Paolo Veronese
Paolo Veronese (született Caliari) (Verona, 1528 – Velence, 1588. április 19.) olasz festő, akinek alkotásai reprezentálják Tiziano és Tintoretto munkásságával együtt a velencei reneszánsz aranykorát.
Paolo Veronese | |
Önarcképe | |
Született | Paolo Caliari 1528[1][2][3][4] Verona[3] |
Elhunyt |
Velence[3] |
Állampolgársága | velencei |
Házastársa | Elena Badile |
Gyermekei |
|
Foglalkozása |
|
Sírhelye | San Sebastiano |
Paolo Veronese aláírása | |
A Wikimédia Commons tartalmaz Paolo Veronese témájú médiaállományokat. | |
Sablon • Wikidata • Segítség |
Életpályája
szerkesztésVeronai kőfaragó fiaként látta meg a napvilágot Paolo Caliari néven, ragadványnevét festő korában kapta szülővárosáról, s ezen a néven vált ismertté.
Veronában első mestere nagybátyja, Antonio Badile[9] volt, de nála sokkal erősebben hatott rá az észak-olasz manierizmust képviselő Domenico Brusasorci.[10] Első ránk maradt képei még Badile hatását mutatják, ezek az ún. Bevilacqua-Lazise oltárkép (1548) és a budapesti Szépművészeti Múzeumban található Férfiképmás. A mantovai dómba festett Szt. Antal megkísértése c. képe Michelangelo stílusa iránti érzékenységét bizonyítja. 1553-tól a velencei Dózsepalotában festett művei, pl. a Villámokat szóró Jupiter a merész alulnézeteket (sotto in sù) alkalmazó manierista ízlés velencei elterjedéséről tanúskodnak.
Művészete
szerkesztésVeronese bibliai jeleneteket ábrázoló freskókat, táblaképeket festett, amelyek elsősorban egyházi épületek enteriőrjét díszítették. Nagyméretű kompozícióin a korabeli velencei polgárok nagy tömegeit ábrázolta, leghíresebb a Kánai menyegző, amely I. Napóleon francia császár itáliai uralgásának ideje óta a Louvre gyűjteményét gazdagítja. Eredetileg e kép 1563 óta a San Giorgio Maggiore-kolostor ebédlőjét díszítette, innen vitette Napóleon a Louvre-ba. 1815-ben, a Bourbon-ház restaurációja után a francia király visszaadta volna, de a szállítók annyira megijedtek a kép nagy méretétől, hogy helyette inkább egy kisebb méretű Lebrun-képet hoztak Itáliába.
A Kánai menyegző c. képbe beleszerkesztette Veronese Velence előkelő, gazdag polgárait, s a szolgákat is, a festőket is muzsikusok képében. Az Úr asztala előtt Veronese, Tiziano és Tintoretto hangszereken játszik, így örökítette meg Veronese a nagy velencei festő-triászt.
Paolo Veronese és művész kollégái mint muzsikusok láthatók a nagyméretű kép előterében. Balra Veronese viola da bracción játszik, jobbra Tiziano nagybőgőn, Tintoretto pedig Veronese mögött áll. Részlet A kánai menyegzőből (1563).
Az 1571-es oszmán-törökök felett aratott győzelem nagy jelentőséggel bírt a keresztények és Velence számára, e győzelemnek a festők által való megéneklése kívánatos volt az egyház vezetői részéről. Többen is megfestették a győztes tengeri csata emlékét, Veronese Lepantói csata c. képén állított emléket a kereszténység győzelmének.
Következő nagy képét a „SS. Giovanni e Paolo” kolostor rendelte tőle az Utolsó vacsora témában, de ebből botrány lett, és perbe fogta a festőt az inkvizíció, mert helytelenítették zenészek, részegek, kurtizánok, kutyák, bolondok, német alabárdosok megjelenítését. Veronese a művészek szabadságára próbált hivatkozni és Michelangelo Utolsó ítéletére a Sixtus-kápolnában. A törvényszéket nem sikerült meggyőznie a festőnek, abban maradtak, hogy Veronese vegye le a képről a nemkívánatos alakokat. Veronese nem változtatott a festményen, inkább az Utolsó vacsora cím helyett Lakoma Lévi házában címet adta a műnek. Ezen cím alatt őrzik ma is az Akadémiai Képtárban, Velencében.[11]
Leginkább egyházi és biblikus képeket festett Veronese, de vannak arcképei és mitológiai tárgyú képei is. Egyik legerotikusabb és leghumorosabb képe A meglepett Vénusz és Mars című, Vénusz épp csábítójával, Marssal készül szeretkezni, amikor benéz szobájukba egy ló, ettől mindketten meglepődnek.
Veronese képeinek tereit gyakran építészeti[12] kulisszákkal tagolja, kompozícióinak minden részlete fontos, nem egyetlen motívumra épít. A fény és a kiegészítő színek használata elébünk varázsolja azt a 16. századi Velencét, amelyet az akkor élők láttak, amilyennek látták ők magukat. A velencei festők nélkül nem ismernénk igazán Velence aranykorát, s ebben nagy része van Veronese művészetének.
Művei (válogatás)
szerkesztés- Férfiképmás (1550 körül, olaj-vászon, 120x102 cm) (Magyar Nemzeti Múzeum, Budapest)
- Agostino Barrarigo képmása (olaj-vászon, 601x48 cm) (Magyar Nemzeti Múzeum, Budapest)[13]
- Villámokat szóró Jupiter (1553) (Louvre, Párizs)
- Szent Család (1555-56 körül) (Ermitázs, Szentpétervár)
- Dávid felkenése (1550-es évek második fele) (Kunsthistorisches Museum, Bécs)
- Eszter Ahasvérus előtt (Uffizi, Firenze)
- A 12 éves Jézus a templomban (Prado, Madrid)
- Angyali üdvözlet (olaj-vászon, 143x291 cm) (Uffizi, Firenze)
- Kánai menyegző (1563, olaj-vászon, 666×990 cm) (Louvre, Párizs)
- Emmausi lakoma (1560–70) (Louvre, Párizs)
- Lakoma Simon farizeus házánál (1560-70) (Louvre, Párizs)
- Kánai menyegző (Gemeldegalerie, Drezda)
- Krisztus a Getsemáni kertben (1570-es évek eleje) (Brera, Milánó)
- Gergely pápa lakomája (1572) (Monte Berico, Vicenza)
- A lepantói csata (1572 körül, olaj, vászon, 169x137 cm (Akadémiai Képtár, Velence)
- Lakoma Lévi házában (1573, fa, 555x1280 cm) (Akadémiai Képtár, Velence)
- A meglepett Vénusz és Mars (1575) (Galleria Sabanda, Torino)
- Mózes megtalálása (1580 körül) (Prado, Madrid)
- Keresztrefeszítés (1582 körül, olaj, vászon, 245x420 cm) (Uffizi, Firenze)
- Velence allegóriája (Szépművészeti Múzeum, Budapest)[14]
- Velence apoteózisa c. freskó (1585) (Sala del Maggiore Consiglio mennyezete)
- Szent Jusztina mártíriuma (olaj, vászon, 103x113 cm) (Uffizi, Firenze)
- A Szent Család Szent Borbálával (olaj, vászon, 86x182 cm) (Uffizi, Firenze)
- Szent Ágota megkoronázása (olaj, vászon, 20x18 cm) (Uffizi, Firenze)
-
Az Erő és Bölcsesség allegóriája
-
Magdalena
-
Isaac
-
Judith
-
Szent Ágota
-
Jézus keresztelője
-
Lucretia
-
Férfiportré
-
Alessandro Vittoria
-
Daniele Barbaro, (1561–1565)
-
Az Igazság (Iustitia) és a Mértékletesség allegóriája
-
Férfiportré
Források
szerkesztés- Művészeti lexikon. 4. köt. Budapest : Akadémiai Kiadó, 1968. Végh János: Paolo Veronese, lásd 671-675. o.
- Az érett reneszánsz. (Historia del Arte, tomo 6.) Budapest : Corvina, 1986. Paolo Veronese lásd 116-122. o. ISBN 963-13-2250-5
További információk
szerkesztés- Urbach Zsuzsaː Tiziano, Tintoretto, Veronese; Képzőművészeti Alap, Bp., 1966 (Az én múzeumom)
- Tengeri csaták. A festői látásmód Veronese, Turner és Kandinszkij művészetében Szépművészeti Múzeum, Budapest, 2006. február 1–2006. március 15.; kiállításrend. Tóth Ferenc, katalógusszerk. Tatai Erzsébet; Szépművészeti Múzeum, Bp., 2006 (Géniuszok és remekművek)
Jegyzetek
szerkesztés- ↑ Dizionario Biografico degli Italiani (olasz nyelven), 1960
- ↑ Encyclopædia Britannica (angol nyelven)
- ↑ a b c RKDartists (holland nyelven)
- ↑ 2024. április 29., https://www.museabrugge.be/collection/work/id/0000_GRO5568_III
- ↑ RKDartists (holland nyelven). (Hozzáférés: 2017. augusztus 23.)
- ↑ Benezit Dictionary of Artists (angol nyelven). Oxford University Press, 2006. (Hozzáférés: 2017. október 9.)
- ↑ SNAC (angol nyelven). (Hozzáférés: 2017. október 9.)
- ↑ Find a Grave (angol nyelven). (Hozzáférés: 2019. augusztus 30.)
- ↑ A. Badile (1516 k. – 1560) veronai arcképfestő, néhány oltárképet is festett.
- ↑ Domenico Brusasorci (1516 k. – 1567) a veronai Brusasorci del Ricci v. Ricco művészcsalád egyik jeles képviselője, híres műve pl. a veronai Casa Ridolfi számára festett freskósorozata, amelyen VII. Kelemen pápa és V. Károly lovasfelvonulását ábrázolja, amint a kék ég alatt hatalmas lovakon gigantikus alakokként vonulnak.
- ↑ A kihallgatási jegyzőkönyvet közli: Kora újkori egyetemes történeti szöveggyűjtemény. Szerk.: Poór János. Osiris Kiadó, Budapest, 2000
- ↑ legnagyszerűbb villadekorációját a Trevisóhoz közeli Maserben, a Palladio által épített Barbaro-villa termeinek freskódíszítésében, 1561-ben alkotta
- ↑ A két magyarországi Veronese portrét lejegyezve lásd Garas Klára: Olasz reneszánsz portrék. Budapest : Corvina, 1981 ISBN 963-13-1030-2 44-45. t.
- ↑ Lejegyezve: Művészeti lexikon, 1968. 4. köt. i. m. 674. o.