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    Impresionismo y Perspectiva

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    Halime Holguín Bustos
    El primer párrafo resume el análisis de la luz en el arte impresionista, explicando cómo los impresionistas se centraron en los efectos de la luz natural y descubrieron que el color es una propiedad de la luz. El segundo párrafo analiza la perspectiva en el arte renacentista, explicando cómo el uso de la perspectiva surgió durante el Renacimiento para crear efectos tridimensionales en una superficie plana.

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    ANLISIS DE LA LUZ EN EL ARTE IMPRESIONISTA ANLISIS DE LA PERSPECTTIVA EN EL ARTE RENACENTISTA

    El impresionismo naci en Pars, en 1860. su intencin era traducir la impresin causada por el instante de la sensacin visual. Para lograr representaciones espontneas y directas, los impresionistas escogieron la pintura al aire libre u los temas de la vida cotidiana. Al centrar su atencin en los efectos de la luz natural, descubrieron que el color es una propiedad de la luz y no de los objetos. Notaron, adems, que esta tiende a difuminar los contornos y refleja los colores de los objetos circundantes en las zonas de penumbra. Debido al empleo de colores primarios y pinceladas cortas y yuxtapuestas consiguieron una nueva visin de la realidad, una impresin.

    Self Portrait With A Beret - Claude Monet

    CLAUDE MONET, Impresin amanecer, 1972

    Durante el renacimiento, en los siglos XV al XVI, el uso de la perspectiva surgi acompaado de un cambio en el modo de ver y representar el mundo. Debido a la perspectiva, en el renacimiento se crearon efectos tridimensionales del espacio, sobre una superficie plana. La perspectiva artificial fue implementada por el arquitecto Filipo Brunelleschi, y la perspectiva area, por el artista e ingeniero Leonardo Da Vinci. La perspectiva artificial es una proyeccin geomtrica por la cual el arte plasma las formas tal y como el ojo las percibe. Se divide en perspectiva paralela o frontal, oblicua y area. Por otro lado, la perspectiva area considera que el aire condiciona la visin; por ello, la distancia modifica los contornos y los colores de las cosas observadas.

    Los expertos an no llegan a un acuerdo para determinar quien es el autor de esta pintura del renacimiento, cuya aplicacin de la perspectiva es excepcional. La pintura se considera un modelo renacentista de la ciudad perfecta. Fjate en el efecto de profundidad dado por la perspectiva en las dos calles laterales en la progresin cromtica del cielo.

    Se ha llegado a afirmar que el autor de la obra podra ser Piero de la Francesca, debido a su inters en el tema de la arquitectura, y a que su obra la flagelacin podemos ver similitudes con la pintura titulada la ciudad ideal Piero de la Francesca defini la pintura como una demostracin de superficies y de cuerpos deviniendo siempre mas pequeos o mas grandes segn su termino, esto es, la distancia de los cuerpos con relacin al espectador.

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