Apesar do que muitos pensam, saber compor músicas não se trata apenas de um dom. Pode até ser que algumas pessoas tenham mais facilidade, mas criar melodias e letras envolve, principalmente, estudo e técnica.

Pensando nisso, trouxemos algumas dicas para você aprender como compor músicas e desenvolver essa habilidade que pode ser construída com o tempo. Vem com a gente!

As melhores dicas de como compor músicas

É claro que não há uma receita pronta para compor, mas existem algumas técnicas que estão presentes em boa parte das canções.

A seguir, você confere as principais dicas de como compor músicas.

1. Não existe jeito certo de compor uma música

Um dos principais bloqueios na hora de escrever a letra de uma música é pensar que existe um jeito certo de compor.

Assim como em outras áreas da arte, a composição também é livre das regras convencionais e depende da liberdade criativa da pessoa.

Então, não se pressione na hora de escrever uma letra ou criar melodias porque você só vai encontrar um formato ideal após testar muito.

Lembre-se de que uma composição não sairá perfeita de uma vez, por isso é importante você deixá-la descansar antes de fazer uma nova reescrita, por exemplo.

Com esse distanciamento, é possível identificar o verdadeiro potencial da melodia ou letra.

2. Procure por inspiração musical

Antes de compor, é uma boa ideia buscar inspiração, que pode vir das emoções, relacionamentos, natureza, literatura ou experiências de vida, por exemplo.

A inspiração costuma aparecer de qualquer lugar, mas não a espere para começar a compor. Pense em temas que você gosta ou deseja falar, busque em suas lembranças, experimente fazer coisas novas ou, até mesmo, um breve passeio para espairecer.

E lembre-se de anotar todas as ideias que surgirem durante esse processo, por mais simples que elas pareçam.

3. Use um software de composição musical

O software de composição musical pode ser um grande aliado, por ajudar no processo de escrita, organizar o trabalho e permitir que você veja o que está tocando.

Pacotes de qualidade oferecem recursos essenciais como:

• um metrônomo, para manter a batida;
• um playback, para tocar com alguma gravação;
• entrada para ligar o instrumento ou microfone diretamente no computador, para as gravações;
• ferramentas de edição, para ajudar na composição da estrutura da música.

Programas de produção musical são ferramentas que vão ajudar na hora de compor e facilitar o processo.

4. Experimente compor a partir de uma progressão de acordes

Ao tocar uma guitarra ou piano, pode ser comum fazer uma progressão de acordes de forma inconsciente.

Esse tipo de improviso é bom para criar uma música, melodia ou letra, especialmente se você está compondo com outras pessoas.

Mas não fique somente na progressão de acordes, uma vez que, na maior parte dos estilos musicais, ela é apenas parte das ideias de arranjos.

Sem uma melodia forte ou uma letra bem construída, a progressão de acordes é só um fragmento de composição.

5. Toque outros instrumentos

É comum ter um bloqueio criativo durante o processo de composição. Como resultado, as músicas podem começar a soar iguais, mesmo com novas combinações de notas ou batidas.

Uma maneira legal de abrir a mente para novas ideias é tentar tocar um instrumento que você teve pouco contato prático. Com ele, você pode criar melodias até então impensadas, arranjos ou estruturas inéditas para sua canção.

6. Pense na estrutura musical

Apesar de não ter uma regra para compor, sabemos que boa parte dos gêneros musicais segue uma estrutura. Você pode sair desse padrão, mas com intencionalidade e não por falta de conhecimento.

Para isso, é preciso estudar os diferentes estilos musicais, analisar seus elementos, quais instrumentos eles costumam utilizar e como são as suas letras, por exemplo.

E o estudo aqui, além de teórico, também é prático: você precisa escutar muita música.

Depois de observar a estrutura dos gêneros musicais, pense o que você faria diferente, o que gostaria de tirar ou acrescentar, deixando as ideias fluírem até ter um resultado que te agrade.

7. Grave tudo que criar

Você sabia que o baixista John Deacon, do Queen, não havia gravado o riff de Under Pressure, quase esquecendo-o? Por sorte, Roger Taylor e David Bowie se lembraram, sendo possível sua reprodução como conhecemos hoje.

Por isso, é muito importante anotar todas as criações, seja enquanto estão sendo feitas ou aquelas que ainda estão apenas na cabeça.

Faça uma gravação simples no smartphone ou uma anotação da partitura em um pedaço de papel, por exemplo. Afinal, será muito mais fácil continuar a trabalhar na música a partir dos primeiros registros.

8. Componha a partir de uma ideia ou conceito de letra

Existem vezes que as nossas experiências nos levam a ideias incríveis para novas músicas autorais.

Capture o sentimento e a emoção do seu conceito, mergulhe nele e realmente conte sua história.

9. Lembre-se que a letra da música é importante

A não ser que você ou sua banda estejam fazendo música instrumental, a letra é a parte mais importante da canção. Por isso, não a subestime.

Entretanto, escrever letras pode ser um dos aspectos mais difíceis do processo de composição, especialmente se você tiver pouca experiência.

Para ajudar, você pode organizar as ideias e separá-las por partes ou estrofes. Por exemplo:

• Estrofe 1: assunto X
• Estrofe 2: assunto Y
• Refrão: tema da música

Claro que isso é só uma sugestão e você não precisa segui-la à risca. Depois de fazer o primeiro rascunho, lembre-se de deixar a letra descansando um pouquinho antes de reescrevê-la.

Em seguida, pense em organizá-la com o ritmo, a estrutura, cadência das palavras para conseguir encaixar a letra em uma melodia.

Além disso, uma melodia forte e memorável – geralmente situada no refrão – é importante para resumir a ideia central da letra.

Por sua vez, os versos e a ponte para o refrão podem ser construídos ao redor do tema central.

10. Faça colaborações e parcerias

Uma ótima forma de compor é conversando com outras pessoas que também fazem música.

O trabalho conjunto proporciona uma nova perspectiva dos seus projetos e agrega experiências que podem ajudar no seu processo de composição.

Aproveite para criar, colaborar e fazer parcerias para desenvolver melodias e músicas novas!

Aumente o seu repertório musical com o Cifra Club

Gostou de aprender como compor músicas? Praticando essas dicas, com certeza o processo de composição será mais fácil e divertido.

Continue sua jornada com o Cifra Club e descubra como montar um bom repertório musical para as suas apresentações!