Ver el código de «Anexo:Cameos de Alfred Hitchcock»

{{Artículo bueno}}
El [[director de cine]] [[Reino Unido|británico]] '''[[Alfred Hitchcock]] hizo treinta y nueve [[cameo]]s''' en las más de cincuenta películas que dirigió a lo largo de su carrera.<ref name=BBC>{{cita web|apellidos1=Brown|nombre1=Brigid|título=WATCH: Director Alfred Hitchcock’s 39 Cameos in His Movies|url=https://www.bbcamerica.com/anglophenia/2015/08/watch-director-alfred-hitchcocks-39-cameos-in-his-movies|obra=BBC America|editorial=AMC Networks|idioma=inglés|fecha=13 de agosto de 2015|fechaacceso=10 de mayo de 2020}}</ref><ref name=Parte1>{{cita web|título=Hitchcock's Cameo Appearances in His Own Films — Part 1 |url=https://www.filmsite.org/hitchcockcameos.html|obra=filmsite.org|editorial=AMC Networks|idioma=inglés|fechaacceso=9 de mayo de 2020}}</ref> Su primera aparición se presentó en ''[[The Lodger: A Story of the London Fog]]'' (1927) y aunque en un inicio tuvieron un sentido utilitario, acabaron por convertirse en una característica de la obra hitchcockniana.<ref>{{cita noticia|autor1=The Playlist Staff|título=Retrospective: The Films Of Alfred Hitchcock Pt. 1 (1925-1939)|url=https://www.indiewire.com/2012/10/retrospective-the-films-of-alfred-hitchcock-pt-1-1925-1939-104526/|fechaacceso=10 de mayo de 2020|agencia=[[IndieWire]]|fecha=30 de octubre de 2012}}</ref> Dos elementos recurrentes de sus apariciones eran el cargar un instrumento musical y el utilizar algún medio de transporte. Por otra parte, aunque se citan como cameos suyos, los de ''[[El hombre que sabía demasiado (película de 1934)|The Man Who Knew Too Much]]'' (1934), ''[[Secret Agent]]'' (1936) y ''[[Sabotage (película)|Sabotage]]'' (1936) no están confirmados.<ref name=Parte1/> También era común que tales actuaciones tuvieran un tono cómico,<ref name=Parte1/> aunque algunas otras cumplían otro tipo de funciones. 

Para algunos autores se trataba de un elemento de sus esfuerzos promocionales por construirse una marca y una imagen personales, que acabaron por convertirlo en uno de los «cineastas más conocidos de su generación». Igualmente, el director se encargaba de la introducción y el epílogo de los episodios de ''[[Alfred Hitchcock presenta|Alfred Hitchcock Presents]]''<ref>{{cita libro |apellidos=Verevis |nombre=Constantine |año=2006 |título=After Hitchcock: Influence, Imitation, and Intertextuality |url=https://books.google.com/books?id=aWSxDAAAQBAJ&pg=PA18 |editor=David Boyd y R. Barton Palmer |editorial=University of Texas Press |ubicación=[[Austin]] |isbn=978-0-2927-1338-3 |capítulo=For Ever Hitchcock |página=18}}</ref> e incluso apareció en uno de la tercera temporada —«A Dip in the Pool»—, en la portada de una revista.<ref name=Parte1/> Aunque fuera de la [[diégesis]], la de ''[[The Wrong Man (película de 1956)|The Wrong Man]]'' (1956) fue la única aparición en la que habló,<ref name=Semlyen/> las de ''[[Blackmail]]'' (1929) y ''[[Inocencia y juventud|Young and Innocent]]'' (1937) fueron las más largas<ref name=Walker88>{{Cita Harvard|Walker|2005|pp=88|sp=sí}}</ref> y la de ''[[Marnie]]'' (1964) fue la única en la que rompió la [[cuarta pared]]. También en ''[[Notorious (película de 1946)|Notorious]]'' (1946) precipitó el desarrollo de la historia y en ''[[To Catch a Thief]]'' (1951) fue la única oportunidad en la que el protagonista le miró directamente. Por otra parte, es posible que tales cameos influenciaran a otros cineastas, como [[François Truffaut]] y [[John Carpenter]].

== Descripción ==
En ''El cine según Hitchcock'' del cineasta francés [[François Truffaut]], Alfred Hitchcock aseguró que su cameo inicial, en ''[[The Lodger: A Story of the London Fog]]'' (1927), tuvo un sentido estrictamente «utilitario, [pues] había que amueblar la pantalla». Sin embargo, posteriormente pasó a convertirse «en una superstición y luego en un ''gag''. Pero ahora es un ''gag'' bastante embarazoso y para permitir que la gente vea [la película] con tranquilidad, tengo cuidado de mostrarme ostensiblemente durante los cinco primeros minutos».<ref>{{cita libro |apellido=Truffaut |nombre=François |enlaceautor=François Truffaut |año=1974 |año-original=1966 |título=Le Cinéma selon Hitchcock |título-trad=El cine según Hitchcock |traductor=Ramón G. Redondo |editorial=Alianza Editorial |ubicación=[[Madrid]] |isbn=84-206-1554-4 |página=44}}</ref> De acuerdo con McGilligan, sin embargo, otra explicación que el director daba residía en su admiración a [[D. W. Griffith]], y sus pequeñas apariciones en sus primeras películas, y a [[Charles Chaplin]] en ''[[Una mujer de París|A Woman of Paris]]'' (1923).<ref>{{cita libro |apellido=McGilligan |nombre=Patrick |título=Alfred Hitchcock: A Life in Darkness and Light |url=https://books.google.com.mx/books?id=2G5YBywx7UUC |idioma=inglés |año=2003 |editorial=Harper Collins |ubicación=[[Nueva York]] |isbn=978-0-0620-2864-8 |página=86}}</ref> 

En 1950, Hitchcock escribió en el artículo «The Master of Suspense: Introspection» para ''[[The New York Times]]'':<ref>{{cita noticia|nombre =Alfred |apellido =Hitchcock |enlaceautor=Alfred Hitchcock |url =https://archive.nytimes.com/www.nytimes.com/library/film/111150hitch-self-analysis.html |título =Master of Suspense: A Self-Analysis |periódico =[[The New York Times]] |fecha =1950 |fechaacceso =13 de mayo de 2020}}</ref>

{{Cita|I have wormed my way into my own pictures as a spy. A director should see how the other half lives. I manage that by shifting to the front side of the camera and letting my company shoot me, so I can see what it is like to be shot by my company.|col2=Me infiltro en mis propias películas como un espía. Un director debe ver cómo vive la otra mitad. Lo logro poniéndome delante de la cámara y dejando que mi compañía me filme, de tal forma que así puedo ver cómo es ser filmado por mi compañía.}}

Para Walker (2005), ''[[Blackmail]]'' (1929), ''[[Murder!]]'' (1930) y ''[[Inocencia y juventud|Young and Innocent]]'' (1937) establecieron un patrón: en la mayoría de los cameos —más de dos tercios— el británico se mostraba en lugares como calles, hoteles y transportes públicos, donde podía aparecer «como un (comúnmente inadvertido) invitado, otro pasajero o un transeúnte casual». Asimismo, destaca el momento en que ocurren, pues hay varios que se desarrollan dentro de los primeros minutos y «generalmente marcan un punto de transición» —como ocurre con ''[[La sombra de una duda|Shadow of a Doubt]]'' (1943), en la que se ubica en el tren que lleva al tío Charlie ([[Joseph Cotten]]) a [[Santa Rosa (California)|Santa Rosa]]—. A medida que se muestra más tarde en el filme tiende «a señalar un giro geográfico o narrativo» —por ejemplo, en ''[[Cortina rasgada|Torn Curtain]]'' (1963) previo a que la trama se traslade a [[Copenhague]]—.<ref name=Walker88/><ref name=Walker89>{{Cita Harvard|Walker|2005|pp=89|sp=sí}}</ref> Hay dos elementos recurrentes dentro de sus actuaciones: su relación con «aparatos y operaciones de transporte» y con «instrumentos musicales».<ref name=Parte1/><ref name=Abramson>{{cita libro |apellido=Abramson |nombre=Leslie H. |título=Hitchcock and the Anxiety of Authorship |url= |idioma=inglés |año=2015 |editorial=Palgrave Macmillan |ubicación=[[Nueva York]] |isbn=978-1-137-30970-9 |doi=10.1057/9781137309709 |página=233-235}}</ref> Por otra parte, Abramson (2015) afirma que también es frecuente que sus cameos tengan que ver con aperturas, puertas o ventanas por las que sale o entra (o intenta hacerlo) —''[[Spellbound]]'' (1945), ''[[North by Northwest]]'' (1959) o ''[[Los pájaros|The Birds]]'' (1963)—, o se mantiene cerca de ellas —''[[Psicosis (película)|Psycho]]'' (1960)—.<ref name=Abramson/> 

[[Archivo:Spellbound (1945) - Trailer.webm|thumb|right|thumbtime=7|275px|En ''[[Spellbound]]'' (1945), Hitchcock se muestra saliendo de un elevador.<br><small>[[Trailer (cine)|Tráiler]] original de ''Spellbound''.</small>]]

Tanto Walker (2005) como Yacowar (2010) resaltan el aspecto cómico de algunas, como ''[[Blackmail]]'' (1929) —donde lo hostiga un niño— o ''[[Family Plot (película)|Family Plot]]'' (1976) —con su silueta y su «gesticulación grosera»—.<ref name=Walker89/><ref name=Yacowar217>{{Cita Harvard|Yacowar|2010|pp=217|sp=sí}}</ref> No obstante, este último autor añade que las apariciones también causaban «una onda en el flujo narrativo, una perturbación en la superficie de la película» y realzaban la tensión entre [[diégesis]] y realidad.<ref name=Yacowar217/> McKittrick (2016) distingue cuatro tipos, de los que el más común era el «Hitchcock en tránsito» al representar diecinueve de las ocasiones, ocho a pie —''[[Easy Virtue (película de 1928)|Easy Virtue]]'' (1928) o ''[[Rebecca (película)|Rebecca]]'' (1940)— y once en vehículos o localizaciones de transporte público —''[[The Lady Vanishes (película de 1938)|The Lady Vanishes]]'' (1938) o ''[[North by Northwest]]'' (1959)—.<ref name=McKittrick59>{{Cita Harvard|McKittrick|2016|pp=59-60|sp=sí}}</ref> Al anterior se suman el «Hitchcock como espectador» —''[[Under Capricorn]]'' (1949) o ''[[Frenesí|Frenzy]]'' (1972)—,<ref name=McKittrick59/> el «Hitchcock como personaje», en el que parece más cercano a la historia y son cuatro en total —''[[Stage Fright (película)|Stage Fright]]'' (1949), ''[[To Catch a Thief]]'' (1951), ''[[La ventana indiscreta|Rear Window]]'' (1954) y ''[[Marnie]]'' (1964)—,<ref name=McKittrick61>{{Cita Harvard|McKittrick|2016|pp=61|sp=sí}}</ref> y el «Hitchcock como virtuoso», en las que cargaba algún instrumento musical. Sobre estos últimos, dice que son concordantes con algunos dichos del cineasta respecto a «la orquestación del suspenso y su manipulación de la audiencia».<ref name=McKittrick62>{{Cita Harvard|McKittrick|2016|pp=62|sp=sí}}</ref> No obstante, advierte que no es un esquema definitivo y que no todas las apariciones se adecúan a las categorías.<ref>{{Cita Harvard|McKittrick|2016|pp=63|sp=sí}}</ref>

En contraste, con base en sus funciones, Yacowar (2010) diferencia dos grupos de cameos: los que «funcionan de manera emblemática, encapsulando los temas principales de la película» y los que «dependen de que lo tomemos como el creador del mundo» del filme.<ref>{{Cita Harvard|Yacowar|2010|pp=218|sp=sí}}</ref> Los primeros las ejemplifica con ''Psycho'' (1960), en la que Hitchcock podría representar una «insensible figura paterna [...] [en la que] su desinterés se destaca noblemente en un paisaje repleto de voyeristas, fisgones y espías».<ref>{{Cita Harvard|Yacowar|2010|pp=222|sp=sí}}</ref> El segundo conjunto lo ilustra con ''[[I Confess]]'' (1953) —su filme «más teológico»—, en la que camina en sentido contrario a las señales de tránsito y «avanza imperiosamente contra la corriente [...] alejado de preocupaciones, regulaciones, ambivalencias y rigurosidades».<ref>{{Cita Harvard|Yacowar|2010|pp=224|sp=sí}}</ref> 

Para Walker (2005), unas actuaciones también se relacionan con algún motivo —como ''The Birds'' (1963) con los perros y ''I Confess'' (1953) con las escaleras—,<ref>{{Cita Harvard|Walker|2005|pp=90|sp=sí}}</ref> mientras que otras anteceden a una prueba que enfrentará el protagonista, como ocurre en las escenas en vestíbulos de hoteles en ''Spellbound'' (1945) y ''Torn Curtain'' (1963) que anteceden a otras en habitaciones que involucran «a una pareja y una amenaza externa».<ref>{{Cita Harvard|Walker|2005|pp=92|sp=sí}}</ref> Por otra parte, en ''Marnie'' (1964) es la única ocasión en que rompe la [[cuarta pared]] al mirar directamente a la cámara<ref name=McKittrick62/> y en ''[[Notorious (película de 1946)|Notorious]]'' (1946) precipita el desarrollo de la trama al tomarse la copa de [[champán]].<ref name=Semlyen/><ref name=Abramson/> Walker (2005) considera que la de ''To Catch a Thief'' (1951) es «única», dado que el protagonista le mira fijamente y llama «la atención a su presencia»,<ref>{{Cita Harvard|Walker|2005|pp=95|sp=sí}}</ref> mientras que, según McKittrick (2016), en ''Frenzy'' (1972) evoca el [[efecto Kuleshov]] «al observar al político y, momentos después, a la mujer estrangulada. Con base en el objeto de la mirada, la percibimos un poco diferente».<ref name=McKittrick61/>

== Análisis ==
Para Dixon (2002) las apariciones de Hitchcock son «marcas deliberadas de autoría» que podían influir en la recepción de la obra, pero que también tenían un tono irónico, pues parecían recordar que el «asesinato cinematográfico es ficticio».<ref name=Dixon>{{cita libro |apellidos=Dixon |nombre=Simon |título=Film and Television Stardom |url=https://books.google.com/books?id=dbULBwAAQBAJ&pg=PA290&lpg=PA290 |idioma=inglés |año=2002 |editor=Kylo-Patrick R. Hart |editorial=Cambridge Scholars Publishing |ubicación=[[Newcastle upon Tyne]] |isbn=978-1-4438-0375-5 |capítulo=The figure in the background: stardom and filmic space |página=290-291}}</ref> En este sentido, coincide Leitch (2002) al apuntar que con sus cameos el director buscaba únicamente el reconocimiento de la audiencia, para «enriquecer su disfrute de la película al confirmar su conciencia de que, después de todo, es solamente un filme».<ref>{{cita libro |apellidos=Leitch |nombre=Thomas M. |título=Framing Hitchcock: Selected Essays from the Hitchcock Annual |url=https://books.google.com/books?id=P2ydVge4IiIC&pg=PA186 |idioma=inglés |año=2002 |editor=Sidney Gottlieb y Christopher Brookhouse |editorial=Wayne State University Press |ubicación=[[Detroit]] |isbn=0-8143-3061-4 |capítulo=The Hitchcock Moment |página=186}}</ref> Ya en ''Find the Director and Other Hitchcock Games'', el mismo autor había planteado que las apariciones tenían «el efecto de recordarle al público el poder del cineasta y el estatus de su filme como un artefacto, un discurso ingenioso más que una historia transparente».<ref name=Leitch>{{cita libro |apellidos=Leitch |nombre=Thomas M. |título=Find the Director and Other Hitchcock Games |url=https://books.google.com/books?id=--7dXqrSTnsC |idioma=inglés |año=1991 |editorial=The University of Georgia Press |ubicación=[[Atenas]] |isbn=978-0-8203-3349-6 |página=6, 8, 10}}</ref> Al respecto, al considerarlo un elemento de la «aproximación lúdica a la narrativa» de Hitchcock, Leitch (1991) propone que los cameos son «movimientos en un juego del escondite o, más exactamente, de encuentra al director».<ref name=Leitch/> 

Por su parte, White (2011) también destaca el aspecto promocional —al igual que el uso de su silueta en ''[[Alfred Hitchcock presenta|Alfred Hitchcock Presents]]''—, pues dice que «señalan la representación de un papel de artificio puro, en el que un efecto gráfico, una voz familiar y una cara expresivamente inexpresiva crearon una marca emblemática».<ref>{{cita libro |apellidos=White |nombre=Susan |título=A Companion to Alfred Hitchcock |url=https://books.google.com/books?id=ePMxuoC5kTYC&pg=PA196 |idioma=inglés |año=2011 |editor=Thomas Leitch y Leland Poague |editorial=Wiley-Blackwell |ubicación=[[Chichester]] |isbn=978-1-4443-9731-4 |capítulo=A Surface Collaboration: Hitchcock and Performance |página=196}}</ref> De igual forma, Whitty (2016) recuerda que, al menos desde ''[[The Lodger: A Story of the London Fog]]'' (1926), Hitchcock comenzó a construirse una marca y una imagen personales, con lo que sus apariciones eran parte de esta «iconografía».<ref name=Whitty>{{cita libro |apellido=Whitty |nombre=Stephen |título=The Alfred Hitchcock Encyclopedia |url=https://books.google.com/books?id=sUkxDAAAQBAJ |idioma=inglés |año=2016 |editorial=Rowman & Littlefield |ubicación=[[Lanham]] |isbn=978-1-4422-5160-1 |páginas=51-54}}</ref> Por tanto, durante su periodo británico, el cineasta nunca se presentó en sus filmes cómicos o dramáticos, solamente en los de suspenso, como parte de sus esfuerzos por desarrollar su imagen personal.<ref name=Whitty/> Tales cameos pasaron a formar parte de lo que terminó por conocerse como «toque Hitchcock», un elemento de la «relación "contractual" [del cineasta] con la audiencia», del estilo narrativo del director y de la visibilidad que adquirió como narrador.<ref>{{cita libro |apellido=Belton |nombre=John |título=After Hitchcock: Influence, Imitation, and Intertextuality |url=https://books.google.com/books?id=aWSxDAAAQBAJ&pg=PA237 |idioma=inglés |año=2006 |editor=David Boyd, R. Barton Palmer |editorial=University of Texas Press |ubicación=[[Austin]] |isbn=978-0-2927-1338-3 |páginas=237}}</ref> 

Por otro lado, Nieves Moreno (2011) analiza algunos ejemplos y considera que en el caso de ''The Lodger: A Story of the London Fog'' (1926), Hitchcock expresa con su aparición que es él «quien organiza la trama de la película» a la vez que relaciona la «ficción cinematográfica con la información periodística». Mientras que en ''[[La ventana indiscreta|Rear Window]]'' (1954) su gesto de ajustar un reloj se podría interpretar como advertencia de «que es él quien tiene el poder sobre la temporalidad y sobre los sentidos de la audiencia».<ref>{{cita libro |apellido=Nieves Moreno |nombre=Alfredo |título=Las Mecánicas del Pájaro: ver y audiover el cine de Alfred Hitchcock |url=https://books.google.com/books?id=ZHr2fHjrISQC&pg=PA88 |edición=Primera |año=2011 |editorial=Del Signo |ubicación=[[Buenos Aires]] |isbn=978-987-1074-89-1 |página=88-89}}</ref> Sterritt (1993) sostiene que el director se mostraba, en la mayoría de las ocasiones, como un «personaje casi dolorosamente ordinario». Sus actuaciones tenían la función de «mantener su narrativa simbólicamente bajo control y metafóricamente espiando a sus personajes, afirmando su cercanía a ellos»<ref>{{cita libro |apellido=Sterritt |nombre=David |título=The Films of Alfred Hitchcock |url=https://books.google.com.mx/books?id=eYG39FscKHEC&pg=PA14 |año=1993 |editorial=[[Cambridge University Press]] |ubicación=[[Cambridge]] |isbn=978-0-5213-9814-5 |página=14}}</ref> y cumplían «una variedad de propósitos dramáticos, emblemáticos o temáticos», a la vez que «nos recordaban [que Hitchcock era] un ironista irreprimible».<ref>{{Cita Harvard|Yacowar|2010|pp=225|sp=sí}}</ref> Por su parte, McKittrick (2016) infiere que eran «terapéuticos, más allá de sus funciones narrativas [...] constituían evidencia de [la] pertenencia [de Hitchcock], no solo entre su reparto y su equipo, no solo con los personajes que creó y produjo, sino también con el mundo de la visibilidad cinematográfica».<ref>{{Cita Harvard|McKittrick|2016|pp=64|sp=sí}}</ref>

== Lista de cameos ==
*Nota: {{Leyenda|#DCDCDC|Cameo especulativo.|borde=black|vertical=0}}

{| class="wikitable sortable" 
|-
! {{Nowrap|Año<ref name=WalkerFilm>{{Cita Harvard|Walker|2005|pp=432-459|sp=sí}}</ref><ref>{{cita libro |apellido=McDevitt |nombre=Jim |apellido2=San Juan |nombre2=Eric |título=A Year of Hitchcock: 52 Weeks with the Master of Suspense |url=https://books.google.com/books?id=VP_DGfInVBcC |idioma=inglés |año=2009 |editorial=The Scarecrow Press |ubicación=[[Lanham]] |isbn=978-0-8108-6389-7 |páginas=374-393}}</ref>}} !! Título original<ref name=WalkerFilm/> !! {{Nowrap|Título(s) en español<ref>{{Cita Harvard|Truffaut|1974|pp=304-318|sp=sí}}</ref><ref>{{cita publicación |apellidos=Michel Fariña |nombre=Juan Jorge |apellidos2=Katz |nombre2=Tamara |año=2011 |título=Indice analítico de filmes: una ilustración metodológica en torno a "Rope" ("Festín Diabólico") |publicación=Aesthethika |volumen=6 |número=2 |páginas=68-78 |issn=1553-5053 |url=http://www.aesthethika.org/Indice-analitico-de-filmes-una |fechaacceso=18 de mayo de 2020}}</ref>}} !! {{Abreviatura|Tiempo|Hora, minuto, segundo}}<ref name=Semlyen>{{cita noticia|apellidos1=de Semlyen|nombre1=Phil|título=Alfred Hitchcock's Movie Cameos|url=http://www.empireonline.com/features/hitchcock-cameos/default.asp|fechaacceso=8 de mayo de 2020|obra=[[Empire (revista)|Empire]]|urlarchivo=https://web.archive.org/web/20141221155110/http://www.empireonline.com/features/hitchcock-cameos/default.asp|fechaarchivo=21 de diciembre de 2014}}</ref> !! Descripción<ref name=Parte1/><ref name=Parte2>{{cita web|título=Hitchcock's Cameo Appearances in His Own Films — Part 2 |url=https://www.filmsite.org/hitchcockcameos2.html|obra=filmsite.org|editorial=AMC Networks|idioma=inglés|fechaacceso=9 de mayo de 2020}}</ref>
|-
|1926
|''[[The Lodger: A Story of the London Fog]]''
|''El enemigo de las rubias''<br>''El inquilino''
| 00:04:57
| Detrás de un escritorio, de espaldas a la cámara, hablando por teléfono. Algunos autores han planteado una segunda aparición (01:25:07) como espectador de un arresto. Sin embargo, es poco probable que se tratara de Hitchcock.<ref name=Semlyen/><ref name=Whitty/>
|-
| 1928
| ''[[Easy Virtue (película de 1928)|Easy Virtue]]'' 
| ''Vida alegre''<ref>{{cita web|url =https://www.filmaffinity.com/es/film976704.html |título =Easy Virtue (Vida alegre)  |fechaacceso = 18 de mayo de 2020 |sitioweb =filmaffinity.com/}}</ref><br/>''Virtud dudosa''<ref>{{cita libro |apellido=Martínez Martínez |nombre=Elisa María |título=Hitchcock: imágenes entre líneas |url=https://books.google.com/books?id=iaYx6VwAO8QC&pg=PA27 |edición=Primera |año=2011 |editorial=[[Universidad de Valencia]] |ubicación=[[Valencia]] |isbn=978-84-370-8360-5 |página=27}}</ref>
| 00:21:17
| Un viandante que camina con un bastón afuera de un campo de [[tenis]].
|-
| 1929
| ''[[Blackmail]]''
| ''Chantaje''<br>''La muchacha de Londres''
| 00:10:30
| Un pasajero del [[metro de Londres]], a la izquierda de la toma, hostigado por un niño pequeño. Es también una de sus apariciones más largas, con diecinueve segundos.
|-
| 1930
| ''[[Murder!]]''
| ''Asesinato''
| 00:59:40
| Camina frente a la escena del crimen acompañado de una mujer.
|- style="background:#DCDCDC"
| 1934
| ''[[El hombre que sabía demasiado (película de 1934)|The Man Who Knew Too Much]]''
| ''El hombre que sabía demasiado''
| 00:33:00<ref name=Parte2/>
| Camina por la acera mientras pasa a su lado un autobús.<ref name=Whitty/>
|-
| 1935
| ''[[The 39 Steps (película de 1935)|The 39 Steps]]''
| ''39 escalones''
| 00:06:37
| Transeúnte que arroja basura frente a un autobús, mientras Richard Hannay ([[Robert Donat]]) y Annabella Smith ([[Lucie Mannheim]]) huyen del teatro.<ref name=Semlyen/>
|- style="background:#DCDCDC"
| 1936
| ''[[Secret Agent]]''
| ''El agente secreto''
| 00:08:00<ref name=Parte2/>
| Baja por la rampa de desembarco de un navío antes que Edgar Brodie/Richard Ashenden ([[John Gielgud]]).<ref name=Parte2/>
|- style="background:#DCDCDC"
| 1936
| ''[[Sabotage (película)|Sabotage]]''
| ''La mujer solitaria''<ref>{{cita libro |apellido=Chandler |nombre=Charlotte |título=Hitchcock íntimo: El lado más humano y menos técnico de Hitchcock |url=https://books.google.com/books?id=gvIeN3eHZKYC&pg=PA331 |año=2009 |editorial=Ma Non Troppo |ubicación=[[Barcelona]] |isbn=978-84-96924-765 |página=331}}</ref><br>''Sabotaje''
| 00:09:00<ref name=Parte2/>
| Camina por una acera y mira hacia arriba justo después de que las luces se encienden.<ref name=Parte2/>
|-
| 1937
| ''[[Inocencia y juventud|Young and Inocent]]''
| ''Inocencia y juventud''
| 00:15:38
| Un fotoperiodista que intenta tomar una fotografía afuera de un juzgado, después de que Robert Tisdall (Derrick de Marney) logra escapar.<ref name=Semlyen/><ref name=Walker>{{Cita Harvard|Walker|2005|pp=440-457|sp=sí}}</ref>
|-
| 1938
| ''[[The Lady Vanishes (película de 1938)|The Lady Vanishes]]''
| ''La dama desaparece''<br>''Alarma en el expreso''
| 01:32:00<ref name=Parte2/>
| Una persona que camina por la [[estación de Victoria]].<ref name=Parte2/>
|-
| 1940
| ''[[Rebecca (película)|Rebecca]]''
| ''Rebeca''<br>''Rebeca, una mujer inolvidable''
| 02:01:36
| Un transeúnte que camina por detrás de Jack Favell ([[George Sanders]]) y un policía. Es una de sus apariciones más breves.<ref name=Semlyen/> Según Walker (2005), probablemente por órdenes de [[David O. Selznick]], se recortó otro cameo, casi al final del filme, en el que aparecía afuera de una cabina telefónica mientras Favell hablaba por teléfono.<ref name=Walker/>
|-
| 1940
| ''[[Foreign Correspondent]]''
| ''Corresponsal extranjero''<br>''Enviado especial''
| 00:11:56
| Pasa caminando y leyendo un periódico junto a John Jones/Huntley Haverstock ([[Joel McCrea]]) .<ref name=Whitty/>
|-
| 1941
| ''[[Matrimonio original|Mr. & Mrs. Smith]]''
| ''Matrimonio original''<br>''Su amado enemigo''
| 00:41:00
| Un viandante que camina frente al edificio donde viven David Smith ([[Robert Montgomery]]) y Ann Krausheimer Smith ([[Carole Lombard]]).
|-
| 1941
| ''[[Suspicion]]''
| ''La sospecha''
| 00:45:10
| Una persona que deja una carta en un buzón de correo.<ref name=Walker/> Se hace mención a otra aparición (00:04:00) en la que pasea un caballo frente a la cámara.<ref name=Parte2/> 
|-
| 1942
| ''[[Saboteur (película)|Saboteur]]''
| ''Sabotaje''<br>''Saboteador''
| 01:01:57
| Afuera de una farmacia, aparentemente hablando con [[lenguaje de señas]] con una mujer.<ref name=Walker/> Whitty (2016) habla de otros dos cameos planeados, pero uno no lo aprobaron los censores y otro, originalmente planeado para Hitchcock y [[Dorothy Parker]], acabó interpretado por otros actores.<ref name=Whitty/>
|-
| 1943
| ''[[La sombra de una duda|Shadow of A Doubt]]''
| ''La sombra de una duda''
| 00:15:57
| Jugando ''[[Bridge (juego)|bridge]]'' en un tren. Es la única ocasión en que otro personaje le habla.<ref name=Semlyen/>
|-
| 1944
| ''[[Lifeboat]]''
| ''8 a la deriva''<ref>{{cita web|url =https://www.filmaffinity.com/es/film441782.html |título =Náufragos |fechaacceso = 18 de mayo de 2020 |sitioweb =filmaffinity.com/}}</ref><br>''Náufragos''
| 00:25:02
| Como dos fotografías en un anuncio publicitario de «Reduco», un producto ficticio para la pérdida de peso, en un periódico.
|-
| 1945
| ''[[Spellbound]]''
| ''Cuéntame tu vida''<br>''Recuerda''
| 00:37:16
| Saliendo de un elevador hacia el vestíbulo del Hotel Empire.
|-
| 1946
| ''[[Notorious (película de 1946)|Notorious]]''
| ''Tuyo es mi corazón''<br>''Encadenados''
| 01:01:48
| Tomando un vaso de [[Champán|champaña]] en la fiesta de Alexander Sebastian ([[Claude Rains]]).
|-
| 1947
| ''[[The Paradine Case]]''
| ''El proceso Paradine''<br>''Agonía de amor''
| 00:36:24
| Saliendo de la estación Lake District, al igual que Anthony Keane ([[Gregory Peck]]), cargando el estuche de un [[violonchelo]].<ref name=Walker/>
|-
| rowspan=2| 1948
| rowspan=2| ''[[Rope]]''
| rowspan=2| ''La soga''<br>''Festín diabólico''
| 00:01:54
| Un viandante, acompañado de una mujer, que camina por la acera ubicada debajo del departamento donde se desarrolla la trama.<ref name=Semlyen/>
|-
| 00:53:02
| Como una [[luz de neón]], que representa su silueta y es un anuncio publicitario de «Reduco», en un edificio lejano.<ref name=Semlyen/>
|-
| rowspan=2| 1949
| rowspan=2| ''[[Under Capricorn]]''
| rowspan=2| ''Atormentada''<br>''Bajo el signo de Capricornio''
| 00:03:00
| Como parte de una multitud en la plaza del pueblo de [[Sídney]], observando un desfile.
|-
| 00:13:00
| Junto a dos hombres en las escalinatas de la Casa de Gobierno.<ref name=Semlyen/>
|-
| 1949
| ''[[Stage Fright (película)|Stage Fright]]''
| ''Pánico en la escena''<br>''Desesperación''
| 00:38:14
| Es un transeúnte que voltea a ver a Eve Gill ([[Jane Wyman]]) mientras ella se dirige a la casa de Charlotte Inwood ([[Marlene Dietrich]]).
|-
| 1951
| ''[[Strangers on a Train]]''
| ''Extraños en un tren''<br>''Pacto siniestro''
| 00:10:08
| Aborda un tren con el estuche de un [[contrabajo]] después de que Guy Haines ([[Farley Granger]]) se apea.
|-
| 1953
| ''[[I Confess]]''
| ''Mi secreto me condena''<br>''Yo confieso''<br>''Mi pecado me condena''<ref>{{cita web|url =https://www.filmaffinity.com/mx/film723503.html |título =Mi pecado me condena |fechaacceso = 18 de mayo de 2020 |sitioweb =filmaffinity.com/}}</ref>
| 00:01:29
| Filmado a la distancia,<ref name=Parte1/> camina de derecha a izquierda en la cima de una escalinata.<ref name=Walker/>
|-
| 1954
| ''[[Dial M for Murder]]''
| ''Crimen perfecto''<br>''Con M de muerte''<br>''La llamada fatal''
| 00:12:41
| Aparece en la fotografía de la cena de reunión de Cambridge de Tony Wendice ([[Ray Milland]]).
|-
| 1954
| ''[[La ventana indiscreta|Rear Window]]''
| ''La ventana indiscreta''
| 00:25:09
| Arreglando un reloj en el apartamento del músico, localizado frente al de L. B. Jefferies ([[James Stewart]]).
|-
| 1955
| ''[[To Catch a Thief]]''
| ''Para atrapar al ladrón''<br>''Atrapa a un ladrón''
| 00:09:38
| Sentado junto a John Robie ([[Cary Grant]]) en la parte trasera de un autobús.
|-
| 1955
| ''[[Pero... ¿quién mató a Harry?|The Trouble with Harry]]''
| ''El tercer tiro''<br>''Pero... ¿quién mató a Harry?''
| 00:21:18
| Aparece a la distancia, desde el punto de vista de la señora Wiggs ([[Mildred Dunnock]]),<ref name=Walker/> caminando junto al hombre que observa las pinturas de Sam Marlowe ([[John Forsythe]]).
|-
| 1956
| ''[[The Man Who Knew Too Much (película de 1956)|The Man Who Knew Too Much]]''
| ''El hombre que sabía demasiado''<br>''En manos del destino''
| 00:24:19
| A la izquierda de la toma, junto a Benjamin McKenna ([[James Stewart]]) y Josephine Conway McKenna ([[Doris Day]]), observando a unos acróbatas en un mercado marroquí.
|-
| 1956
| ''[[The Wrong Man (película de 1956)|The Wrong Man]]''
| ''El hombre equivocado''<br>''Falso culpable''
| align=center | —
| Como una silueta al inicio de la película, presenta la historia y aclara que se trata de un relato verídico. Es la única ocasión en la que habla en una de sus apariciones.<ref name=Parte1/> Además, es uno de sus cameos más tempranos en el desarrollo del filme y el más «serio, deliberadamente».<ref name=Whitty/>
|-
| 1958
| ''[[Vértigo (película de 1958)|Vertigo]]''
| ''Vértigo''<br>''Vértigo (De entre los muertos)''
| 00:10:51
| Caminando frente a un astillero y cargando el estuche de una [[Trompa (instrumento)|trompa]].
|-
| 1959
| ''[[North by Northwest]]''
| ''Con la muerte en los talones''<br>''Intriga internacional''
| 00:02:03
| Al terminar los créditos iniciales, un autobús le cierra la puerta en la cara.
|-
| 1960
| ''[[Psicosis (película)|Psycho]]''
| ''Psicosis''
| 00:06:23
| De pie afuera de la oficina del «Lowery's Real Estate» y con un ''[[stetson]]'' en la cabeza.<ref name=Walker/>
|-
| 1963
| ''[[Los pájaros|The Birds]]''
| ''Los pájaros''
| 00:02:13
| Sale de la tienda de mascotas con dos [[terrier]]s mientras Melanie Daniels ([[Tippi Hedren]]) camina en sentido contrario.
|-
| 1964
| ''[[Marnie]]''
| ''Marnie, la ladrona''<br>''Marnie, confesiones de una ladrona''
| 00:04:48
| Sale de una habitación de hotel luego de que [[Tippi Hedren]] pasa con un botones.<ref name=Parte1/> El director mira primero a Hedren y después voltea a ver a la cámara.<ref name=Walker/>
|-
| 1966
| ''[[Cortina rasgada|Torn Curtain]]''
| ''Cortina rasgada''
| 00:07:58
| Sentado en el vestíbulo del Hotel d'Angleterre con un bebé en sus piernas.<ref name=Parte1/> Sus movimientos y gestos sugieren que el niño se orinó.<ref name=Walker/>
|-
| 1969
| ''[[Topaz (película)|Topaz]]''
| ''Topaz''
| 00:32:27
| Sentado en una [[silla de ruedas]] empujada por una enfermera en el [[Aeropuerto LaGuardia]]. Sin embargo, en un momento se levanta, le da la mano a un hombre y salen juntos caminando.
|-
| 1972
| ''[[Frenesí|Frenzy]]''
| ''Frenesí''
| 00:03:08
| En el centro de un grupo de personas que escucha un discurso político a las afueras del [[Salón Condal (Londres)|Salón Condal]] y momentos después observando el cuerpo desnudo flotando en el [[río Támesis]].<ref name=Parte1/><ref name=Semlyen/>
|-
| 1976
| ''[[Family Plot (película)|Family Plot]]''
| ''Trama macabra''<br>''La trama''
| 00:38:57
| Aparece su silueta a través del vidrio esmerilado de una puerta del Registro Civil. Por sus gestos —un «dedo acusador»—, aparentemente está discutiendo con una mujer.
|}

== Impacto ==
Kapsis (1989) sostiene que sus participaciones en programas televisivos y películas añadieron «otra faceta a la leyenda de Hitchcock: la de un obeso pero honorable burgués inglés con un jocoso sentido del humor». El autor asegura que para la década de 1960 su nombre «se había convertido en sinónimo del género del suspenso», por lo que había triunfado en el camino que siguió para el desarrollo de su imagen personal.<ref>{{cita publicación |apellidos=Kapsis |nombre=Robert E. |año=1989 |título=Reputation Building and the Film Art World: The Case of Alfred Hitchcock |publicación=The Sociological Quarterly |volumen=30 |número=1 |páginas=15-35 |doi=10.1111/j.1533-8525.1989.tb01509.x |fechaacceso=13 de mayo de 2020}}</ref> En este sentido, Duncan (2003) coincide en que «su autopromoción persistente y profesional» —que incluía sus cameos— «le condujeron a convertirse en uno de los cineastas más conocidos de su generación»,<ref>{{cita libro |apellido=Duncan |nombre=Paul |título=Alfred Hitchcock: Architect of Anxiety, 1899-1980 |url=https://books.google.com/books?id=5yRsKstS03MC&pg=PA9 |idioma=inglés |año=2003 |editorial=Taschen |ubicación=[[Colonia (Alemania)|Colonia]] |isbn=3-8228-1591-8 |página=9}}</ref> mientras que para Dixon (2002) el director «alteró deliberadamente el cliché de la producción cinematográfica de [[Hollywood]] al colocarse a sí mismo tan habitualmente en el papel de extra [...] [que con sus cameos rompió] la unidad y jerarquía convencional del espacio hollywoodense».<ref name=Dixon/> Tales actuaciones podrían haber influenciado a otros directores de cine, como [[John Carpenter]], [[Peter Jackson]]<ref>{{cita noticia|nombre =David |apellido =Parkinson |url =https://www.theguardian.com/film/filmblog/2009/jan/20/notorious-hitchcock-cameo |título =Hitchcock's cameos make him a wallflower compared to today's directors |periódico =[[The Guardian]] |fecha =20 de enero de 2009 |fechaacceso = 16 de mayo de 2020}}</ref> o [[François Truffaut]] en ''[[Diario íntimo de Adèle H.|L'Histoire d'Adèle H.]]'' (1975).<ref>{{cita libro |apellidos=Vest |nombre=James M. |título=Framing Hitchcock: Selected Essays from the Hitchcock Annual |url=https://books.google.com/books?id=P2ydVge4IiIC&pg=PA341 |idioma=inglés |año=2002 |editor=Sidney Gottlieb y Christopher Brookhouse |editorial=Wayne State University Press |ubicación=[[Detroit]] |isbn=0-8143-3061-4 |capítulo=Echoes of Alfred Hitchcock's Vertigo, The Birds, and Frenzy in François Truffaut's Story of Adèle H. |página=341}}</ref>

== Véase también ==
*[[Anexo:Filmografía de Alfred Hitchcock]]

== Referencias ==
{{Listaref|2}}

== Bibliografía ==
{{refcomienza}}
*{{Cita libro |apellido=McKittrick |nombre=Casey |título=Hitchcock's Appetites: The Corpulent Plots of Desire and Dread |url=https://books.google.com/books?id=dfspDAAAQBAJ |idioma=inglés |año=2016 |editorial=Bloomsbury Publishing |ubicación=[[Nueva York]] |isbn=978-1-5013-1162-8}}
*{{Cita libro |apellido=Walker |nombre=Michael |título=Hitchcock’s Motifs |url=https://books.google.com/books?id=OWhZAQAAQBAJ |idioma=inglés |año=2005 |editorial=Amsterdam University Press |ubicación=[[Ámsterdam]] |isbn=978-9-0535-6773-9}}
*{{Cita libro |apellido=Yacowar |nombre=Maurice |título=Hitchcock’s British Films |url=https://books.google.com/books?id=sC-66tSm5EoC |idioma=inglés |edición=Segunda |año=2010 |editorial=Wayne State University Press |ubicación=[[Detroit]] |isbn=978-0-8143-3494-2}}
{{reftermina}}

== Enlaces externos ==
{{Commonscat|Alfred Hitchcock's cameo appearances}}

[[Categoría:Anexos:Cine]]
[[Categoría:Alfred Hitchcock]]
[[Categoría:Técnicas cinematográficas]]