热爱、致敬香港电影---采访纪录片《香港经典 光影重塑》

梁慧仪女士首先向我们介绍了制作这个纪录片的缘起

梁慧仪：最近这几年因为新冠疫情，电影开始停牌拍了，所以大家都有一些时间坐下来聊聊天，一直以来他们都非常忙碌。我本身不是从事电影行业，但我非常喜欢电影，好奇怪我身边所有的好朋友都是做电影，有一天我就跟夏永康导演、跟陈善之监制在聊天，难得大家在疫情下可以聚在一起，我们三位都非常爱电影，有一天大家在讨论：哎，我们要不要怕一个纪录片，来说说我们对香港的感觉呢？对，就从这里出发开始有了这个想法的。

RFI:从筹备到拍摄完成大体用了多长时间？

梁慧仪：大概九个月到1年，因为在疫情里很多拍摄限制，很多地方都不能去。还有，因为拍片他们全部都是义务的，我们要找一些基本的费用，人员不收钱，但基本的灯光、摄影、摄像，还有租场地，很多地方都需要些基本的费用，所以我们要找不同的朋友来帮忙，但是非常幸运，我没想到一问所有的演员，还有很多朋友都给到我们很大的帮助。

RFI: 影片非常精彩，内容丰富，有很多香港电影界代表性的人物都有出镜，影片分成六个部分，能谈谈是怎么选择和拍摄的好吗？

陈善之：我是这部影片的监制，片中六个短片，其中四部是我做监制的.其实跟刚才制作人梁慧仪讲的一样，就是我们想到要把香港六个不同片种的电影拿出来，很直接的我们就想到，哎，哪一位哪一位可以帮我们去处理，然后在筹备的过程里面也算是顺利的，因为每一个导演，每个演员，每个工作人员都很投入，而且特别是导演跟演员，他们完全是义务的，这也是为了对香港电影的热爱和致敬，所以他们都完全没有计较，很投入、很主动的去处理所有在拍片上的东西，基本上我们时间是比较长，我们大概是2年前、2002年九月份开始筹备，分别找导演啊，找所有的需要的东西，一直到去年2023年左右，我们应该是在四月的时候才拍，第一条就是文念中导演的爱情片，就是张艾嘉小姐跟林子祥他们拍的那个故事，然后一起拍到差不多9月吧，夏永康导演都把他那个莫文蔚主演的那个电影都拍完了，整个过程他们都非常非常得投入，而且非常非常的自动性的去解决很多很多的问题。所以这次是真的很感谢他们。还有简君晋导演，他那个短片也很好，只有一晚上，他要拍的很辛苦，又要拍一个室内的景，也要到旺角拍，旺角是香港比较最地标、也是人很多人的地方，他跟他的团队很努力的把所有的事情都解决了。

夏永康、文念中和简君晋三位导演分别介绍了他们参与该片、在执导短片过程中所遇到的挑战及拍片体会。

（和王家卫导演有过很多的合作的夏永康导演执导了文艺篇《禁》）

夏永康：我拍了一段算是一个艺术篇的短篇，好像新浪潮的一个方向，我跟他（王家卫）合作是我帮他拍海报设计那一部分，所以我拍这一段的时候，最好玩的挑战就是我想把剧本跟画面、跟故事都分开来玩会怎么样，所以我里面一些字、台词都是跟画面是分开的，我尝试用这个方向去玩，不是平常拍电影的方法。还有遇到的很多问题，就是现场的问题，比方说突然间下雨了，还好，还是挺好玩的。

文念中：因为我们这个短片（文艺篇《相见了》）片长很短，一分半的时间，而一部爱情片，要让观众感动，其实是需要很多篇幅去拍的。所以我的挑战就是怎么从这么短的时间里去表现出一种很深厚的感情。生活里面好多爱情故事，其实并不一定像电影这种happy ending的，好多时候男女主角并没有最终在一起，但某一天，在某一个地方可能会想起对方，这就是我这个短片拍的故事，在一个很有限的时间段里去表达一个很长的感情。

RFI: 您这个短片是两位演艺界的前辈：张艾嘉和林子祥合作的，可以谈谈和他们的这次合作好吗？

文念中：（合作得）很好，因为我其实跟张艾嘉导演合作了很多次，从她的1999年的《心动》，我们一起有合作，她有好多电影都是我当美术的，所以我跟她很熟，就是有一种不用说太多就已经有的默契。但林子祥先生我是第一次跟他合作，但他都很好，他完全给了我很大的空间，完全信任我们的创作，所以在拍摄的时候非常顺利。主要是他一看到张艾嘉导演他就笑了，他在现场不停跟她聊天什么的，所以这个拍摄非常顺利。

作为年轻的香港新晋导演，简君晋导演主持了警匪短片《Deja Vu》的拍摄

简君晋：我拍的那一天下雨。然后原版有一个场景我们是去拍的，我们要重新拍《无间道》在天台的那一场戏，但是我们没有拍成，因为下雨、下很大的雨，没有拍成，我觉得这个很遗憾。在旺角拍摄，旺角这个地方是全世界最多人的地方，要拍摄也是一个很大的挑战，对我来讲是一个很大的挑战，但是我也觉得我很开心可以拍这个片，因为很多朋友都说，我们新导演没有很多的机会可以拍这样“枪林弹雨”的电影嘛，所以我也很开心有这个机会可以拍。

RFI: 影片在戛纳的电影市场首映，能谈谈来到戛纳的感觉吗？香港电影在戛纳沉寂多年之后，今年也有入围，就是郑保瑞导演的《九龙城寨之围城》入围午夜放映单元，而且反响非常不错。

陈善之：首先我们感觉很高兴和很兴奋这个纪录片能够来到戛纳，因为我们在做这个事情之前，我们的初衷是没有想到的，我们只是很想用心去做一些我们想向香港电影去致敬的东西。那所以来到戛纳的大家都觉得很开心。那《九龙城寨之围城》我在香港已经看了两遍，我觉得是今年一部可以很激励我们，而且是郑保瑞导演一个非常完整、最完整的电影。当然之前他的《智齿》是我非常喜欢的，但是这个就是比较大气的一个电影了，里面的美术啊、摄影啊，还有动作都非常好。恰好他这个片的动作指导谷垣健治也是我们这个六个短片的一个导演，就是一个日本人。他也是我监制的短片《2023黑玫瑰》的一个导演，那他在访问里面讲了一句话、，我觉得非常非常真实，而且是事实的一句话，他说，其实真的，这几十年来，应该基本上没有一个人不会受到香港电影的影响。我们这次来到戛纳看到《九龙城寨》有这么好的成绩，看到我们自己也能来参与，真的是一个Grand Honors（巨大荣誉）.

RFI: 您刚才谈到香港电影的影响，我们也看到香港电影的现状，您能谈谈您对香港电影产业的目前及未来发展的看法吗？

陈善之：其实世界万物都是有一个起伏的，一定会有它最高的点，也一定会有它比较沉默的一个点，我没有觉得香港电影是沉默了，我觉得它是一直在酝酿一个新的局面，一直在酝酿一个新的方向。那这几年来大家都可以看到很多很多新晋的导演，像简君晋导演，那些新的导演他们都发挥了他们当年受到香港电影影响的力量，把他们想的、他们感受的、他们体验的东西一直在透过电影跟大家分享。很早以前，徐克导演的电影《蜀山传》里面已经有一个台词，就是：江山代有才人出，一代新人换旧人。我觉得现在香港就是经历着这个时期，一些像文念中导演、像夏永康导演、王家卫、关锦鹏那些已经很有经验的导演，一直在培育，也一直在影响到下一代的导演，所以现在香港一直做的事，他们用这些很有经验的导演来作为监制，来帮忙新的导演去发挥他们的所长，以我们上一代的经验来帮忙他们去发挥更好的东西。所以，我自己看到香港一定是在很快很快的很短时间里面，一定会更加的百花齐放，而且还是会有另外一种的光芒。