2 Técnicas de dibujo

Lápices de grafito
Carboncillo
Lápices de color
Rotuladores
Tintas

5.3 Técnicas de pintura

Pasteles
Ceras
Témperas

5.4 El collage
Procedimiento para realizar un collage
 5.5 Técnicas de grabado
Procedimientos de impresión

5.6 Fotografía
Objetivo
Apertura de diafragma
Obturador

5.7 Técnicas informáticas

Técnicas informáticas gráficas
Multimedia
Aplicaciones de la tecnología multimedia

CONTENIDOS PROCEDIMENTALES

ƒ Observación y descripción de los recursos expresivos utilizados en obras de diferentes

autores, teniendo en cuenta los elementos y las relaciones entre ellos que tengan
mayor protagonismo en la obra.
ƒ Experimentación y utilización de técnicas para la creación artística en función de las
intenciones expresivas y descriptivas.
ƒ Creación colectiva de producciones plásticas. Esto implica la valoración y el respeto
por las ideas y aportaciones que realicen los demás componentes del grupo.
ƒ Estudio y experimentación a través de los procesos, técnicas y procedimientos propios
de la fotografía, el vídeo y el cine, para producir mensajes visuales.
ƒ Experimentación y utilización de recursos informáticos y nuevas tecnologías para la
búsqueda y creación de imágenes plásticas.
ƒ Manipulación de materiales recortables y manejables para conseguir composiciones en
soportes planos o prototipos sencillos.
ƒ Representación personal de ideas (en función de unos objetivos), usando el lenguaje
visual y plástico y mostrando iniciativa, creatividad e imaginación.
ƒ Realización de composiciones libres o collage con texturas, revistas, fotocopias, fotos,
cartulinas y otros materiales similares. Realización de apuntes, esbozos y esquemas
en todo el proceso de creación.

CONTENIDOS ACTITUDINALES
 ƒ Valoración de las cualidades expresivas de cada uno.
ƒ Actitud investigadora con respecto a los materiales, técnicas y soportes.
ƒ Tener una actitud crítica para valorar las cualidades estéticas.
ƒ Valorar la importancia de la planificación del proceso en la realización de
composiciones diversas.
ƒ Reconocer y valorar las cualidades expresivas y emotivas de los materiales de
deshecho.
ƒ Valorar el orden y limpieza del aula y la necesidad de conservación, buen uso y
cuidado de los materiales.
ƒ Valorar, tolerar y respetar los trabajos y obras ajenas. Apreciar y respetar las diferentes
opciones y gustos, como manifestación de la diversidad.
ƒ Interés por la búsqueda de nuevas soluciones.
ƒ Responsabilidad en el desarrollo de la obra o de la actividad propia (individual o
colectiva).

CRITERIOS DE EVALUACIÓN MÍNIMOS.

ƒ Observar y reconocer las formas que integran la realidad circundante y ser capaces
de expresarlas mediante el dibujo.
ƒ Descubrir la importancia de la imagen en los medios de comunicación y sus
soportes de difusión: prensa, publicidad…
ƒ Percibir y apreciar el color como fenómeno visual dependiente de la iluminación.
ƒ Apreciar y observar los sistemas de comunicación visual de nuestro entorno.
ƒ Analizar y producir mensajes sencillos en los que se utilice la imagen gráfica como
único recurso. Reconocer su valor como instrumento universal de comunicación.
ƒ Comprender las relaciones entre forma y color y aplicarlas en la realización de
técnicas gráficas y plásticas.
ƒ Apreciar y utilizar la línea como medio de expresión básico en la iniciación de todo
procedimiento bien gráfico, bien plástico.
ƒ Aplicar las mezclas sustractivas en el uso de color a partir de los primarios.
ƒ Percibir la sensación de volumen en las manifestaciones del entorno más próximo.
ƒ .Saber resolver con trazados geométricos, ejercicios de perpendicularidad,
paralelismo y construcción de polígonos regulares.

4. ORGANIZACIÓN Y SECUENCIACIÓN DE LOS CONTENIDOS

Estos cinco bloques temáticos, debido a la extensión de algunos de ellos están organizados en
siete Unidades Didácticas:
 La unidad didáctica 1, con el título “La percepción y el lenguaje visual”, y la unidad
didáctica 2, con el título “El lenguaje visual y plástico y el entorno audiovisual y multimedia”,
desarrollan conceptos, procedimientos y actitudes relacionados con el análisis y percepción del
entorno y de las imágenes plásticas: la capacidad de ver y observar, la educación visual como
fuente de conocimiento y discernimiento del entorno natural, artificial y artístico en el que
vivimos, así como los diferentes lenguajes visuales empleados, haciendo especial hincapié en
la identificación del lenguaje visual en la prensa, publicidad y televisión.
Mediante estas unidades didácticas se ayudar a los alumnos a producir mensajes
visuales, a desarrollar actitudes críticas ante las necesidades creadas por la publicidad y a
rechazar todo tipo de discriminación.

La unidad didáctica 3, con el título “Elementos conceptuales del lenguaje visual”, la unidad
didáctica 4, con el título “Representación y composición de formas planas”, la unidad didáctica
5, con el título “Percepción y descripción del espacio y del volumen” y la unidad didáctica 6, con
el título “Formas tridimensionales. Sistemas de representación”, son las que desarrollan los
contenidos de todo tipo relacionados con la sintaxis visual o elementos formales del lenguaje
plástico: puntos, líneas, texturas, colores, formas planas, relaciones geométricas, volumen,
perspectiva, luz, sombra...
Con el estudio y la comprensión de los contenidos y la adecuada utilización de los
procedimientos correspondientes a estas unidades, se contribuye a la adquisición de
competencias en el conocimiento y la interacción con el mundo físico, a desenvolverse a través
del lenguaje simbólico, así como a profundizar en el conocimiento de aspectos espaciales de la
realidad.

La unidad didáctica 7, con el título “Procedimientos y técnicas en los lenguajes visuales”,

desarrolla en sus contenidos los procedimientos y técnicas de expresión que, por sus
características, resultan más apropiadas, incorporando, como tales, el entorno audiovisual y
multimedia, para que los alumnos/as sean capaces de utilizar y analizar críticamente estos
medios como instrumentos de expresión visual.

Teniendo en cuenta el calendario escolar del curso 2007/2008:

Evaluación 0 15 y 16 de octubre

Evaluación 1º Sesiones de Evaluación 17 y 18 de Diciembre

Evaluación 2º Sesiones de Evaluación 10 y 11 de Marzo

Evaluación 3º 20, 23 y 24 de Junio

la distribución de Unidades Didácticas quedaría de la siguiente manera:

Esta distribución y organización puede ser modificar por el profesor/a atendiendo a las
características propias del grupo: nº de alumnos por aula, aulas disponibles, conocimientos
previos de los alumnos, comportamiento y actitud de los mismos…

5. CRITERIOS DE EVALUACIÓN.

Los criterios de evaluación son unas conductas que manifiestan el grado y el modo de
aprendizaje de los contenidos y de los que se pueden obtener indicios significativos del grado
de desarrollo de las capacidades.

Los criterios de evaluación, establecidos en el DCB y que han de ser tenidos

obligatoriamente en cuenta, son:

1. Identificar los elementos constitutivos esenciales de diferentes objetos que conforman

nuestro imaginario artístico y cultural.
Con este criterio se comprueba si el alumno comprende la información y abstrae los
conceptos necesarios para su aplicación en diferentes trabajos.

2. Representar objetos e ideas de forma bi o tridimensional aplicando técnicas grafico-plásticas.

Este criterio permite conocer si el alumnado es capaz de conseguir un acabado personal y
adecuado al propósito del trabajo, considerando ideas de precisión y limpieza en sus
soluciones.

3. Diferenciar y reconocer las estrategias, los procesos, las técnicas, y materiales en productos
audiovisuales y multimedia.
Mediante este criterio se pretende saber si el alumnado es capaz de utilizar y analizar los
medios tecnológicos como instrumentos de expresión visual mostrando una actitud crítica
frente a las manifestaciones insolidarias, sexistas y discriminatorias.

4. Elaborar y participar, activamente, en proyectos de creación visual cooperativos, como

producciones videográficas o plásticas de gran tamaño, aplicando las estrategias propias y
adecuadas del lenguaje visual y plástico.
Este criterio permite conocer si el alumnado manifiesta actitudes de respeto, tolerancia,
flexibilidad e interés favoreciendo, de esta manera, la competencia social.

5. Realizar creaciones plásticas, siendo consciente del propósito del trabajo, habiendo
realizado una planificación del mismo y demostrando valores de iniciativa, creatividad e
imaginación.
 Mediante este criterio se pretende comprobar si el alumnado es capaz de comprender y
comunicar para que le sirve el trabajo y que se propone conseguir con el, estableciendo una
secuencia adecuada en su elaboración y variar los planes en función de las necesidades
surgidas.

6. Mostrar destreza en el uso de materiales, instrumentos y técnicas artísticas.

Con este criterio se comprueba si el alumnado es capaz de utilizar tanto los recursos
técnicos como los materiales de la forma más adecuada en cada caso, estando abierto a la
prueba y la experimentación.

7. Reconocer alguna de las características más importantes de las tendencias artísticas

relacionadas con el arte contemporáneo y actual.
Este criterio pretende evaluar si el alumnado es capaz de valorar las formas e imágenes que
propone el campo del arte contemporáneo, en relación estrecha con los contenidos de la
materia y el nivel de interés mostrado en el estudio, análisis e interpretación de las mismas.

6. METODOLOGÍA

El proceso metodológico a seguir ha de tener en cuenta las peculiaridades y

circunstancias de cada aula, grupo de alumnos y alumnas, su desarrollo intelectual y
emocional. Por lo tanto, el proceso de enseñanza-aprendizaje en la Educación secundaria
obligatoria debe desarrollarse en un clima de apoyo y confianza que favorezca la motivación y
el esfuerzo personal, se adaptará a las características de cada alumno y alumna, favorecerá
sus capacidades para aprender por sí mismos y para trabajar en equipo, y les iniciará en el
conocimiento de la realidad de acuerdo con los principios del método científico.

En consecuencia, para conseguir unos resultados satisfactorios, proponemos se

tengan en cuenta los siguientes principios:

• Hemos de considerar que el Área de Plástica y Visual es un área primordialmente

conceptual, y no sólo procedimental, ya que a través de ella se deben adquirir unos
conceptos claros y definidos, tanto creativos como expresivos. La plástica se plantea
como una actividad racional que utiliza la manualidad para expresarse.
• Se debe tener en cuenta la heterogeneidad del alumnado y actuar en consecuencia,
por lo que los enfoques metodológicos se adaptarán a las necesidades de cada
individuo. En este sentido, se procurará, en la medida de lo posible, ayudar a avanzar
tanto al alumnado que destaca como al que tiene dificultades.
• Los conceptos han de tratarse de forma secuenciada, bien definidos y acotados, de
modo que eviten la ambigüedad; por otra parte, deben fomentar la capacidad de
abstracción. El desarrollo de la capacidad manual lo conseguirá el propio alumno
 mediante las actividades de enseñanza-aprendizaje propuestas para cada Unidad
Didáctica.
• La Educación Plástica y Visual en la ESO no constituye una iniciación a los estudios
artísticos. Su punto de partida debe encontrarse en el mundo cotidiano de imágenes y
hechos plásticos en el que se mueven los alumno/as; este mundo está lleno de
productos propios de:
• Lo que se aprende, se construye sobre lo que se conoce de la realidad, completándose
con la información que se va adquiriendo, por lo que se debe procurar relacionar las
actividades y los temas propuestos con el entorno e intereses del alumno/a. De este
modo se facilita su autoexpresión, la interpretación de hechos reales y, también, se
favorece el pensamiento divergente.
• Los alumno/as, mediante la experimentación, el trabajo en grupo, la búsqueda y
selección de información, y la puesta en común de los trabajos realizados, tienen la
posibilidad de aprehender la realidad, favoreciéndose la comunicación entre ellos/as.
• Las actividades de enseñanza-aprendizaje propuestas tienen un referente de seguridad
que le permite al alumno/a superar las dificultades de su tarea. Para ello, se presenta
un número elevado, secuenciado, progresivo y variado de actividades, con lo que,
también, se puede trabajar bien la diversidad del alumnado.
• El proceso de enseñanza-aprendizaje debe materializarse en la creación de mensajes
visuales por medio de técnicas y procedimientos adecuados, tanto de forma individual
como colectiva, sobre todo, si tenemos en cuenta las posibilidades que ofrecen hoy las
tecnologías de la información y la comunicación.
Los principios metodológicos en los que basaremos nuestra actividad docente son:

• Motivación: Insertar al alumno/a en el proceso de enseñanza-aprendizaje, es quizás, la

tarea más difícil de la labor docente, por lo que, el profesor/a, deberá elaborar
estrategias que sustenten la metodología global propuesta.
• Investigación: Entendida tanto como principio didáctico que imbuya toda la creatividad y
marque la forma de trabajar, como estrategia didáctica. Se plantea una investigación,
no en el sentido científico de la palabra, sino en el experimental, es decir, que el
alumno/a descubra a través de la experiencia y la observación.
• Creatividad: El desarrollo de la creatividad es prioritario en el lenguaje plástico y visual,
puesto que toda la actividad expresiva lo es en cuanto supone una creación por parte
del individuo. Se trata, no sólo de desarrollar destrezas o lograr técnicas que permitan
realizar determinados trabajos o tareas, sino, y sobre todo, de fomentar el uso, de un
modo creativo y particular, de diversos procedimientos aplicados a un mismo fin.

7. PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN
 Se evaluara la capacidad de los alumno/as para establecer un proceso de trabajo, que
les permita realizar tareas de análisis y síntesis de los lenguajes visuales o plásticos. También
se valorará el conocimiento abstracto y su aplicación como apoyo en la realización de
actividades de aprendizaje.

Otro aspecto importante a evaluar es la capacidad de los alumno/as para resolver, de

forma diferente, autónoma y personal, las situaciones o actividades planteadas, así como la
correcta ejecución de los trabajos, tanto en el plano conceptual como material, utilizando,
correctamente, los instrumentos, técnicas y métodos necesarios.

El interés, esfuerzo y dedicación de los alumno/as en la realización de las actividades

será, así mismo, valorado.

ƒ La observación de comportamientos.
Conocimientos previos
Asistencia y puntualidad
Participación y actitud
Aportación de ideas y soluciones
Aprovechamiento en general

Otras

ƒ Trabajos.
Cumplimiento de los plazos de entrega o puntualidad en la entrega
Corrección en la presentación del trabajo
Originalidad y creatividad en las soluciones
Organización y planificación del trabajo
Destreza en el uso de materiales, instrumentos y técnicas
Búsqueda y organización de la información
Comunicación oral o escrita sobre su trabajo

Corrección en la ejecución o solución de las actividades

ƒ Pruebas
Adquisición de conceptos
Comprensión
Razonamiento
Corrección en la ejecución y en la presentación del trabajo
Originalidad y creatividad.
Destreza en el uso de materiales, instrumentos y técnicas
8. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

Los tres apartados anteriores Pruebas, trabajos y observación de comportamientos se

calificaran del la siguiente manera:
Conceptos (Pruebas): 35%.
Procedimientos (Trabajos):
Actitudes (observación de comportamientos)
En el caso de no realizarse pruebas los criterios de calificación serán los siguientes:
Procedimientos (Trabajos) 65%
Actitudes (observación de comportamientos) 35%

9. MATERIALES, TEXTOS Y RECURSOS

9.1 Materiales

Material recomendado para que disponga el alumno/a:

• Regla y juego de escuadras.
• Compás.
• Transportador de ángulos.
• Portaminas y minas de grafito duras (3H) y blandas (HB). Carboncillo y difumino.
• Estilógrafos.
• Ceras y barras de pastel.
• Lápices de colores y rotuladores gruesos y finos.
• Pinceles, botes de témpera.
• Tijeras, cuchilla, pegamento, goma de borrar.

9.2 Recursos didácticos.

Recursos didácticos
ƒ Revistas, catálogos.
ƒ Esquemas, modelos.
ƒ Fotografías, transparencias, diapositivas.
ƒ Vídeos (comprados o elaborados) y DVD.
ƒ Ordenador y programas informáticos
ƒ Internet
Otros recursos didácticos:
ƒ Visitas talleres-aulas.
ƒ Visitas a museos.
ƒ Recorridos por cascos históricos.

10. MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD

Los intereses y capacidades de cada alumno/a son diferentes y deberán ser tenidos en
cuenta a la hora de impartir el área, sobre todo, en lo referente a los ritmos de aprendizaje y de
progresión.
En este sentido, conviene conocer el punto de partida de cada uno de los alumnos,
para un posterior aprendizaje y planificar los niveles de dificultad que se van a encontrar los
alumno/as, así como el número de actividades de enseñanza-aprendizaje que habrán de
desarrollar.
Se debe contemplar las diferencias individuales en cuanto a capacidades, de los
alumnos y alumnas; para ello se posibilita una acción abierta de los profesores y profesoras, de
forma que tanto el nivel de los contenidos como los planteamientos didácticos puedan variar
según las variaciones específicas del aula. No habiendo tenido jamás ningún desdoble ni
agrupamiento flexible.
Tal como dispone el RRI, cada profesor se hará cargo de las adaptaciones curriculares
de los alumnos que dentro de su aula lo necesiten, dado que es el profesor el que conoce a
dichos alumnos, siendo aconsejado por el Departamento de Orientación.

11. ESTRATEGIAS DE ANIMACIÓN A LA LECTURA Y DESARROLLO DE LA

COMPRENSIÓN ORAL Y ESCRITA.

Ver cuadro adjunto

12. MEDIDAS NECESARIAS PARA LA UTILIZACIÓN DE LAS TECNOLOGIAS DE LA

INFORMACIÓN Y LA COMUNICACIÓN

Consideramos que las medidas necesarias para la incorporación y uso de las tecnologías de la
información y comunicación en esta asignatura y nivel deberían ser:
ƒ Reducir el número de alumnos por aula o realizar desdobles. Máximo 15 alumnos por
grupo
 En la actualidad tenemos de 25 a 30 alumnos
ƒ Disponer de un aula dotada con equipos suficientes. Máximo 2 alumnos por ordenador.

13. ACTIVIDADES DE RECUPERACION de MATERIAS PENDIENTES

En este nivel todavía no hay pendientes

14. ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Y EXTRAESCOLARES

1
Las actividades extraescolares previstas son las adecuadas a la edad de estos alumnos.
Se llevará a los alumnos a Museos, Exposiciones y Talleres.

15. PRUEBAS EXTRAORDINARIAS PARA SEPTIEMBRE

Los alumnos que no superen la materia en Junio se podrán presentar a las pruebas
extraordinarias que serán programadas para la primera semana de septiembre en la que se
realizaran los exámenes de recuperación del curso.