Roteiro - Ritmo e Dança

Roteiros
Ritmo e Dança
Manual de Estágio
Disciplina: Ritmo e Dança

Título da Aula: Deslocamento com AULA 1
Instituto de Ciências da Saúde
marcação rítmica
OBJETIVO: Identificar o pulso através da marcação rítmica.

MATERIAIS: Voz de comando, palmas ou 2 clavas/bastões de madeira.
LOCAL: Sala de ginástica ou quadra.
PROCEDIMENTO:
1. Os alunos deverão espalhar-se pela sala/quadra.
2. Ao comando do professor, deslocar-se pelo espaço de forma livre, em relação
à direção.
3. Para cada palma do professor, o aluno deverá dar um passo.
4. Variações:
Deslocar 8 tempos (8 palmas) e pausar 8 tempos (pausa de som e deslocamento).
Deslocar 4 tempos e pausar 4 tempos.
Deslocar em 2 tempos e pausar 2 tempos.
Deslocar em 1 tempo e pausar 1 tempo.
Usar 8 tempos de forma acelerada (andamento).
Usar 8 tempos de forma desacelerada.
DICAS: atenção para que o aluno corresponda com a marcação rítmica, evitar que
acelere ou atrase o movimento de acordo com o tempo preestabelecido.
Serviço Social

AULA 2
Instituto de Ciências da Saúde Título da Aula: Percepção Rítmica
OBJETIVO: Identificar os elementos do ritmo: pulso e compasso.

MATERIAIS: Aparelho de som/cabo de áudio.
PROCEDIMENTO:
1. O professor deve escolher uma música que sirva de ferramenta para identificar
e compreender o pulso e o compasso musical.
2. Aconselho escolher uma música que tenha a formação quaternária, pois a maioria
das músicas apresenta essa formação.
3. A escolha da música deverá ser feita de acordo com as condições rítmicas dos alunos.
4. A sugestão é de que comece com uma música de andamento vagaroso a moderado
para facilitar a identificação dos elementos propostos.
5. Após lembrar os conceitos de pulso e compasso, bem como a forma de identificar
o início do compasso, devemos:
1º passo: formar quatro grupos de alunos.
2º passo: identificar o pulso musical, todos os quatro grupos expressarão, por meio
de palmas, a pulsação da música (exemplo: 1 palma para cada batida/pulso da música).
3º passo: após identificar e incorporar o ritmo da música, bem como sua velocidade
(andamento), os grupos deverão iniciar as palmas no primeiro pulso de cada compasso
quaternário.
4º passo: cada grupo deverá executar uma palma, em um determinado pulso do
compasso. O professor “orquestrará” os grupos, determinando em que pulso cada
grupo deverá executar a palma. Exemplo: grupo 1 baterá palma no pulso 1 do
compasso, o grupo 2 baterá palma no pulso 2 do compasso e assim sucessivamente.
5º passo: o professor muda a ordem. Exemplo: o grupo 1 baterá palma no 3º pulso
do compasso, o grupo 2 baterá palma no pulso 1 do compasso e assim sucessivamente.
DICAS: mude constantemente a ordem atribuída para cada grupo.
Manual de Estágio

Título da Aula: Elementos do ritmo AULA 3
com exploração espacial
OBJETIVO: Trabalhar o deslocamento dentro da pulsação da música explorando

as direções.
MATERIAIS: Aparelho de som/cabo de áudio.
PROCEDIMENTO:
1º passo: dividir os alunos em colunas e fileiras (de 4 a 6, de acordo com o número
de alunos).
2º passo: ao sinal do professor, os 4 primeiros alunos de cada coluna irão se deslo-
car para a frente, lembrando que cada passo corresponde a 1 tempo ou pulso.
A cada 4 passos os alunos mudam a direção, passando a se deslocar de costas.
Quando o primeiro grupo terminar de executar a sequência de 4 tempos para fr-
ente e 4 tempos para de costas, o segundo grupo também inicia a mesma sequência.
Lembrando que a sequência deverá ser repetida por cada grupo até utilizar todo
o espaço da sala ou quadra.
DICAS: Alterne 4 tempos parados com palmas e 4 tempos andando sem palma.
Execute mudanças de direção e de níveis (de lado, diagonal, agachado etc.).
Em vez de palmas, mude a forma de expressar o som. Por exemplo: batida dos pés no
chão, estalos de dedos etc.
Serviço Social

AULA 4
Instituto de Ciências da Saúde Título da Aula: Percussão corporal
OBJETIVO: Executar sons corporais dentro do compasso quaternário através de uma

orquestra corporal.
MATERIAIS: Lousa e giz.
PROCEDIMENTO:
Após lembrar os conceitos de pulso, compasso quaternário e andamento, devemos:
Dividir a sala em quatro grupos: grupo da palma, grupo do pé, grupo do estalo e
grupo do peito.
Cada grupo deverá fazer o som corporal no tempo preestabelecido pelo professor.
A orquestra corporal inicia com a voz de comando do professor executando uma
contagem de 4 tempos/pulsos, que se repetirá sucessivamente para que todos os alu-
nos executem o seu respectivo som de acordo com a contagem, assim formando uma
orquestra corporal.
PERCUSSÃO
TEMPO 1 TEMPO 2 TEMPO 3 TEMPO 4
CORPORAL
PALMA X
PÉ X
ESTALO X X
PEITO X X
DICAS: dê o início da contagem e faça com que os alunos executem os movimentos de
acordo com o andamento (velocidade) que foi estabelecido pelo professor.
Observe se os alunos aceleram o andamento da contagem e converse sobre o cuidado
para que isso não ocorra.
Manual de Estágio

Título da Aula: AULA 5
Percussão instrumental
OBJETIVO: Desenvolver o processo criativo por meio da percussão instrumental.

MATERIAIS: Folha de caderno/sulfite para fazer o mapa, lápis ou caneta para anotar.
PROCEDIMENTO:
Após lembrar os conceitos de pulso, compasso quaternário e andamento, devemos:
Dividir a sala em grupos de 4 a 8 pessoas.
Pedir que cada grupo crie a própria orquestra, mas agora instrumental.
Os alunos farão a sua própria tabela de tempo e sons.
Deverão pesquisar o material para retirar sons. Exemplo: carteiras, estojos, canetas,
zíper, espiral de cadernos, garrafa de água, etc.
A orquestra só pode ser executada com sons de instrumentos não convencionais.
O grupo cria a tabela de sons, os instrumentos de percussão e rege o próprio grupo.
Todos os grupos devem apresentar o seu trabalho para a sala.
PERCUSSÃO
INSTRUMENTAL
TEMPO 1 TEMPO 2 TEMPO 3 TEMPO 4
DICAS: estimule a criatividade dos alunos, tanto na criação dos instrumentos não
convencionais como nos sons retirados.
Serviço Social

Chamada Rítmica
OBJETIVO: Desenvolver a percepção rítmica, criatividade e integração.

MATERIAIS: O próprio corpo.
PROCEDIMENTO:
Em círculo, todos os alunos deverão estar sentados. O professor determina qual aluno
deverá iniciar a atividade.
Um aluno de cada vez deverá levantar, dizer o seu nome em voz alta.
Após se apresentar, o aluno deverá separar as sílabas do seu nome e criar a mesma
quantidade de movimentos. Exemplo: Roberto.
O nome Ro-ber-to possui 3 sílabas, então o aluno deverá criar 3 movimentos.
Repetir este processo com todos os alunos da roda, de forma individual e
sequenciada.
DICAS: peça que o aluno explore os níveis (alto, médio e baixo), as direções (frente,
lado, trás), utilize os membros superiores e inferiores e tronco de forma criativa.
Manual de Estágio

Título da Aula: Telefone sem AULA 7
fio rítmico
OBJETIVO: Desenvolver a percepção rítmica, atenção e criatividade.

MATERIAIS: Clavas ou palmas.
PROCEDIMENTO:
O professor deverá dividir os alunos em grupos de 5 a 6 alunos, em formação de
colunas (um aluno atrás do outro).
Cada integrante do grupo deverá colocar sua mão direita no ombro do colega à frente.
Ao sinal do professor, o último aluno de cada coluna deverá criar uma célula de
batidas rítmicas no ombro do colega à frente.
Cada integrante do grupo, após sentir a célula de movimento, deverá passar para
a pessoa à sua frente.
Quando chegar ao primeiro da coluna, este deverá reproduzir o som nas claves.
O último integrante que criou as células de movimentos rítmicos deverá verificar
se foi passado corretamente.
Caso tenha erro, os demais alunos deverão descobrir quem passou de forma errada.
DICAS: caso não possua clavas, o aluno poderá produzir o som através de palmas.
Para aumentar o grau de dificuldade é só aumentar o número de integrantes por coluna.
Serviço Social

Mapeamento musical
OBJETIVO: Compreender a estruturação rítmica de uma música em pulsos, compassos,

frases e blocos musicais. Aprender a transcrever no papel/mapeá-la, facilitando o processo
coreográfico de uma aula de ginástica ou uma coreografia de dança.
MATERIAIS: Música, lousa e giz.
PROCEDIMENTO:
Após retomar os conceitos de pulso, compasso, frase e bloco musical (livro-texto,
páginas: 18,19 e 20). Escolha uma música de compasso quaternário.
1. Faça a escuta musical e peça para os alunos encontrarem o pulso, reproduzindo a
batida.
2. O professor irá explicar que a cada batida corresponde 1 pulso e a cada 4 pulsos/bati-
das temos um compasso quaternário. Quando juntamos 2 compassos quaternários te-
mos 8 pulsos/batidas e formamos 1 frase musical. Então usaremos “I” para representar
8 tempos.
3. Quando juntamos I I I I (32 tempos/pulsos) temos um bloco musical. Vamos representá-lo
com um bloco/quadrado contendo 8 tempos de cada lado, conforme a figura a seguir:
32 T
4. Após esta explicação, o professor coloca novamente a música e vai mapeando desde a
introdução até a parte final da música.
Manual de Estágio
5. Depois de entendido o processo, os alunos deverão agir da seguinte forma:

Formar uma coluna em frente à lousa.
O professor colocará novamente a mesma música.
Um aluno de cada vez deverá ir à lousa.
Cada aluno deverá encontrar um bloco musical.
Assim sucessivamente, até ter a música totalmente mapeada.
DICAS: escolha uma música fácil de ser contada. Deixe um pedaço de giz na mão de
cada aluno para não atrapalhar a contagem. Fique atento a cada aluno para não atrasar
ou acelerar na contagem.
Serviço Social

Instituto de Ciências da Saúde Processo criativo utilizando
mapeamento musical e percussão
OBJETIVO: Desenvolver o processo criativo utilizando os elementos aprendidos de

contagem musical e percussão rítmica.
MATERIAIS: Música.
PROCEDIMENTO:
O professor poderá usar a mesma música que utilizou no mapeamento musical.
Dividir a turma em grupos.
Cada grupo deve coreografar uma sequência de 32 tempos/1bloco musical.
Deverá ser utilizada percussão corporal e/ou instrumental.
DICAS: incentive os alunos a serem criativos e a utilizarem o espaço com deslocamentos
(isso torna mais difícil).
Manual de Estágio

AULA 10
Instituto de Ciências da Saúde Título da Aula: Amarelinha africana
OBJETIVO: Desenvolver de forma lúdica a percepção rítmica, atenção, agilidade e a

contagem musica l (compasso quaternário). Além do resgate folclórico.
MATERIAIS: Fita crepe ou giz, ou 16 arcos/bambolês.
PROCEDIMENTO:
O professor deverá confeccionar um quadrado dividido em 16 partes, conforme a
figura 1. Figura 1 Figura 2 Figura 3
1. Todos os alunos deverão formar duas colunas e posicionar-se de lados opostos no

quadrado, como na figura 2.
2. Devem saltar, ao mesmo tempo, na direção oposta à do seu companheiro à frente;
sendo um pé em cada quadrado, como na figura 3.
3. Para que dê certo é necessário que os saltos ocorram ao mesmo tempo, para isso fica
mais fácil a marcação rítmica, que poderá ser feita em contagem de 4 tempos ou pela
música original da brincadeira. Segue abaixo:
“Minuê, minuê, le gusta la dance.
Le gusta la dance, a dança minuê.”
4. O aluno deverá se deslocar lateralmente pelos 4 quadrados e voltar pelos mesmos 4
quadrados. Somente avançar para os quadrados à frente quando completá-los.
5. A dupla irá executar estes movimentos até chegar ao lado oposto do quadrado.
6. Assim que a primeira dupla encerra, inicia a segunda dupla.
DICAS: os alunos devem saltar ao mesmo tempo e sempre se deslocar em lados
opostos. Se fizerem corretamente, eles nunca irão se bater. Existem também variações
mais complexas.
Serviço Social

Título da Aula: As 8 ações básicas AULA 11
do movimento (parte 1)
OBJETIVO: Conscientizar o aluno sobre como executar um movimento com qualidade,

pensando nos aspectos de direção do movimento, força empregada e velocidade.
MATERIAIS: Lousa e giz.
PROCEDIMENTO:
Escrever na lousa as 8 ações básicas do movimento: deslizar, flutuar, pontuar, sacudir,
pressionar, torcer, chicotear e socar (livro-texto).
Ação básica Espaço Tempo Força
Sacudir Indireto Acelerado Leve

Torcer Indireto Desacelerado Firme
Pressionar Direto Desacelerado Firme
Chicotear Indireto Acelerado Firme
Socar Direto Acelerado Firme
Flutuar Indireto Desacelerado Leve
Deslizar Direto Desacelerado Leve
Pontuar Direto Acelerado Leve
1. Dividir os alunos em pequenos grupos de 4 a 5 pessoas.
2. Os grupos deverão criar uma célula de movimento (coreografia), utilizando as 4 ações
de movimento (exemplo: deslizar, flutuar, pressionar e sacudir).
3. Criar os 4 movimentos escolhidos de forma interligada.
4. Colocar 1 tempo para cada movimento, criando uma sequência de 4 tempos.
5. Cada grupo deverá demonstrar a sua composição coreográfica para a sala, sendo que
os demais grupos deverão identificar as 4 ações básicas utilizadas.
DICAS: incentive a participação de todos os componentes dos grupos. Observe a
qualidade das ações em relação ao espaço, força e tempo.
A tarefa de observar o trabalho de outros grupos ajuda aumentar o repertório motor
e a interiorizar o aprendizado.
Manual de Estágio

Título da Aula: As 8 ações básicas AULA 12
do movimento (parte 2)
OBJETIVO: Processo criativo e a composição coreográfica a partir das 8 ações básicas

do movimento.
MATERIAIS: Música.
PROCEDIMENTO:
Permanecer os mesmos grupos e as mesmas sequências de 4 movimentos (4 ações
escolhidas) utilizados na parte 1.
1. O professor irá escolher uma música, de andamento vagaroso a moderado, preferencial-
mente de compasso quaternário.
2. O professor pedirá que junte de 2 a 3 grupos.
3. Cada novo grupo deverá ensinar seus 4 movimentos/ações e aprender os novos movi-
mentos do grupo parceiro.
4. Depois de fazer a junção dos movimentos, os alunos deverão apresentar para a sala seu
novo trabalho com a escolha da música feita pelo professor.
DICAS: o professor pode incluir outros grupos em uma nova etapa, assim formando
uma pequena coreografia.
Serviço Social

Título da Aula: Composição AULA 13
coreográfica/acúmulo de movimentos
OBJETIVO: Desenvolver o repertório coreográfico do aluno utilizando a técnica de

acúmulo de movimentos.
PROCEDIMENTO:
O aluno deverá criar uma sequência de 4 a 8 movimentos, utilizando a técnica de acúmulo.
1. Cada aluno deve pensar em uma posição “base” para iniciar o movimento (exemplo:
em pé, sentado, ajoelhado, deitado...).
2. A partir da posição base (em pé) criar o primeiro movimento:
Tempo 1 – levanta os dois braços acima da cabeça.
Volta para base (abaixa os braços).
3. Agora começa a acumular os movimentos:
Tempo 2 – abre os braços na lateral.
Volta para a base.
4. Acrescentar mais um movimento:
Tempo 3 – ajoelha.
Volta para a base.
5. Acrescentar mais um movimento:
Tempo 3 – ajoelha.
Tempo 4 – faz um rolamento para frente.
Volta para a base.
6. E assim sucessivamente, poderá acumular movimentos.
DICAS: : lembrar que sempre deve voltar para a posição base antes de acrescentar
mais um movimento.
Manual de Estágio

Título da Aula: Composição AULA 14
coreográfica/redução de movimentos
OBJETIVO: Desenvolver o repertório coreográfico do aluno utilizando a técnica de

redução de movimentos.
PROCEDIMENTO:
Utilizar a técnica de redução.
1. Criar uma sequência de 4 movimentos e executá-los sequencialmente (exemplo: saltito,
giro, passo para a frente e ajoelhar).
2. Executar a mesma sequência, mas retirar o último movimento (exemplo: saltito, giro e
passo para a frente).
3. Executar a mesma sequência, mas retirar o último movimento (exemplo: saltito e giro).
4. Executar a mesma sequência, mas retirar o último movimento (exemplo: saltito).
DICAS: estimule o aluno a criar sequências maiores. Ele poderá fazer a sequência de
acúmulo e redução sequencialmente.
Serviço Social

AULA 15
Instituto de Ciências da Saúde Título da Aula: Cânon justaposto
OBJETIVO: Conhecer, compreender e vivenciar o recurso coreográfico do Cânon, que

são estruturas de movimentos que se repetem uma após a outra, retomando o que a
outra acabou de executar.
MATERIAIS: Música.
PROCEDIMENTO:
O professor irá separar grupos de no mínimo 4 pessoas. Cada grupo de 4 pessoas
deverá criar uma sequência de 8 movimentos e decorá-la. Segue a estrutura do Cânon
justaposto (cada “ I “ significa um movimento executado).
1º aluno – I I I I I I I I
3º aluno – IIIIIIII
1. Cada movimento coreografado deverá ter uma contagem de 1 pulso/tempo por movi-
mento, sendo assim, a sequência de 8 movimentos possuirá 8 tempos.
2. Todos os 4 integrantes do grupo deverão executar a mesma coreografia, mas iniciar o
primeiro movimento em tempos diferentes (como segue no exemplo da estrutura)
O 1º aluno começa executando os 8 movimentos coreografados pelo seu grupo.
O 2º aluno começa executando o primeiro movimento/tempo, no segundo movi-
mento/tempo do 1º aluno.
DICAS: todos os integrantes deverão executar os 8 movimentos/tempos.
Teremos a impressão de que a coreografia é uma espécie de corrida em que
a segunda pessoa jamais alcança a primeira, a terceira jamais alcança a segunda
e assim sucessivamente.
O professor poderá pedir que os alunos coloquem os movimentos na música.
Manual de Estágio

AULA 16
Instituto de Ciências da Saúde Título da Aula: Cânon intervalado

MATERIAIS: Música.
PROCEDIMENTO:
intervalado (cada “I” significa um movimento executado).
1. Cada movimento coreografado deverá ter uma contagem de 1 pulso/tempo por
movimento, sendo assim, a sequência de 8 movimentos possuirá 8 tempos.
primeiro movimento em tempos diferentes (como segue no exemplo da estrutura).
O 2º aluno começa executando o primeiro movimento/tempo somente quando
o 1º aluno terminar toda a sua sequência de 8 movimentos.
DICAS: O professor deve instigar/estimular o processo criativo.
Serviço Social

AULA 17
Instituto de Ciências da Saúde Título da Aula: Cânon encaixado

MATERIAIS: Música.
PROCEDIMENTO:
encaixado (cada “ I “ significa um movimento executado).
3. Cada movimento coreografado deverá ter uma contagem de 1 pulso/tempo por movi-
mento, sendo assim, a sequência de 8 movimentos possuirá 8 tempos.
primeiro movimento em tempos diferentes (como no exemplo da estrutura).
o 1º aluno estiver executando seu último movimento/tempo.
DICAS: o professor pode sugerir que os alunos criem movimentos com percussão
corporal e ou instrumental.
Manual de Estágio

AULA 18
Instituto de Ciências da Saúde Título da Aula: Dança circular
OBJETIVO: Introduzir, de maneira alegre e prazerosa, a arte de se expressar através da

dança circular, inspirada em uma tradição cultural.
MATERIAIS: Música “Escravos de Jó”.
PROCEDIMENTO:
Formar uma grande roda com a participação de todos os alunos. A roda deve girar no
sentido anti-horário (para a direita). Esta cantiga possui várias versões de acordo com a
região do nosso país. Seguem algumas versões:
(Cantada em São Paulo)
“Escravos de Jó jogavam caxangá,
Tira, põe, deixa ficar!
Guerreiros com guerreiros fazem zigue zigue zá
Guerreiros com guerreiros fazem zigue zigue zá”
(Cantada no Rio de Janeiro e Nordeste)

“Escravos de Jó, jogavam caxangá,
Tira, bota, deixa o Zé Pereira ficar...
(No Rio Grande do Sul: deixa o Zé Pereira que se vá...)

(Cantada em Alagoas)
“Escravos de Jó jogavam caxangá,
Tira, bota, deixa o Zé Guerreiro ficar!
Serviço Social
1. A roda inicia se deslocando lateralmente para a direita, na primeira frase da música

(Escravos de Jó...)
Dar um passo para trás (Tira).
Dar um passo para frente (põe).
Sem deslocamento, apenas balançar os braços, sem soltar as mãos dos companheiros
(deixa ficar).
2. Deslocamento lateral para a direita (Guerreiros com guerreiros).
Saltita lateralmente para direita (Zigue).
Saltita lateralmente para esquerda (Zigue).
Saltita lateralmente para direita (Zá).
3. Repete toda a estrutura desde o início.
4. Podemos fazer algumas variações:
Tempo: Começar a cantar lentamente, executar os passos de forma lenta e ir
acelerando conforme for repetindo a música.
Espaço: Soltar uma mão, apenas de um integrante da roda e este conduzir para
direções distintas (caracol, sentido oposto da roda...).
Movimento: Pedir que os alunos criem outros movimentos.
DICAS: a música “Escravos de Jó” poderá ser apenas cantada pelos alunos, por fazer
parte do repertório cultural de nosso país, todos saberão cantar.
Manual de Estágio

Título da Aula: Preparação física AULA 19
para a dança
OBJETIVO: Percepção, flexibilidade, alinhamento e equilíbrio. Os pés são a base que

sustenta o nosso corpo, possuindo 26 ossos e 34 articulações, proporcionando muita
mobilidade. Ter pés fortes e alongados proporciona o alinhamento das estruturas ósseas,
equilíbrio e agilidade.
MATERIAIS: Trinta bolinhas de tênis.
PROCEDIMENTO:
Todos os alunos deverão estar posicionados em uma grande roda, sentados no chão e
descalços. Trabalharemos de forma unilateral para melhor percepção das diferenças entre
um pé trabalhado e o outro sem trabalho.
1ª parte – percepção: pedir para que o aluno escolha um dos pés (exemplo: direito)
e pedir que os dedos da mão oposta (exemplo: esquerda) entrelacem os dedos dos pés,
como na figura 1.
Figura 1
Pergunte aos alunos se eles conseguem entrelaçar todos os dedos.

Isso ocasiona dor?
Serviço Social
2ª parte – aquecimento:
Segure com ambas as mãos somente o pé direito.
Para iniciar o aquecimento, faça uma massagem (com pressão firme dos dedos das
mãos) sobre toda a sola, calcanhar, borda interna e externa do pé direito.
3ª parte – espaçamento das articulações:
Massageie apenas o dedão do pé/hálux, faça leves torções, estenda e flexione, puxe
o dedão/hálux, fazendo uma leve tração.
Repita em todos os outros dedos/falanges do pé direito, um após o outro. Sinta que
as articulações estão ganhando espaço.
Com as pontas dos polegares, deslize os dedos do metatarso até a altura das
falanges. Coloque certa pressão neste movimento, sinta que o (colo/peito do pé) irá
aquecer e alongar os músculos e tendões. Repita este movimento por toda a estrutura
do metatarso.
Coloque as mãos na borda interna e externa do pé. Empurre as laterais do pé para
baixo, criando espaço entre os ossos do pé.
Use os dedos polegar e indicador como uma pinça, segure na articulação do
tornozelo com o calcanhar (logo atrás dos maléolos). Faça um movimento de deslizar
de cima para baixo, como se quisesse separar o tornozelo do calcanhar.
4º massagem com bolinha de tênis:
Em pé, o aluno deverá apoiar o calcanhar direito no solo e apoiar apenas as
falanges sobre a bolinha de tênis, executando uma garra. Pressione por alguns
segundos, sentido abrir os espaços das articulações dos dedos (figura 2).
Prossiga com este mesmo procedimento com os metatarsos, borda externa
e interna dos pés e calcanhar (figura 3).
Manual de Estágio
Onde estiver mais dolorido, dê uma atenção maior. Fique por mais tempo até sentir
que a musculatura está mais solta.
Faça movimentos deslizando a bolinha por toda a sola dos pés, aplicando uma boa pressão.
Figura 2 Figura 3
5º desenvolvendo a percepção:
Peça para os alunos tentarem novamente refazer a parte 1. Observe se depois
de todos estes exercícios mudou algo, se os dedos entram mais fácil ou de maneira
menos dolorida.
Os alunos devem ficar em pé, com os MMII em pequeno afastamento lateral, MMSS
relaxados ao longo do tronco e de olhos fechados. Peça que tentem sentir se existe
alguma diferença entre o pé trabalhado/direito e o pé que não foi trabalhado/esquerdo.
Permita que os alunos relatem as sensações. Normalmente eles falam sobre a tem-
peratura/mais quente, sentem mais o contato com o chão/pé esparramado, mais leve...
Discutam sobre o que ocasionou tudo isso (musculatura aquecida e alongada,
aumento dos espaços entre as articulações, melhor circulação periférica.)
DICAS: cuidado para não perder o equilíbrio e cair. Repetir todo o processo no pé
esquerdo somente depois de passar por todas as fases e questionar os alunos em relação
à sua percepção.
Serviço Social

Título da Aula: Trabalho em grupo/ AULA 20
processo criativo
OBJETIVO: Elaborar uma coreografia com início, meio e fim utilizando todo o
aprendizado da disciplina de Ritmo e Dança, proporcionando ao aluno o trabalho em
equipe, a percepção rítmica, elaboração coreográfica e o processo criativo.
MATERIAIS: Música, bolinha de tênis, clavas ou bastões de madeira.
Manual de Estágio
PROCEDIMENTO:
O professor deverá previamente escolher uma música de fácil contagem, de preferência
com 2 minutos e andamento moderado.
1. Dividir a sala em 4 grupos.
2. Fazer o mapeamento musical juntamente com os alunos.
3. Contar quantos blocos musicais ela possui.
4. Dividir os blocos entre os 4 grupos (exemplo: grupo 1 irá coreografar o início da música
e assim sucessivamente).
5. A sala pode sugerir um tema (esportes, cotidiano ou o que a música proporcionar).
6. Cada grupo deverá coreografar a sua parte utilizando alguns dos elementos da dança e
seus recursos coreográficos:
Percussão instrumental ou corporal;
Deslocamentos com mudança de direção (frente, lado, atrás, diagonais);
Mudança de nível (alto, médio, baixo);
Cânon (justaposto, intervalado, encaixado);
Acúmulo e redução;
Desenhos espaciais (círculos, colunas, fileiras, figuras geométricas...).
7. Após a criação, o estudo dos movimentos e colocá-los na música, cada grupo deverá
estudar a sua entrada e saída, lembrando que todos os grupos deverão dançar um
após o outro. Desta forma precisam deixar o tempo necessário da música para estes
deslocamentos.
DICAS: o professor poderá filmar o resultado do processo coreográfico para que os
alunos possam fazer a fruição em dança.

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Disciplina: Ritmo e Dança

OBJETIVO: Identificar o pulso através da marcação rítmica.

Disciplina: Ritmo e Dança

OBJETIVO: Identificar os elementos do ritmo: pulso e compasso.

Disciplina: Ritmo e Dança

OBJETIVO: Trabalhar o deslocamento dentro da pulsação da música explorando

Execute mudanças de direção e de níveis (de lado, diagonal, agachado etc.).

Disciplina: Ritmo e Dança

OBJETIVO: Executar sons corporais dentro do compasso quaternário através de uma

Disciplina: Ritmo e Dança

OBJETIVO: Desenvolver o processo criativo por meio da percussão instrumental.

Disciplina: Ritmo e Dança

OBJETIVO: Desenvolver a percepção rítmica, criatividade e integração.

Disciplina: Ritmo e Dança

OBJETIVO: Desenvolver a percepção rítmica, atenção e criatividade.

Disciplina: Ritmo e Dança

OBJETIVO: Compreender a estruturação rítmica de uma música em pulsos, compassos,

5. Depois de entendido o processo, os alunos deverão agir da seguinte forma:

Disciplina: Ritmo e Dança

OBJETIVO: Desenvolver o processo criativo utilizando os elementos aprendidos de

Disciplina: Ritmo e Dança

OBJETIVO: Desenvolver de forma lúdica a percepção rítmica, atenção, agilidade e a

1. Todos os alunos deverão formar duas colunas e posicionar-se de lados opostos no

Disciplina: Ritmo e Dança

OBJETIVO: Conscientizar o aluno sobre como executar um movimento com qualidade,

Ação básica Espaço Tempo Força

Sacudir Indireto Acelerado Leve

Disciplina: Ritmo e Dança

OBJETIVO: Processo criativo e a composição coreográfica a partir das 8 ações básicas

Disciplina: Ritmo e Dança

OBJETIVO: Desenvolver o repertório coreográfico do aluno utilizando a técnica de

Disciplina: Ritmo e Dança

OBJETIVO: Desenvolver o repertório coreográfico do aluno utilizando a técnica de

Disciplina: Ritmo e Dança

OBJETIVO: Conhecer, compreender e vivenciar o recurso coreográfico do Cânon, que

Disciplina: Ritmo e Dança

OBJETIVO: Conhecer, compreender e vivenciar o recurso coreográfico do Cânon, que

Disciplina: Ritmo e Dança

OBJETIVO: Conhecer, compreender e vivenciar o recurso coreográfico do Cânon, que

Disciplina: Ritmo e Dança

OBJETIVO: Introduzir, de maneira alegre e prazerosa, a arte de se expressar através da

(Cantada no Rio de Janeiro e Nordeste)

(No Rio Grande do Sul: deixa o Zé Pereira que se vá...)

1. A roda inicia se deslocando lateralmente para a direita, na primeira frase da música

Disciplina: Ritmo e Dança

OBJETIVO: Percepção, flexibilidade, alinhamento e equilíbrio. Os pés são a base que

 Pergunte aos alunos se eles conseguem entrelaçar todos os dedos.

Disciplina: Ritmo e Dança

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